Как правильно накрасить глаза тенями поэтапно видео для начинающих: Как правильно делать макияж глаз поэтапно фото с описанием и схемами

Содержание

Как правильно делать макияж глаз поэтапно фото с описанием и схемами

Как правильно рисовать стрелки на глазах фото пошагово для начинающих

Как правильно рисовать стрелки на глазах фото пошагово для начинающих

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Схемы макияжа глаз с палетками Make-up Atelier: Т01, Т02, Т07, Т09 ...

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Макияж глаз пошагово | BeautyYou

Как правильно наносить макияж от а до я: фото, видео

Дневной макияж: фото, пошаговая инструкция

Макияж глаз поэтапно, уроки макияжа, макияж глаз для карих глаз ...

Схемы макияжа глаз - в фото и видео-примерах

Схемы макияжа | BeautyYou

Модный макияж, трендовый мейкап 2019: фото варианты и схемы ...

Схемы макияжа | BeautyYou

Вечерний макияж: пошагово с фото и описанием

Макияж для узких и азиатских глаз

Как сделать макияж «петля»: пошаговая техника выполнения

Как правильно наносить макияж от а до я: фото, видео

Коричневый макияж глаз | Шкатулка красоты

Как правильно нанести макияж в домашних условиях фото пошагово

Вечерний макияж: пошагово с фото и описанием

Как правильно рисовать стрелки на глазах фото пошагово для начинающих

Как правильно рисовать стрелки на глазах фото пошагово для начинающих

Как правильно нанести макияж в домашних условиях фото пошагово

Макияж для зеленых глаз - пошаговое фото

Нюдовый макияж для зеленых глаз \u2014 pallcare.ru

Карандашная техника. Основы и правила. - Olga Blik

красивый макияж своими руками(пошаговые схемы) | Fashion | Smoky eye ...

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Схемы макияжа глаз - в фото и видео-примерах

Макияж для нависшего века: пошаговая инструкция с фото | Beauty Insider

Держите поэтапный макияж в схемах. | makeup | Makeup, Makeup 2018 и ...

схемы макияжа глаз в картинках - Поиск в Google | Макияж в 2019 г ...

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Макияж для карих глаз - 50 ФОТО-ИДЕЙ актуальных в 2018 году

Макияж \

Схемы макияжа глаз с палетками Make-up Atelier: Т01, Т02, Т07, Т09 ...

Схема макияжа лица | Макияж лица | макияж пощагово в 2019 г ...

Техники макияжа глаз: какие существуют и как не ошибиться с выбором

Как правильно красить глаза тенями: 2 пошаговых инструкции с фото

Схемы макияжа глаз с палетками Make-up Atelier: Т01, Т02, Т07, Т09 ...

Как правильно и красиво сделать макияж глаз фото и видео dream ...

Схемы макияжа глаз - в фото и видео-примерах

Макияж: кошачий глаз. | Надо попробовать | Eye Makeup, Smokey eye ...

Макияж Кошачий глаз: пошаговые фото, видео. Техника макияжа Кошачий ...

Макияж Кошачий глаз: пошаговые фото, видео. Техника макияжа Кошачий ...

Как красить брови | Как правильно красить брови | мак в 2019 г ...

Красивый макияж глаз в домашних условиях -

Коричневый макияж глаз | Шкатулка красоты

Держите поэтапный макияж в схемах. | Make up | Makeup, Makeup ...

Схемы макияжа: название, описание, правила нанесения и фото

Макияж \

Схемы выполнения смоки айс (Smoky eyes) | Макияж | Smokey eye ...

Схемы макияжа глаз - в фото и видео-примерах

Макияж по форме глаз (30 фото): make-up пошагово для разных типов ...

Как делать макияж лица поэтапно видео \u2013 Как делать макияж лица ...

Схемы макияжа глаз с палетками Make-up Atelier: Т01, Т02, Т07, Т09 ...

Схемы макияжа | BeautyYou

Как правильно нанести макияж в домашних условиях фото пошагово

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Техники макияжа глаз для начинающих, схемы нанесения с фото и видео

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Как сделать макияж «петля»: пошаговая техника выполнения

Макияж смоки айс пошагово - вечерний и дневной (описание, видео-урок ...

макияж для нависшего века фото | Hair в 2019 г. | Natural eye makeup ...

Уроки макияжа для начинающих пошагово с видео и фото в домашних условиях

Макияж глаз пошагово: как с помощью макияжа увеличить глаза

Макияж глаз пошагово | BeautyYou

Схемы макияжа глаз - в фото и видео-примерах

Макияж для карих глаз - 50 ФОТО-ИДЕЙ актуальных в 2018 году

Макияж по форме глаз (30 фото): make-up пошагово для разных типов ...

Как правильно наносить тени на глаза пошагово с фото

Вечерний макияж: пошагово с фото и описанием

Макияж \

Макияж: Макияж глаз: разные техники

Модный макияж, трендовый мейкап 2019: фото варианты и схемы ...

Как правильно нанести макияж в домашних условиях фото пошагово

Как правильно нанести макияж в домашних условиях фото пошагово

Коричневый макияж глаз | Шкатулка красоты

Макияж для карих глаз и темных волос: идеи и фото

Макияж глаз в корейском стиле | Lunifera

Макияж глаз пошагово: 32 фото для начинающих и видео уроки

Как подвести глаза карандашом: поэтапные фото и видео

Каждая девушка мечтает, чтобы оформление ее глаз оставалось идеальным в течение продолжительного времени. Для этого рекомендуем подготовить кожу перед нанесением макияжа. Прежде всего, очистите поверхность века и смягчите ее лосьоном или кремом. После этого нанесите на нужную область корректор специальным карандашом в местах неровностей и пигментных пятнышек.

Слой основы под макияж придаст лицу более естественный и здоровый вид. В конце обработки глаза можно немного припудрить или воспользоваться нежными матовыми тенями. Все эти действия скроют блеск и жирность кожи. Она станет более сухой, и цвет карандаша устойчиво ляжет над вашими ресницами.

Научимся безошибочно подводить глаза карандашом

Для начала необходимо определиться с формой подводки. В мире встречается несколько видов разрезов глаз. Для каждого из них подходит свой способ красиво и эффектно акцентировать взгляд:

  • глаза посажены дальше обычного? В вашем случае делать подводку полностью не рекомендуется. Лучше подвести ее частично – от середины к переносице. Этим небольшим затемнением вы создадите визуальную близость ваших прекрасных очей;
  • смотрите на мир ясным взором распахнутых глаз? Менее удивленный вид им придаст акцентирование в уголках глаз. Сделайте линию карандашом, чуть выходящей за края, и вы добьетесь ожидаемого эффекта. Небольшая тень придаст вашему взору томности и загадочности;
  • вы счастливая обладательница миндалевидного разреза? Тогда у вас большой выбор! Подводка полностью или частичная подчеркнет выгодно глаза. Можете поддаться веянию моды с последними новинками или методом экспериментов создать свой неповторимый образ;
  • обладаете восточной красотой с улыбающимся взглядом? Вы идеал красоты! Нужно подвести их немного снизу от центра до уголка и сверху от середины до начала глаза, и ваши большие глаза будут цеплять толпы мужчин. Не забывайте им подмигивать!
  • природа одарила вас сочувствующими глазами с приопущенными уголками? Развеселите их смелым решением: конец подводки резко уведите вверх и задайте ей хорошую ширину. Добавьте им смешинки, и вам самой захочется чаще улыбаться;
  • люди вам говорят, что у вам проницательный взгляд? Вы обладатель удлиненного разреза глаз. Открыто смотреть на мир вам поможет подводка карандашом более светлых тонов. За уголки ее заводить не стоит, как и проводить понизу. Снизу за линией ресниц подведите белым цветом. Этим вы добьетесь эффекта открытости, и все оценят ваши искрящиеся и ясные очи.

Читайте также: Как накрасить губы карандашом

Выбор карандаша не менее важен.

По традиции мы все привыкли пользоваться классическим черным, серым или темно-коричневым карандашом, а раньше даже и не задумывались о качестве инструмента, который эксплуатируем ежедневно. Рассмотрим пошагово карандаш для подводки подробнее.

Плотность и качество грифеля подходит для разных случаев:

  • очень твердый дает подвести ровно точеные линии, издалека напоминает жидкую подводку. Наносить его придется с небольшим нажимом, т. к. у карандаша высокая плотность. Держаться цвет в этом случае будет долго;
  • распространенным вариантом является средняя мягкость. Большинство женщин пользуется таким видом в силу простого обращения и легкости использования. Однако здесь уже придется иногда следить за формой линий;
  • самый мягкий вариант удобен для занятых особ или только учащихся пользоваться косметикой девушек. Он плотным слоем ложится на кожу, за один раз можно нарисовать красивую линию. Вместе с тем из-за рыхлой структуры грифель держится неплотно. Необходимо следить за макияжем в течение дня. Такой вид подойдет больше для растушевки.

Сами карандаши бывают 2 видов: деревянный и автоматический. Первый – классический вариант, который время от времени необходимо затачивать, желательно не терять колпачок.  Непроницаемый корпус хорошо держит грифель и защищает его от трещин при падении.

Автоматическим карандашом удобнее обращаться: грифель можно спрятать, и он не сломается даже при потере закрывающего элемента. В то же время материал плотно к грифелю не прилегает, поэтому при падении карандаш способен сломаться.

По цвету самым распространенным является черный карандаш. Но не стоит им увлекаться, поскольку для разных девушек предпочтительны индивидуальные цвета:

  • темноволосым красавицам подойдут темные и насыщенные оттенки. Это могут быть сливовые, фиолетовые, оливковые, коричневые цвета, помимо стандартных серых и черных;
  • светловолосым барышням взгляд выделит холодный оттенок. Серебристые и голубые оттенки придадут вашим глазам живости и оригинальности.

Несколько тонкостей, которые вам помогут быть образцом современного мира:

  • для более ровных линий подводки начните рисунок с внешней стороны на внутреннюю. Если чувствуете, что рука дрогнет на середине, расставьте точки соединения. Они помогут поэтапно создать четкую линию без видных корректировок;
  • при растушевке не всегда удобно пользоваться пальцами, иногда требуется более тонкая работа. Воспользуйтесь ватной палочкой для удаления излишков, или зубочисткой в самых деликатных местах;
  • обязательно после прорисовки подводки карандашом нанесите на него мягкие бесцветные тени или тот цвет, который максимально сочетается с вашим текущим макияжем. Это укрепит рисунок на продолжительное время, и вам не придется беспокоиться о нем несколько еще часов.

Читайте также: Как на глазах нарисовать карандашом стрелки

И напоследок расскажем об уместности подводки. В дневное время лучше использовать мягкие цвета и тонкие незаметные линии, ведь при солнечном свете мы должны выглядеть естественно. Вечером уже можно экспериментировать с более насыщенными чертами и яркими цветами, чтобы ваши глаза запомнились надолго. Ведь вечер – время тайн и загадок.

Макияж после 40 лет: фото и видео-урок

Безболезненно молодость отпускают только мужчины (хотя и не все), женщины процесс старения переживают остро и всячески стараются его отсрочить. Увядающая кожа и морщинки еще никому не поднимали настроения, некоторые дамы, обнаружив у себя первые признаки старения, впадают в глубокую депрессию. Однако, как бы ни хотелось, остановить время вряд ли удастся. А вот научиться правильно ухаживать за зрелой кожей, и, грамотно наносить макияж после 40 лет под силу каждой женщине.

Приближаясь к 40-летнему рубежу, большинство женщин начинают вести активную борьбу с признаками старения: они записываются в спортзал, придерживаются самых строгих диет, обновляют гардероб молодежными вещами, перестают жалеть деньги на дорогие кремы, а иногда и решаются лечь под нож пластического хирурга. Некоторые женщины вполне удачно попадают в тренд и гармонично и стильно выглядят среди молоденьких девушек, другим же это удается не так хорошо и окружающие воспринимают их как «молодящихся пенсионерок».

Везет тем женщинам, которые умеют принять зрелость как данность и неизбежный жизненный этап. В противном случае, жизнь омрачиться плохим настроением и бесконечно растущими комплексами. Потому, чтобы сохранить свое физическое и психическое здоровье женщинам после 40 лет просто необходимо начать (в идеале, конечно же, продолжить) тщательнее ухаживать за кожей и внимательнее относиться к процессу создания мейкапа. Чтобы «спрятать» возраст вовсе не нужно красить губы модной среди молодежи красной помадой и глаза безумно зелеными или голубыми тенями.

Когда косметики слишком много

Одна из самых распространенных ошибок в макияже после 40 лет – чрезмерное количество косметических средств на лице. Если 18-летней барышне простить такой порыв еще можно, то взрослая женщина должна понимать, что килограммы косметики вряд ли сделают ее лицо привлекательнее. Макияж после 40 должен акцентировать внимание на наиболее привлекательном объекте лица. Если глаза сияющие и выразительные, непременно делайте их главными, если губы по-прежнему чувственные и сексуальные – выделяйте их. Одновременно и глаза и губы, как известно, выделять нельзя.

Еще один недопустимый нюанс – чересчур яркий макияж. Когда кожа перестает быть эластичной, и, появляются морщинки, яркие и насыщенные оттенки могут их дополнительно выделить и подчеркнуть. Аккуратно стоит наносить и тональный крем: если его будет слишком много, он забьется даже в самые мелкие складочки кожи и выделит все возрастные дефекты.

Макияж в зрелом возрасте должен заметно отличаться от того, который вы наносили десять или двадцать лет назад. Изменилась структура кожи, ее тип, поменялись и модные тенденции. Потому, выбирая макияж, стоит обратиться за консультацией к профессиональным косметологам-визажистам, или хотя бы внимательно изучить статьи по данной теме.

Правильный макияж после 40 лет

Подбирая макияж после 40 в первую очередь стоит принимать во внимания возрастные изменения на лице, а не модные тенденции. Основная задача макияжа после 40: спрятать недостатки и подчеркнуть достоинства.

Кожа

В зрелом возрасте стоит отказаться от солярия, кремов и пудр с эффектом загара. На смену им должна прийти аристократичная бледность и натуральность.  Светлые тональные средства придадут лицу свежести, замаскируют пигментные пятна, визуально уменьшат глубину морщин. Распределять тональный крем нужно тонким слоем, тщательно растушевывая, чтобы не осталось границ и видимых переходов.

Дополнительно припрятать морщинки поможет рассыпчатая пудра. Также она визуально сделает кожу более бархатистой и гладкой. Пудра должна быть идентичной тону тонального крема. Лицо необходимо обильно покрывать пудрой, а ее излишки смахивать широкой чистой кистью или пуховкой. Покрывать пудрой нужно все лицо, включая губы, веки, ресницы. Пудра станет прекрасной основой для дальнейшего макияжа.

Румяна также необходимы в макияже для зрелой кожи. Визажисты рекомендуют заменить розоватые румяна, которыми оттеняют молодую кожу, более спокойными и естественными бежевыми или персиковыми оттенками.

Губы

В макияже после 40 лет нет места яркой помаде. Как бы ни было жаль, но с красной и розовой помадой придется расстаться. Им на смену придут теплые и нейтральные оттенки, которые при этом могут быть заметно насыщенными. Не стоит забывать и о контурном карандаше для губ, он поможет подправить и подчеркнуть их форму. Кроме того с карандашом губы смотрятся моложе и притягательнее. Помаду лучше наносить в два слоя, убрав излишки салфеткой. Последний слой, в зависимости от предпочтений, можно покрыть блеском или припудрить.

Глаза

Теперь тени становятся обязательным элементом макияжа глаз. Без них глаза будут казаться блеклыми и невыразительными. Однако важно знать, какие тени облагородят образ, а какие его обезобразят. Яркие оттенки, также как и с помадой, больше не понадобятся. Теперь стоит выбирать из более глубоких и насыщенных тонов. Стоит присмотреться к пастельным оттенкам, как правило, в макияже после 40 часто встречаются тени кофейных, ненавязчиво коричневых, сдержанно голубых, густо-бежевых цветов. Идеально подходят для зрелой кожи сухие тени, они легко распределяются и стойко держатся.

Контур глаза в макияже после 40 должен выделяться тонкой и четкой линией. Если линия рисуется по нижнему веку, ее стоит растушевать. Если контур выделяется на верхнем веке, то линия должна быть идеально тонкой и ровной. Черную подводку стоит заменить на коричневую или серую.

Выбирая тушь, также стоит отдавать предпочтение коричневому цвету. Наносить ее рекомендуется не густо и только на верхние ресницы. Если есть острая необходимость выделить нижние ресницы, то вполне достаточно будет одного легкого взмаха щеточкой.

Важно

Ежедневно вечером необходимо проводить процедуру демакияжа. Декоративная косметика оказывает не самое лучшее воздействие на кожу, а если ее не убирать и на ночь, то все попытки замедлить процесс старения будут напрасны.

Видео-урок "Дневной макияж для женщин за 40"

Как красить глаза тенями 2 цветов Профессиональный макияж ВОССТАНОВЛЕНИЕ ЗРЕНИЯ



Как краситься тенями? Уроки макияжа для начинающих

Макияж - это особый вид искусства, которым владеет каждая женщина. Вооружившись тенями для век, губной помадой и тушью для ресниц, можно создавать невообразимые шедевры и корректировать свою внешность. С последними двумя пунктами все относительно понятно. Одновременно техникой профессионального нанесения теней на веки владеет не каждый. Благодаря советам и уловкам визажистов каждая женщина научится в домашних условиях делать неповторимый макияж.

Если задуматься, то ничего сложного в нанесении теней нет, хоть они и являются довольно непростым элементом декоративной косметики. Тем, кто впервые с ними знакомится, для большей уверенности можно посмотреть видео уроки макияжа для начинающих пошагово и закрепить полученные знания на практике.

Правила пользования тенями

Для того чтобы получить ответ на вопрос, как краситься тенями, профессионалы рекомендуют ознакомиться и придерживаться десяти простых, но очень эффективных правил:

  1. Перед нанесением макияжа всегда выравнивайте тон.
  2. Использование базы - обязательное условие для получения шикарного результата.
  3. Каждая женщина должна иметь кремовые тени.
  4. Подберите свой, индивидуальный кремовый оттенок.
  5. Накладывайте пудру в область под глазами.
  6. Подбирайте тени в соответствии с цветотипом.
  7. Не бойтесь перламутровых оттенков.
  8. Корректируйте форму глаз.
  9. В любом макияже должны присутствовать три цвета теней.
  10. Овладейте техникой влажного нанесения.

Подойдя ответственно к изучению и применению на практике приведенных советов, вопрос, как краситься тенями, отпадет сам собой.

Кисти для теней: виды и предназначение

Невозможно понять, как пользоваться тенями на профессиональном уровне, при этом не имея минимального набора кистей для их нанесения. Чем качественнее инструмент, тем лучше конечный результат. Визажисты выделяют три основных вида кистей:

Идеальное нанесение теней на веко возможно только при условии, что вы будете использовать кисть закругленной формы с короткими ворсинками. В идеале она должна быть сделана из натуральных, а не синтетических материалов. С помощью ворсистой кисти можно набрать необходимое количество теней. Нанесение не будет сопровождаться разводами и пятнами. Тон получится ровный.

Кисть для растушевки имеет форму конуса, ворс у нее длинный и пышный. Предназначен инструмент для сглаживания линий и переходов. Делать четкие стрелки нужно тонкой кисточкой с острым концом. Здесь лучше отдать предпочтение инструменту из синтетического материала, так как натуральный ворс слишком мягкий.

Основа под тени - залог идеального макияжа век

Если вас интересует, как красиво краситься тенями, значит, вы уже больше, чем любитель, и настроены на профессиональный подход к созданию образа. А поможет в этом такое косметическое средство, как основа для теней. Использование базы имеет три неоспоримых достоинства:

  1. Тени значительно дольше держатся на веках.
  2. Цвет становится более ярким и насыщенным.
  3. Средство не скатывается в комочки.

Если у женщины кожа век сухая или жирная, то без основы не обойтись. В первом случае тени держатся незначительный промежуток времени, после чего начинают осыпаться, насыщенность цвета теряется. Во втором случае проблема совершенно противоположная. И, нанося тени на жирное веко, вы замечаете, что косметика ложится грубыми пятнами, а со временем скатывается в складки.

Большинство производителей выпускают основу в двух формах: порошок и крем. Вне зависимости от этого нанесение должно выполняться исключительно на чистую, сухую кожу. При использовании увлажняющего крема нужно подождать примерно 10 минут, затем использовать базу. Количество следует брать минимальное, размером со спичечную головку. И накладывать в один ровный слой. Если используется основа в виде крема, то для ее нанесения необходимо приобрести специальную кисть. После высыхания можно продолжать создание образа.

Подводка для глаз: карандаш или тени?

Много лет подряд девушки пользовались специальными карандашами для того, чтобы сделать стрелки. Сейчас больше практикуется подводка глаз тенями. Есть несколько вариаций, как краситься тенями. Соответственно, результат будет разный:

  • Чтобы глаза казались визуально выше, необходимо подводить всю линию роста ресниц.
  • При близко расположенных глазах используется вариант подводки 1/3 лини роста ресниц снизу или сверху, так расстояние будет визуально больше.
  • Сделать глаза больше можно путем полной подводки верхнего века и 1/3 нижнего - универсальный вариант, который подходит любой форме лица.
  • Девушки с узкими глазами должны выполнять круговую подводку век, при этом лучше выбирать тени светлых тонов, что усилит эффект.
  • Для идеального макияжа не нужно иметь много косметики. Необходимо, чтобы она была качественная.

    Наборы для макияжа глаз

    Большинство специалистов индустрии красоты рекомендуют представительницам прекрасного пола делать выбор в пользу парных оттенков. Такой набор теней для век должен полностью соответствовать цветотипу. Макияж - это искусство. Каждый оттенок и цвет должен дополнять друг друга и подчеркивать достоинства. К тому же такой набор будет небольшого размера, что позволяет его всегда носить с собой. Он не занимает много места в сумочке или косметичке. Большинство женщин, покупая палитры теней, использует два, максимум три цвета, а остальные так и остаются ненужными.

    Несколько советов для начинающих

    Сейчас не составит труда найти уроки макияжа для начинающих (пошагово). Однако, прежде чем приступать к сложным техникам и образам, необходимо в совершенстве овладеть базовыми навыками. Для начала следует научиться делать естественный дневной макияж. Для этого тени следует подбирать в пастельной гамме (персик или беж), а карандаши использовать мягкие. В яркие солнечные дни лучше воздержаться от использования черной туши для ресниц. Рекомендуется отдать предпочтение в пользу коричневых цветов. Это придаст большей естественности вашему образу. Выбирая брасматик, отдельное внимание нужно уделить щеточке. Для лучше разделения она должна быть сделана из синтетических материалов. Например, из силикона. Губная помада должна соответствовать выбранным оттенкам теней, можно брать на одни или два тона темнее.

    Идеальное нанесение макияжа в комфортных условиях

    Для тех, кто не желает выкладывать круглую сумму за профессиональный макияж, есть инструкция, рассказывающая, как красиво накраситься в домашних условиях. В первую очередь нужно сделать ровный тон у верхнего и нижнего века, а область под глазами покрыть тональным кремом или корректором. После полного впитывания специальной кистью наносится пудра. Теперь с помощью теней в карандаше необходимо выполнить тонкую подводку верхнего века по всей длине, вдоль краевой линии роста ресниц. Лучше выбирать черный цвет. Также подводится и нижнее веко. Но здесь следует брать светлые оттенки карандаша. После выполнения подводки линии нужно растушевать специальной кистью, чтобы не было видно четких границ.

    Теперь приступайте к нанесению теней. На верхнее подвижное веко следует аккуратно положить темный оттенок, повторяя линию сделанной стрелки. Затем, от складки верхнего века к линии бровей нужно нанести светлый оттенок теней. Получившийся переход растушевывается кистью. Нижнее веко, от внутреннего уголка глаз и до середины, подведите темным оттенком теней. Далее используйте светлый цвет. И снова растушуйте линию. Для завершения образа необходимо нанести тушь, увеличивающую объем ресниц. Вот и весь секрет. Теперь вы знаете, как красиво накраситься в домашних условиях.

    Секрет нанесения темных теней

    Девушки стараются избегать использования теней черных или темных, насыщенных цветов. Очень зря. Ведь такой макияж идеально подходит для вечерних выходов и делает образ неповторимым.

    Алгоритм действий такой:

    1. Нанесите увлажняющий крем и дайте ему высохнуть.
    2. Используйте базу.
    3. Возьмите тени кремового цвета.
    4. Нанесите их плотно на подвижное веко специальной кистью.
    5. Поверх примените слой перламутра (можно оставить и матовый цвет).
    6. Тени светлого оттенка нанесите от границы темного - до бровей.
    7. Растушуйте все четкие линии.
    8. Теперь темные тени нанесите на подвижное веко.
    9. Внутренние уголки глаз прорисуйте серебряным или светлым карандашом.
    10. Нанесите хорошую, объемную тушь.
    11. Используйте помаду пастельного оттенка.

    Соблюдая этот алгоритм действий, у вас получится нанести темные тени профессионально, делая необыкновенный макияж.

    Памятка по соответствию цвета глаз и оттенка теней

    Подчеркнуть красоту глаз и создать естественный образ можно лишь путем правильного подбора оттенков макияжа.

    Обладательницам зеленых глаз лучше останавливать свой выбор на коричневых, болотных и черных тонах. Карий цвет идеально сочетается с коричневым, сиреневым и серым. Голубоглазые девушки могут себе позволить практически любой оттенок, кроме розового. Пользуясь приведенными советами и рекомендациями, у вас никогда не возникнет вопрос, как краситься тенями. И ваш макияж будет всегда безупречным.

    Как ингредиенты энергетических напитков влияют на ваше тело? Познакомьтесь с основными ингредиентами энергетических напитков и узнайте, как они влияют на организм.

    Наши предки спали не так, как мы. Что мы делаем неправильно? В это трудно поверить, но ученые и многие историки склоняются к мнению, что современный человек спит совсем не так, как его древние предки. Изначально.

    11 вещей, которые тайно убивают ваше сексуальное влечение Если вы начали замечать, что вам больше не хочется заниматься сексом, то вам определенно стоит найти причину этого.

    Чарли Гард умер за неделю до своего первого дня рождения Чарли Гард, неизлечимо больной младенец, о котором говорит весь мир, умер 28 июля, за неделю до своего первого дня рождения.

    Наперекор всем стереотипам: девушка с редким генетическим расстройством покоряет мир моды Эту девушку зовут Мелани Гайдос, и она ворвалась в мир моды стремительно, эпатируя, воодушевляя и разрушая глупые стереотипы.

    Никогда не делайте этого в церкви! Если вы не уверены относительно того, правильно ведете себя в церкви или нет, то, вероятно, поступаете все же не так, как положено. Вот список ужасных.

    Красим глаза двумя тенями и создаем профессиональный "перфект лук"!

    Навигация по статье

    Как накрасить глаза двумя тенями

    Если глаза девушки накрашены с соблюдением всех основных правил, если цвета теней подобраны в соответствии с цветом глаз, лица и волос, то ее макияж выглядит совершенным и дополняет образ. Бытует мнение, что минимальное количество теней, с которым можно сделать завершенный мейк-ап, это три цвета – светлый, темный и промежуточный. Но профессионалы утверждают, что даже двумя оттенками можно сделать перфект лук! Так вот как накрасить глаза двумя тенями мы сейчас и расскажем.

    Какую пару выбрать?

    Главная задача при макияже глаз в два цвета – правильно выбрать эти самые цвета. Самый ходовой и практичный цвет – это черный. Он сочетается практически со всеми оттенками – золото для вечернего выхода, нежно-розовые, персиковые и телесные тона – для легкого дневного мейк-апа.

    Если макияж наносится утром, то лучше избегать перламутровых теней. Видео о том, как накрасить правильно верхнее и нижнее веко с помощью теней и как подбирать цвета в зависимости от вашего типажа, помогут усовершенствовать образ и научиться скрывать маленькие недостатки.

    Для акцентирования и визуального увеличения глаз можно взять контрастные оттенки белый и черный, а для легкого дневного лука подойдут телесные и розовые цвета.

    Все дело в технике

    Сегодня есть целые уроки, представленные видео от профессиональных визажистов о том, как правильно нанести, растушевать, закрепить тени для глаз и как еще больше подчеркнуть естественную красоту.

    Техника под названием птичка станет идеальной для тех, кто хочет использовать только два цвета – тут нужен контраст. Во внутреннюю часть века и на подбровную кость наносится светлый, практически незаметный оттенок. Внешний край потребует некоторых навыков и может быть даже тренировок, чтобы научиться правильно его красить и растушевывать тени. Вам нужно будет нарисовать своеобразный уголок, галочку или птичку – все по-своему называют этот штрих.

    Не спеша, нанесите темный цвет на верхнюю складочку века и на линию ресниц (начиная от середины глаза и поднимаясь слегка вверх). Соедините две линии в уголок и приступайте к растушевке. Фото моделей помогут лучше понять правила этой техники. В итоге вы получите тот мейк-ап, который повсеместно используют визажисты мирового класса на модных показах и премьерах.

    Помощники

    Чтобы накрасить глаза двумя тенями и при этом сделать акценты, нужно иметь несколько помощников. Первый это кисточки для теней. Для нанесения подойдут помощницы с искусственным ворсом, а для растушевки – с натуральным. Так, например, скошенной маленькой кистью можно превратить темный цвет в настоящую подводку или четко прорисовать границы. На фото с модных показов часто видно, как тщательно прорисованы все детали и как при этом плавно цвета переходят друг в друга.

    Накрасить веко правильно – это своего рода искусство, так как не всегда можно обойтись только палитрой теней. Если количество цветов ограничено, то на помощь придет карандаш для глаз и даже подводка – их можно использовать как вначале, так и в конце накладывания теней. Если накрасить линию ресниц темным карандашом вначале, то потом она не будет слишком ярко выражена, а ресницы будут визуально гуще. Если же провести четкую линию поверх теней, то образ будет боле гламурным и ярким и больше подойдет для торжества или вечернего мероприятия.

    Секреты

    Если вы хотите не только правильно накрасить глаза тенями, но и целый день быть эталоном красоты, то нужно в самом начале использовать основу. Сегодня многие торговые марки предлагают основу под тени, которая поможет сохранить яркость и текстуру в течение всего дня. О ее применении можно узнать после просмотра видео о мейк-апе от ведущих визажистов. Но к сожалению, такой элемент макияжа довольно сильно пересушивает кожу и специалисты не рекомендуют использовать его ежедневно. Как альтернативное средство-основу многие девушки сегодня используют:

  • Пудру для лица
  • Тональный крем
  • Обычный жирный крем для лица или для век
  • Кроме того, вам следует научиться красить глаза так, чтобы один цвет теней был более или менее насыщенным. Так вы сможете с минимальными затратами добиться максимально впечатляющего результата.

    Подчеркните линию бровей, выберите технику нанесения теней и два главных цвета, сделайте взгляд более открытым и соблазняющим с помощью хорошей туши – и все сразу обратят внимание на вашу красоту. Используйте только качественную декоративную косметику, не бойтесь экспериментировать, учитесь делать новые образы и стремитесь к совершенству и ваши старания получат достойную оценку окружающих. Помните, что нынче в моде природность, натуральные цвета и гаммы, нежность и женственность!

    Видео о макияже глаз двумя тенями

    Дневной макияж двумя тенями

    Дневной макияж в технике птичка:

    Как правильно сделать макияж тенями

    Глаза – это зеркало души. Поэтому девушки стараются всегда выставить их в выгодном свете. С помощью теней для век можно добиться потрясающего эффекта. Вы сможете сделать томный сексуальный взгляд, яркий летний или макияж на каждый день и даже оформить брови. Макияж без теней сложно создать красивым самостоятельно.

    Виды теней

    Среди всего многообразия теней можно выделить несколько обособленных групп.

  • Сухие текстуры . Это могут быть рассыпчатые или компактные тени. Их используют чаще всего, так как они просты в использовании и их выбор очень большой. Наносить их надо натуральной небольшой кисточкой или аппликатором. Понадобится несколько уроков, чтобы эту технику освоить. Для рассыпчатых теней хорошо подойдёт влажный аппликатор. Это делает цвет более ярким и красивым.
  • Стик – один из самых удобных видов теней. Их можно спокойно положить в косметичку и не бояться, что что-то рассыплется. Видов таких стиков много: матовые, перламутровые, сатиновые и с эффектом «хамелеона». Наносить их можно синтетической кисточкой или пальцами. Аппликатором сделать это не получится.
  • Тени в карандаше . Их текстура более мягкая, хотя внешне они мало отличаются. По большей части это перламутровые цвета. Чтобы сделать мейкап, надо просто накрасить этим карандашиком ту область, которая задумана и растушевать пальцами. Удобно использовать каждый день.
  • Кремовые текстуры . Наиболее капризные из всех видов в нанесении и стойкости. Внешне они похожи на бальзам для губ в баночке. Наносить кремовые тени можно кистью или аппликатором. Пальцем конечно тоже можно добиться хорошего результата, но с длинными ногтями могут возникнуть сложности.
  • Жидкие текстуры самые стойкие. Как правило их делают в тюбиках с аппликатором. Их легко наносить, но нужно успеть растушевать переходы пока средство не высохло.
  • Минеральные тени . В их составе натуральные красители, что подходит людям аллергикам. Их запекают при невысокой температуре и сохраняются полезные вещества. Наносить можно пальцами, кисточкой и аппликатором.
  • Профессиональные тени отличаются высокой стойкостью и насыщенным пигментированием. Их правильнее использовать для торжественных событий и фотосессий, а не на каждый день. Разнообразные фото-уроки часто выполнены именно профессиональными тенями.
  • Тени для бровей . Они более плотные, чем обычные. Дают насыщенный цвет и хорошо держатся на волосках.
  • Правила нанесения и тушёвки

    Для аккуратного макияжа нужно обязательно научиться некоторым хитростям профессиональных визажистов.

  • Начинать нужно с очищения кожи век. Лишний кожный жир и пыль не дадут косметике ровно лечь.
  • Не забудьте про базу под тени. Благодаря ей цвет легко ляжет на веко и переходы будет просто растушевать.
  • Не стоит наносить больше 4 цветов для мейкапа глаз. Если вы используете большее количество оттенков, то нужно очень чётко понимать зачем и какого эффекта вы хотите добиться. Когда вы будете рассматривать уроки макияжа обратите внимание на то, как с помощью плавной тушевки достигается мягкое перетекание одного цвета в другой.
  • Самое главное правило – тщательная тушёвка границ. Это надо делать круговыми движениями профессиональной натуральной кисточкой в виде бочонка. Посмотрите различные видеоуроки, чтобы понять как выполнять эту технику.
  • Макияж на каждый день правильно делать сухими компактными тенями. На вечер уже можно использовать кремовые и жидкие текстуры.
  • Чтобы не ломать голову о правильном сочетании оттенков, вы можете приобрести уже готовые палетки теней с грамотным набором цветов. Часто на обратной стороне указывается схема какой оттенок наносить в первую очередь, а какой в самом конце.
  • Мягким карандашом можно прорисовать стрелочку и растушевать её. Такая техника делает мейкап дымчатым.
  • Можно использовать тушь разных цветов. Блондинкам подойдёт коричневая и серая тушь. Брюнеткам – чёрная или синяя.
  • Технику правильного нанесения мы постарались описать как можно подробнее. Внимательно изучите наш пошаговый урок.

    1. Для начала нужно нанести на веки базу. Достаточно совсем немного средства.
    2. Далее нужно определиться, сколько цветов вы будете наносить, и как именно. Рассмотрим такие варианты:
      1. Монотени (мейкап глаз одним цветом). Можно подобрать оттенок слегка светлее оттенка глаз и нанести его на все подвижное веко. Такой секрет выгодно выделит цвет зрачков и подойдёт на каждый день.
      2. Два оттенка . В этом случае нужно играть на контрасте: тёмный и светлый, а также можно взять яркие контрастные цвета. На внутренний уголок глаза наносится светлый тон, а на внешний – более тёмный. Постарайтесь сделать хорошую тушёвку переходов между двумя цветами.
      3. Три оттенка . Чаще всего здесь используют цвета одного тона. Наиболее светлый оттенок наносят на внутренний уголок глаза и под бровь, средний – на середину века, тёмный в складку и во внешний уголок. Это конечно гораздо удобнее, чем пользоваться двойными тенями.
      4. Четыре оттенка . Это может быть градиентная растяжка цветов или, наоборот, красивые контрастные оттенки. На фото изображена классическая техника нанесения 4 цветов. Также важно хорошо растушевать переходы.
    3. Теперь можно подчеркнуть линию роста ресниц мягким карандашом или нарисовать подводкой аккуратную стрелку.
    4. Последний этап – нанесение туши. Наш лёгкий урок окончен!

    Яркий макияж глаз

    Огромная палитра теней и разнообразие текстур дают большие возможности для творчества. Перламутр, блёстки, эффект влажности и матовости – все нам в помощь. Предлагаем такие варианты оформления глаз на примере тройных теней марки Мэри Кей.


    Такой ультрамариновый взгляд сейчас в моде. Эту технику называют «рыбка», так как затемнение во внешней стороне века похоже на рыбий хвост (смотрите фотоурок).
    Цвета отлично подобраны в компактных минеральных тенях Мэри Кей.

    Сочетание небесно-синего и бронзового оттенков помогут создать томный восточный мейкап. В палитре Мэри Кей есть такая подборка. Это вариант не на каждый день, а для особых случаев. Важно не забыть выделить брови, чтобы все выглядело гармонично.

    Зелёным глазам очень идут все розовые оттенки. Они выгодно выделяют природную красоту и свежесть зрачка. Компания Мэри Кей выпускает такую подборку специально для зеленоглазок.


    А вот идеальный вариант для карих очей. Сочный зелёный с коричневым и мягким бежевым могут сделать превосходное трио. На фотоуроке изображена правильная последовательность действий.

    Мейк в технике «петля» выполнен профессиональными тенями марки Инглот и чёрным карандашом. Он не подойдёт на каждый день, хоть и выполнен в лёгких пастельных тонах. Отличный вариант на свадьбу и выпускной.

    Брови

    Технику оформления бровей легко освоить после небольшой практики. Ниже мы расписали подробный пошаговый урок:

    1. Подберите тени для бровей максимально приближенные к оттенку волос или немного темнее. Можно также их оформить двумя тонами.
    2. Скошенной кисточкой наберите цвет и стряхните излишки.
    3. Нанесение начинаем от середины брови по нижней границе до конца.
    4. Проделайте по верхней границе то же самое, однако не трогайте начало брови (головку).
    5. Теперь можно аккуратно закрасить пространство между границами, имитируя волоски.
    6. Последний этап – светлыми тенями выделить пространство под бровью.

    Также на нашем сайте есть целый раздел посвящённый бровям, для более детального изучения.

    Не используя тени

    Если для вас слишком сложно использовать тени, то можно обойтись и без них. Однако помните, что макияж без теней будет меньше держаться. Карандаш легко размажется и потечёт. В случае использования только подводки, потеряется глубина взгляда и глаз будет выглядеть плоским.

    Когда нужно сделать макияж без теней, начните с нанесения на веки небольшого количества пудры. Она частично их заменит. Это позволит карандашу продержаться дольше.

    На первый взгляд может показаться, что выполнять макияж с помощью теней очень сложно. Однако с этим можно справиться, если знать как их правильно использовать. Макияж без теней конечно иногда вполне уместен, но с ними перед вами откроются совершенно другие перспективы. Мы постарались дать достаточно информации о техниках использования одного и нескольких оттенков теней, о том, как делать яркий макияж и корректировать брови. Начните с простых уроков, а после — усложняйте задачи каждый день.

    Источники:
    fb.ru, www.ladyv.ru, allofmakeup.ru

    Следующие:
  • loading...

    Комментариев пока нет!




    loading...

    Интересное:

    Макияж пальцами. Техника нанесения макияжа пальчиками, без кистей.

    Макияж пальцами рук — как его наносить, если нет кисточки? Все девушки знают, насколько важны и нужны кисти для макияжа. Очень сложно сотворить на лице шедевр,  не имея нужных инструментов. Сложно, но… возможно! Если так случилось, что вы забыли взять с собой в поездку кисти, или пока нет возможности их приобрести, вам на помощь придут ваши кончики пальцев. Не думайте, что макияж пальцами рук это крайняя мера! Чем лучше наносить тени кистью или пальцем? При макияже лица в некоторых случаях даже предпочтительнее воспользоваться пальцами, чем кистями. Давайте рассмотрим подробнее, можно ли тени наносить пальцами, как сделать макияж и как накраситься пальцами.

    Красивый макияж пальцами рук. Техника нанесения макияжа пальчиками пошагово

    Как наносить макияж на лицо пальцами рук? В первую очередь, макияж нужно наносить чистыми руками. Это касается и макияжа, который вы наносите при помощи кистей. Если вы в поездке, или у вас просто нет возможности помыть руки с мылом, воспользуйтесь специальным гелем для дезинфекции рук или очищающими салфетками.

    Начинайте макияж с помощью пальцев с нанесения базы. Для удобства выдавите некоторое количество средства на руку, и при помощи пальцев нанесите средство на лицо. В этом случае, нанесение средства пальцами приоритетнее, чем нанесение кистью. Основы часто имеют бархатную структуру, и количество средства на лице легче регулировать пальцами.

    Следующий шаг – тональное средство. Если вы смешиваете два оттенка в один, делайте это на руке. Выдавите на руку средства в нужной пропорции и аккуратно смешайте пальцем. Наносите на лицо по массажным линям, не растягивая кожу. Нанося тональный крем пальцами, вы избежите разводов на лице. При работе руками тональный крем нагревается и    лучше ложится на кожу.

    Если у вас на коже есть недостатки (прыщики, синяки, пигментные пятна), замаскируйте их жирным корректором. Это следует делать «набивающим» движением пальцев. Тщательно растушуйте границы корректора.

    Как накрасить румяна без кисти? Если вы любительница румян, а под рукой нет необходимой кисти, воспользуйтесь кремовыми румянамиили румянами-муссом. Они легко наносятся пальцами. Главное здесь – создать плавные переходы и хорошо растушевать без кисти. Нанесите небольшое количество средства на скулы или яблочки щёк и растушуйте подушечками пальцев. Помните, что лучше постепенно добавлять средство, чем сразу переборщить с количеством. Далее о том, как пальцами красиво нанести тени.

    Как накрасить глаза пальцами пошагово. Как краситься тенями пальцем. Как растушевать тени без кисти

    Как наносить тени пальцами и красиво наложить тени на глаза? Самое сложное при макияже пальцем – нанесение теней пальцами на веки. Если у вас нет необходимых кистей, то лучше отказаться от сложного вечернего макияжа глаз. Но можно попробовать создать нежный повседневный образ.

    Каким пальцем рекомендуется укладывать макияж на глаз? Тем, которым вам удобнее. Как наносим тени пальцами? Для этого подушечками пальцев наложите на веко бежевые или белые тени и равномерно распределите. Внешний уголок выделите тенями более тёмного оттенка, например, тёмно-бежевого или серого, и тщательно растушуйте. Чтобы создать вечерний вариант макияжа, нанесите на подвижное веко немного мерцающих теней или слюды. Для большей выразительности подведите внутреннее веко кайалом тёмного цвета. Накрасьте ресницы.

    Макияж губ пальчиками

    При отсутствии кисти для губ просто накрасьте губы помадой или блеском. Если у вас помада или блеск находится в баночке, воспользуйтесь пальцами! Нанесите средство похлопывающими движениями на всю поверхность губ. Таким образом, вы придадите им нежный оттенок, и сделаете небольшой массаж.

    Как нанести тени на веки. Видео как пальцами растушевать тени на глазах пошагово

    Как видите, отсутствие кистей – не беда. При помощи двух пальцев вы можете создать нежный образ, и вместе с тем ваш макияж будет качественным и стойким. О том, как делать нежный макияж пальцами предлагаю посмотреть еще видео.

    Макияж пальцами. Видео как наносить макияж на лицо пальцами

    Макияж на Новый год 2021

    Приближается новогодняя ночь 2021, а с ней и другая реальность. Там сбываются мечты, оправдываются надежды, загадываются желания. Так повторяется из года в год, но всякий раз хочется войти в эту сказку королевой. Кажется, все продумано до мелочей. Платье дожидается в шкафу своего часа, прическа будет легкой и непринужденной, а вот макияж откладывается на последний момент.

    В принципе правильно, но выбрать или хотя бы обозначить стиль make-up нужно заранее. Ведь важно не только понравиться себе, окружающим, попасть в тон наряда, но и получить одобрение от виртуальной гостьи из китайского гороскопа – Белого Металлического Быка. Каким будет макияж на Новый год, с таким настроением вы и встретите праздник. Хотите много идей – специально для вас подборки фото, рекомендации, пошаговые мастер-классы.

    В этой статье:

    Макияж на Новый год от Белого Металлического Быка

    Новый 2021 год пройдет под знаком Белого Металлического Быка. На ближайшие 12 месяцев нам достанется оригинальный во всех отношениях тотем. Внешне он кажется милым и спокойным, но под обманчивой внешностью, буйный нрав.


    Бык “обладает” хорошим вкусом, умеет и любит тратить деньги, домовит, не прочь хорошо провести время исключительно по высшему разряду. Красивый макияж – одно из непременных условий – должен быть не отдельным штрихом, а эффектным акцентом гармоничного образа.


    Желательно внести немного блеска, серебряный металлик – один из любимых цветов Белого Металлического Быка. Приветствуются коричневые, бронзовые, песочные, персиковые тона. Но в целом придерживайтесь актуальных рекомендаций для своего цветотипа. Бык, с его отменным чувством стиля, оценит весь радужный спектр, в новогоднем макияже по законам гармонии.


    Правильно расставьте приоритеты. Встречаете год Быка и заботитесь о финансовом благополучии – подчеркните глаза. Ищите вторую половину – выделите губы. Неизменно одно – мэйкап должен быть вечерним, простой на скорую руку не подойдет.

    Новогодний макияж с точки зрения хорошего вкуса

    Модный макияж сегодня, и новогодний в том числе, четко делится на два направления. Нежный вариант – это естественность, нюдовые оттенки, ощущение свежей, только что умытой кожи. Контрастный стиль – прямые линии, яркие тона, сочные губы, четкие графические стрелки, смоки-айс в натуральной темно-серой гамме.

    Приветствуется:

    • матовость;
    • ровный тон кожи;
    • аккуратные ресницы;
    • блестки в виде единичных акцентов.

    Остались в прошлом яркие всплески из 90-х – синяя и зеленая тушь, цветные стрелки, кислотные тени, крупные глиттеры. Накладные ресницы, напоминающие взмах птичьего крыла, будут уместны в новогоднюю ночь. Хотите увеличить объем собственных – подберите умеренную длину и хорошую тушь.

    Обязательно учитывается цвет наряда. Новогоднее платье в пастельных тона и нюдовый макияж для блондинки – полный провал. Девушка просто превратится в невидимку, а точнее – в бледную моль. Для шатенок также предпочтителен макияж средней насыщенности, но ярче одежды.

    Для брюнетки – только четкие линии и контрастные сочетания. Этого же требует наряд с характером – красное платье. Ваш любимый цвет черный, и Новый год 2021 не повод от него отказываться – помните о коварных особенностях. Темные тона у лица зрительно прибавляют возраст. Но черное платье шикарно в компании с глубоким декольте или идеальным тоном кожи.

    Пошагово к совершенству: основные правила грамотного мэйкапа

    Прежде чем нанести непосредственно новогодний макияж, займитесь своей кожей. Не можете похвастаться абсолютной гладкостью, здоровым цветом, ровным тоном – не беда, пусть это станет вашей маленькой тайной. Есть время – заранее посетите косметолога, при тотальной занятости спасут специальные уходовые средства.

    Алгоритм действий таков:

    • вначале кожу необходимо хорошо увлажнить;
    • для коррекции используется консиллер;
    • хайлартер придает сияние;
    • все маскирующие средства наносятся до тонального крема;
    • закрепить эффект поможет прозрачная пудра.


    Хороший увлажняющий крем творит чудеса. Он не позволит в новогоднюю ночь мелким морщинам и неровностям предательски выделиться. Консиллер наносится точечно и тщательно растушевывается. Его роль может выполнить темная пудра.

    Чтобы сузить нос, нанесите ее на боковые поверхности и кончик. Хотите выделить скулы – втяните щеки и заретушируйте впалые поверхности. При необходимости можно затемнить подбородок, виски, зону лба вдоль роста волос.

    Хайлайтер сделает лицо выразительным и скульптурным. Он наносится:

    • на скулы;
    • вертикально на спинку носа;
    • над верхней губой;
    • на середину подбородка, лба;
    • под бровь на верхнее веко.
    Схема нанесения хайлайтера

    Главное требование к макияжу на Новый год – стойкость. Естественность и четкость должны сохраняться всю ночь. Не экспериментируйте с новыми средствами накануне праздника, воспользуйтесь проверенными и надежными.

    Какой макияж выбрать, зависит не только от тона волос, наряда, но и от цвета глаз. В помощь – фото-идеи, пошаговые уроки нанесения теней, помады, искусство создания стрелок, другие хитрости для начинающих и опытных визажистов.

    Макияж для карих глаз

    Загадочный, глубокий, чайный цвет требует насыщенных оттенков. Как создать яркие акценты пошагово – расскажет подборка фото. Какие цвета подходят – выбирайте под свой новогодний наряд.


    Тени:

    • перламутровые коричневые;
    • серебряные;
    • бирюзовые;
    • сиреневые;
    • яркие синие;
    • темные зеленые;
    • иссиня-черные;
    • насыщенные серые.


    Сочетайте несколько оттенков, на верхнее веко нанесите стрелку и не забудьте выделить брови. В заключение – пудра под тон лица, помада матовая или с легким блеском, и ваш новогодний образ безупречен.

    Как сделать:


    Изюминка зеленых глаз

    Ваше лицо уже имеет выразительный акцент. Сделать зеленые глаза еще ярче, загадочней, дополнить их мистической ноткой в новогоднюю ночь поможет правильная палитра теней. Оптимальные цвета:

    • дымчатый;
    • зеленый;
    • бирюзовый;
    • бронзовый;
    • золотистый;
    • шоколадный;
    • фиолетовый;
    • сиреневый.


    Пудру лучше подобрать на тон темнее кожи, помаду матовую теплых оттенков – коричневую, коралловую, для контрастного образа – бордовую. Румяна предпочтительны мягкие персиковые.

    Как сделать:


    Новогодний мэйкап для серых, синих, голубых глаз

    Таинственные серые глаза полностью раскроют свою глубину в окружении холодных оттенков – синего, лилового, сиреневого, фиолетового. Цвет-хамелеон интересен сам по себе и не требует обязательного нанесения теней. Иногда достаточно подводки и легкой вуали пыльно-белого тона.


    Голубые глаза не стоит перегружать яркими тонами. Выбирайте для новогоднего образа спокойную гамму:

    • фиолетовый;
    • светлый розовый;
    • шампань;
    • серый;
    • хаки.

    Васильковый цвет радужки гармонирует с лиловой и оранжевой палитрой. С глазами серой и синей тональности хорошо сочетается коричневая тушь и брови в цвет волос. Пудру лучше выбирать легкой текстуры, помаду нюдовую или яркую с блеском.

    Как сделать:


    Губы в стиле ню и вамп

    Пошаговые фото новогоднего мэйкапа губ помогут завершить образ. Но помните, что выразительным должен быть только один акцент. Глаза – зеркало души, губы – чувственность, и они не должны вступать в противоречие. Выделяете какую-либо зону, вторую выдерживаете в спокойных тонах. Яркие губы и глаза с четкими линиями допустимы только в стиле smoky-eyes.


    Уроки по созданию новогоднего макияжа окончены, осталось выполнить домашнее задание. Садитесь перед зеркалом и приступайте. Успешная тренировка поможет встретить волшебный миг исполнения желаний во всеоружии. Счастливого Нового года и удачных образов!

    Яркие фото-идеи

    P.S. И на закусочку мы собрали для вас лучшие фото-идеи. Наливайте чашечку кофе и устраивайтесь поудобнее. Поехали!

    Урок акварели: как рисовать глаза шаг за шагом

    Ознакомьтесь с этими основными советами, чтобы начать работу над акварельными портретными глазами с Sol Barrios
    .

    Глаза являются элементом лица, наиболее выражающим и привносящим индивидуальность в портрет. Поэтому важно, чтобы мы уделяли им особое внимание и детали в наших проектах.

    В этом уроке Сол Барриос (@solbarrios), акварелист и художник-монументалист, учит нас, как шаг за шагом подойти к рисованию глаз на акварельном портрете.Вы можете проследить за процессом в следующем видео:

    1. Обозначьте контур глаз и закрасьте радужку

    Мы будем использовать тонкие кисти, чтобы начать рисовать и сначала наметим контуры глаз [/ b] самыми темными цветами, которые мы использовали для кожи. Например, мы можем добавить коричневое пятно цвета сепии над глазом и немного фиолетового под ним, чтобы обозначить темные круги под глазами. Помните, что если мы не работаем над реалистичным портретом, мы можем позволить себе определенную вольность при рисовании и выбрать цвета, чтобы добиться большей выразительности в нашем портрете.

    Чтобы нарисовать радужную оболочку, мы выберем цвет наподобие Payne Grey, чтобы нанести первый слой. Можно заблудиться внутрь зрачка, так как его цвет будет темнее, и он закроет цвет, который мы выбрали для глаз.

    2. С помощью карандашей добавьте детали и тени

    Графит карандашей - прекрасное дополнение к акварельным портретам. Как только мы дадим высохнуть первому слою краски, мы будем использовать карандаш, чтобы добавить детали: мы очертим верхние ресницы, зрачок и края радужной оболочки.Мы будем делать это аккуратно и никогда до высыхания акварели, чтобы не сделать на бумаге бороздок и не испортить ее.

    После того, как мы отметили эти линии, мы будем использовать тот же карандаш, чтобы размыть линии ресниц и добавить тень, проецируемую на радужную оболочку глаза. Делать это будем мягкими круговыми движениями. Если мы заметим, что графит слишком преобладает на нашем портрете, мы всегда можем использовать ластик, чтобы аккуратно удалить его.

    3. Добавьте белки глаз

    Несмотря на название, белки глаз не должны быть чисто белыми.[/ b] Добавьте любые оттенки, которые мы использовали на коже, и немного Payne Grey, чтобы придать глубину области, и воспользуйтесь этим, чтобы далее отметить тени на подготовленной нами основе.

    4. Покрасьте брови мокрым оттенком

    Чтобы брови выглядели реалистично и выразительно, намочите область, которую мы хотим закрасить, и начните вводить выбранный цвет , чтобы полученное пятно получилось неравномерным.

    5. Придайте сияние глазам

    После того, как глаз нарисован, самое время оживить его, добавив блеска на зрачок.

    Выберите самую маленькую кисть, которая у нас есть, в идеале №1, и используйте белую акварель прямо из тюбика .

    Эти шаги помогут вам получить начальное приближение глаз, которое подчеркнет индивидуальность вашего портрета и позволит вам сосредоточиться на остальной части лица.

    Если вам понравился этот урок, помните, что вы можете узнать, как создавать интимные и наводящие на размышления портреты с помощью воды, цвета и кистей, на онлайн-курсе Сола Барриоса «Акварельный портрет по фотографии».

    Вам также может понравиться:

    - Акварельная раскраска для комиксов и иллюстраций, курс Серджио Бледы
    - Иллюстрированный портрет акварелью, курс Аны Сантос
    - Акварельные иллюстрации: воссоздайте свои самые знаковые сцены, курс Карлоса Родригеса Касадо

    Шаг 8: Нарисуйте свой первый объект

    Как нарисовать то, что вы видите

    Прежде чем мы начнем, посмотрите Часть 3 из «Как нарисовать реализм» ниже.Если у вас нет видео, вы можете либо приобрести его, щелкнув видео ниже, либо вы можете посмотреть мое бесплатное видео на YouTube «Как рисовать маслом», щелкнув здесь. Бесплатное видео охватывает весь процесс рисования, оно не демонстрирует ничего, кроме рисования одной серебряной чашки.

    После того, как вы посмотрите видео, потратьте некоторое время на то, чтобы просмотреть интерактивный таймлапс, в котором я рисую натюрморт «желтые цветы», даже если вы уже просматривали его раньше. Обратите особое внимание на то, как я закладываю каждый шаг один за другим, заканчивая каждый шаг перед тем, как перейти к следующему.

    После того, как вы просмотрели интерактивный таймлапс и закончили просмотр Часть 3 из «Как нарисовать реализм» , продолжайте читать ниже. Не начинайте рисовать , пока не прочтете всю страницу!

    Рисовать по одному объекту за раз

    В большинстве случаев я рисую по одному объекту за раз. Это означает, что я полностью заканчиваю над любым объектом, над которым работаю, прежде чем перейти к другому объекту. Это не означает, что я не вернусь к нему и не внесу коррективы позже, когда натюрморт будет закончен, но я стараюсь полностью закончить один объект, прежде чем двигаться дальше - и обычно я никогда не возвращаюсь и не работаю над ним снова.

    Слишком сложно сосредоточиться на нескольких объектах одновременно. Еще одно преимущество рисования одного объекта за раз заключается в том, что если краска сохнет или становится липкой, вы можете дать ей высохнуть, а затем продолжить рисование свежей краской. Это намного сложнее сделать, если у вас есть предметы, которые высохли, когда они были только наполовину окрашены.

    Это одна из многих причин, по которым я рекомендую сначала нарисовать фоновый цвет вокруг любого объекта, который вы рисуете. Таким образом, если ваша краска высохнет на холсте, вы можете очень легко смешать цвета с сухим фоном, чтобы снова смочить эти области и продолжить свой натюрморт.

    Правила нанесения краски на холст

    Эти правила в основном применяются к тому, как вы накладываете свой цвет до тех пор, пока холст полностью не покроется в определенной области. После того, как вы покрыли холст объекта, который рисуете, вы измените свой подход к рисованию, и некоторые из этих правил могут быть нарушены. Я расскажу об этом позже в разделе «Как только ваш холст будет покрыт» внизу этой страницы.

    Не смешивать

    Это правило номер один.За ним труднее всего следить, и это также самое важное. Я не могу научить вас рисовать, если вы будете растушевывать и «исправлять» по ходу. Вы должны научиться рисовать мазком, а затем оставьте это .

    До тех пор, пока вы не закрасите все свои шаги и не покроете холст полностью, вы не можете и не должны даже пытаться судить о том, что не так с вашей картиной. Наполовину раскрашенная ваза (или что-то еще) всегда будет выглядеть совершенно неправильно. Взгляните на эти наполовину раскрашенные объекты и обратите внимание, как они выглядят неправильно, но до сих пор я рисовал их правильно.


    Еще одна причина избегать смешивания - это самый верный способ испортить цвет. Один мазок наложения на тени превратит ее из насыщенного естественного цвета в молочно-неуместный цвет. И вы даже не узнаете, что это произошло - на самом деле вы, вероятно, подумаете, что это помогает, потому что ваш холст вокруг него голый. Посмотрите это видео ниже, где я обсуждаю защиту ваших теней.

    Есть еще одна причина не смешивать, менее очевидная. Несмешанный цвет - "вкусный" цвет.Не знаю, как еще это выразить. Вблизи, когда вы сидите за мольбертом, это может выглядеть как «юк», но сделайте шаг назад, и это будет выглядеть естественно и чудесно. Ровный смешанный цвет выглядит искусственно. Обратите внимание на изображения ниже, что если вы внимательно посмотрите на детали, в этих классических картинах не все цвета смешаны вместе.




    Не преувеличивайте

    Доверьтесь проверке цвета. Когда вы проверяете цвет, спросите себя, как далеко уходит цвет влево? Как далеко вправо? Как далеко внизу? Как далеко? Затем раскрасьте его соответствующим образом.Не делайте предположений. Большинство людей так делают.

    Не думайте, что вы разбираетесь лучше, чем ваша проверка цвета. Не поддавайтесь искушению преувеличивать то, что вы видите. Не делайте ярче свечение на дне вазы. Не заставляйте линии отражения больше выделяться на столе. Не делайте свою картину более «попсовой». Художники-любители любят все перерисовывать - не делайте этого . Просто доверьтесь своей проверке цвета и при необходимости перепроверьте цвет. Не «позволяйте себе уйти» и не начинайте играть со своей краской.Очень весело преувеличивать все, что вы видите, но в итоге ваша работа будет выглядеть дилетантской и неестественной.

    Взгляните на это сообщение в блоге, где я говорю о двух важных качествах хорошего реализма - одно из них - не преувеличивать: Два основных качества хорошего реализма

    Краска от темного к светлому

    Не прыгайте. Легче увидеть, как развивается ваш объект, если вы сначала рисуете самые темные цвета, а затем переходите к следующему значению, а затем к следующему и так далее.Взгляните на изображения ниже и обратите внимание, как вы можете увидеть, как объект развивается, потому что я нарисовал его в порядке от темных к светлым.








    Другая причина, по которой я рисую от темного к светлому, заключается в том, что гораздо легче перекрасить более светлый цвет в более темный, чем наоборот. Пытаться нарисовать тень более светлым цветом очень сложно, не разбавив краску.

    Краска на некотором фоне

    Нарисовав немного фона вокруг объекта, вы сможете лучше рассмотреть края.Если вы просто рисуете объект на холсте без какой-либо другой краски вокруг него, ваши края будут выглядеть совершенно неправильными, даже если они правильные.


    Еще одна вещь, которую он делает, это позволяет вам «натянуть» ваши линии, если вам нужно, «отодвинув» ваши линии обратно с цветом фона.

    Перекрасьте свою темную окраску

    Перекрашивайте темные участки, но не перекрашивайте свет. Прочтите это сообщение в блоге, где я обсуждаю эту проблему: Две самые распространенные ошибки при проверке цветов

    Посмотрите на отражение белой чаши на изображении ниже.

    Когда вы проверяете свой цвет, большинство людей склонны проверять цвет в центре отражения, где я поместил черные точки на изображении ниже.

    Но посмотрите, что произойдет, если я затем «закрашу» этим цветом область в отражении, которой, похоже, она принадлежит.

    Итак, вместо этого вы должны проверить цвет вокруг внешней стороны отражения, где я разместил черные точки на изображении ниже.

    Сначала нарисуйте более темным цветом, а затем - и только потом - нарисуйте небольшое пятно посередине, как я это сделал в своей картине.

    Итак, когда вы рисуете натюрморт, всегда лучше перекрашивать темные участки, а не перерисовывать свет. Когда вы рисуете ступеньку, нарисуйте ее немного дальше того места, где она идет, зная, что, когда вы рисуете следующую более светлую ступень, вы немного сдвинете ее назад.

    Уродливая краска

    Вблизи, когда вы сидите за мольбертом, ваши краски будут выглядеть некрасиво, неаккуратно и беспорядочно. Издалека весь этот беспорядок заставляет цвета танцевать, а поверхность казаться «осязаемой».Гладкая смешанная краска издали смотрится искусственно.

    Эти изображения из пары моих портретов иллюстрируют это:




    Не рисовать «лучше», чем исходный код

    Это правило аналогично правилу «Не преувеличивайте» выше. Никогда не смотрите на свою работу и не начинайте влюбляться в свою манеру письма или в какой-нибудь интересный цвет, который вы случайно нарисовали. В этом курсе наша цель - нарисовать то, что мы видим. Когда вы научитесь хорошо рисовать, это совсем другое дело - я совсем не против того, чтобы художники использовали свое воображение при рисовании.Но в этом курсе, когда вы учитесь видеть цвета и рисовать, очень важно рисовать именно то, что вы видите.

    Не пытайтесь улучшить свой источник, доверьтесь проверке цвета!

    Достаточно краски

    Рисуйте кистью, полной краски, но не настолько, чтобы на поверхности краски возникали отражения и блики. И никогда не пытайтесь рисовать, используя слишком мало краски в кисти. Попытка рисовать, растирая краску по холсту кистью, не является рисованием - цвет будет другим, если холст просвечивает.Небольшой просвет холста - это нормально, но убедитесь, что ваша кисть заполнена краской, чтобы ваши цвета оставались верными.

    Не торопитесь

    Не торопись. Вы изучаете метод, и спешка или срезание пути только усложнят задачу в конце. Как только вы нарисуете пару картин, вы, естественно, начнете ускоряться. Вскоре все это станет второй натурой.

    И после того, как вы будете рисовать этим методом в течение года или двух, вы можете отказаться от этого метода и рисовать, как хотите, потому что вы будете знать, как видеть, рисовать и раскрашивать.В этот момент вы, естественно, избежите ошибок, которые очень легко сделать, когда вы все еще тренируетесь.

    Как только ваш холст будет покрыт

    После того, как вы закончите наложение всего цвета и закончите покрытие холста для объекта, над которым вы работаете, вы полностью измените свой подход к рисованию.

    Если раньше я говорил вам доверять своей проверке цвета и никогда не доверять своему глазу, теперь вы должны доверять своему глазу.Важно не делать этого, пока не будет покрыт холст! Но как только ваш холст покрыт , пришло время спросить себя: «В чем разница?» Если раньше вы не могли доверять своему глазу из-за чистого холста, теперь даже начинающий художник может легко увидеть различия. Например, на этом соседнем изображении вы, вероятно, сможете найти множество небольших различий между нарисованным объектом и реальным объектом.

    "В чем разница?"

    После того, как вы покрыли весь холст краской и закрасили как самые темные тени, так и самые яркие блики - голый холст не виден - в этот момент (а не раньше) вы готовы начать спрашивать себя: «Что разница? "

    Вот какие вопросы вы зададите себе:

    • Что более тонко: отражение в вазе на моей картине или отражение в настоящей вазе?
    • Что круче: угол на краю очков на моей картине или угол на краю настоящих очков?
    • Что толще: горизонтальные линии в таблице отражают мою картину или настоящие отражения толще?

    Список бесконечен.Ищите небольшие (или большие) отличия, а затем исправляйте их одну за другой. Если вам нужна помощь с этой частью, опубликуйте фотографию своего прогресса на форуме Draw Mix Paint, и кто-нибудь будет рад помочь!

    Зная, когда нужно позвонить в конец

    Не переусердствуйте с картиной. Остановитесь раньше, чем позже. Оставьте цвет без смешивания, если вам это подходит. Чем больше вы работаете с краской - чем больше вы смешиваете и «исправляете», тем легче испортить цвет, особенно тени.Вместо того, чтобы смотреть на холст со своего места для рисования, время от времени отступайте и смотрите на картину издалека.

    Судя по предмету

    Когда вы выбираете предмет и композицию, вы должны поработать над этим и хорошенько обдумать и обдумать. Потратьте несколько дней или больше на то, чтобы решить, что нарисовать и изучить свои идеи ... затем выберите свой любимый из пятидесяти вариантов. Усердно работайте над этим.

    Но как только вы решите, что вам что-то действительно нравится, и начнете работать над этим, никогда не сомневайтесь, нравится вам это или нет.По мере работы над этим - рисования, смешивания цветов и особенно рисования - вы, скорее всего, устанете от этого. Со мной такое всегда случается. Разбирая его и работая над ним часами, он больше не будет создавать искру, которая возникла, когда вы впервые увидели его и решили, что он вам действительно понравился.

    Помните, когда люди увидят вашу картину, они впервые увидят композицию. Это очень и очень разное! Хотел бы я войти в комнату и посмотреть на свою картину, даже не видев ее раньше.Но, конечно, этого никогда не произойдет. Мы должны это принять.

    следующий шаг →

    Я не могу рисовать тени на портретах

    Рисование теней на лице отличается от создания теней на зданиях или ландшафте. Новичок может относиться к обоим предметам одинаково, выражая тени на лице в виде определенных серых или черных форм поверх цвета кожи, что приводит к темным лужам или грязным пятнам. Как может подающий надежды портретист рисовать тени, намечающие контуры портрета?

    Почему сложно рисовать портреты

    Методы затенения
    для портретной живописи
    Портретная живопись часто считается сложной задачей.Неудивительно, когда лицо составляет важную часть того, что мы видим. Наш мозг очень чувствителен к интерпретации выражений лица или оценке характера человека по его чертам. Малейшее отклонение от контура или тени повлияет на общий вид. В случае живописи портрет может больше не походить на изображенного человека. Наш мозг не простит этих важных отклонений, и когда дело доходит до теней и контуров, правильное их решение становится еще более важным.

    Советы по рисованию портретов маслом

    Новичок может испытывать трудности с наложением тонких контуров на лице; резкая темная тень, заселяющая край носа, похожа на пятно; скулы выглядят как темные впадины, из-за чего человек выглядит изможденным.В противном случае портрет может выглядеть плоским, с блеклыми тенями, которые не отражают контуры лица. Как портретисту рисовать маслом убедительные тени на лицах? Ну, во-первых, нужно определить проблему. Это означает отступление и оценку метода, используемого в портретной съемке.

    Посмотрите, как я рисую этого ангела из «Богородицы на скалах» да Винчи.

    Или посмотрите мое видео о методах затенения для портретной съемки

    Как не рисовать тени на портрете

    Следующие художественные приемы рисования теней на лице могут привести к неудовлетворительному изображению портрета:

    • Применение «телесного тона» или «телесного оттенка» на преобладающих областях портретная живопись, а затем наложение темного цвета сверху, чтобы выразить тени, создавая иллюзию темных луж на лице.
    • Добавление черного к телесному цвету и использование полученного мутного цвета для выделения более темных участков на лице.
    • Восприятие теней как имеющих определенные края. Отражение этого взгляда на картине сделает портрет неестественно резким.
    • Отсутствие наблюдения за тем, как края теней переходят в темноту, создавая нежелательные пятна на лице.
    • Забыть сверить портрет с фотографическим ресурсом, что привело к идеализированным представлениям о том, как тени ведут себя в портретной съемке.Пример идеализации - простое заштриховывание одной стороны лица иллюстративным способом.
    • Прозаический взгляд на тени, рассмотрение их как просто темных, без поиска определенных оттенков или отраженного света внутри. Свет есть свет; тень темная.
    • Периодически не отходить от картины в процессе покраски.

    Советы по технике тени на лицах

    Следующие советы могут помочь художнику улучшить технику затенения при рисовании портретов.

    • Сделайте общий вид лица и посмотрите, как тени вписываются в средние тона и светятся, как головоломка. Рассматривайте тени как продолжение других тонов, а не как отдельные темные участки.
    • Обратите внимание на характер краев теней. Некоторые из них резкие, например, на переносице; другие - постепенные, такие как скулы и брови.
    • Ищите цвета и отраженный свет в тени. Отражения от одежды или близлежащей поверхности заставят свет отразиться обратно в тень.
    • Тени могут казаться отчетливыми на фотографии, поскольку на самом деле могут включать в себя изменение оттенка самого объекта. При смешивании цветов добавляйте темный цвет к белому, а не наоборот.
    • На самом деле тени можно предложить, просто охладив цвет, а не затемняя его. Тон темнее или цвет просто прохладнее?
    • Воспользуйтесь ресурсом с высоким разрешением, информирующим наглядно. Использование плохой фотографии с недостаточной информацией может заставить художника заполнить пробелы.
    • Проблема с теневой областью может быть связана с неправильно проиллюстрированным светлым или средним тоном. Обращайтесь ко всем участкам лица, чтобы успешно диагностировать проблему с тенями.

    Основные методы затенения теней на портретах.

    Существуют различные способы создания теней на раскраске лица. Следующие советы могут помочь.

    Основной метод затемнения тона кожи заключается в добавлении противоречивого цвета в данный цвет (холодные в теплые цвета).Например, немного жженой сиены, смешанной с белым, отлично подходит для создания теплых бликов. Добавление холодного цвета сделает его более тусклым или более темным. К этому кремовому цвету можно добавить немного жженой умбры, фтало-синего или ультрамарина для создания тонких теней, предпочтительнее добавления черного или темно-серого. Дополнительная жженая сиена или немного ализаринового малинового оттенка обогатят этот светлый цвет и сделают его более глубоким.

    Эффекты остекления для теней

    Нанесение двух или более глазурей на масляную картину является важной частью масляной живописи и отлично подходит для усиления тонов, смягчения переходов и улучшения деталей.Мягкие тени могут быть предложены путем нанесения полупрозрачной смеси масляной краски на области, где присутствуют тени с помощью мягкого соболя. Переход к преобладающему цвету достигается за счет того, что цветовая смесь становится более полупрозрачной. Добавление льняного масла сгладит следы кисти и замедлит время высыхания краски, что сделает ее более пригодной для использования. Чистый соболь отлично подходит для растушевки мягких теневых участков.

    Расширенные методы затенения для лиц

    Глубокие тени на лице могут быть предложены эффектами светотени, как это было у старых мастеров.Караваджо и Дюрер были ранними представителями этой техники, которая просто описывает динамические тени, сопоставленные с драматическими бликами.

    Эффекты светотени
    (по Караваджо)
    Если лицо имеет высокий контраст света и тени на темном фоне, сначала нанесите темный цвет на фон, чтобы он стал частью подглазурного слоя. После высыхания нанесите более полупрозрачную размывку того же цвета на нижний рисунок лица (убедитесь, что рисунок достаточно темный, чтобы просвечивать).Применение глазури таким образом облегчает художнику подбор тональных форм лица. Это связано с тем, что истинное тональное значение данного цвета более очевидно на тонированном фоне, чем на белой художественной поверхности. Это видно на левом изображении. Для глазури я использую акриловую краску, так как она быстро сохнет. Применение эффектов светотени означает применение оттенков с высокими тональными контрастами, а не робкого подхода. Множество тусклых и темных оттенков будут видны друг против друга.

    Эффекты тени в портретах в масле

    Еще одна техника - сфумато, как это видно в Моне Лизе да Винчи.Сфумато - это мягкие дымчатые оттенки на лице без морщин. Сфумато можно получить, нанеся сухой кистью небольшое количество краски на выбранные участки портрета. Просто протрите кончики мягкой, но твердой щетины. Эта техника сухой кисти отлично подходит для улучшения теневого эффекта на лице на завершающих этапах портрета.

    Секреты эффектов тени при портретной съемке

    Рисование детских теней
    (Рэйчел Ширли)
    Но ни один из этих методов не будет иметь никакой ценности, если правда о тенях не будет выражена.Не забывайте сохранять откровенное представление о том, как выглядят тени на лице, а это означает следующее:
    • Какой они формы? Они угловатые, округлые, напоминают предмет?
    • Какая у них цветовая температура? Они теплые / прохладные, более-менее нейтральные?
    • Каковы их очертания? Оттеняют ли они постепенно, резко, комбинацией двух (более вероятно).
    • Как одна область тени соотносится с другой? Тени вокруг одной стороны лица более голубые, чем на другой? Они по тону глубже?
    • Будьте осторожны при изображении теней на детском лице, поскольку тени часто кажутся более полными, чем у взрослых.Изменения оттенка и тона в тени часто будут более постепенными.
    Идеальные художественные пигменты для теней

    Я обнаружил, что следующие сочетания цветов полезны при смешивании цветов теней на портретах. Примите во внимание вопрос полупрозрачности / непрозрачности. Не забудьте связать это цветовое сочетание с окружающими телесными цветами.

    • Мягкие нейтральные тени . Сиена жженая и ультрамарин в равных порциях с белым.
    • Холодные мягкие тени : Сиена менее жженая, чем ультрамарин и белый.
    • Альтернативы: фтало-синий вместо ультрамарина; добавьте немного жженой умбры для дополнительной глубины.
    • Теплые мягкие тени : перманентная роза, ультрамарин и белый. Альтернативы: красный кадмий, ультрамарин и белая или жженая сиена, перманентная роза, ультрамарин и белый
    • .
    • Deep shadows : Умбра жженая и голубой фтало (может потребоваться немного белого)
    • Или умбра жженая, голубой фтало и стойкая роза (может потребоваться немного белого)

    Поэкспериментируйте с основными пигментами, чтобы увидеть, как они себя ведут.Как видно здесь, я использую только несколько цветов, чтобы смешать массив цветов теней на теле. Это: ультрамарин, синий фтало, красный кадмий, перманентная роза, умбра жженая и сиена жженая. Другие цвета, с которыми стоит поэкспериментировать: желтый кадмий, малиновый ализарин, кармин, виридиан и лазорев.

    Ссылки на другие статьи о смешивании цветов кожи в искусстве

    Советы по смешиванию цветов для телесных цветов
    Как рисовать сфумато
    Как рисовать светотень
    Почему мои масляные картины выглядят тусклыми?
    Советы по портретной фотографии
    Совершенствование техники глазирования в масляной живописи
    Моя книга «Оттенки кожи в масле: 10 пошаговых руководств»
    Основные пигменты для смешивания цветов кожи

    Как снять отличный таймлапс художественного произведения на вашем iPhone / Android

    Вы также можете видеть, что она использует GoPro в этой настройке, но крепление GoPro можно легко заменить на крепление для вашего смартфона.

    4. Выберите приложение для покадровой записи, чтобы снимать с помощью

    # 1: встроенная функция ТАЙМЛАПС в iPhone (iOS)

    Согласно 9to5Mac.com, при условии, что вы снимаете 10 минут или больше, ваше окончательное видео должно быть где-то между 20-40 секундами независимо от того, как долго вы записываете. Так что даже если вы снимаете таймлапс в течение 24 часов, конечное видео теоретически не должно быть длиннее 40 секунд. Это умный ответ Apple на увеличение внимания в социальных сетях.

    # 2: Lapse It (iOS, Android)

    Это будет моя следующая «легкая» рекомендация, которая одинаково работает как для пользователей Android, так и для iOS.Он создан для таймлапсов. Варианты очень простые. Записи в высоком качестве. Может потребоваться базовое редактирование в зависимости от длины вашего замедленного видеофайла, но с этим легко справиться.

    # 3: ProCam 4 (iOS)

    Это мой личный фаворит, но он также создан для фотографов, поэтому он может напугать, если вы просто окунетесь в таймлапс. Тем не менее, если вам нравится ручная съемка на зеркалку, это настоящая жемчужина. Кроме того, требуется некоторое редактирование, так как при этом не экспортируется файл заданной длины.Если вы сомневаетесь, то вот отличный обзор ProCam 4.

    .

    # 4: Hyperlapse от Instagram

    Это еще один простой способ, если Instagram - ваш окончательный результат. Он ограничен в контроле и ориентации, потому что намеренно минимален, но хорошо справляется со своей задачей. Он также имеет встроенную стабилизацию, что приятно

    5. Купите крепления и шнуры питания в зависимости от вашей установки

    Вы не хотите прикреплять свое животное к чему-либо, что сильно трясется.Что делает таймлапс настолько увлекательным, так это то, что зритель может сосредоточиться на впечатляющей эволюции ваших произведений искусства по мере их создания. Если вы воздействуете на окружающую среду, вы даете им возможность сосредоточиться на чем-то другом.

    Ниже приведены несколько вещей, с которыми я добился успеха…

    # 1: Регулируемая гусиная шея для смартфона с зажимом для стола (10 долларов США)

    Я рекомендую черный гусиная шея, чтобы избежать потенциальных отражений, которые могут отвлекать. Это лучшая практика кинопроизводства.

    # 2: Joby GripTight Gorillapod (20 долларов)

    Ноги движутся независимо (как змея), поэтому вы можете расположиться практически на чем угодно. Вы можете использовать этот мини-штатив для съемки крупным планом. Вы можете легко прикрепить его к ножке лампы, дверной ручке или, возможно, высокому стулу.

    PRO СОВЕТ. Убедитесь, что у вас рукоятка подходящего размера (XL v. Small) в зависимости от размера вашего телефона.

    # 3: Штатив с адаптером для штатива для смартфона (~ 30 долларов США)

    Эти предметы особенно ценны для тех, кто пользуется мольбертом, стеной или полом.Вы также можете купить их практически в любом магазине электроники. Это позволит вам свободно использовать угол, которому ничто не препятствует.

    Ошибка на стороне более высокого штатива (60 дюймов / 152 см - это довольно стандартно). Вам также понадобится адаптер для штатива для смартфона, соответствующий размеру вашего смартфона. Например, если вы пользуетесь iPhone Plus, убедитесь, что у вас достаточно большой адаптер для первого раза.

    СОВЕТ

    PRO: Штатив может помочь вам добиться отличных снимков «сверху вниз» при использовании вместе с гусиной шеей или Joby Gorillapod.Это можно сделать в настройках Керби ниже.

    # 4: Пауэр-аккорды

    Исходя из того, как долго вы планируете заниматься творчеством, было бы неплохо подключиться к источнику питания. Приложения для видео и фото обычно высасывают из вашего телефона много энергии. Не только потому, что он постоянно работает с экраном (большинство приложений позволяют регулировать яркость, чтобы минимизировать разряд батареи), но и потому, что вы все еще довольно интенсивно используете процессор телефона в течение нескольких часов. Было бы большим разочарованием узнать, что вы записали только половину своего 8-часового творческого процесса!

    Основы цифрового затенения - Моника Загробелна

    Если вы хотите стать цифровым художником, но не знаете, с чего начать, эта серия для вас! Я объясню вам все основы организованным образом, без каких-либо предварительных знаний по теме.В этой третьей части я покажу вам, как сделать ваши объекты трехмерными, используя различные оттенки серого.

    В реальном мире свет и тень - это все, что нам нужно, чтобы видеть объекты вокруг нас. В искусстве свет и тень преобразуются в затенение - комбинацию различных уровней яркости, которые наш мозг распознает как образцы, характерные для трехмерных объектов.

    Итак, если вы хотите реалистично закрасить свои работы, вам нужно научиться создавать эти особые шаблоны затенения, которые наш мозг ожидает увидеть.В этой статье я покажу вам, как свет и тень влияют на 3D-объекты и как с помощью этих знаний затенять цифровое искусство.

    Все пользовательские кисти, которые я использовал в этом уроке, можно загрузить прямо в SketchBook. Просто зайдите в Window> SketchBook Extras и загрузите мой Quick Sketch Set!

    Теория света и тени

    Все мы интуитивно знаем, как затенять формы, как коробку. Довольно легко представить, что сторона перед источником света получает больше всего света, а сторона сзади - нет.

    Но в природе предметы редко имеют четкую переднюю или заднюю часть. Просто посмотрите на свою голову - лицо впереди, но нет границы между лицом и стороной головы. Вот почему лучше изучать свет и тень от сферы, а не коробки.

    Сферу сложнее закрасить, чем коробку, но и большинство объектов стоит рисовать!

    Терминатор и Core Shadow

    Когда свет попадает в сферу, он может достичь только ее половины. Граница между освещенной половиной и затененной частью называется терминатором , а темная область позади него называется основной тенью .

    Форма терминатора на изогнутых поверхностях показывает нам направление источника света - если источник света находится позади объекта, терминатор наклоняется к свету, если он находится перед объектом, он наклоняется в сторону тени.

    Падение света

    Если вы направите фонарик на близкую поверхность, вы увидите круг света с острыми краями. Если направить его на дальнюю стену, края станут мягче, а сам свет станет тусклее. Этот эффект называется спадом - чем ближе источник света к освещаемой поверхности, тем резче терминатор.Чем дальше, тем мягче терминатор. Мягкий терминатор вносит участки слабой тени в освещенную область.

    Отражение тени

    Если бы наша сфера была единственным объектом в мире пустоты, мы могли бы закончить здесь. Но наш мир полон разных объектов, поэтому нам также нужно смотреть на взаимодействие между ними. Прежде всего, если мы поместим сферу между источником света и каким-либо другим объектом, свет больше не сможет достичь этого объекта равномерно.

    Вот как создается отбрасываемая тень - мы говорим, что сфера отбрасывает тень на другую поверхность.На самом деле это означает, что прямо за сферой есть область заблокированного света, и другие объекты падают в нее.

    Даже если отбрасываемая тень плоская, область заблокированного света - нет. Какой-то другой объект может находиться внутри него, или вне его, или частично внутри - и границы этой затененной области будут рисовать новый, отдельный ограничитель на этом другом объекте. Представление отбрасываемой тени как трехмерной области действительно помогает представить форму этого терминатора.

    Отраженный свет

    Если подумать, тени редко бывают полностью черными.В основном вы можете видеть, что внутри них, а это значит, что там должен быть какой-то свет. Откуда он берется, если эта область закрыта от источника света? Вы, наверное, догадались - это отраженный свет .

    Без отраженного света сцена выглядит фальшиво, как что-то, визуализированное с помощью недорогого 3D-движка.

    Объекты отражают свет - вот почему мы можем их видеть. Но не весь свет отражается прямо в наши глаза. Большая часть этого отражается в другом месте. И точно так же, как капли дождя могут ударить по лодыжкам, даже если вы поместите зонт между телом и небом, свет может отразиться от другого объекта и упасть в тень.

    Этот отраженный свет явно слабее, потому что он поглощается каждой поверхностью, на которую попадает по пути, но он все еще светлый, поэтому он делает тень ярче. Чем лучше будет доступ к затемненной поверхности, тем сильнее будет эффект осветления.

    Контактная тень / Тень окклюзии

    Но есть некоторые области, куда не может попасть даже отраженный свет - например, когда два объекта касаются друг друга, создавая крошечный участок тени. Эта тень называется контактной тенью или тенью окклюзии .Поскольку до него так трудно добраться, он темнее любой другой тени на сцене.

    Тень окклюзии информирует зрителя о том, что объекты, находясь очень близко друг к другу, по-прежнему отделены друг от друга

    Как затенять цифровой рисунок

    Шаг 1. Эскиз и обтравочная маска

    Это была теория, время для практики! Откройте эскиз или загрузите мой, чтобы следить за процессом. Эскиз должен четко отображать форму объекта - мы не хотим гадать! Во-первых, уменьшите непрозрачность до .

    Создайте новый слой Layer под ним. С помощью жесткой кисти, такой как Inking Pen , нарисуйте контур объекта.

    Нажмите W , чтобы использовать инструмент Magic Wand . Щелкните область или области за пределами контура. Затем щелкните Инвертировать . Создайте новый Layer и залейте его серым цветом 50%. Это будет основной цвет объекта. Позже вы можете заменить его любым другим цветом.

    Удерживайте Shift , чтобы выбрать более одной области

    Шаг 2: Core Shadow

    Дублируйте слой. Заблокируйте его прозрачность и измените Blend Mode на Multiply . Если вы скроете и покажете слой пару раз, вы увидите, как мы затемнили весь объект тенью. Это будет наша основная тень.

    Шаг 3: Терминатор

    Теперь нам нужно определиться с местом расположения светового пути и его типом. Нам не нужно делать никаких расчетов или измерений. Просто начните рисовать белым цветом на той области, которую вы хотите осветить, а затем следуйте тому же направлению света на остальной части.Помните: конечная цель этого процесса - сделать произведение красивым. Если он вам нравится и кажется вам приятным, неважно, правильный он или нет. Никто это проверять не будет!

    Шаг 4: Ослабление света

    Как видите, мой терминатор выглядит довольно неряшливо, но в том-то и дело - это всего лишь набросок тени, готовый к дальнейшей визуализации. Как вы думаете, какой спад будет здесь лучше всего? Острый терминатор дает аккуратный эффект, но мне кажется, что мягкий более естественен.Итак, я взял кисть для смешивания и перетащил часть тени в освещенную область - но не наоборот! Если вы предпочитаете острый терминатор, вам следует очистить линию и немного растушевать ее.

    Шаг 5: Отбросить тень

    Время отбрасывать тень. Во-первых, постарайтесь заметить, есть ли на вашем объекте перекрывающиеся области. Если это так, нарисуйте на них отбрасываемую тень, обернув ее вокруг формы объекта. Используйте 50% серого.

    Давайте также нарисуем отбрасываемую тень на земле.Создайте новый слой Layer под другими и установите для его Blend Mode значение Multiply . Нарисуйте тень рядом с тенью на объекте, примерно копируя ее форму и размер. Это направление должно определяться направлением воображаемого источника света - таким же, которое вы использовали при рисовании освещенных областей.

    Отбрасываемая тень должна быть такой же резкой или такой же мягкой, как терминатор на ее объекте. Поскольку я использовал очень мягкий терминатор, я также очень сильно смешал тени.Чем дальше край от объекта, тем он должен быть мягче по отношению к общему уровню мягкости.

    Шаг 6: Контакт с Shadow

    Теперь добавим тень контакта. Мы можем сделать это, используя более темный серый цвет и закрашивая его ближе к телу. Это применимо как к отбрасываемой тени, так и к основной тени. Лучше всего оставить его на отдельном слое, чтобы вы могли контролировать яркость основной тени, не влияя на контактную тень.

    Шаг 7: Отраженный свет

    На этом этапе объект должен выглядеть довольно трехмерно даже без штриховой графики.Но мы еще можем сделать его более реалистичным. Дублируйте основной теневой слой и закрасьте его черным цветом. Измените его Blend Mode на Screen . Теперь возьмите темно-серый цвет и закрасьте затененную область. Только держитесь подальше от терминатора и контактной тени.

    Шаг 8: Окончательные настройки

    Наконец, вы можете настроить яркость теней, снизив Непрозрачность до . Увеличение яркости основной тени добавит реалистичного эффекта окружающего света.Вы также можете использовать Непрозрачность, чтобы сделать отраженный свет темнее, чем освещенная область.

    Это все… пока!

    На этот раз для простоты мы использовали только гладкий матовый материал серого цвета. Но мир вокруг нас полон красок и фактур! В последней части этой серии мы собираемся узнать о них все, а пока вам следует попрактиковаться в затенении самостоятельно. Станьте мастером работы с оттенками серого, и тогда вы будете готовы перейти на следующий уровень!

    Вы также можете взглянуть на мои старые руководства по этой теме, опубликованные на Envato Tuts +:

    Как нарисовать портрет пастелью

    Я хотел бы поделиться пастельным портретом моей прекрасной мамы, который я сделал около года назад.Фотография застала ее врасплох в нежной созерцательной позе, которая мне очень понравилась. Свет позади мамы 'contre jour' - против дневного света - отбрасывал чудесные тени на ее лицо, скрывая детали и создавая мягкий, таинственный вид, который я не мог дождаться, чтобы попытаться нарисовать!


    Используемые материалы:

    • Угольный карандаш
    • Большой лист пастельной бумаги Canson средней тональности
    • Ассортимент мягкой пастели различных марок, в том числе; терракоты, сиены, гвоздики, охры, кремы, белый, черный, красный, земляные и синие цвета
    • Несколько пастельных карандашей
    • Кухонный рулет
    • Ватные палочки
    • Факелы

    Вы не можете создать хороший портрет, если пропорции вашего рисунка неправильные.Изучение принципов и техники рисования - бесценный навык. Если, однако, ваши навыки рисования не особенно хороши, вы все равно можете получить точный рисунок, используя метод сетки.

    Метод сетки включает рисование сетки на эталонной фотографии, а затем рисование сетки на бумаге, фокусируясь на одном квадрате за раз. Вы можете увеличить изображение, просто увеличив квадраты на бумаге.

    После тщательного обдумывания я решил разместить маму не по центру и резко обрезать изображение, чтобы обеспечить больше визуального интереса.Я нарисовала угольным карандашом голову и плечи на листе пестрой серо-розовой пастельной бумаги.

    Подсказка: Никогда не рисуйте пастельный предварительный набросок графитом, потому что пастель не покроет графит. Вместо этого нарисуйте пастельным или угольным карандашом.

    Затем я начал немного рисовать, добавляя мягкую штриховку цветным пастельным карандашом для областей тени. На этом этапе у вас уже должно быть узнаваемое сходство.Если нет, потратьте немного времени на корректировку рисунка, помните, что все строится отсюда, как фундамент дома!


    С помощью мягких пастельных палочек я начал выделять более крупные тональные участки лица и шеи жирными, уверенными мазками. Я просто хотел заблокировать участки на этом этапе, не втирая пастель. Я использовал крем для областей с самыми светлыми бликами и различные оттенки розового и бледно-терракотового до глубоких землисто-красных для самых темных участков; сбоку от носа, под носом и там, где пальцы касаются лица.Уделяя особое внимание глазам, я обозначила верхнее веко розовато-терракотовым оттенком и добавила бледно-зеленый цвет для радужки.


    Простые пастельные материалы

    Зайдя в любой художественный магазин, вы обнаружите, что количество материалов, заполняющих полки, просто огромно! Фил Дэвис составил список лучших пастелей, поверхностей и аксессуаров для каждого начинающего художника, чтобы вы не тратили зря время и деньги..


    ПОЛУЧИТЬ СПИСОК

    Чистым пальцем я аккуратно растушевал пастель и растушевал ее на подложке.


    Таким же образом я начал формировать руку, тщательно обдумывая позу и обращая особое внимание на то, куда попадает свет. На этом этапе я аккуратно втирала пастель чистым пальцем. Спускаясь вниз, я наложила основу из белого, бледно-розового и бледно-голубого цвета для блузки, не особо заботясь о деталях, так как знала, что вернусь, чтобы усилить и определить эти формы позже.Я снова немного растушевал пастель, чтобы растушевать пятна.


    Я действительно хотел получить правильные глаза, но сначала мне нужно было получить форму оправы. Я нарисовал внешние края очков и заблокировал основную рамку черным, добавив белый для бликов и внутренней части оправы.


    Я добавил несколько более темных отметин вокруг глазницы, над глазом, под бровью и на щеке. Затем я обратился к отражениям на линзах, используя широкие сильные мазки бледно-голубого, сиреневого, кремового и белого цветов для бликов (обратите внимание на тень от очков через линзу и на щеке под оправой).

    Будьте изобретательны с цветом. Я добавил немного красного к этим теневым областям и добавил синие штрихи в рамки, чтобы разбить черный цвет. Это довольно угрюмая задумчивая поза, которую нужно запечатлеть, поэтому вы не должны бояться использовать более яркие цвета в местах. Быть смелым! Пастель очень удобна, если она не работает, просто сотрите ее, сотрите или аккуратно удалите излишки краской лезвия.


    Затем я начал формировать нос, замечая очень тонкие изменения тона и цвета.Я вылепила боковую часть носа отметинами бледно-розового и бледно-охрового цветов, добавив тени на кончик и по бокам носа, а также смягчила щеки, добавив несколько ярких отметин бледно-розового цвета. Очень аккуратно растушевывая эти области, я начал обрабатывать оправу очков справа.


    Я продолжал возвращаться к областям, прорабатывая области света и тени, а затем сосредоточился на проработке правого глаза, отражений на линзах и теней на правой щеке.Я добавил немного бледно-желтой охры в область подбородка и более смелого розового цвета на губы.


    Теперь пришло время сосредоточиться на деталях. Тщательно выбирая цвета, я использовал острие пастельных палочек, чтобы делать более мелкие и точные отметки, и сторону палочек для больших, мягких и живописных цветовых блоков. С помощью ватной палочки или торшона я аккуратно размягчил небольшие участки. Я добавил бледные тона синего, розового и немного красного на подбородке, а также глубокий синий и легкий оттенок черного там, где встречаются губы.Я применил более сильные, землистые красные и желтые охры уверенными мазками, где я чувствовал, что требуется больше глубины тона в теневых областях руки, прежде чем мягко растушевать.


    На финише! После добавления тени на шею и рубашку я начинаю прорабатывать фон с помощью основы синего цвета, добавляя несколько мазков белого, чтобы избежать одинаковых значений и цвета. Я не хотел делать фон слишком захватывающим, так как не хотел отвлекать от самого портрета.

    Чтобы еще больше обозначить стороны волос, я сделал четкие жесты, следуя указаниям необработанной умбры, желтой охры, кремового и белого цветов. Я смешивал, смягчал и выделял, где это необходимо, выбирая, где я оставил мягкие или четкие края. На портрете передняя часть лица и глаза обычно больше в фокусе, затем, когда вы возвращаетесь к боковым сторонам лица и волосам, вам следует смягчить и рассеять их больше.


    Я почувствовал, что мне нужно больше теней под линией роста волос, на лбу и сбоку от висков, поэтому я добавил их, затем отступил и оценил общее впечатление от моей картины.Мне хотелось, чтобы тени были достаточно сильными, чтобы подчеркнуть игру света и тени. В большинстве случаев глубокие тени передают ощущение драмы, но я оставил их немного мягче, чем на фотографии, в некоторых местах, чтобы не сделать портрет слишком резким.


    Очевидно, что на этом этапе нужно было закрепить картину с помощью фиксирующего спрея, но лично я не люблю использовать фиксатор. Он может затемнить цвета и растворить частицы пастели, если он будет слишком тяжелым, поэтому я просто обрамил его как можно скорее, чтобы избежать смазывания.


    Все фото © Michele Illing

    Уроки рисования пастелью

    Хотите научиться рисовать потрясающей пастелью? Взгляните на наши пошаговые видео-уроки, охватывающие все, от основ до продвинутых пейзажей, цветов и портретов ...


    ПРОСМОТРЕТЬ УРОКИ ПАСТЕЛЯ


    Если вам понравилось читать блог Микеле и вы хотите попробовать создать свой собственный портрет пастелью, ознакомьтесь с приведенными ниже ссылками на некоторые из наших других популярных блогов и уроков по пастели, которые могут оказаться для вас полезными.

    БЛОГИ:
    Простые пастельные материалы для рисования
    Как нарисовать глаз пастельными карандашами
    Понимание значений тона для мягкой пастели

    КУРСЫ И КУРСЫ:
    Baby Blue Eyes с Филом Дэвисом
    Баттермир на закате с Майклом Хоули
    Рисование портретов пастелью с Кэт Инглис


    Кроме того, если вам понравилось читать этот блог, не забудьте оставить комментарий ниже - мы будем рады услышать ваше мнение!


    портретов домашних животных маслом: 5 этапов рисования с изображениями | Автор: Zann Hemphill

    В этом посте показаны различные шаги, которые я прохожу при рисовании портретов домашних животных по фотографиям в реалистичном стиле.Я покажу вам примеры из каждой фазы, а также какие кисти и материалы я использовал для ее завершения. Готовые примеры моих работ можно найти в моем онлайн-портфолио портретов.

    Причина, по которой я хотел поделиться этим процессом, в основном из-за странно выглядящей мягкой средней фазы, где некоторые части схематичны, а некоторые части имеют детали, и на самом деле нет ощущения того, что «сделано», а что нет. .

    В частности, во многих портретах домашних животных есть момент, когда текстуры действительно сходятся везде, кроме глаз.Я называю это этапом «гадкий утенок» - это необходимый шаг в процессе, но он совсем не похож на финальную часть.

    Мой жених называет это фазой «одержимости» и не любит, когда я оставляю их на столе для завтрака. Он говорит, что они тревожат.

    … Понятия не имею почему.

    Что здесь происходит?

    Почему происходит этот этап?

    Как это способствует хорошо выполненному портрету питомца?

    Чтобы понять, почему происходит странная середина, лучше начать с самого начала.

    Когда я рисую чье-то домашнее животное по одной или нескольким фотографиям, я часто выкладываю основную эталонную фотографию, чтобы убедиться, что у меня правильная анатомия. В этом примере фотография была очень пиксельной, и заказчик хотел добавить элемент (малину), который был недостаточно близок к объекту, поэтому мне пришлось переместить их внутрь. (Подробнее об использовании менее чем -оптимальные эталонные фотографии для портретов)

    Я также нанесу сетку на холст, чтобы гарантировать, что собака или домашнее животное на эскизе сохранит те же пропорции, что и на фотографии.В первой половине этого видео вы можете увидеть, как выравниваются сетка рисования и справочная сетка.

    Как сетка, так и начальный эскиз будут полностью покрыты к тому времени, когда изделие будет закончено, так почему я отправляю этот этап моим клиентам?

    Цель эскиза - собрать все в нужном месте, а поскольку он выполняется очень быстро, в него также легче всего вносить изменения. Отправляя быстрый набросок в начале работы, я могу убедиться, что они действительно довольны композицией, прежде чем углубляться в процесс.

    Если фон портрета не белый, я начну его заполнять, прежде чем приступить к работе с объектом. (Если вам интересно узнать больше о создании драматических портретных фонов, у меня есть пост об этом здесь)

    Во всех своих картинах я работаю от темного к светлому и от широкого к узкому. Это означает, что я собираюсь начать с большой кисти и большого количества темной краски. Я не использую черный на данный момент, потому что обнаруживаю, что теряю насыщенность и цвет моих теней, если я слишком быстро перехожу к черному.Вместо этого я буду использовать серый цвет Пейна и жженую умбру, чтобы создать теплые или холодные тени, в зависимости от источника света.

    Вот у меня теплый источник света и холодные тени, так что это серый цвет Пейна.

    На этой ранней стадии важно, чтобы краска оставалась тонкой, потому что каждый слой масляной картины должен быть толще, чем тот, что ниже, из-за того, как масляная краска сохнет и окисляется. Я также использую очень большую кисть, обычно 2–4 дюйма.

    Я воспользуюсь этим же портретом, чтобы показать, как он превратится в реалистичный, подробный портрет питомца, чтобы вы могли видеть, как некоторые кисти остаются видимыми как сверху добавляется еще масляная краска.

    Важно сначала получить задний план, особенно с такими красочными портретами домашних животных, чтобы животное выступало вперед, а тонкие волоски могли правильно накладываться друг на друга.

    Пришло время перейти на кисть меньшего размера и начать добавлять черты лица, такие как глаза и нос, а также углублять тени под суставами, ушами и мордой.

    Вы можете видеть, что деталей пока немного, но форма и выражение лица собаки проясняются.

    Вот где изделие, наконец, начинает выглядеть более реалистично.Ниже вы можете увидеть несколько примеров портретов до и после добавления текстуры. Я снова использую кисти меньшего размера, от размера мизинца до размера большого пальца.

    Слева этот портрет пуделя по-прежнему выглядит плоским, мультяшным и унылым. Справа мы начинаем видеть намек на кудри. Немного текстуры может поразить ваше воображение и почти заставит вас начать заполнять мех и детали даже там, где их нет.

    С этой картиной самоеда можно почти сказать, что его лицо готово, пока вы не увидите разницу, которую делает шаг 5.

    Этап 5 волшебный. Все странно выглядящие промежуточные части того стоят, когда с помощью нескольких последних мазков чистого белого цвета вы можете полностью оживить что-то.

    Зеркальное отражение в глазу - один из самых известных приемов портретной съемки, но как насчет блеска на усах? Или яркое пятно на ногте, или мокрый нос? Все эти части объединяются, чтобы сказать зрителю, что это освещение реальное, этот объект реален.

    Почему световые эффекты имеют такой эффект?

    Я считаю, что есть две причины, по которым блики так сильно влияют на портрет.

    Во-первых, фокус нашего глаза неоднороден: мы выделяем важные части, а остальное уходит на периферию. С помощью нескольких ярких, резких бликов вы можете сделать картину, имитирующую естественное восприятие сцены или объекта нашими глазами, и она сразу же станет более живой.

    Во-вторых, они завершают полный диапазон значений. Ваши глаза всегда пытаются приспособиться, чтобы дать вам наилучшее разрешение, которое они могут, и в результате вы по-прежнему будете регистрировать «самый темный черный» и «самый яркий белый» практически при любых условиях освещения.Посмотрите вокруг себя сегодня и убедитесь, что вы когда-нибудь оказывались в ситуации, когда вы не могли различить и самый темный темный, и самый белый белый. В искусстве приятно видеть обе эти крайние ценности, но не слишком много ни одной из них. Вот почему я всегда оставляю титановый белый цвет для самых последних нескольких мазков перед завершением картины, а все остальное оставляю на более темный оттенок.

    Практически единственное различие между этими двумя этапами рисования - это белые блики, нанесенные крошечной кистью, размером чуть больше, чем пучок щетины.

  • Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *