Как научиться петь в домашних условиях самостоятельно с самого нуля 14 лет: Как научиться петь самостоятельно в домашних условиях

Содержание

Как научиться петь самостоятельно в домашних условиях. Как научиться петь хорошо и правильно если нет голоса

Трудно не согласиться фактом, что хорошая песня может завоевать сердце человека. С помощью песен люди объясняются в любви, поднимают боевой дух, славят победителей. Неудивительно, что многих интересует, как научиться красиво петь в домашних условиях самостоятельно.

Имея огромное желание, человек осуществит мечту и улучшит вокал. Достижение цели зависит от певческого голоса и музыкального слуха, регулярности тренировок и способности исправлять ошибки. Занимаясь под присмотром педагога, получить хороший результат можно гораздо быстрее. Учитель – прекрасный стимулирующий фактор. Он подскажет, как развить вокальные данные.

Пение помогает побороть депрессию , поднять настроение , снять стресс, обрести уверенность в собственных силах. По мнению скептиков, научиться петь дома без сторонней помощи нереально. Это всего лишь заблуждение. В мире множество певцов-самоучек, которым удалось вывести вокал на новый уровень без участи наставника и в домашних условиях.

Пошаговый план действий

Если вы разделяете мое мнение, хотите улучшить слух и стремитесь освоить искусство красивого пения, внимательно прочтите этот материал, состоящий из полезных рекомендаций, дельных советов и видео упражнений.

  1. Начинать обучение следует с пения отдельных нот в унисон. Поможет гитара, фортепиано, гармошка или камертон. Если возникнут трудности, задачу упростите – попытайтесь мычать на определенной ноте с закрытым ртом.
  2. На первых порах пойте в доступном диапазоне, попадая в ноты. Обязательно проследите, чтобы голос полностью сливался со звуком, издаваемым музыкальным инструментом.
  3. Наверняка у вас есть любимые профессиональные исполнители, которые поют в аналогичной тональности. Попробуйте петь одновременно с ними, копируя действия и звуки.
  4. Контролировать процесс поможет звукозаписывающая аппаратура. Записав пение, сможете объективно его оценить. Это важно, так как внутреннее пение отличается от объективного звучания.
  5. Сделать голос красивым и мелодичным поможет развитие артикуляции и дыхания. Во время пения сохраняйте бесшумное, энергичное и непродолжительное дыхание.
  6. Во время воспроизведения звуков воздух набирайте через нос с помощью живота. Если задействовать грудь, при исполнении музыкальных композиций будете задыхаться.
  7. Развить дыхание получится с помощью простого упражнения. Встаньте спиной к стенке, положите руку на живот и почувствуйте, как он выпячивается и втягивается при пении.
  8. Чтобы сделать артикуляцию утрированной и максимально четкой, произносите скороговорки. Во время процесса особое внимание уделяйте окончаниям слов. Не забывайте, в пении участвуют и ноздри. Тренируйте красивый вокал перед зеркалом.
  9. Тренировки должны носить ежедневный и постоянный характер. В день занимайтесь не менее одного часа. Такой подход поможет быстро наработать техническую базу и получить хороший результат в домашних условиях.
  10. После освоения азов переключите взор на караоке. Покорение этой высоты откроет путь к «минусовкам» – записям музыкальных произведений, не сопровождающимся вокалом. Не помешает помощь стороннего человека с хорошим музыкальным слухом, чтобы оценить ваши успехи.
  11. Интернет переполнен специальными программами для развития слуха. Не пренебрегайте этой возможностью.

Видео обучение и упражнения

Помните, слушателям нравится эмоциональное пение. Поэтому перед началом выступления обязательно прочувствуйте смысл песенки, а во время пения сопровождайте свои эмоции жестами.

Думаю, теперь вы понимаете, что желание и постоянная работа над собой поможет в совершенстве овладеть техникой вокала. Не исключено, что именно пение позволит построить карьеру и прилично зарабатывать.

Как петь, если нет голоса и слуха

Когда человек слышит зажигательную музыку, возникает желание петь и танцевать. Далеко не у каждого это получается в силу отсутствия слуха и голоса. Скептики считают, что обрести эти навыки нереально. У меня другое мнение.

Не обещаю, что с помощью следующей инструкции вы станете профессиональным вокалистом, но полученных знаний достаточно, чтобы научиться петь, если нет голоса и слуха.

  1. Поработайте над голосом. Поможет компактный плеер или нетбук . Благодаря этим устройствам прослушивайте музыку, уделяя особое внимание переливам и прочим тонкостям.
  2. После прослушивания, любимую композицию попойте и запишите на телефон или диктофон. Затем проанализируйте пение. Во время анализа поймете, какие фрагменты композиции исполнены чисто, а какие нуждаются в проработке.
  3. Неплохие результаты показывает пение без музыки. Оно помогает слышать только собственный голос. Во время повторного пения исправите допущенные ошибки.
  4. Если в процессе пения чувствуете себя скованно, причина явления, вероятнее всего, – плохо выученные слова. Перед началом тренировки в совершенстве изучите текст, и только после пойте.

С голосом разобрались. Теперь рассмотрим слух. Отсутствие слуха – не преграда для покорения музыкального мира. Постоянно тренируясь, станете лучше в этом плане. Только проявите терпения и найдите для этой цели капельку свободного времени.

  • Отсутствие музыкального слуха – проблема, но решаемая. Первым делом уделите внимание обучению. В этом вопросе поможет школьный преподаватель или репетитор. У хорошего специалиста обязательно найдется несколько методик приобретения слуха.
  • Путь к цели должен начинаться с сольфеджио – специальных вокальных упражнений. С их научитесь слушать и слышать ноты, и легко их распознавать. Это умение – ключ к грамотному пению. Ученикам музыкальной школы приходится изучать сольфеджио на протяжении пяти лет.
  • Особое внимание уделяйте развитию слуха, чтобы чисто интонировать, сочинять красивую музыку и подбирать мелодии.
  • Музыкальный слух бывает абсолютным и относительным. Люди с абсолютным слухом легко и правильно распознают все звуки в музыкальной композиции. Обладатели относительного слуха распознают ноты путем сравнения. После обретения относительного слуха стремитесь к получению абсолютного.
  • Постоянно слушайте музыку, стараясь уловить отдельные звуки и проявления вокальной импровизации. Немного времени уделите изучению основных терминов и чтению тематической литературы.
  • Когда дружба с сольфеджио окрепнет, переключитесь на развитие голоса, освоение правильного дыхания, изучение техники корректного извлечения звуков. Такой подход принесет существенные результаты устойчивого характера.

Методика окажется эффективной, если будете всегда и везде петь, даже без музыкального сопровождения. Если стесняетесь, преодолейте страх перед людьми . Именно слушатели и их реакция выступают индикатором успехов в области вокального пения.

Видео уроки вокала

Полезная информация

Заключительную часть рассказа посвящаю пользе пения и поделюсь полезными советами универсального характера. Информация ускорит ваше обучение.

  • Любите пение, совершенствуйтесь и развивайтесь . Такой подход улучшит вокальные данные и поможет взобраться на самые высокие вершины и научиться красиво петь.
  • Не спешите . Терпение – гарант успеха. Иногда для прогресса приходится приложить много времени и сил. И если проявите терпение, это станет большим достижением.
  • Занимайтесь спортом . Физическая активность разовьет дыхательную систему и предоставит возможность удерживать объем легких на оптимальном уровне.
  • Всегда думайте о пении . Так настроитесь на результат, что положительно скажется на тренировках. Перед каждым занятием разогревайте связки. В противном случае могут возникнуть неприятные последствия и травмы.
  • Изучайте новые методики по тренировке вокала . Прислушивайтесь к советам профессионалов, ищите свежий и новый материал.
  • Берегите горло . Не оставляйте без внимания здоровье горла, особенно, зимой. Летом не злоупотребляйте ледяными напитками и мороженым, а зимой носите шарф.

В наше время популярны клубы и караоке-бары, особенно, в Японии. По словам японцев, пение – приятное и полезное занятие. Многие люди старательно заботятся о здоровье.

Выбирая разновидность отдыха, они руководствуются пользой, забывая об ощущениях, впечатлениях и эмоциях. Как показывает практика, скучные пикники и компьютерные игры много пользы не приносят. Исключением выступает пение, которое является лучшим лекарством против стресса.

Когда человек поет, он расслабляется, забывает о надоедливых комплексах и полноценно отдыхает. Слух и голос роли не играют. Стеснительным лицам рекомендую заглянуть в караоке-клуб. Такое заведение убедит, что не каждый человек может похвастаться отличным вокалом.

Помните, если пение приносит пользу, для соседей может оказаться достаточно вредным. Если поете в домашних условиях, делайте это днем, но никак не среди ночи. Если после восхода луны появится желание блеснуть голосом, отправляйтесь в заведение, которое для этого предназначено.

В первую очередь нужно сказать о том, что процесс обучения пению, прямо скажем, не быстрый и не простой. Люди много лет учатся петь. В идеале нужно продолжать заниматься вокалом даже тогда, когда вы стали профессионалом. Поэтому в любом случае не ждите чудес. Встречаются люди с так называемой "природной постановкой голоса", но это - исключение из правил, это - уникальное явление.
Собственно говоря, даже термин "научиться петь" , пожалуй, не совсем корректен, потому что научиться петь по сути невозможно: совершенству нет предела. Понимать это необходимо! Ровно в тот момент, когда вы решите, что научились ("всё, я мастер, я гуру, я умею всё"), вы перестанете развиваться и начнёте деградировать. Пение - это искусство, и здесь нельзя останавливаться, иначе вы больше ничего не достигнете.

Второй момент, о котором нельзя не сказать. В процессе обучения пению огромную роль играют способности и одарённость. Здесь важна сама ваша природа, так называемые вокальные данные (хотя голос во многих случаях можно развить, "достать").

Речь идёт о том, как вас одарила природа касательно силы, "массы" голоса (грубо говоря, громкости), красивого, богатого, приятного (или не очень) тембра. А также важны музыкальные способности, такие, как музыкальный слух, координация между слухом и голосом, чувство ритма, музыкальная память, способность чувствовать музыку (музыкальность), умение при пении выразить эти эмоции (выразительность).

Для настоящего вокалиста важен и вопрос внешности - не все это озвучивают, но это правда. На вокалиста смотрят. Он должен не только красиво петь , но и хорошо выглядеть, приковывать взгляд, радовать его. Говорят, "сцена любит высоких". И красивых, добавлю я.
Но за действительно выдающиеся вокальные и музыкальные таланты публика может простить всё! Помните, что у каждого правила есть исключение!

Я понимаю, что многих будут интересовать вопросы "как научиться петь в домашних условиях с нуля " и "как научиться петь самостоятельно ". Я расскажу об этом ниже. Всё же это не совсем правильный и "твёрдый" путь - примерно так же, как заниматься самолечением, путь этот может быть чреват. Правильный путь таков:

Вам нужен наставник, преподаватель по вокалу. Именно он поможет избежать ошибок, которые вы наделаете, пытаясь обучаться в интернете с помощью видео-уроков. Вы можете найти частного преподавателя и заниматься с ним, либо поступить куда-нибудь учиться. Здесь возникает отдельная большая тема "как найти своего преподавателя". Напишу кратко. Рекомендации преподавателя, какими бы они ни были - техническими, рациональными или сравнительными, оперирующими к ассоциациям - должны быть вам понятны, и от урока к уроку вы должны чувствовать прогресс, вы должны чувствовать, что мелкими, крохотными шажками, но вы двигаетесь вперёд! Неважно, какая у педагога методика, главное, чтобы она давала результаты! Кроме того, вы должны доверять своему преподавателю по вокалу, в противном случае смените его.

Частный преподаватель по вокалу - правильный путь, доступный практически всем в любом возрасте, но чтобы научиться петь, этого недостаточно! Вам будут необходимы (если вы не хотите остановиться на уровне "попеть караоке с компанией друзей или родственников") сольфеджио и музыкальная грамотность.

Конечно, можно найти частного преподавателя и по сольфеджио, или худо-бедно заниматься сольфеджио самостоятельно. Но лучше искать место, музыкальное образовательное учреждение, где будет какая-то системность в образовании: и вокал, и сольфеджио, и, вероятно, музыкальная литература, и хор, и общее фортепиано, и, может быть, что-то ещё. Чем вы старше, тем сложнее найти такое учреждение.

Если вы хотите, чтобы научился петь ваш ребёнок, ищите сначала музыкальные школы. Или же вокально-хоровые студии (или просто хоровые студии) - такие студии часто функционируют при домах и дворцах детского творчества. Как таковых вокальных отделений вы в этих учреждениях, вероятно, не найдёте. Серьёзно вокалом начинают заниматься с 16 лет (в музыкальных училищах), после окончательного формирования голоса. Но отдать ребёнка в музыкальную школу или хоровую студию - это верный путь. Пение в хоре прекрасно развивает первоначальные навыки пения (и не только пения, и не только первоначальные). Занятия в музыкальной школе дают музыкальную грамотность, развитие слуха и всех других музыкальных способностей.

Классический путь любого академического певца: музыкальная школа (специальность не слишком важна: фортепиано прекрасно подойдёт) - музыкальное училище по классу вокала - консерватория по специальности "вокал". Итого: 7 лет + 4 года + 5 лет = 16 лет. Это если без аспирантуры (ассисентуры-стажировки). Бывает и дольше. Впрочем, самородки поступают в училище и/или в консерваторию и без предыдущей ступени - поэтому бывает и меньше. Но я бы на вашем месте не стала считать себя самородком - я и на своём месте самородков видела слишком мало, и себя самородком не считаю, это вообще вредно для саморазвития, я так думаю;)

Если вы не хотите петь в опере или в филармонии, ваш путь может быть другим, но в любом случае на всём сроке обучения вам будет необходим "живой" преподаватель по вокалу и музыкальная грамотность, знание сольфеджио. А желательно и системное, комплексное музыкальное образование. Если вы мечтаете быть вокалистом в группе или сделать эстрадную сольную карьеру, может быть, вам и не жизненно необходим будет навык пения нот с листа и сольфеджио вообще, особенно, если вы готовы быть не слишком грамотным музыкантом (представьте, например, насколько хорошо вы будете себя чувствовать, если, например, ваш "звукарь" окажется более музыкально грамотным, чем вы, попросит вас на записи в студии спеть поувереннее ту кварту в кадансовом обороте, а вы не будете знать, о чём он вообще).

Теперь о том,

Как научиться петь в домашних условиях

Ни один адекватный профессиональный преподаватель не посоветует вам учиться петь самостоятельно в домашних условиях. С нуля - тем более! Не потому, что все мы жадные и хотим заработать побольше. А потому что по сути научиться петь самому в домашних условиях практически невозможно. Да, в интернете есть огромное количество разнообразных пособий и видео-уроков по вокалу - просто потому, что раз есть спрос - будет и предложение. Очень немногие из этих видео-уроков записаны и составлены профессионалами. И даже если они таковы, человек из видео-урока не сможет исправить своевременно ваши ошибки. А ошибки эти могут стать неправильным навыком, от которого впоследствии будет крайне сложно избавиться. Здесь как в спорте: нужно сразу формировать правильную технику, потому что переучиваться сложнее, гораздо сложнее! Занимаясь с помощью самоучителей и интернет-уроков дома, вы можете "напеть" неправильные навыки, а при самом худшем раскладе - испортить голос.

Но всё же. Не у всех есть возможность - и финансовая, и техническая - заниматься с профессиональным преподавателем. Что всё-таки можно делать в домашних условиях?

Вам наверняка нравится какая-то музыка. Может быть, какая-то группа или какой-то исполнитель. И некоторые песни вы послушали уже несколько сотен раз. Попробуйте (сначала тихонечко и аккуратно) попеть под запись любимого исполнителя, петь вместе с этим исполнителем. Выучите как следует мелодию и попробуйте подражать манере вокалиста, скопировать его голос, красиво спеть с ним вместе дуэтом. Запишите потом всё это на диктофон. Послушайте сами. Ужаснитесь. Попойте ещё. Запишите снова. Дайте послушать знакомым. Не слушайте особо тех, кто сказал "Вау, круто", слушайте тех, кто сказал "Да ты в ноты не попадаешь", "ты врёшь мелодию", "голос у тебя какой-то поджатый" и высказал другую какую-либо конструктивную или не очень конструктивную критику.

Можно ли научиться петь самостоятельно с нуля?

Честно говоря, вряд ли. Правда, ещё это зависит от манеры пения. Теоретически можно себе представить, что талантливый человек мог бы сам с нуля научиться петь в эстрадной манере. Но научиться петь самостоятельно в академической манере невозможно! Более того, на этапе формирования первых навыков большинство преподавателей по вокалу запрещает ученикам петь дома самостоятельно ! Чтобы они не испортили того, что на уроках вокала было едва нащупано, едва создано, но ещё абсолютно не закреплено и не стало устойчивым навыком.
А научиться петь и вовсе самостоятельно... Есть исключения из правил, есть самородки и уникальные таланты, но согласитесь, даже по теории вероятности слишком много шансов, что вы к ним не относитесь (с огромным уважением к тебе, мой читатель!))).

Но - что делать - конечно, пойте! Это лучше, чем совсем не петь! Но при первых признаках дискомфорта прекращайте самостоятельные занятия! Это важно! При первых признаках любого дискомфорта!

  • Никогда не начинайте петь с высоких или крайних низких нот. Начинайте распевку с удобной тесситуры, т.е. начинайте петь с нот, которые вам однозначно удобны и которые находятся в середине вашего голосового диапазона (в примарной зоне).
  • Будьте очень аккуратны с высокими нотами. Подходите к ним, когда голосовые связки уже достаточно разогреты, то есть вы уже некоторое время попели. Старайтесь не переходить на крик при пении высоких нот.
  • Помните, что любая зажатость вредит (но, по правде говоря, вы вряд ли сможете самостоятельно это контролировать).
  • Старайтесь петь дома так, чтобы ваш голос звучал красиво (хотя бы в какой-то мере вы, наверное, сможете руководствоваться этим критерием).
  • Соблюдайте элементарную гигиену голоса .
  • Слушайте свои ощущения и при любом дискомфорте (я ещё раз повторюсь, потому что это важно!), при чувстве усталости в горле немедленно прекращайте занятие.

А лучше ищите хорошего, профессионального преподавателя.

Итак, подытожим?

Чтобы научиться красиво петь:
  1. Вам нужен "живой" преподаватель по вокалу. Желательно, конечно, опытный. Желательно такой, с которым вы будете делать успехи, и пусть медленно двигаться, но двигаться последовательно и в правильном направлении.
  2. Вам необходимо изучение музыкальной грамоты и сольфеджио, а ещё лучше - системное музыкальное образование.
  3. Запаситесь терпением. Научиться петь за 1 день невозможно!

Пойте! И пусть пение приносит вам радость!

Важно:

  • Как правильно

Начинающих вокалистов волнует вопрос – как научиться петь красиво? И сегодня я представляю вам чек-лист – краткие советы , которые помогут понять, почему другие вокалисты поют красиво, а у меня пока не получается?

1 Регулярность занятий – самый важный аспект. Занятия не должны быть от случая к случаю. Лучше, если вы будете работать над своим голосом каждый день. И забудьте вопрос – как быстро с нуля за один день научиться петь красиво, тем более, если голоса нет совсем. Сказок в реальной жизни не бывает. Занятие вокалом – это серьезный труд. Конечно же, бывают люди с очень красивыми тембрами от природы, но понятие «школа» никто не отменял. Есть определенные правила пения, которые необходимо знать вокалисту. Но кроме знания нужно еще и уметь применять эти навыки на практике.
Представьте спортсмена, который спрашивает, сколько дней нужно потренироваться, чтобы приобрести спортивную форму. Ответ – каждый день, и так в течение всей жизни для поддержания и совершенствования своей формы.
Помните, предела совершенствованию нет!

2 Занятия с преподавателем – залог большего успеха в вокальном обучении, нежели самостоятельная практика. Даже если вы думаете, что во всей округе нет достойного учителя, это не так. Начальные навыки можно получить не обязательно у знаменитой оперной дивы. Зачастую им такие занятия не интересны — обучать азам вокала, у них другие задачи – своим талантом дарить радость слушателям, а если обучать, то на более высоком уровне мастерства должны быть ученики.

3 — Однажды я в рамках педагогической мастерской давала мастер-класс в консерватории, на котором присутствовали преподаватели вокала музыкальных школ области и студенты выпускного курса со своими преподавателями. Тема – подготовка вокалиста-ученика музыкальной школы к конкурсу. Урок я проводила со своей перспективной ученицей.

Кроме того, что у девочки были хорошие вокальные данные, артистичность, работоспособность, победы на Международных конкурсах, ее родители могли позволить себе траты на запись дорогих фонограмм, пошив сценических костюмов, поездки на дорогостоящие конкурсы. После занятия я предложила преподавателю и выпускникам консерватории позаниматься с ребенком, тем более что гарантирована высокая оплата уроков.

На что они в один голос заявили, что это очень ответственно, и необходимо знать, как и чему обучать ребенка, а у них совсем другие задачи. Это был ответ настоящих профессионалов – каждый должен заниматься своим делом!

Если вы решили научиться петь самостоятельно в домашних условиях, потому что нет возможности заниматься с преподавателем, тогда найдите вокальные тренинги и курсы в интернете и работайте над постановкой своего голоса. В этом случае вам помогут страстное желание и целеустремленность.

5 — Почему-то начинающих вокалистов беспокоит вопрос — как петь высокие ноты, но не просто высокие, а очень высокие. Не забывайте, что у каждого голоса есть – расстояние от самого низкого до самого высокого звука, которые может петь певец. А есть понятие рабочий диапазон – звуки, удобные для исполнителя, которые звучат без напряжения, ровно, в единой позиции и динамике. Объем этого диапазона всегда меньше объема диапазона, включаемого в распевание.

При работе над упражнениями применяются небольшие мелодические фразы, и к крайним (как высоким, так и низким) звукам вокалист подходит по полутонам постепенно. И поэтому легче и свободнее может спеть эти звуки.

Резюме пятого пункта – пойте песни, не выходящие за пределы вашего диапазона . Сейчас в интернете можно транспонировать фонограммы, то есть перенести мелодию из одной тональности в другую. Нужно только подобрать удобную для вашего голоса тональность, то есть высоту. Сделать это не так сложно, необходимы лишь некоторые навыки.

6 — Очень хочется посоветовать начинающим вокалистам: не гонитесь за исполнением песен на иностранных языках . Поющий для начала должен сам понимать смысл произведения, а потом еще и передавать свои эмоции слушателям. А какие могут быть эмоции, если исполнитель не знает языка, на котором поет песню, не удосужился сделать (или найти) перевод, произношение – что слышу, то и пою. Картина печальная!

7 Пение начинающим вокалистом песен из клипов , над которым работала целая команда мастеров.
В этом клипе и постановка, и сюжетная линия, задействовано много действующих лиц. И вот, допустим, ученик музыкальной школы решает исполнить такую песню на концерте. Как думаете, чье исполнение будет лучше? Да, учащийся будет смотреться не в лучшем свете. А что он будет делать на долгих проигрышах, которые встречаются в клипах, ведь там есть действие, какой-то видео ряд?
Чтобы этого не случилось, нужно обладать музыкальным вкусом, общей культурой. И вот здесь на первый план выходит преподаватель, задача которого не только научить петь, но и привить чувство меры. А в данном случае убедить не петь на начальном этапе такие песни.
Произведения подбирайте тщательно

8 — Репертуар должен быть по силам исполнителю, помните о принципе последовательности — от простых песен к сложным

9 — Больше пойте на родном языке , потому что вокальное искусство – синтез музыки и слова, вам проще будет передать содержание произведения. Уделите внимание произношению, если исполняете на иностранном языке, обязательно переведите текст, чтобы знать содержание и смысл

10 Мелодичные произведения на начальном этапе легче исполнять в плане точности интонации, а для пения быстрых песен нужна техника исполнения, которую еще нужно выработать

11 — Обязательно : передайте своими словами содержание, представьте картинку – сценарий – что вы видите в деталях, когда поете каждое предложение

12 Определитесь с характером песни , эмоциональным планом — посредством какой мимики и движений вы будете передавать свои эмоции.
Но помните, что эмоции не должны захлестывать разум исполнителя, анализируйте во время выступления свое пение, думайте наперед о выполнении каждой конкретной задачи – то ли исполнения высокого звука, то ли предстоящего скачка, не забывайте о фразировке и дыхании

13 Слушайте произведения в исполнении профессионалов . Но важно – не только слушать, но и слышать: анализировать, как они поют, как произносят текст, как дышат во время пения, как двигаются по сцене

14 – Постоянно занимайтесь техникой вокала – дыхательными упражнениями, работайте над дикцией и артикуляцией, каждый день распевайтесь, для этого лучше выбрать один единый комплекс вокальных упражнений на какой-то определенный период времени, например, на семестр. Помните: в любом деле система и системные занятия лучше, чем даже самая хорошая импровизация.

15 – Если вы решили учиться петь самостоятельно, и некому проконтролировать звучание вашего голоса, применяйте в работе технические средства – записывайте свое исполнение, чтобы привыкнуть к разнице в восприятии того, как вы слышите себя, и как слышите свой голос в записи, анализируйте услышанное

16 – При работе над вокальным произведением используйте не только фонограмму, но и проигрывайте мелодию на каком-либо инструменте для выработки точной интонации и для лучшего запоминания мелодии

17 – Возьмите за правило: , чтобы ваше исполнение было осознанным, и чтобы вы владели необходимой информацией и могли свободно оперировать вокальной терминологией

Применяйте эти правила на практике , чтобы научиться петь не только красиво, но и профессионально.

Удачи в обучении!

С уважением, Ирина Анищенко

Проделали все необходимые упражнения, дающиеся в уроках (не забывайте их выполнять периодически). Теперь Вы знаете больше и готовы развивать свой голос самостоятельно дома.

Здесь Вам понадобится любая звукозаписывающая программа, например, Audacity, довольно легкая программка на русском языке скачать Audacity . Суть метода заключается в том, что мы с Вами будем записывать свой голос, а потом анализировать его. Ведь мы хотим научиться петь дома самостоятельно, без педагога. Что по сути делает педагог по вокалу: в широком смысле он оценивает наш вокал, анализирует его и дает рекомендации - что исправить, над чем нужно работать. Но, узнав много нового из данных уроков, мы с Вами сможем сами анализировать и оценивать свой вокал. Но помните: Вы должны стать критичным слушателем и соглашаться со всеми ошибками, которые услышите.

Метод "Как научиться петь дома?"

Выберите любую песню любимого исполнителя (только чтоб не очень сложная была для пения). Вставьте ее в звуковой редактор Audacity. Нажав кнопку "запись", спойте песню вместе с любимым исполнителем, подпевая ему. Главное, чтобы при записи Вы слышали оригинал, так Вам будет легче вначале, Вы будете чувствовать поддержку в роли своего кумира.

Сохраните запись (вместе и свой вокал, и оригинал, то есть две дорожки в один файл Mp3).

Теперь отойдите от компьютера, можете прилечь. Включите свою запись, можно в наушниках, и начинайте слушать. Но не просто слушать, а анализировать. Анализируйте свой голос и ищите ошибки, а также сравнивайте свой голос с оригиналом, который звучит параллельно.

Если Вам не нравится какое-то спетое Вами место, где-то не попали в ноту, дали петуха - проследите, как в этом месте спел исполнитель, каким приемом он воспользовался, и следующий раз попробуйте сделать то же самое.

Примечание: Поначалу Вам может не понравиться Ваш голос, он может показаться "чужим". Помните, в уроке "Строение голосового аппарата" я говорил, почему при разговоре мы слышим свой голос иначе, чем его слышат другие. Вы можете быть недовольны своим вокалом. Но, пожалуйста, не стоит себя ругать и уж тем более забрасывать пение. Вы ведь только на пути достижения к цели! Многие великие вокалисты начинали также, как и Вы. Двигайтесь к своей цели и не останавливайтесь!

Итак, вернемся. Прослушали, проанализировали, сравнили - идем исправлять ошибки. Записываем песню еще раз, но уже стараясь не допускать предыдущих ошибок. Записали, сохранили. И опять анализировать.

Повторяйте эту практику и пойте дома постоянно, меняйте исполнителей и песни. Когда Вы уже наберете опыт, можете петь без поддержки своего любимого исполнителя. Вы можете петь, например, под гитару ("Уроки на гитаре для начинающих"). Загляните в раздел "Тексты песен с аккордами" , там Вы найдете много песен под гитару, на которых можете потренироваться.

Заключение

С помощью метода, описанного выше, Вы не только научитесь петь дома, но также научитесь слушать, что в какой-то степени поможет Вам Развить музыкальный слух .

Друзья, тренируйтесь, пойте дома больше, пойте лучше, не стесняйтесь и не бойтесь этого делать. Видео-ролик о том, Как не бояться соседей во время пения, Вы найдете на странице "Освобождение голоса ".

Теперь посмотрите и почитайте интересные статьи по вокалу , которые помогут Вам научиться петь дома лучше. Идите к своей цели и ни в коем случае не останавливайтесь на пол пути - "Дорогу тот осилит, кто не свернет на пол пути!" . Удачи Вам!

На самом деле практически любой человек может петь. Но у кого-то есть для этого больше природных данных, а у кого-то, наоборот, их меньше. Если у вас не очень хорошо поставлен голос, то данную проблему можно исправить с помощью регулярных занятий. Для того чтобы лучше петь, необходимо хорошо поработать над своей дыхательной системой. Важно обратить внимание на свою осанку, а также на ваше дыхание. Как только вы обучитесь основам, то сможете записаться на дальнейшее обучение к профессионалам.

Многие хотели бы узнать, как красиво петь в домашних условиях. Из данной статьи вы сможете узнать, как научиться петь красиво самостоятельно.

Часть первая из трёх: как научиться красиво петь ― правильная осанка и правильное дыхание

На самом деле, для того чтобы ваши легкие могли хорошо работать, необходимо следить за тем, чтобы у вас всегда была ровная осанка. Для того чтобы ваше тело узнало, что такое ровная осанка, встаньте спиной к ровной стене. Затем отведите плечи так, будто пытаетесь коснуться ими стены. Голова должна как будто тянуться к потолку. Зафиксируйте данное положение своего тела. Попробуйте походить в таком положении ещё какой-то период времени. Спустя время повторите первоначальное положение своего тела, которое вы зафиксировали у стены.


Встаньте и попробуйте найти такое положение своего тела, в котором вы будете чувствовать себя максимально уверенно. Только в таких условиях вы сможете раскрыть свой потенциал, если таковой у вас имеется. Пробуйте самые разные позы до тех пор, пока не найдете ту, после принятия которой сможете почувствовать себя настоящей звездой.


Если вы действительно хотите научиться хорошо петь, то вам придётся хорошо поработать над своим дыханием. Попробуйте глубоко вдыхать воздух, а затем медленно его выдыхать. В течение нескольких секунд сначала вдыхайте в свои легкие воздух, а только затем в течение нескольких секунд вдыхайте его обратно. Это упражнение также полезно тем, что оно помогает успокоиться и снять стресс.


Есть следующее упражнение ― примите положение лежа. Далее вам понадобится книга. Ее необходимо будет поместить на ваш живот. Затем вы должны будете петь ту или иную ноту таким образом, чтобы книга поднималась.


Если вы замечали, когда певцы быстро поют, они очень быстро при этом выдыхают воздух. Для того чтобы научиться петь, вам тоже необходимо научиться быстро выдыхать, чтобы успевать произносить слова песни и при этом попадать в нужную ноту.


Для того чтобы научиться лучше петь, вам необходимо научиться мягко и долго выдыхать воздух из легких. На самом деле это является действительно необходимым навыком для того, чтобы научиться хорошо петь. Во время пения одн ой строчки певец ил и певица сначала на начале строчки захватывают лёгкими воздух, а затем выдыхают его к концу этой самой строчки. Необходимо научиться делать это плавно и мягко, чтобы это было незаметным. Для этого вы можете использовать перо для тренировки. Просто медленно дуйте на него, чтобы оно сдвинулось с места.

Часть вторая из трёх: выполняйте вокальные упражнения и работайте над техникой


Вам стоит перед тем, как начать исполнять ту или иную песню, сначала провести небольшую разминку. Это необходимо прежде всего для того, чтобы ваш голос разогрелся, голосовые связки были подготовленными. В качестве разминки можно, например, напевать ноты одну за другой. Разминка по своей сути может состоять из очень простых упражнений. В интернете вы сможете найти большое количество самых разных вариантов разминки.


Следите за тем, чтобы при исполнении той или иной композиции ваш голос плавно изменялся. Чем больше вы будете проводить тренировок со своим голосом, тем громче, но при этом и мягче сможете петь в дальнейшем. Для того чтобы от ваших занятий на самом деле был какой-то результат, проводить тренировки необходимо не время от времени, а регулярно, чтобы закрепить достигнутый итог.


Для того чтобы улучшить свой навык пения, просто напевайте одну за другой ноты. Делать это нужно плавно, без резких изменений в вашем голосе. Пойте ноты от начала к концу и, наоборот, с конца к началу. Это упражнение можно самим проводить в домашних условиях. Оно поможет вам научиться лучше петь. Благодаря данному упражнению ваш голос сможет стать более гибким.


Гласные звуки делятся на несколько видов. Для того чтобы научиться петь, вам необходимо знать, как правильно произносить тот или иной вид гласного звука.


Многие преподаватели по вокальному пению считают, что свой голос необходимо тонировать каждый день. Для этого нужно просто выделять примерно двадцать или же тридцать минут своего свободного времени, чтобы посвятить его вокальным тренировкам. При таких условиях вы сможете укрепить свои голосовые связки, что явно не будет лишним, если вы на самом деле желаете научиться хорошо и красиво петь. Перед тем как начать работать с гаммами, вам необходимо для начала определиться с тем, к какому из диапазонов относится ваш голос. Как только вы выясните это, то сможете начать работать с гаммами.

Часть третья из трёх: практика


Для того чтобы достичь каких-то результатов, вам необходимо регулярно проводить тренировки над своим голосом. Вам необходимо будет работать с ним каждый день. Только с помощью регулярных тренировок вы сможете достичь своей поставленной цели, то есть научиться красиво петь. Вы можете петь, например, пока едете на работу в машине, пока готовите домашний обед, ужин или просто во время выполнения какой-то домашней работы. Некоторые люди и вовсе предпочитают петь в душе. Желательно заниматься каждый день в одно и то же время.


Вы не являетесь профессионалом, поэтому вам не стоит уделять тренировкам несколько часов в день, так как в противном случае вы просто устанете, что может негативно отразиться на вашей мотивации к проведению тренировок в дальнейшем. Ваша тренировка над голосом должна длиться примерно от тридцати минут. Максимальная ее продолжительность ― это один час. В том случае если вы чувствуете, что устали, стоит отложить на какое-то время тренировку и не мучать себя. Лучше вернуться к ним тогда, когда у вас действительно будут для этого силы.


На данный момент большое количество обучающих роликов можно найти в интернете. Это же касается и обучения вокалу, конечно же. Для того чтобы посмотреть обучающий ролик, вам не нужно платить деньги. Кроме видео для процесса своего самостоятельного обучения можно также использовать и книги.

Обратите своё внимание на то, что не вся та информация, которую вы можете найти в сети интернет, будет достоверной. Самым лучшим учителем для вас станет профессионал своего дела ― преподаватель по вокалу.


Как вариант, можно попробовать улучшить свои навыки вокала с помощью обучающих аудиокурсов. Перед тем как сделать свой окончательный выбор в пользу того или же иного курса, стоит заранее узнать о том, какие из них на самом деле являются эффективными, чтобы вы не тратили зря свое время и свои деньги.


Никто вас не научит красиво и правильно петь так, как преподаватель по вокалу. На самом деле индивидуальные занятия по вокалу могут быть очень дорогими. Перед тем как принять решение о том, что стоит заниматься с преподавателем, стоит сначала ещё раз подумать над тем, насколько вам действительно необходимо научиться красиво петь.


Если в вашем городе есть какой-либо хор, то вы тоже можете к нему присоединиться. Это будет для вас практикой. Очень часто перед тем, как принять того или иного человека в хор, для него сначала устраивают прослушивание. Вам не стоит волноваться по данному поводу. Лучше успокоиться, расслабиться и показать все то, что вы умеете. Даже если ответ будет отрицательным, это вовсе не означает, что вам стоит бросить заниматься вокалом.

Советы.

Если вы курите, то в таком случае вам стоит бросить данную вредную привычку, так как она отрицательно влияет на голосовые связки.

Если вы чувствуете жажду, то утолять ее стоит с помощью обычной воды комнатной температуры.

Не перенапрягайте свои связки. Перед тем как непосредственно приступить к самому пению, всегда необходимо проводить разминку. Для этого подойдут даже самые простые упражнения для вашего голоса.

Если вы хотите улучшить свои вокальные навыки, то можно петь в унисон под музыкальные композиции. Просто выбирайте те песни, которые вам больше всего нравятся, а затем пробуйте петь их в унисон с исполнителями. Это в какой-то степени может помочь вам научиться попадать в ноты.

Для того чтобы улучшить свои вокальные навыки, вам необходимо тренироваться регулярно. Если вы будете делать это только время от времени, то в таком случае вам не удастся закрепить результаты от проводимых тренировок.

Если у вас есть возможность брать индивидуальные уроки у преподавателей с вокальным образованием, то вам определённо стоит ей воспользоваться. Только профессионал сможет вам помочь поставить ваш голос, найти сильные и слабые места.

Как научиться петь вибрато? несколько простых установок начинающему вокалисту

Часто ли вы задумываетесь о том, как научиться петь? Дружеские встречи в караоке-баре, семейные праздники, даже обычные будние дни, когда вы пребываете в отличном настроении, не могут обойтись без песни. Конечно, стать оперной дивой или звездой эстрады без опытного наставника не получится, но перестать стесняться и начать петь в своё удовольствие можно уже через несколько самостоятельных тренировок.

Пение – навык, развитие которого лучше начинать с детства.

Постановка голоса, слуха, умение удержать тональность на одном уровне, способность слушать и слышать музыку и других поющих – всё это тренируемые навыки, которые легче и быстрее усваиваются в юном возрасте.

Но если детство давно прошло, а петь хочется, не отчаивайтесь. Существует несколько довольно простых упражнений для развития навыка пения, которые подойдут людям любого возраста.

Все ли могут петь?

Вспомните: в детстве каждый из нас с удовольствием пел песенки собственного сочинения, совершенно не обращая внимания на окружающих. Это уже позже, в подростковом и взрослом возрасте, появляются стыд и смущение. Посещают мысли, что люди вокруг разве что уши не затыкают от наших рулад, постепенно песня становится всё тише и со временем вовсе может умолкнуть.

Но ведь пение – это не только развлечение, это ещё и способ сбросить напряжение, укрепить дыхательную систему и развить уверенность в себе. Это один из древнейших способов выражения эмоций и чувств, наравне с танцем. Неужели возможно такое, что владение этим невероятным инструментом доступно только избранным? Конечно, нет.

Для абсолютного большинства людей научиться петь с нуля вполне достижимая мечта. Некоторые ограничения существуют у людей с нарушениями слуха и речи, но и для них разработаны специальные обучающие методики. Мы же рассмотрим общий случай: простой человек, не имеющий физических ограничений и желающий без смущения петь в кругу друзей.

Что необходимо для вокала?

Определимся с самого начала:  в этом тексте вы не найдете волшебного упражнения, которое сделает из вас настоящего Певца в короткие сроки. Для этого необходим природный талант, который впоследствии шлифуется годами тренировок. Даже вокалистом (то есть, профессиональным исполнителем, обладающим специфическими знаниями и навыками) в домашних условиях без наставника стать не получится.

Однако кое-чему вы научитесь однозначно. Например, базовым умениям, без которых невозможно научиться красиво петь:

  • правильное положение тела и дыхание;
  • дикция;
  • интонирование (верное воспроизведение нот).

Если вы умеете играть на каком-либо музыкальном инструменте – используйте это для развития навыка интонирования.

Основные этапы развития навыка пения

Разберем подробнее навыки, необходимые каждому, кто задается вопросом, как самостоятельно научиться петь.

Правильная осанка и дыхание

Положение тела во время исполнения должно быть свободным. Лучше всего встать прямо, опустить руки вдоль тела или положить их на живот в районе диафрагмы, чтобы чувствовать свое дыхание.

Ноги для устойчивости лучше расставить на ширину плеч, стоять нужно на полной стопе, не приподнимаясь на носочки.

После выработки умения правильно дышать допускается сидеть, но в этом случае нужно особенно внимательно следить за тем, чтобы не отклоняться вперед или назад, не опираться на спинку стула.

Плечи нужно опустить. При вдохе не нужно поднимать их, набирать полные легкие воздуха. Дыхание должно происходить при помощи живота и диафрагмы. Не нужно чрезмерно сводить лопатки, но и сутулиться тоже нельзя.

Простые правила дыхания можно коротко сформулировать так: быстрый вдох – пауза – медленный выдох. Вдох должен быть быстрым, тихим, почти незаметным. На выдохе можно представить, что нужно задуть свечу: плавно, равномерно и медленно выпускать воздух.

При вдохе грудь должна расширяться, а не подниматься вверх, рёбра как бы раскрываются в стороны, и воздух уходит в брюшную полость.

Работа над техникой

Начинать урок пения нужно с гимнастики для лица и распевки. Для разминки хорошо подойдет гримасничание: широко улыбайтесь, максимально раскрывайте рот, надувайте щеки, вытягивайте губы трубочкой, сомкните губы и быстро двигайте ими в разные стороны. Хорошо если после разминки чувствуется легкое тепло в мышцах. Стоит хорошо размять шею, так как мышцы при пении могут поначалу сильно напрягаться.

Заучите несколько скороговорок, а ещё лучше долгоговорок, они помогут научиться держать дыхание и чётко проговаривать каждый звук.

Во время разминки сначала можно несколько раз проговорить алфавит, а затем громко и с хорошей артикуляцией озвучить скороговорку. Не стремитесь к скорости, наша задача – максимально чёткое и чистое звучание каждого звука.

Следите за дыханием, нельзя чтобы вдох приходился на середину предложения или – ещё хуже – слова. Не «проглатывайте» окончания слов.

Для понимания возможностей интонирования полезно помычать с закрытым ртом. Нужно хорошо прочувствовать вибрацию носоглотки, можно поиграть с громкостью и тональностью.  Если хотите, попробуйте «промычать» любимую песню от начала до конца.

После всего этого можно переходить к распевкам по нотам. Сначала пропевайте разные слоги на одной ноте, а затем пойте восходящие и нисходящие гаммы.

Постоянная практика

Абсолютно необходимое условия – это постоянное выполнение упражнений. Обучение должно стать ежедневным ритуалом. Уделяйте по крайней мере полчаса в день  тренировке техники и дыхания. Поначалу у вас может быстро уставать рот, язык, может ныть шея. Но со временем вы научитесь не напрягать мышцы, которые не требуются для исполнения.

Старайтесь слушать хорошую музыку, будь то инструментальная классика, джаз, блюз или рок. Вам нужно научиться слышать музыку и подпевать ей без слов в унисон.

Для понимания прогресса можно сделать несколько записей того, как вы поете, на диктофон.

Найдите «минус» песни, которую хотите исполнить, сделайте негромкий звук и пойте. Вам нужно получить запись только с вашим голосом.

Это нужно для того, чтобы оценить, что нужно подтянуть – может быть, вам не хватает вдоха? Или вы плохо проговариваете какие-то звуки, из-за чего пение получается нечётким.

Затем сделайте запись, где будет слышна и музыка и голос – чтобы понять, попадаете ли вы в ноты. Возможно, потребуется выбрать другую песню, потому что некоторые могут просто не подойти под ваш тембр. Сигналом этого может стать боль в шее – не нужно напрягаться, чтобы «дотянуть» низкую или высокую ноту.

Простые вокальные упражнения

Для тех, кому всё ещё непонятно, как же научиться правильно петь, ниже приведены несколько легких вокальных упражнений.

  1. Гласные звуки. Пропевайте на выдохе «А-О-У-И-Э-Ы-А-Э-И-У» и так далее в любом порядке. Старайтесь держать ноту, когда чувствуете, что воздух заканчивается, следите, чтобы голос не становился ниже или выше, громче или тише, а также не обрывайте пение резким вдохом.
  2. Пропойте гамму «до-ре-ми-фа-соль-ля-си-до» сначала в прямом, а затем в обратном порядке (восходящая и нисходящая гамма). При этом лучше найти источник звука, по которому ориентироваться, как должны звучать ноты и повторять максимально похоже. При удачном попадании в ноту получится эффект резонанса.
  3. Для развития звонкости и высоты голоса попробуйте побыть кукушкой. Несколько раз глубоко вдохните и выдохните, затем на очередном выдохе громко издавайте звуки «У-у», как кукушка.
  4. Упражнение, подобное предыдущему, но вместо короткого «уканья» нужно попытаться почувствовать себя волком – на высокой ноте протянуть как можно дольше: «У-у-у-у».
  5. Ещё раз вернёмся к гласным звукам и гаммам. На этот раз соблюдайте строгий порядок: «И-Э-А-О-У» и произносите звуки достаточно коротко. Таким образом вы от высокого звучания дойдете до низкого. Затем можно повторить в обратном порядке.

После этих упражнений голос станет чище, станет меньше зажимов в мышцах. Теперь можно потренироваться петь любимые песни.

Источник: https://adella.ru/hobby/kak-nauchitsya-pet.html

Вибрато в голосе. Как делать вибрато

Проверь свои вокальные способности на пробном уроке по скайпу >>>

Записаться

Вибрато – это вибрация, колебание вашего голоса на определенных нотах. Частота колебаний примерно 5-7 пульсаций в секунду. Такая частота наиболее благозвучна для слуха. Интересно, что с помощью самописца уровня электроакустических колебаний можно отследить пульсацию силы звука, которая получается в процессе вибрато и получить наглядный график движения звуковых волн.

Самое красивое вибрато – это вибрато на дыхании.

Конечно, мало кто изучает своё вибрато с помощью точных приборов. Большинство узнают как делать вибрато методом проб и ошибок. Чтобы таких проб у вас было меньше, а результаты приходили быстрее, я подготовила для вас несколько действенных советов.

На быстрых песнях вибрато в голосе обычно не добавляют. Ну а в лирических медленных песнях без вибрато не обойтись.

Ритмичность — это важная составляющая вибрато. Без постоянного ритма вибрато звучит неустойчиво.

Чтобы навсегда запомнить как делать вибрато, нужно прокачать дыхание. Вибрато должно быть плавным и напоминать лёгкую пульсацию. Именно эта пульсация оживляет голос, делает его выразительным и интересным.

Чтобы вибрато «зазвучало», вам нужно:

  • 1) Научиться петь на опоре.
  • 2) Петь в резонаторы.
  • 3) Делать вокальную маску.

4) Отработать технику «Качание».Представьте, что вы качаете младенца и начните качать голосом. «А-а-А-А-а-А», «О-о- О-о -о-О»· Можете немного приседать и наклоняться.

· Делайте качания на одном дыхании.

  1. 5) Отработать «Качание» на ноте.
  2. ·Возьмите любую удобную ноту.

· Тяните одну ноту и на ней качайте голосом. «А-а-А-А-а-А», «О-о- О-о -о-О».

Все вокалисты знают, что с вибрато голос звучит одушевленно и более эмоционально!

Но есть ещё одна особенность вибрато, которая особенно пригодится начинающим вокалистам. Исследования показали, что вибрато может скрыть неточность интонации и неровность звука. А ещё, вибрато скрадывает гнусавость и  как-бы исправляет тембр. Поэтому, вибрато в голосе — это один из первых  приёмов, которые должен освоить каждый вокалист.

Если вы все сделаете правильно, то очень скоро вы научитесь петь с вибрато в голосе   и будете звучать намного профессиональнее.

Источник: https://easyvoice5.ru/articles/vibrato-v-golose-kak-delat-vibrato.html

Как развить вибрато в голосе ⋆ Школа вокала «Stella» Киев

Вибрато в голосе украшает пение. Когда нет вибрато, голос (как мне кажется) звучит неполно, «плоско». Многие вокалисты  вообще говорят, что вибрато в голосе- это душа певца.

И если у вас его нет, в академическом пении вы не достигните высот. Профессионалы академического вокала ценят вибрато очень высоко.

Выход есть: постараться найти вибрато в своем голосе или искать успеха в эстрадном пении.

Разберемся что такое вибрато и как его развить у себя?

Что такое вибрато в голосе

Термин вибрато (от итал. «Vibrato») означает колебание. Это может быть вибрато голоса, музыкального инструмента. Мы будем рассматривать только вибрато в голосе. Вибрато появляется когда гортань поющего ходит вверх — вниз.

Вибрато может быть на гласных протяжных нотах. Поэтому его не встретишь в разговорной речи. Диапазон вибрато в голосе находится в коридоре 6-7 колебаний в секунду.

Если вибрато более частое это будет тремоляцией, чаще — «блеянием».

Бывает такое что вибрато дано от рождения, но это большая редкость. Это бывает, когда у певца расслаблены мышцы лица, шеи и тела в целом. Остальным же людям его нужно развивать, лучше всего пойти в школу вокала, где процесс обучения будет проходит под присмотром педагога по вокалу. Причем это довольно долгий процесс.

Итак, начнем:

  • Слушайте певцов вашего голоса, которые поют вибрато. Попробуйте повторить, спародировать.
  • Разомните мышцы лица, повращайте головой, разомните тело, поприседайте, попрыгайте. В общем сбросьте физическое напряжение, и расслабьтесь. Вибрато в голосе зажатого человека не будет никогда. Будет лишь подобие. Помните, вибрато в голосе это свободное колебание гортани.
  • Открывайте рот настолько широко, чтобы открылась ушная раковина (впадина, прощупывается рукой). Зевните и сохраняйте такое же положение рта и при пении.
  • Пойте на «опоре». Дыхание должно быть диафрагментальным. Когда взяли ноту, надавите на диафрагму, чтобы помочь звучанию.
  • Попробуйте нащупать руками точку, где сходятся ребра. Теперь переместите руки ниже на пару сантиметров, возьмите любую ноту и плавно надавите пальцем на живот. Прижимайте и отпускайте пару-тройку раз.
  • Если все сделали правильно, вибрато появится обязательно. Не все сразу, пробуйте, ищите.
  • Тренируйтесь и вскоре освоите вибрато.

ЧИТАТЬ ЕЩЕ:   Как научиться профессионально петь

Совет: не стоит заниматься вибрато более 10 минут в день!

Источник: http://vocal.in.ua/vibrato/

Песни под гитаруЭффект вибрато в голосе!

Сразу можно сделать оговорку. Нет смысла искать конкретного определения самого термина вибрато, потому что по сей день природа возникновения данного вокального эффекта остается неясной и сложной для короткого высказывания.  Поэтому единого мнения не существует.

Конечно же проявление вибрато можно воспринять на слух и запомнить.

Запись вибрато в женском голосе:

https://nagitaru.ru/wp-content/uploads/2012/04/golos3.mp3

По записи заметно, что вибрато возможен на любой высоте голоса.

Да, это необычайный эффект. А все потому что он «включается» только на длительных гласных вокальных звуках .

Начинающему вокалисту необходимо регулярно и правильно заниматься, чтобы добиться вибрато в своем голосе. А именно – найти вокальную «опору».

Только в этом случае вибрато, попросту говоря, обязано появиться. Его не может не быть. Делаем вывод: пение вполголоса не даст нужного результата.

Голая математика: у этого эффекта существуют параметры, при которых он возникает. Звук должен вибрировать с частотой 6-7 Гц. Плюс или минус данного коридора и вибрато уже считается неправильным. Но не стоит впадать в панику. Повторяю, что если вы стабильно  занимаетесь, то данные параметры вас не обойдут стороной. Замерять ничего не нужно! ????

Вибрато даже возникает у людей, которые не особо занимаются вокалом. Они любят петь и очень часто это делают с удовольствием, отсюда и эффект. В общем, природа голоса берет свое!

Что еще сказать ?

Искусственных вибрато не бывает. А все потому, что специальных упражнений для этого нет. Это не бодибилдинг, где вы можете накачать одни ноги, а все остальное пусть свисает. Нет, в вокале все взаимосвязано. Если и говорить об искусственном вибрато, то это уже будет подобие.

У современных эстрадных певцов, а также рок и поп стилей, вибрато в голосе встречается гораздо реже чем в классическом вокале. Но не потому, что певцы плохие (хотя разные встречаются :)), а потому что ритм песен сложен для появления этого эффекта. Просто мало места.

Классика – классикой, а слушатель  сам выбирает какое исполнение по душе. Поэтому вновь делаю вывод: всего должно быть в меру. Эффект вибрато хорош, когда его отнюдь не много.

Источник: https://nagitaru.ru/vibrato-v-golose/

Как научиться петь? Как стать профессиональным артистом? — музыкальная школа Staccato

Jack Sharp.

Начать петь профессионально можно в любом возрасте и с любым уровнем подготовки. В этой статье мы даем несколько простых советов о том, как углубить свою вокальную практику и перейти из любителя в профессионала.

Шаг первый: выбрать свой стиль

Если вы хотите, чтобы вас узнавали и запоминали как вокалиста — сначала определитесь со стилем исполнения. Чтобы это сделать, вспомните любимых певцов разных направлений — рок, джаз, поп, соул — и попробуйте спеть так же. В каком стиле вы чувствуете наиболее полное раскрепощение?

Присмотритесь к образам великих солистов и детально разберите каждый из них: например, Эми Уайнхаус, Пол Маккартни, Тина Тернер. Важно изучить полный репертуар каждого исполнителя — так вы сможете прочувствовать его стиль и все оттенки звучания.

Возможно, вам понравятся несколько вариантов сразу или, наоборот, на смену одного стиля придет другой. Это нормально, ведь поиск собственного стиля — это целое приключение.

После того, как вы определитесь со стилем, найдите преподавателя, который раскроет уникальность вашего голоса и научит петь в выбранной стилистике.

Шаг второй: найти педагога

Если хотите петь профессионально — найдите педагога по вокалу. Преподаватель научит вас дикции, правильному дыханию, чувству ритма, фразировке, импровизации. Поможет разработать личный репертуар, сгладить регистры и расширить диапазон.

Также наставник станет вашим «критичным слушателем» и расскажет, как улучшить исполнение — даже если оно вам кажется безупречным.

Педагог по вокалу и директор Staccato

Хороший педагог — это человек, который безгранично любит свое дело и непрерывно развивается в этом направлении. В своей работе я стараюсь избегать шаблонов и уделяю большое внимание индивидуальности каждого ученика. Я не учу петь под копирку, а стараюсь раскрыть в учениках то, чем их одарила природа

Помните о том, что педагог должен быть компетентен в выбранном вами стиле и разделять ваше стремление развиваться в нем.

Например, если вы выбрали петь джаз, то ваш педагог должен любить это направление: знать и чувствовать его тонкости, техники и приемы, погрузить вас в историю развития джаза и разобрать творчество джазовых музыкантов. Такой педагог наверняка обучил немало достойных джазовых вокалистов.

Не забывайте фиксировать свои ощущения после занятий вокалом: если педагог сумел вас вдохновить, то вы выбрали правильного учителя. Ведь именно вдохновение помогает двигаться вперед к мечте.

Шаг третий: заняться сольфеджио

Сольфеджио — это дисциплина, которая нужна для развития музыкального слуха, чувства ритма и чистого интонирования. Это инструмент, который даст вам ряд преимуществ: например, одноголосные и многоголосные упражнения улучшат гармоничный слух, ваше восприятие музыки станет более чутким, а исполнение песен более точным, поскольку вы научитесь слышать интервалы и полутона.

Петь чисто можно и без занятий сольфеджио, но именно этот инструмент отличает любителей от профессионалов. Сольфеджио особенно полезно тем, кто хочет не только исполнять любимые песни, но также импровизировать и писать собственные: благодаря полученным навыкам вы сможете легко записать придуманную мелодию и подобрать к ней аккомпанемент.

Школьный блог «Не пой при мне» | Стоит ли вам петь или идти молча работать на завод?

Шаг четвертый: поработать над артистизмом

Если вы уже научились вокалу и хотите блистать на сцене — займитесь вопросом артистизма. Чтобы быть раскрепощенным перед публикой и не стесняться проживать песню на сцене, возьмите уроки актерского мастерства. Для успешного певца это важно: аудитория должна прочувствовать песню, и один из способов зацепить публику — передать свои эмоции через выступление.

Обратите также внимание на хореографию — уроки танцев помогут уверенно держаться на сцене. Вам необязательно иметь фирменный танец, как у Майкла Джексона, но двигаться на сцене красиво — эстетически важный навык вокалиста.

Шаг пятый: практиковать, практиковать, практиковать

Как и в любом деле, мастерство приходит с практикой. Пойте, как можно больше: записывайте видео для социальных сетей, выступайте на сцене и перед друзьями.

Если готовы идти дальше — принимайте участие в музыкальных конкурсах и фестивалях. Выступать, когда тебя оценивают гораздо сложнее, но благодаря этому опыту исполнители избавляются от страха сцены и начинают получать удовольствие от выступлений.

Конкурсы также помогают отслеживать свой профессиональный рост и внутренние ощущения. Помните о том, что прогресс — медленный или быстрый — есть у каждого, но без практики его невозможно зафиксировать и отследить.

Повторим, как научиться петь профессионально:

  • Выбрать стиль;
  • Найти педагога;
  • Обучиться сольфеджио;
  • Взять уроки актерского мастерства и танцев;
  • Практиковаться как можно чаще.
    • Человеческий голос – самый уникальный музыкальный инструмент из всех существующих. С помощью вокала можно изобразить практически любой по тембру и высоте звук. Многие любители музыки неоднократно задумывались, как красиво петь, чтобы стать настоящим артистом. Стоит понимать, что это долгий и тернистый путь. Если очень сильно загореться идеей научиться петь, обратиться за помощью к профессионалам и безукоризненно выполнять их рекомендации, то уже спустя пару месяцев появится возможность исполнить некоторые песни.

      Несколько полезных советов для начинающих

      Помимо технических упражнений для голоса, чтобы хорошо петь, необходимо знать некоторые особенности процесса обучения в данной сфере. Если игнорировать важные моменты, то вы рискуете значительно снизить эффективность освоения вокальных навыков, от чего пострадает результат. Чтобы достичь успеха, стоит учитывать следующие нюансы:

  1. Наличие сильного желания научиться петь. Прежде чем приступить к развитию вокальных данных, стоит решить для себя, действительно ли хочется достичь определённых успехов. Если посмотреть современные шоу и конкурсы талантов по телевидению, можно сделать вывод, что обучение музыке – тяжёлый труд. Но умение управлять своим голосом – это одно из самых больших удовольствий в жизни. Ведь так здорово иметь возможность выражать свои эмоции с помощью музыки.
  2. Готовность к труду. Этот пункт тесно взаимосвязан с первым, так как желание пробуждает мотивацию, а она уже напрямую влияет на усердность начинающего музыканта. Независимо от того, будет ли заниматься вокалист с преподавателем или решит осваивать навыки самостоятельно, стоит понимать, что работа должна быть регулярной и качественной. Обучение чему-то новому всегда требует выхода из зоны комфорта.
  3. Работа с педагогом. Для того чтобы добиться качественного результата, не стоит пренебрегать помощью профессионала. Постановка голоса – очень важный аспект в процессе обучения пению. Неправильная подача звука чревата дополнительной нагрузкой на связки, что в итоге может стать причиной серьёзных последствий. Верное звукоизвлечение делает голос объёмнее и сильнее, что и отличает профессиональных исполнителей от дилетантов. Преподаватель, обладая тонким музыкальным слухом, скорректирует ошибки в исполнении и поможет сделать пение чистым.
  4. Домашние упражнения. Очевидно, что занятий с педагогом несколько раз в неделю недостаточно, чтобы развить музыкальные способности и вокальные данные. И профессиональные музыканты, и те, кто начал обучение с нуля, обязаны регулярно тренироваться за пределами класса или студии. Для этого существуют специальные упражнения, правильное выполнение которых покажет преподаватель на уроках вокала. Учащемуся остаётся лишь следить за техникой при занятиях дома.

Все вышеперечисленные пункты в совокупности в скором времени дадут внушительный результат.

Упражнения для актёрского мастерства

Чтобы процесс обучения был максимально эффективным, необходимо регулярно выполнять ряд рекомендаций для вокалистов. В этот список входят не только упражнения для улучшения качества пения, но и некоторые задания для развития актёрского мастерства. Последний пункт является неотъемлемой частью образа настоящего мастера сцены. Важно! Эмоциональное исполнение любой песни производит сильное впечатление на слушателя. Именно поэтому так важно не только хорошо петь, но и уметь донести смысл слов с помощью жестов и мимики. Говоря о домашних занятиях, нельзя проигнорировать упражнения, которые помогут лучше раскрыть слушателю смысл произведения. Преподаватели вокала нередко рекомендуют своим учащимся прочитать литературу, в которой изложены основные азы общения со зрителем. Такие пособия, как С. В. Гиппиус «Актёрский тренинг. Гимнастика чувств» и К. С. Станиславский «Учебник актёрского мастерства», пойдут на пользу начинающему вокалисту и опытному мастеру.

Для развития вокальных навыков

Чтобы петь хорошо, недостаточно лишь пытаться воспроизвести нужные ноты. Профессиональный вокалист знает, что качественного исполнения можно добиться только при правильном дыхании, работе диафрагмы, соблюдении технологии звукоизвлечения, активной дикции. Чтобы развить все эти навыки в домашних условиях, рекомендуется регулярно делать следующие упражнения:

  1. Во время пения необходимо дышать не лёгкими, а диафрагмой. Это выглядит так, будто вокалист набирает и выпускает пространство прессом. Только такой тип дыхания позволяет набрать больше воздуха, что даёт возможность выполнять длительные мотивы и фразы, увеличивает мощность голоса. Ежедневно необходимо развивать этот навык. Нужно ровно встать, расправив плечи, а затем сделать вдох и выдох с помощью низа живота. Носом дышать не рекомендуется. Воздух набирается ртом, будто зевок, и удерживается в диафрагме. Это одно из наиболее сложных упражнений, но со временем вокалисты даже перестают замечать, что дышат иначе.
  2. Для развития речевого аппарата специалисты рекомендуют упражнение «Корова». Оно заключается в том, чтобы набрать воздуха в диафрагму, закрыть рот, поднять язык к нёбу и постараться издать звуки, подобные мычанию. При этом необходимо стоять ровно, с расправленными плечами.
  3. Упражнение «Кукушка» помогает снять зажим в голосе, увеличивая диапазон певца. Необходимо набрать воздух, сложить губы трубочкой и издавать звуки, подражая этой птице. Упражнение выполняют до получаса. Таким способом можно добиться звонкости и прозрачности голоса.
  4. Нередко начинающие исполнители стесняются проявлять свои вокальные данные на публике. Упражнение «Волк» поможет справиться со стеснением. Наберите воздух в диафрагму, затем начинайте завывать. Звук должен получаться высоким, протяжным. Со временем стоит увеличивать громкость.

Для достижения успеха важны два момента: регулярность и правильное выполнение каждого из предложенных заданий. Если постоянно заниматься не только с руководителем, но и дома, то спустя определённое время можно достичь успехов, что будет мотивировать на новые свершения. Только благодаря усердию и труду раскроется талант, которым вы сможете удивить зрителей.

Free Download WordPress ThemesDownload Premium WordPress Themes FreeDownload Nulled WordPress ThemesDownload Premium WordPress Themes Freedownload udemy paid course for freedownload coolpad firmwareDownload WordPress Themes

Источник: https://www. staccatoschool.com/kak-nauchitsya-pet-kak-stat-professionalnym-artistom/

14 советов начинающих певцам: учимся петь дома!

Привет! Две недели назад мне написала Наталья из Астаны.

Наташа, извините, что так поздно вам отвечаю, был большой наплыв более ранних писем и дел, но вот я добралась и до вашего!

Моя новая читательница — человек творческий, да и на фото девушка очень утонченная и изысканная. Наташа учится на актрису и параллельно хочет уметь петь.

Так как сейчас у нее туго со временем и финансами для того, чтобы пройти полноценные курсы по пению, а учиться хочется уже сейчас, она попросила меня посоветовать ей что-нибудь.

Дорогая Наташа, выход есть!

Учиться петь можно дома, причем с нуля. Изучив подробно этот вопрос, я создала статью, которая может быть очень полезна для всех, кто хочет научиться пению.

Домашние занятие помогут распеться, улучшить голос, натренировать музыкальный слух и развить свой талант. Все секреты — в статье ниже!

Если материал будет для вас интересен и полезен, ставьте лайки, пишите комментарии, делайте репосты — буду благодарна!

Основные моменты

В этой статье я не только расскажу Вам, что нужно, чтобы научиться петь красиво, но и вставлю видео вставки, которые помогут Вам начать петь быстро. Читать статью это одно, а смотреть видео совсем другое. Я сам месяц назад начал заниматься вокалом, и мне есть чем поделиться с Вами.

Поэтому я прошу Вас, дочитайте эту статью до конца. Мне хочется поделиться с Вами эмоциями и опытом. Кроме того, я постараюсь ответить на два других дополнительных вопроса: Как научиться петь самостоятельно и как научиться петь, если нет голоса.

Учимся петь красиво

Итак, однажды я принял решение пойти на вокал, чтобы научиться просто петь. Я не знаю, откуда взялась эта идея, наверное, мне захотелось попробовать себя в чем-то новом. У Вас сейчас такое же желание. Или Вы просто хотите стать звездой эстрады? Это не важно, главное, что есть цель научиться петь красиво.

Когда я пришел на первое занятие, я сразу же почувствовал, как это не просто попадать в ноты. Стукнув по клавише пианино, мой педагог говорит мне: «Озвучь вот эту ноту!». Я начал наугад голосить. А может вопить, потому что получалось мерзко. Ну как можно озвучить звук, который я не понимаю? Вроде слышу, а интонацией управлять не умею.

Поэтому, чтобы научиться петь красиво, Вам нужно начать изучать нотную грамоту. Все песни состоят из нот. Каждое слово делится на слоги, и у каждого слога своя нота.

У меня возникли проблемы именно с этим делом. Я не знаю точно, как должна звучать какая-то нота моим голосом. Я до сих пор многое делаю наугад.

Постоянно спрашиваю своего педагога, попал я или нет, выше или ниже нужно.

Поэтому, следующее задание это развитие голоса, дикции и речи. Это нужно делать обязательно. Каждый день необходимо выполнять артикуляционную гимнастику, например, покусывать язык, делать языком уколы в щеку, чистить им зубы, совершая круговые движения, скороговорки и так далее.

Чтобы петь громко, необходимо соблюдать правило дыхательной техники. Мой очаровательный педагог учит меня, что вдыхать воздух нужно носом, как будто цветок нюхнул. Сначала я вдыхал воздух как спортсмен, по привычке. Я делал это ртом. Спустя некоторое время я привык делать это носом.

Но это еще не все. Вам нужно вперед выдвигать живот. При этом живот должен быть надутым и во время Вашего звучания. Для меня это было крайне неудобно, но потом я привык. Сейчас это движение животом совершается на автомате.

Теперь Ваша задача этому научиться. Встаньте со стула, положите любую руку на живот, вдохните воздух, как будто нюхнули цветок, живот выдвинете вперед и начните звучать.

Следите за тем, чтобы Ваш животик не сдувался. Сдуваться он должен тогда, когда Вы закончили свое звучание, и начали заново набирать воздух носом.

Таким образом, Вы хотя бы чуть-чуть научитесь петь в домашних условиях.

Про самостоятельное обучение

Если Вы хотите научиться петь профессионально, то делать это самостоятельно в домашних условиях, пожалуй для меня, не очень хорошая идея.

Для этого необходимо обладать природным даром, абсолютным музыкальным слухом и быть фанатом пения. Кроме того, на это может уйти много времени.

Вы встроите в себя неправильный алгоритм и понимание для пения, который потом трудно будет исправить.

Мне вот трудно исправить свою речь. За ней нужно следить постоянно, а ошибки, которые я делаю, не замечаются мной. Мне кажется я говорю правильно и красиво, но когда я говорю со своим очаровательным педагогом, она слышит мой каждый косяк, после чего начинает исправлять. Поэтому учиться петь в домашних условиях самостоятельно можно тогда, когда Вы любитель.

Проблема самостоятельного обучения заключается в том, что Вас никто не поправит. Вы даже можете не понять, попадаете Вы в ноту или нет. В таком случае Вы будете петь фальшиво и не красиво. Вам это надо? Может лучше Вам найти педагога, который расскажет и покажет Вам все от А до Я? Я призываю Вас заниматься под присмотром профессионала.

А если нет голоса?

Многие люди задаются вопросом, как научиться петь, если нет голоса. Я могу с уверенностью сказать, что это редкость. Если голоса нет, тогда петь не стоит. Нет его значит нет. Но мне кажется это заблуждение.

Стоит учесть, что у каждого из нас своя тесситура (диапазон). Если у Вас низкий голос, то не пытайтесь петь в высоком диапазоне. Все равно получится не очень. Потом будете думать, что у Вас нет голоса.

Вам нужно определить, какой у Вас тип голоса. Если Вы мужчина, у Вас может быть: бас, баритон, тенор. Если женщина: меццо-сопрано, сопрано, контральто.

Есть и другие тембры голоса, но они редкие.

Потом, чтобы научиться петь, нужно петь постоянно. Как сказал мой педагог, это тяжелая каторжная работа. Нужно заниматься этим всю жизнь, или хотя бы большую ее часть. Впрочем, это применимо не только к пению, но и ко всем деятельностям. Поэтому отбросьте все свои мысли о том, что у Вас нет голоса.

Напоследок я предлагаю Вам посмотреть видео о том, как начать петь, как правильно дышать. Начните с азов, чтобы понять, Ваше это занятие или нет. Я желаю Вам удачи в этом красивом деле. Пойте в свое удовольствие.

[Источник: http://www.worldmagik.ru/]

Как научиться петь в домашних условиях?

Возможно, вы замечали, что профессиональные вокалисты поют совершенно не так, как люди, просто любящие петь и делающие это для себя? Отлично – значит, у вас есть музыкальный слух: совершенный бездарь этой разницы бы не заметил. А раз так, вы тоже могли бы развить свои вокальные данные, но прежде всего ответьте честно на один вопрос: для чего вы хотите научиться петь? Вариантов ровно два:

  1. Просто потому, что это здорово: можно развлечь гостей во время вечеринки, не ударить в грязь лицом в караоке-баре, в конце концов, спеть серенаду под окном своей избранницы.
  2. Я хочу выступать на сцене, обрести славу и получать баснословные гонорары – чем я хуже тех выскочек, слабенькими голосочками которых полны радиоэфиры?..

Начнём разбор полётов со второго ответа. Во-первых, если вы задаётесь такой эпичной целью, как покорение музыкального олимпа, никогда не ориентируйтесь на «нижнюю планку» эстрады.

Чтобы достичь успеха, не будучи сыном или дочерью продюсера, вы должны петь действительно очень, очень хорошо.

А ещё обладать артистизмом, уверенно держаться на сцене, иметь хореографические навыки – и учиться всему этому не по статьям в интернете, а у профессиональных педагогов.

Однако это не повод отчаиваться: вы непременно преуспеете в чём-либо другом, а если хотите петь – пойте на здоровье. Вокальную премудрость на уровне любителя можно постичь и самостоятельно.

Как и в любом деле, главное – усердные занятия. Желательно, ежедневные.

Крайне желательно, без свидетелей: возможно поначалу у вас будет получаться не очень хорошо, и чтобы не стать причиной головной боли домочадцев, лучше заниматься вокалом в их отсутствие.

Повторять 10-15 раз или пока не ощутите головокружение. Усложним себе задачу: на каждый выдох издавайте ровный звук (любые гласные или слоги). Ладони при этом удобнее держать на животе, оценивая ими равномерность вибрации и слегка надавливая на брюшной пресс, помогая себе таким образом «выдавливать» звук.

Подышали – переходим непосредственно к пению. Вам нужно научиться подстраивать голос под звучание музыкального инструмента, камертона, аудиозаписи: чего угодно, что издаёт чистый долгий звук.

Если вы слышите так называемый резонанс, то есть когда между голосом и звуком достигнута идеальная гармония, и они будто сливаются друг с другом, взаимоусиливаясь, значит, вы делаете успехи.

Именно так учат профессиональному вокалу: ученик поёт, аккомпанируя себе на пианино, либо ему подыгрывает учитель. Если у вас есть возможность раздобыть инструмент и простенькую партитуру, делайте то же самое.

Когда станет хорошо получаться, можете перейти к эстрадным песням. Используйте для аккомпанемента караоке. А романсы и оперные партитуры – это уже для бывалых вокалистов, имеющих некоторый опыт.

Помогут ли сырые яйца вам зазвучать лучше? Всенепременно: весьма не лишняя мера – выпить перед занятиями одно яйцо, можно куриное, можно и перепелиное.

Но оно должно быть комнатной температуры, потому выложите его из холодильника заранее. Курите? Бросайте.

Табачный дым раздражает горло, при пении вы будете хрипеть и испытывать неприятные, а в случае длительных репетиций и вовсе болезненные ощущения.

Вслед за сигаретами отказываемся от чересчур горячих и холодных напитков, острой пищи, привычки без надобности повышать голос: вам нужно тщательно беречь свои связки.

Подчас в записи и вживую голос звучит несколько по-разному, зато, проигрывая полученный аудиофайл, вы сразу заметите места, где допустили фальшь, не вовремя вдохнули или выдохнули. Тренируйтесь с одной и той же песней, периодически ведя запись и оценивая улучшения результата, пока не останетесь удовлетворены.

С опытом к вам придут собственные «фишки», вы научитесь использовать свои преимущества и наработаете индивидуальный стиль исполнения. Но до этого момента нужно много, много работать: упорство всегда вознаграждается успехом, оно не менее, а порой даже более важно чем талант. Если же вы обладаете и тем, и другим, то непременно станете звездой – пусть не эстрады, но всех вечеринок уж точно.

[Источник: http://setadra.ru/]

Как поставить голос самостоятельно?

Существуют различные методики постановки голоса разными певческими школами. Но прежде чем обратиться к конкретным рекомендациям. Которые пригодятся не только профессионалам , но и любителям, то есть всем кто любит петь, давайте задумаемся над тем, что такое пение, певческий голос и как научиться петь красиво, как поставить голос в домашних условиях.

Что нужно знать

Если природа подарила человеку хороший голос , ему хочется петь точно также, как тому, у кого от природы данные бегуна, хочется бегать.

Пение имеет отношение не только к эстетической и эмоциональной сферам, но и к работе комплекса мышц, связанных с дыханием, бессознательно организованной творческим эмоциональным настроем. Итак, процессом пения руководит эмоция. Из этого следует, что профессионал должен уметь создавать её и сохранять во время пения.

У людей, поющих голосами, «поставленными от природы», связи звуковедения устанавливаются бессознательно, но правильно и легко, а само дыхание организовано верно.

В таких случаях единственное, что обязан сделать педагог, — это помочь певцу осознать, что происходит в его прекрасном инструменте во время пения, чтобы он мог сберечь голос и восстановить естественные связи, если их нарушит какая-то случайность.

Но в большинстве случаев певческие школы предлагают воспринимать пение не как способ выражения мыслей и чувств, а как средство для мысленного направления на каждую ноту. Заботясь о ноте, певец теряет естественное чувство кантилены (напевной плавной мелодии) и осмысленность фразы и думает не о том, почему и для чего поёт, а о том попал ли звук на нужную ноту.

Анализирование своих ощущений во время пения ослабляет и нарушает связи звуковедения, потому что анализ – разъединение. А иногда внимание певца сосредотачивается на какой-нибудь одной группе мышц, например при выполнении команд: «В маску! В маску!», «На зубы!», «В купол» и т.п., и это нарушает связи звуковедения.

Если глубокие внутренние связи не нарушены певцом – голос звучит. Но к несчастью, можно потерять и глубокие внутренние связи, а с ними и чувство радостно поющего тела.

Необходимость глубоких внутренних связей в большинстве случаев осознаётся певцами.

Именно их создаёт и сберегает певческий эмоциональный настрой, но до тех пор, пока ему не мешают или мешают не слишком активно.

При грубо же вмешательстве связи рвутся в каком-то звене, и голос перестаёт звучать. Вот почему так легко теряют голоса даже представители знаменитой итальянской школы.

Что же надо делать, чтобы сохранить и развить связи звуковедения? Самое простое – их надо знать!

Голос поёт и говорит мелодию. А мелодия – это движение. Произвести движение может только то, что само подвижно. Мяч полетел – его бросила рука, ветка качнулась – её толкнул ветер.

Следовательно, из работы над голосом логически исключаются так называемые «маски» и «зубы». Они абсолютно неподвижны и потому не могут вести мелодию.

Подвижны органы дыхания, их мускулатура и мускулатура внешняя, с ними связанная. Вот что может в человеке говорить, кричать и петь!

Учиться петь – это учиться управлять дыханием и певческим эмоциональным настроем. Ведь если дыхание подчиняется эмоциям, эмоции тоже могут подчиняться дыханию. И можно автоматически создавать вдох взволнованных и спокойных состояний и подчинять ему пение, речь и самочувствие.

У актёров и певцов есть профессиональный термин – «опора». Все согласны, что «опёртый» звук – хорошо, «неопёртый» — плохо и что «опёртый звук возможен только там, где есть « опёртый» вдох, хотя, чем отличается «опёртый» вдох от «неопёртого», неизвестно.

«Опёртый» голос – это звонкий голос. А что такое «опёртый» вдох? Прикоснуться к плечу партнёра — ещё не значит опереться на него. Опереться – значит перенести на чужое плечо часть тяжести своего тела, почувствовать , что мускулатура плеча стала сопротивляться нажиму вашей руки.

Следовательно, «опёртый» вдох – это вдох предельной глубины. Воздух, взятый во время такого вдоха, не может идти дальше. Он «опёрся», говоря попросту, упёрся в стенки органов дыхания. Мускулатура, окружающая их, стала сопротивляться нажиму воздуха, и мы чувствуем это. И если вдох сделан правильно, вам сразу захочется кричать или петь!

Вдох – движение воздуха внутрь тела. Сознательно сделать вдох – это мысленно установить связь с дном лёгких.

Направление гортани диагонально по отношению к лёгким, следовательно, ей удобно петь, если Вы сделали, сознательно или бессознательно, вдох «опёртый» в спину.

Лёгкие расширяются к основанию не в груди, а в спине. Следовательно, этот вдох легко задержать, хотя объём его велик.

Источник: http://1obuchenie.com/kak-nauchitsya-pet-doma-s-nulya-samostoyatelno.html

Обучение вокалу. Уроки вокала. Как научиться вокалу

Сотни раз в день эти слова набирают в поисковой строке Яндекса, Рамблера или Гугла совершенно разные люди.

Это совсем не значит, что все эти люди хотят научиться петь, многие прекрасно поют сами, многие уже учатся.

Такой запрос сделает и вокальный педагог, и родители ребенка, желающие найти преподавателя вокала для своего чада. Всех их объединяет одно – интерес к ОБУЧЕНИЮ ВОКАЛУ.

Обучение вокалу везде и всегда начинается с техники пения. Что бы ни говорили о вокале, как искусстве, так или иначе, любое искусство – это доведенное до совершенства ремесло. Вокал тоже начинается с техники, с ремесла.

Да, не ради владения техническими навыками люди начинают петь, но когда понимают, что петь нужно УЧИТЬСЯ, что хороший вокал – это, в первую очередь, ТЕХНИЧЕСКИ ГРАМОТНЫЙ ВОКАЛ, тогда и только тогда можно говорить о серьезности намерений.

Этот сайт призван ответить на некоторые вопросы, возникающие у тех, кто желает научиться вокалу, кто уже учится (и учит), кто, получив при обучении неудачный опыт, не остановился, а продолжает искать верный путь, который приведет его к успеху, словом, у тех, кого интересует ОБУЧЕНИЕ ВОКАЛУ. К большому сожалению, в Рунете мало ресурсов на данную тематику, которые используют оригинальные тексты и идеи. Большей частью встречается перепечатка одной и той же информации от сайта к сайту. Здесь, на данных страницах, Вы не найдете ни одной не авторской статьи!

Добро пожаловать в Вокальную механику!

Я – практик. Вот уже более 30 лет я работаю с разновозрастными учениками (мне, правда, больше нравится слово «студенты») в области обучения технике вокала, постановки голоса и его развития.

Я имею ввиду ИНДИВИДУАЛЬНУЮ работу, а не работу с ансамблем или хором, хотя по образованию я – дирижер хора, как и многие мои коллеги — вокальные педагоги и тренеры.

На протяжении всего этого периода я наблюдаю и отмечаю что:

— тенденция в обучении вокалу такова, что либо учат петь методом показа «делай, как я», либо педагог занимается с учеником только репертуаром, считая, что голос при этом разовьется сам собой, без специальной работы над техникой. В результате у многих, кто занимается или даже закончил обучение, нет элементарных знаний о собственном голосе, его строении и потенциале;

— разговор о вокале, как правило, сводится к тому, КАК надо ПЕТЬ, а о том, КАК надо УЧИТЬСЯ ПЕТЬ мало кто говорит. Существует масса желающих научиться петь (как правило, современный популярный репертуар), но нет никакого представления о процессе обучения в целом (с чего начать и чем продолжить).

Между тем, пение и обучение ему — это две разные вещи. Именно поэтому не каждый поющий может научить другого тому, что умеет сам. Процесс обучения вокалу связан с физиологией организма, а только потом с «главной» творческой и эмоциональной задачей певца, выполнение которой является «конечным продуктом».

Без владения определенными техническими (физиологическими) навыками, певец не может решить свою главную задачу;

— многие вокалисты, особенно «самодеятельные», осознают, что для успеха необходимы и знания, и навыки владения собственным голосом, методом «копирования кумиров» их проблема не решается, но не представляют при этом, как же ее решить. Все советуют им обратиться к педагогу по вокалу, но по каким-то причинам они этого не делают;

— подавляющее большинство людей считает (вероятно, под влиянием догм традиционной вокальной школы), что САМОСТОЯТЕЛЬНОЕ ОБУЧЕНИЕ ВОКАЛУ невозможно. Это не совсем так.

Самостоятельное обучение вокалу просто значительно труднее, отсюда и возникает мнение о невозможности. Посудите сами, ведь нужно обладать многими знаниями, которыми владеет вокальный педагог! Вот без них действительно научиться самому нельзя.

Часто, вместо изучения вопроса и занятий с голосом, время уходит на поиски «хорошего» педагога, а ведь «хороших» на всех желающих не хватит!

— если достичь положительных сдвигов в достаточно короткое время не удается, «рубят с плеча»: педагог – бездарь, или ученик – бездельник, кто захочет, тот-де научится! Результат такого подхода очевиден: слезы, обиды, хлопанье дверями, разочарование в своих силах, а то и болезни, потеря голоса.

*****

Приходится согласиться – для воспитания академически поставленного певческого голоса, который нужен, в первую очередь, для классического вокального репертуара, одного желания ученика и педагога недостаточно, даже если педагог обладает нужными знаниями.

Без определенной ПРИРОДЫ голоса успеха не добиться, следовательно, далеко не все, кто хочет научиться петь, потенциально смогут это сделать.

НО! Пение пению рознь! Петь в опере – не то же самое, что петь в рок-группе!

Есть методы воспитания голоса, которые принципиально отличаются от классических, любой человек, обладающий музыкальным слухом, в состоянии развить свой голос.

Знакомство с этими методами, даже не методами, а подобной технологией вокала, ее изучение и применение заставило меня задуматься и пересмотреть множество «эмпирических» подходов к работе с голосом, сделало меня сторонницей такого способа обучения пению.

Сайт «Вокальная механика» посвящен общим вопросам, которые могли, уже возникли, или могут возникнуть как у вокальных педагогов, желающих подробнее разобраться в сходствах и различиях двух вокальных методик, так и у практикующих (учащихся) вокалистов разных уровней подготовленности, причем не имеет значения, занимаетесь вы с педагогом или самостоятельно. Для того, чтобы сделать выбор, нужно знать из чего выбирать.

*****

Так, уже с развитием сайта, накоплением данных из переписки с многочисленными посетителями, появилась необходимость начать разговор с рассмотрения сложившихся в системе вокального обучения больших и малых «Мифов и заблуждений». Ведь они довольно устойчивы, как и любые стереотипы. Всегда хочется попроще объяснить нечто сложное, забывая при этом, что упрощение подхода может в корне поменять истинный смысл явления.

Со временем из такого стереотипа вырастают новые, и «ветки все больше удаляются от ствола», а смысл и истинная сущность видоизменяются до неузнаваемости, до абсурда. Вокал начинает казаться областью знаний неких «инопланетян», настолько там все сложно и малопонятно.

Так вот – ничего подобного! Все достаточно логично, «физиологично» и основано на законах физики, а не отвлеченных понятиях, которыми так любят прикрывать свое элементарное незнание предмета многие «учителя».

Использование материалов сайта допускается при условии обязательной ссылки на первоисточник

Источник: https://vocalmechanika.ru/index.php?id=42&Itemid=34&option=com_content&view=article

Вибрато в вокале как средство развития вокальных навыков

Урок пения — вибрато

Один из основных приемов академической школы. Заключается в колебании тона звука, вызываемом периодическим движением диафрагмы.

Прекрасным украшением длинной ноты, в т.ч. окончания фразы, является вибрато.

Некоторым голосам от природы свойственно равномерное красивое вибрато, но чаще всего, при наличии всех остальных критериев профессионального звука, вибрато отсутствует либо звучит неровно или слишком мелко.

В последнем случае вибрато является горловым и представляет собой не подкрепленные диафрагмой движения кадыка, что затрудняет звукоизвлечение.

Для выработки красивого вибрато я предлагаю основную нагрузку перенести на диафрагму. Она будет выполнять роль регулятора скорости и амплитуды. Поскольку вибрато представляет собой колебание характеристик звука вокруг основного тона, то и движения диафрагмы будут представлять последовательные чередования напряжений и расслаблений слегка меняющих высоту, громкость и тембр основного звука.

В начале уроков вокала скорость чередований может быть незначительной, главное — добиться ровного техничного колебательного движения. Все показатели вибрато, в т.ч. скорость, вещи индивидуальные. Вокалист способен подобрать себе вибрато в соответствии со своей природой, вкусом и уровнем мастерства.

Но у приема вибрато есть и еще одна функция. Это артикуляция мелких длительностей в вокальных украшениях — опеваниях, колоратурах и мелизмах. Приведя в колебательное движение диафрагму, начните пропевать мелодическую линию колоратуры. В результате вы получите четкую музыкальную артикуляцию, т.е.

хорошо слышимые отдельные ноты, нанизанные как бисер на ниточку кантилены, а не слепленные в бесформенные комки обрывки. При этом движения гортани становятся заметными лишь при большом высотном разносе между верхним и нижним звуком пассажа. Нередко встречающиеся при этом колебания нижней челюсти, возможны, но не обязательны.

Это лишь меняет тембр и окраску гласной за счет изменения формы ротоглоточного рупора.

Упражнения на развитие вибрато на уроках вокала

Фактически, существует несколько типов вибрато. Мы займемся наиболее редко развитым от природы, но самым полезным — крупным диафрагменным вибрато.

Механизм данного приема имеет много общего с уже освоенной нами техникой стаккато.

Поэтому подготовительное упражнение также носит стаккатный характер — активный выдох перед началом и полная смена дыхания после каждой ноты (а не после каждых трех нот!).

Представьте себе, что вы идете по лестнице и непрерывно играете баскетбольным мячом, ударяя три раза о каждую ступеньку (обратите внимание на работу верхнего пресса, напрягающегося отдельно на каждую ноту — это нам понадобится в дальнейшем).

После того, как упражнение по вокалу освоено, можно переходить к чередованию легатных и стаккатных фраз. Перед легатной фразой сделайте активный вдох и, не меняя дыхания, пойте упражнение, продолжая акцентировать движениями верхнего пресса каждую ноту, раскачивая ее.

Получающийся звук можно сравнить с сиреной на милицейской машине. Можно кулаком или с помощью нашей старой доброй вокальной палочки ритмично надавливать на верхний пресс. Главное — добиться относительного покоя гортани при активной работе диафрагмы.

Верхний пресс сам по себе особой роли не играет — его движения могут стать незаметными по мере расходования воздуха. Но он как-бы заводит диафрагму, как ручка стартера приводит в движение двигатель у старых машин.

Теперь потренируйтесь отдельно в легатном пении.

Полезно также раскачивать ноты из середины диапазона при занятиях вокалом, постепенно увеличивая скорость вибрато. Если упражнение выполняется правильно, то скорость должна увеличиваться постепенно, без резких скачков.

Ускоряя, останавливайтесь на удобной скорости (она может быть не очень большой). Главное, чтобы вибрато не пропадало к концу ноты. Это часто происходит, когда вы пытаетесь перейти на быстрое вибрато слишком резко. Очень мелкое и частое вибрато (чаще, чем 6-7 раз в секунду) воспринимается на слух как барашек в голосе, а также может привесть к раскачке (тремоляции) гортани.

Источник: https://infourok.ru/vibrato-v-vokale-kak-sredstvo-razvitiya-vokalnih-navikov-2944406.html

Блог Вокал Для Начинающих | Советы начинающим вокалистам

Сегодня поговорим об очень актуальной теме для

, а именно о том, как правильно определить свой

. Это очень важно, так как если вам (или вами) будет поставлен неверный диагноз, то

можно загубить. Следует отметить, что здесь мы говорим о сформировавшихся

- для взрослых. Детские голоса это обширная отдельная тема.

Довольно частое заблуждение, что тип голоса определяется по тому, какие ноты вы "берёте". Это абсолютно неправильно. Педагог определяет тип голоса ученика по нескольким параметрам, таким как тембр, диапазон, переходные ноты и по некоторым другим признакам. Даже очень низкие от природы голоса способны "доставать" теноровые ноты, однако это отнюдь не означает, что они автоматически становятся тенорами. Желание петь высоко довольно часто перевешивает здравый смысл, и вокалисты - особенно молодые, начинают насиловать свой голосовой аппарат, пытаясь выдавливать из себя ноты, которые им петь не следует. Это зачастую вызвано желанием подражать кумиру или певцу, исполняющему песню в оригинале, а так же позёрством, желанием доказать всем, что "я могу так же". Оригинальный вокал всё равно в итоге будет звучат гораздо лучше и естественнее, чем выдавленное силком пение.

Тесситурная выносливость.

Рассмотрим несколько способов определения типа голоса. Прежде всего, отмечу, что определить тип для непоставленного голоса бывает сложно и поэтому даже преподаватели вокала иной раз могут ошибаться, если у них не хватает опыта. Например человек привык разговаривать в высокой позиции и осветление тембра для него привычно, однако, при проверке окажется, что он бас или баритон.

Так как же правильно определить свой тип голоса? В современной эстраде разделение голосов строится не по классической схеме "бас,баритон,тенор и тд", а по принципу "очень высокий, высокий, низкий и очень низкий голос". В отличие от академического пения чёткие границы отсутствуют. И тем не менее, одно остаётся неизменным - тесситурная выносливость. Что же такое тесситура? Не буду придумывать свою формулировку, а процитирую Большую Советскую Энциклопедию:

Тесситура: итал. tessitura, буквально — ткань, от tessere — ткать), высотное положение звуков в музыкальных произведениях по отношению к диапазону певческого голоса или музыкального инструмента. Условием художественного исполнения (естественности, свободы, красоты звучания и т. п.) является соответствие Т. в вокальном произведении характеру голоса певца, а в инструментальном — техническим возможностям данного инструмента.

Добавлю от себя. Тесситура того или иного произведения определяется тем, как высоко/низко находится большинство его нот по отношению к крайним участкам вашего голоса - вверху или внизу. Иными словами - как долго и часто вам придётся петь ноты, близкие к вашим крайним "верхушкам" или крайним низам. Если такие ноты не встречаются или встречаются лишь изредка, то тесситура ваша, если же они встречаются часто и голос быстро устаёт, то тесситура слишком высокая/низкая и имеет смысл опустить/поднять тональность произведения. Ваша родная тесситура - это комфортная зона певческого диапазона, в которой вы можете петь долго и с удовольствием, без вреда для вокального аппарата.

Однако остаётся открытым вопрос - как определить тип голоса по тесситуре? Например я могу петь без особого напряжения песню, где большинство нот приходятся на фа, соль и ля первой октавы. Кто я - тенор, баритон? Дело в том, что тут играет роль и то, как вы поёте эти ноты. Если вы их фальцетите, то никакого напряжения и не будет, однако тип голоса по фальцету не определяется. Начинающие вокалисты порой бывают неспособны определить на слух как и чем они поют, потому что у них в отделе мозга отвечающем за слух ещё не сложилась система звуковых образов, которые бы помогли отличить фальцет от грудного голоса. Вот тут-то и пригодится помощь педагога по вокалу.

Лирическое отступление: часто молодые люди расстраиваются, услышав диагноз "вы бас" или "вы баритон", так как высокие сильные тенора всегда пользовались популярностью, а многие современные мужские песни "заточены" под тенор. Могу лишь посоветовать не принимать это близко к сердцу, потому что почитателей хороших, поставленных и главное индивидуальных голосов (независимо от того высокие они или низкие) более чем предостаточно, а любую песню можно спеть ниже и по-своему. Запомните, ваша аудитория - простые люди, в основном ничего не сведущие в вокале. Эти простые люди ценят не высоту голоса и не многочисленные приёмы, которые вы используете, а индивидуальный тембр, манеру и стиль. Вспомните хотя бы группу Раммштайн!

Как вы уже понимаете, определить тип голоса самостоятельно сложно, а иной раз и невозможно. Особенно это касается людей, у кого голос от природы "не раскрыт". Мой совет - найдите преподавателя хотя бы на одно занятие, для того, чтобы он определил, какой у вас голос и сказал в каком направлении следует работать.

Типы голосов.

Какие типы голосов существуют вообще? В классической терминологии существует разделение на шесть основных типов голоса сверху вниз.

Женские голоса делятся на:

Сопрано - самый высокий женский голос
Меццо-сопрано - средний
Контральто - самый низкий женский голос

Мужские голоса:

Тенор - самый высокий мужской голос
Баритон - средний, наиболее распространённый тип мужского голоса.
Бас - низкий мужской голос

В свою очередь эти голоса подразделяются по характеру тембра и высотной вариации, как например колоратурное сопрано, тенор-альтино, драматический тенор, бас профундо, бас-октавист (самый низкий существующий голос), лирический и драматический баритон, баритональный бас, и так далее.

По классической схеме приблизительные высотные диапазоны голосов выглядят следующим образом (по Дмитриеву):

Тенор от До малой - до До второй октавы.
Баритон Ля большой октавы - Ля бемоль первой октавы
Бас - Фа большой - Фа первой октавы
Бас-октавист крайне редкий голос. Он способен опускаться до фа контроктавы. Такие голоса очень востребованы в хорах:

Сопрано До первой - До третьей октавы.
Меццо-сопрано Ля малой - Ля второй октавы.

Это весьма сжатая спецификация голосов и она не отражает всего богатства тембров. Существуют и голоса с промежуточным звучанием, как например драматический тенор и лирический баритон.

Переходные ноты.

При определении типа голоса ученика преподаватель учитывает и переходные ноты. Переходный ноты, или "мост" голоса - это участок певческого диапазона, на котором грудной голос теряет богатство естественного тембра и либо зажимается, либо срывается на фальцет. У разных типов голосов этот участок отличается по высоте. Приблизительные переходные ноты для голосов (по Дмитриеву):

Тенор: ми-фа-фа диез-соль первой октавы
Баритон: ре - ми бемоль - ми первой октавы
Бас: ля - си бемоль - си малой - до - до диез первой октавы
Сопрано: ми - фа - фа диез первой октавы
Меццо-сопрано: до - ре - ре диез первой октавы

У непоставленных, нераскрытых голосов эти участки могут оказаться чуть ниже, чем у поставленных и опытный преподаватель это учитывает.


Примеры современной эстрады.

В современной эстраде редко кто классифицирует свой голос по классической схеме. У каждой звезды репертуар написан и подогнан "под голос" с намерением выделить наиболее выигрышное и характерное звучание тембра, так называемую "фишку". Кроме того, следует учитывать, что звезде наверняка понадобится петь долгие концерты вживую, а материал не соответствующий голосу может его быстро износить.

Приведу примеры типичных мужских и женских голосов на западной эстраде.

Высокие - George Michael, Michael Jackson, Josh Groban, Celine Dion, Whitney Houston, Christina Aguilera, Mariah Carey и так далее

Список очень длинный, и это я ещё не беру в рассчёт рок-певцов таких как Stiven Tyler, Dio и прочих сверзвуковых монстров. Однако не отчаивайтесь, и среди низких голосов вполне достаточно известностей, таких как Barry White, Sarah Vaughan, Rammstein, Ronan Keating, Elton John и много много других.

Длина связок

Кроме всего прочего, есть ещё один способ, помогающий определить тип голоса - анатомический. Давно известно, что чем выше тип голоса, тем короче и тоньше голосовые связки. Однако этот способ неточен и может быть использован лишь как вспомогательный, потому что бывает много исключений из правил. Известно например, что у тенора Карузо были длинные баритоновые связки.

Итог.

Таким образом, певческие голоса могут быть очень разнообразными и правильно определить тип голоса важно с самого начала, чтобы в последствии не терять время напрасно и не губить природные данные. Тип голоса определяется по тембру, тесситуре, переходным нотам, диапазону и анатомическим особенностям.

Мои рекомендации:
• Пойте там где вам удобно и где ваш голос звучит лучше всего, таким образом вы не ошибётесь, а укрепив свой голос в этом диапазоне сможете рассчитывать и на его расширение.
• Ни в коем случае не начинайте свои певческие тренинги с подражания кумирам или известным певцам.
• Найдите себе педагога по вокалу хотя бы на одно два занятия, чтобы определить свой тип голоса.
• Если вам кажется, что педагог неправильно определил ваш тип голоса, то не расстраивайтесь. Скорее всего вы пытаетесь петь не в своём диапазоне и кому-то подражаете. В крайнем случае остаётся вариант пойти к другому педагогу и попросить независимой оценки. Если вы всё таки затрудняетесь определить свой тип голоса, или у вас нет возможности пойти к педагогу - обращайтесь ко мне. Присылайте свои записи, я попытаюсь помочь.
• Для тех, кто рвётся расширить диапазон вверх. Единственный безопасный и эффективный способ - разработать и укрепить "золотую середину" вашего голоса. Верхние ноты тогда пойдут "как по маслу". Кстати, это очень универсальный показатель: не идут верха - значит у вас страдает середина.

Оставляйте свои комментарии внизу - постараюсь ответить на все ваши вопросы.

Внимание, материалы размещённые на этом сайте не могут быть использованы без указания источника!

Как можно в домашних условиях научиться петь


ТОП-14 советов для тех, кто хочет самостоятельно научиться петь дома!

Привет! Две недели назад мне написала Наталья из Астаны.

Наташа, извините, что так поздно вам отвечаю, был большой наплыв более ранних писем и дел, но вот я добралась и до вашего!

Моя новая читательница — человек творческий, да и на фото девушка очень утонченная и изысканная. Наташа учится на актрису и параллельно хочет уметь петь.

Так как сейчас у нее туго со временем и финансами для того, чтобы пройти полноценные курсы по пению, а учиться хочется уже сейчас, она попросила меня посоветовать ей что-нибудь.

Дорогая Наташа, выход есть!

Учиться петь можно дома, причем с нуля. Изучив подробно этот вопрос, я создала статью, которая может быть очень полезна для всех, кто хочет научиться пению.

Домашние занятие помогут распеться, улучшить голос, натренировать музыкальный слух и развить свой талант. Все секреты — в статье ниже!

Если материал будет для вас интересен и полезен, ставьте лайки, пишите комментарии, делайте репосты — буду благодарна!

Основные моменты

В этой статье я не только расскажу Вам, что нужно, чтобы научиться петь красиво, но и вставлю видео вставки, которые помогут Вам начать петь быстро. Читать статью это одно, а смотреть видео совсем другое. Я сам месяц назад начал заниматься вокалом, и мне есть чем поделиться с Вами.

Поэтому я прошу Вас, дочитайте эту статью до конца. Мне хочется поделиться с Вами эмоциями и опытом. Кроме того, я постараюсь ответить на два других дополнительных вопроса: Как научиться петь самостоятельно и как научиться петь, если нет голоса.

Учимся петь красиво

Итак, однажды я принял решение пойти на вокал, чтобы научиться просто петь. Я не знаю, откуда взялась эта идея, наверное, мне захотелось попробовать себя в чем-то новом. У Вас сейчас такое же желание. Или Вы просто хотите стать звездой эстрады? Это не важно, главное, что есть цель научиться петь красиво.

Когда я пришел на первое занятие, я сразу же почувствовал, как это не просто попадать в ноты. Стукнув по клавише пианино, мой педагог говорит мне: «Озвучь вот эту ноту!». Я начал наугад голосить. А может вопить, потому что получалось мерзко. Ну как можно озвучить звук, который я не понимаю? Вроде слышу, а интонацией управлять не умею.

Поэтому, чтобы научиться петь красиво, Вам нужно начать изучать нотную грамоту. Все песни состоят из нот. Каждое слово делится на слоги, и у каждого слога своя нота. У меня возникли проблемы именно с этим делом. Я не знаю точно, как должна звучать какая-то нота моим голосом. Я до сих пор многое делаю наугад. Постоянно спрашиваю своего педагога, попал я или нет, выше или ниже нужно.

Следующая проблема, которая возникла у меня в ходе занятий, это речь. Речь у меня с местным городским акцентом. Петь получается плохо из-за того, что у меня плохо с дикцией. Я в словах всегда растягиваю гласные буквы. А при пении у меня получается рваные слова, а не плавные. Я пою по слогам, а надо плавно соединять их, меняя интонацию.

Поэтому, следующее задание это развитие голоса, дикции и речи. Это нужно делать обязательно. Каждый день необходимо выполнять артикуляционную гимнастику, например, покусывать язык, делать языком уколы в щеку, чистить им зубы, совершая круговые движения, скороговорки и так далее.

Делать это необходимо КАЖДЫЙ БОЖИЙ ДЕНЬ. Вы же хотите научиться петь красиво? Тогда для Вас это не составит труда. Пока я пишу эти строки, я делаю некоторые упражнения для речи.

Чтобы петь громко, необходимо соблюдать правило дыхательной техники. Мой очаровательный педагог учит меня, что вдыхать воздух нужно носом, как будто цветок нюхнул. Сначала я вдыхал воздух как спортсмен, по привычке. Я делал это ртом. Спустя некоторое время я привык делать это носом.

Но это еще не все. Вам нужно вперед выдвигать живот. При этом живот должен быть надутым и во время Вашего звучания. Для меня это было крайне неудобно, но потом я привык. Сейчас это движение животом совершается на автомате.

Теперь Ваша задача этому научиться. Встаньте со стула, положите любую руку на живот, вдохните воздух, как будто нюхнули цветок, живот выдвинете вперед и начните звучать. Следите за тем, чтобы Ваш животик не сдувался. Сдуваться он должен тогда, когда Вы закончили свое звучание, и начали заново набирать воздух носом. Таким образом, Вы хотя бы чуть-чуть научитесь петь в домашних условиях.

Про самостоятельное обучение

Если Вы хотите научиться петь профессионально, то делать это самостоятельно в домашних условиях, пожалуй для меня, не очень хорошая идея. Для этого необходимо обладать природным даром, абсолютным музыкальным слухом и быть фанатом пения. Кроме того, на это может уйти много времени. Вы встроите в себя неправильный алгоритм и понимание для пения, который потом трудно будет исправить.

Мне вот трудно исправить свою речь. За ней нужно следить постоянно, а ошибки, которые я делаю, не замечаются мной. Мне кажется я говорю правильно и красиво, но когда я говорю со своим очаровательным педагогом, она слышит мой каждый косяк, после чего начинает исправлять. Поэтому учиться петь в домашних условиях самостоятельно можно тогда, когда Вы любитель.

Делается это просто. Вы скачиваете всевозможные видеоуроки и начинаете по ним заниматься. Я как раз вчера добавил видео: «Уроки вокала для начинающих». Переходите по ссылке и начинайте заниматься.

Проблема самостоятельного обучения заключается в том, что Вас никто не поправит. Вы даже можете не понять, попадаете Вы в ноту или нет. В таком случае Вы будете петь фальшиво и не красиво. Вам это надо? Может лучше Вам найти педагога, который расскажет и покажет Вам все от А до Я? Я призываю Вас заниматься под присмотром профессионала.

А если нет голоса?

Многие люди задаются вопросом, как научиться петь, если нет голоса. Я могу с уверенностью сказать, что это редкость. Если голоса нет, тогда петь не стоит. Нет его значит нет. Но мне кажется это заблуждение.

Если Вы умеете говорить, значит голос у Вас есть. Только немые не имеют голоса. Ваша задача развить его всевозможными упражнениями. Наш магазин nek2000 предлагает приобрести частотный преобразователь altivar по выгодной цене, есть скидки.

Стоит учесть, что у каждого из нас своя тесситура (диапазон). Если у Вас низкий голос, то не пытайтесь петь в высоком диапазоне. Все равно получится не очень. Потом будете думать, что у Вас нет голоса. Вам нужно определить, какой у Вас тип голоса. Если Вы мужчина, у Вас может быть: бас, баритон, тенор. Если женщина: меццо-сопрано, сопрано, контральто. Есть и другие тембры голоса, но они редкие.

Потом, чтобы научиться петь, нужно петь постоянно. Как сказал мой педагог, это тяжелая каторжная работа. Нужно заниматься этим всю жизнь, или хотя бы большую ее часть. Впрочем, это применимо не только к пению, но и ко всем деятельностям. Поэтому отбросьте все свои мысли о том, что у Вас нет голоса.

Напоследок я предлагаю Вам посмотреть видео о том, как начать петь, как правильно дышать. Начните с азов, чтобы понять, Ваше это занятие или нет. Я желаю Вам удачи в этом красивом деле. Пойте в свое удовольствие.

[Источник: http://www.worldmagik.ru/]

Как научиться петь в домашних условиях?

Возможно, вы замечали, что профессиональные вокалисты поют совершенно не так, как люди, просто любящие петь и делающие это для себя? Отлично – значит, у вас есть музыкальный слух: совершенный бездарь этой разницы бы не заметил. А раз так, вы тоже могли бы развить свои вокальные данные, но прежде всего ответьте честно на один вопрос: для чего вы хотите научиться петь? Вариантов ровно два:

  1. Просто потому, что это здорово: можно развлечь гостей во время вечеринки, не ударить в грязь лицом в караоке-баре, в конце концов, спеть серенаду под окном своей избранницы.
  2. Я хочу выступать на сцене, обрести славу и получать баснословные гонорары – чем я хуже тех выскочек, слабенькими голосочками которых полны радиоэфиры?..

Начнём разбор полётов со второго ответа. Во-первых, если вы задаётесь такой эпичной целью, как покорение музыкального олимпа, никогда не ориентируйтесь на «нижнюю планку» эстрады. Чтобы достичь успеха, не будучи сыном или дочерью продюсера, вы должны петь действительно очень, очень хорошо. А ещё обладать артистизмом, уверенно держаться на сцене, иметь хореографические навыки – и учиться всему этому не по статьям в интернете, а у профессиональных педагогов.

Даже блестящие таланты-самородки не избежали долгой и усердной «огранки». Но тут есть ещё один весьма прискорбный нюанс: если вам двадцать и более лет, начинать учиться уже поздно. Не успеете достичь мастерства, как, простите за циничную правду, станете слишком стары для сцены.

Однако это не повод отчаиваться: вы непременно преуспеете в чём-либо другом, а если хотите петь – пойте на здоровье. Вокальную премудрость на уровне любителя можно постичь и самостоятельно. Как и в любом деле, главное – усердные занятия. Желательно, ежедневные. Крайне желательно, без свидетелей: возможно поначалу у вас будет получаться не очень хорошо, и чтобы не стать причиной головной боли домочадцев, лучше заниматься вокалом в их отсутствие.

Начнём с дыхательных упражнений. Исходное положение: стоя, ноги на ширине плеч, руки расслаблены и опущены вниз. Медленно наклоняйтесь вперёд, плавно выдыхая. Вдох – на подъём, глубокий, но вдвое быстрее.

Повторять 10-15 раз или пока не ощутите головокружение. Усложним себе задачу: на каждый выдох издавайте ровный звук (любые гласные или слоги). Ладони при этом удобнее держать на животе, оценивая ими равномерность вибрации и слегка надавливая на брюшной пресс, помогая себе таким образом «выдавливать» звук.

Подышали – переходим непосредственно к пению. Вам нужно научиться подстраивать голос под звучание музыкального инструмента, камертона, аудиозаписи: чего угодно, что издаёт чистый долгий звук. Если вы слышите так называемый резонанс, то есть когда между голосом и звуком достигнута идеальная гармония, и они будто сливаются друг с другом, взаимоусиливаясь, значит, вы делаете успехи.

Именно так учат профессиональному вокалу: ученик поёт, аккомпанируя себе на пианино, либо ему подыгрывает учитель. Если у вас есть возможность раздобыть инструмент и простенькую партитуру, делайте то же самое.

Очень полезный совет: начинайте с народных песен. Они достаточно просты, чтобы легко получаться даже у новичков. К тому же мелодичны и обладают именно таким ритмом, который позволяет прочувствовать певцу свои голосовые связки, а значит, более эффективно научиться ими управлять.

Когда станет хорошо получаться, можете перейти к эстрадным песням. Используйте для аккомпанемента караоке. А романсы и оперные партитуры – это уже для бывалых вокалистов, имеющих некоторый опыт.

Помогут ли сырые яйца вам зазвучать лучше? Всенепременно: весьма не лишняя мера – выпить перед занятиями одно яйцо, можно куриное, можно и перепелиное. Но оно должно быть комнатной температуры, потому выложите его из холодильника заранее. Курите? Бросайте. Табачный дым раздражает горло, при пении вы будете хрипеть и испытывать неприятные, а в случае длительных репетиций и вовсе болезненные ощущения.

Вслед за сигаретами отказываемся от чересчур горячих и холодных напитков, острой пищи, привычки без надобности повышать голос: вам нужно тщательно беречь свои связки.

Как узнать, делаете ли вы успехи? Очень просто – записывайте своё пение на диктофон.

Подчас в записи и вживую голос звучит несколько по-разному, зато, проигрывая полученный аудиофайл, вы сразу заметите места, где допустили фальшь, не вовремя вдохнули или выдохнули. Тренируйтесь с одной и той же песней, периодически ведя запись и оценивая улучшения результата, пока не останетесь удовлетворены.

Не старайтесь петь громко – это совершенно лишняя нагрузка для голосовых связок. Профессиональные вокалисты обычно не надрываются: силу звука создаёт микрофон и усилители. Копировать интонации, манеру пения любимого певца или певицы не стоит: в лучшем случае, получится подражательство, в худшем – пародия.

С опытом к вам придут собственные «фишки», вы научитесь использовать свои преимущества и наработаете индивидуальный стиль исполнения. Но до этого момента нужно много, много работать: упорство всегда вознаграждается успехом, оно не менее, а порой даже более важно чем талант. Если же вы обладаете и тем, и другим, то непременно станете звездой – пусть не эстрады, но всех вечеринок уж точно.

[Источник: http://setadra.ru/]

Как поставить голос самостоятельно?

Существуют различные методики постановки голоса разными певческими школами. Но прежде чем обратиться к конкретным рекомендациям. Которые пригодятся не только профессионалам , но и любителям, то есть всем кто любит петь, давайте задумаемся над тем, что такое пение, певческий голос и как научиться петь красиво, как поставить голос в домашних условиях.

Пение – один из способов общения и самовыражения человека, естественный и простой, доступный почти каждому.

Что нужно знать

Если природа подарила человеку хороший голос , ему хочется петь точно также, как тому, у кого от природы данные бегуна, хочется бегать.

Пение имеет отношение не только к эстетической и эмоциональной сферам, но и к работе комплекса мышц, связанных с дыханием, бессознательно организованной творческим эмоциональным настроем. Итак, процессом пения руководит эмоция. Из этого следует, что профессионал должен уметь создавать её и сохранять во время пения.

У людей, поющих голосами, «поставленными от природы», связи звуковедения устанавливаются бессознательно, но правильно и легко, а само дыхание организовано верно. В таких случаях единственное, что обязан сделать педагог, — это помочь певцу осознать, что происходит в его прекрасном инструменте во время пения, чтобы он мог сберечь голос и восстановить естественные связи, если их нарушит какая-то случайность.

Но в большинстве случаев певческие школы предлагают воспринимать пение не как способ выражения мыслей и чувств, а как средство для мысленного направления на каждую ноту. Заботясь о ноте, певец теряет естественное чувство кантилены (напевной плавной мелодии) и осмысленность фразы и думает не о том, почему и для чего поёт, а о том попал ли звук на нужную ноту.

Увлечённость пением вызывает бессознательное стремление к синтезу, то есть к объединению мышц, участвующих в нём, к организации координирующего центра.

Анализирование своих ощущений во время пения ослабляет и нарушает связи звуковедения, потому что анализ – разъединение. А иногда внимание певца сосредотачивается на какой-нибудь одной группе мышц, например при выполнении команд: «В маску! В маску!», «На зубы!», «В купол» и т.п., и это нарушает связи звуковедения.

Если глубокие внутренние связи не нарушены певцом – голос звучит. Но к несчастью, можно потерять и глубокие внутренние связи, а с ними и чувство радостно поющего тела.

Необходимость глубоких внутренних связей в большинстве случаев осознаётся певцами. Именно их создаёт и сберегает певческий эмоциональный настрой, но до тех пор, пока ему не мешают или мешают не слишком активно. При грубо же вмешательстве связи рвутся в каком-то звене, и голос перестаёт звучать. Вот почему так легко теряют голоса даже представители знаменитой итальянской школы.

Что же надо делать, чтобы сохранить и развить связи звуковедения? Самое простое – их надо знать!

Голос поёт и говорит мелодию. А мелодия – это движение. Произвести движение может только то, что само подвижно. Мяч полетел – его бросила рука, ветка качнулась – её толкнул ветер. Следовательно, из работы над голосом логически исключаются так называемые «маски» и «зубы». Они абсолютно неподвижны и потому не могут вести мелодию. Подвижны органы дыхания, их мускулатура и мускулатура внешняя, с ними связанная. Вот что может в человеке говорить, кричать и петь!

Пение – единственная разновидность музыки, в которой инструмент – часть тела музыканта, и при том одна из наиболее важных и наименее управляемых: органы дыхания. Мы не видим движений, которые происходят внутри них, эти движения по темпу, стилю и ритму зависят от эмоциональных состояний

Учиться петь – это учиться управлять дыханием и певческим эмоциональным настроем. Ведь если дыхание подчиняется эмоциям, эмоции тоже могут подчиняться дыханию. И можно автоматически создавать вдох взволнованных и спокойных состояний и подчинять ему пение, речь и самочувствие.

У актёров и певцов есть профессиональный термин – «опора». Все согласны, что «опёртый» звук – хорошо, «неопёртый» — плохо и что «опёртый звук возможен только там, где есть « опёртый» вдох, хотя, чем отличается «опёртый» вдох от «неопёртого», неизвестно.

«Опёртый» голос – это звонкий голос. А что такое «опёртый» вдох? Прикоснуться к плечу партнёра — ещё не значит опереться на него. Опереться – значит перенести на чужое плечо часть тяжести своего тела, почувствовать , что мускулатура плеча стала сопротивляться нажиму вашей руки.

Следовательно, «опёртый» вдох – это вдох предельной глубины. Воздух, взятый во время такого вдоха, не может идти дальше. Он «опёрся», говоря попросту, упёрся в стенки органов дыхания. Мускулатура, окружающая их, стала сопротивляться нажиму воздуха, и мы чувствуем это. И если вдох сделан правильно, вам сразу захочется кричать или петь!

Вдох – движение воздуха внутрь тела. Сознательно сделать вдох – это мысленно установить связь с дном лёгких. Направление гортани диагонально по отношению к лёгким, следовательно, ей удобно петь, если Вы сделали, сознательно или бессознательно, вдох «опёртый» в спину. Лёгкие расширяются к основанию не в груди, а в спине. Следовательно, этот вдох легко задержать, хотя объём его велик.

Звучание – выдох, колеблющий голосовые связки. Следовательно, чтобы сохранить во время звучания чувство «опоры», надо оставить воздух там, откуда Вы его «взяли». Сквозное действие певца – задерживать правильно сделанный вдох. А выдох уходит сам: выдох – это звук.

Не думайте о дороге, по которой вы поведёте этот вдох. Думайте о месте, в которое он мгновенно приходит, потому что если вы думаете о дороге, там возникают напряжения. (Кстати ,большинство профзаболеваний голоса являются результатом грубого нарушения условий давления в системе трахеи и бронхов.) Не ищите этот вдох умом, ищите движением и эмоциональным настроем. Чаще всего наклоном во время вдоха. Затаите его и пойте, никуда не направляя звук.

Существует мнение, что «запирать» дыхание вредно, чуть ли не опасно. Да, вдох искажающий форму лёгких, задерживать, да и делать вредно. Вдох, наполняющий лёгкие, не искажая, может вернуть и голос, и здоровье.

Лучшая в мире постановка голоса – не русская, не французская, не немецкая и даже – боги мои! — не итальянская, а природная.

Если вы хотите узнать как научиться петь красиво, и поставить голос самостоятельно используйте упражнения для развития певческих навыков.

Следовательно, если Вы сознательно произвели правильный вдох и задерживаете его, всё остальное сделает ваша певческая интуиция. Можно помогать ей движением и мыслью.

Прежде всего, какие связи возникают в теле певца? Источник звука – голосовые связки. Чтобы прозвучать, они должны сомкнуться – встречное движение на уровне шеи. Воздушная струя, которая колеблет их, чтобы они звучали, идёт из двух бронхов в одну трахею – встречное движение на уровне груди. Оба эти движения неуправляемы. Но лёгкие, как на фундаменте, лежат на диафрагме и подчиняются ей, а она – им.

Если, чтобы прозвучать, две голосовые связки смыкаются, а две воздушные струи встречаются, следовательно, диафрагма должна во время звучания объединять лёгкие. Как?

С помощью вдоха, который заполняя лёгкие воздухом, не разъединяет их. И так как диафрагма самый сильный мускул среди всех, связанных с дыханием, ей подчиняется и смыкание голосовых связок в гортани, и встречное движение воздушных струй в груди. Заполнить лёгкие, не разъединяя их, может только один вдох – вдох в спину.

Вспомните строевую песню в армии, хоровую за столом и песню коллективного труда, например нашу «Дубинушку». Во всех случаях песня поднимает настроение, освобождает от привычной сдержанности и объединяет людей, которых не могут объединить слова.

Но не бывает вокализирующих солдат, бурлаков, и даже самая пьяная компания старается выговорить слова. И это понятно: желая выразить мысли и чувства, люди ищут, прежде всего, слова и поют их, когда эмоциональный настрой выше среднего или его хотят поднять. Следовательно, для человека, поющего естественно, пение — это протяжная речь повышенной эмоциональности.

…профессиональному певцу нет смысла представлять себе пение как вокализ со словами, да ещё с постановкой голоса. Ведь тогда оно – действие заумное и сложное. И слова мешают петь. А каково слушать певца, которому слова мешают петь? Если для Вас пение протяжная речь, то это действие эмоциональное и простое, и слова помогают петь, организуя кантилену. Надо только произнести, потому что хорошо произнесённое наполовину спето.

Принято думать, что протяжность звука зависит от работы внутренней мускулатуры (диафрагмы, брюшного пресса), а произнесение слов – от мускулатуры внешней (губы, челюсти). Певец, поверивший в это, стоит перед выбором: лучше тянуть или лучше произносить?

Его внимание раздваивается: кантилена – внимание на брюшной пресс и диафрагму, дикция на движение челюстей и губ. Активная артикуляция – по существу гримаса, которая разрушает внешний облик певца. Кроме того, челюсть – кость. Она тяжёлая. Гортань – хрящ. Он лёгкий.

Каково гортани петь, когда над ней активно лязгают челюсти? И сколько времени она может это выдержать? Представьте себе Венеру, отвалившую челюсть, или Аполлона, сделавшего «мопса». Как они будут выглядеть? Не лучше ли вспомнить образное народное выражение, звучащее похвалой певцу, — «нутром поёт»? И не думайте, что петь нутром – значит петь особо выразительно. Нет!

Народ говорил как слышал: поёт нутром, — значит, тело звучит как музыкальный инструмент. Звучит дудка и звучит грудь. Они подвижны и активны. А « маска», «купол», «зубы» — неподвижная надстройка над тем, что поёт. Поэтому думайте, что произносите слова всё той же диафрагмой. И не насилуйте её. Она всё знает.

Достаточно только подумать о том, что она произносит слова, и потянуть сказанное. Протяжность расширит ваш диапазон, продемонстрирует ваш тембр и превратит речь в одну из разновидностей музыки – мелодию с текстом. Ещё одним важным вопросом наряду с вопросом «Как научиться петь?» является вопрос «Как не потерять голос?».

Музыка имеет три измерения – высоту, тембр и силу. Певец должен помогать голосовым складкам смыкаться, чтобы точной была высота каждой ноты, освобождая тембр от посторонних звуков. А вот о силе думать нельзя, форсировка её не создаст. Надо думать о звонкости – звонкий голос хорошо летит в зал.

Что касается диапазона, то очевидно, что на верхних нотах активно должны работать брюшной пресс и диафрагма, а на низких – грудные группы мышц. Мы ответили на вопрос как научиться петь красиво, как поставить голос самостоятельно, теперь дело за Вами!

[Источник: https://21one.ru/]

Учимся петь дома

Каждый, кто мечтает научиться петь, иногда задумывается – а как научиться петь дома? Предпосылки этого вопроса могут быть разными – нет времени ездить в студию, состояние здоровья, загруженность по учебе или работе, причин может быть масса.

Чтобы разобраться, как научится петь дома с нуля, нужна дисциплина и целеустремленность. Возможно, вы не один час проведете, просматривая онлайн-уроки в интернете и пытаясь повторить рекомендуемые упражнения. Существуют онлайн-занятия с репетиторами по вокалу. Они могут дать толчок и объяснить, как научиться петь дома самостоятельно. Но можно для начала посетить одно-два занятия с педагогом. Он вам наглядно покажет все необходимое, чтобы в дальнейшем учиться петь дома.

Особенности самостоятельных занятий

Хорошо, если у вас дома есть инструмент – фортепиано,

Как научиться петь в любом возрасте

1. Поработайте над осанкой

Это первое, что необходимо сделать, если хотите научиться петь. Когда вы привычно сутулитесь, происходит вот что:

  • Дыхательные пути изгибаются, и воздух не может проходить по ним свободно.
  • Внутренние органы сжимаются. Лёгкие страдают в первую очередь: им сложно расширяться и сокращаться и они способны набрать гораздо меньше воздуха, чем в свободном состоянии.

В результате во время пения вы постоянно запинаетесь, чтобы ухватить недостающего кислорода. А ваш голос звучит не так мощно и глубоко, как мог бы, — он остаётся тихим и глухим.

Правильная осанка — прямой позвоночник, раскрытые плечи, развёрнутая вперёд грудная клетка — позволяет добиться максимального объёма лёгких, облегчает прохождение воздуха и даёт вам возможность более звучно петь .

Как правильно петь стоя
  • Встаньте прямо, расположив ноги на ширине плеч и чуть выставив одну из них вперёд.
  • Представьте, будто ваш позвоночник — это струна, уходящая в небо.
  • Поднимите подбородок, чтобы его нижняя линия оказалась параллельной земле.
  • Разверните плечи.
  • Положите руку на живот в районе диафрагмы — это дисциплинирует, не давая животу выпячиваться вперёд, и дополнительно помогает контролировать дыхание (об этом позже).

Такая поза максимально облегчит ваше дыхание и даст наполниться лёгким.

Как правильно петь сидя
  • Сядьте на переднюю половину стула, не облокачивайтесь на спинку.
  • Помните: ваш позвоночник — уходящая в небо струна.
  • Поставьте обе ступни параллельно друг другу, не отрывая пятки от пола.
  • Разверните плечи.
  • Держите нижнюю линию подбородка параллельно полу.

Поначалу такая поза может показаться не слишком удобной. Но во время тренировок крайне важно сидеть именно так, чтобы приучить тело к правильной позиции. Ну и познакомиться с собственным, не стеснённым привычной сутулостью голосом. Он может вас удивить.

2. Найдите удобную позу

Правильная осанка важна для силы и звучности голоса. А вот удобная поза — для уверенности в себе, без которой сложно выступить перед слушателями.

Постарайтесь совместить эти два фактора: поищите позицию, в которой будете чувствовать себя максимально раскованно и комфортно и которая одновременно даст свободу вашим лёгким.

Найдите позицию, в которой чувствуете себя суперзвездой.

Жоао Рибейру, преподаватель по вокалу

3. Научитесь правильно дышать

Правильное, эффективное дыхание — основа пения. Нам необходимо достаточное количество воздуха, чтобы тянуть долгие звуки. И умение быстро вдыхать, чтобы не прерывать вокал и не нарушать его мелодичность.

Как научиться правильно вдыхать

Ваша задача — быстро и по‑максимуму заполнять лёгкие воздухом. Выработать этот навык можно с помощью следующих упражнений . Их надо повторять каждый день.

  1. Представьте, что воздух, который вы вдыхаете, очень тяжёлый. Ну, например, весит 10 кг. Визуализируйте этот вес и позвольте ему буквально провалиться внутрь вашего тела, ниже уровня пупка (по ощущениям, естественно). Бум! Важный момент: когда «10 кг воздуха» падают, расширяется живот, а не грудь. Старайтесь дышать именно так — животом. В этом случае будет активно работать диафрагма — мышца, обеспечивающая максимальное расширение лёгких. Сделайте 5–10 медленных вдохов и выдохов «животом».
  2. Ускорьте дыхание «животом». Опять же представляйте, будто воздух много весит, но позвольте ему проваливаться в ваше тело максимально быстро. Сделайте 10–15 быстрых вдохов и медленных выдохов.
  3. Попробуйте заполнить свои лёгкие воздухом так, словно вы воздушный шарик. Вдыхайте с помощью диафрагмы максимально глубоко. Почувствуйте, как расширяются живот и поясница. Сделайте 3–4 подхода.
Как научиться правильно выдыхать

Выдох не менее важен. Он должен быть равномерным и плавным — это поможет вам брать и держать высокие ноты и долгие музыкальные фразы. Чтобы проработать выдох, выполните одно из следующих упражнений (или все вместе).

  1. Погоняйте по дому пёрышко. Или, если его под рукой нет, вообразите. Теперь поднимите пёрышко на ладони на уровень рта, сделайте глубокий вдох и подуйте на него — так, чтобы оно поднялось в воздух как можно выше. Далее ваша задача — максимально долго не давать ему упасть. Дуйте на перо, пока можете. В конце этого долгого выдоха вы должны почувствовать острую необходимость немедленно вдохнуть.
  2. Спойте любую ноту на относительно большой громкости. Держите этот звук так долго, как сможете. Для проверки эффективности этой тренировки вам понадобится секундомер. Засеките время, в течение которого можете петь ноту. А затем наблюдайте, как каждый день это время понемногу увеличивается.
  3. Пошипите. Медленно и глубоко вдохните, задержите дыхание на 1–2 секунды и начинайте выпускать воздух с постоянным негромким шипением: «Ш‑ш‑ш…». Прислушивайтесь к этому звуку и следите, чтобы тон не понижался и не становился выше, а звук тёк без пауз и заминок. Шипите до тех пор, пока в лёгких хватает воздуха.

4. Работайте над техникой пения

Вокал можно натренировать — так же, как мышцы в спортзале. Но важно делать это правильно.

  1. Разминайте голосовые связки перед упражнениями. Например, так. Для начала пропойте любую ноту на наиболее комфортной для вас громкости. Затем пойте, понизив тон (низким голосом). Потом — повысив (высоким, тонким голосом). Если вы чувствуете, что в какой‑то момент голосовые связки перенапрягаются, остановитесь, сделайте передышку, а затем повторите разминку с самого начала.
  2. Тренируйте резонанс. Именно он придаёт голосу силу, звучность, богатство тембра. Проконтролировать резонанс можно в двух местах: положив пальцы одной руки рядом с крыльями носа (в районе синусовых пазух) или прислонив ладонь к груди, сантиметров на 10 выше солнечного сплетения. Когда вы поёте, пальцы или ладонь должны чувствовать вибрацию. Чем она ощутимее, тем лучше резонанс.
  3. Учитесь попадать в ноты. Для этого упражнения вам понадобится диктофон (можно самый простой, встроенный в смартфон). Запишите на него, как вы подпеваете понравившейся песне в исполнении любимого вокалиста. Прослушивая запись, вы выясните, в каких местах ваш голос звучит излишне низко или высоко. Скорректируйте высоту тона, чтобы попадать в ноты. Чем чаще вы будете проделывать это упражнение, тем точнее станете петь.
  4. Артикулируйте. Это важно, чтобы пение было внятным и слушатели могли его разобрать, ведь мало кому нравится чужое мурлыканье под нос. Активнее работайте губами, проговаривая каждое слово.

5. Пойте каждый день

Если хотите подкачать мышцы, вы регулярно ходите в спортзал. С пением та же история: чтобы натренировать вокал, желательно упражняться ежедневно.

Тренируйте осанку, дыхание, технику пения при первой же удобной возможности. Пойте в ванной, за рулём, во время домашней уборки. Это поможет вам лучше познакомиться с собственным голосом, узнать его во всех проявлениях и в итоге научиться им пользоваться.

Хороший способ не пропускать тренировки — присоединиться к любительскому хору. Коллективное пение часто ассоциируется только с церковью (хотя, с другой стороны, почему бы и нет? Из церковных хоров вышло немало вокалистов мирового уровня.) Но на самом деле хор может быть частью разных организаций.

Возможно, его практикуют на вашей работе — в рамках тимбилдинга. Или кружок хорового пения для взрослых найдётся в музыкальной школе, куда ходит ваш ребёнок. А может, вы присоединитесь к коллективу любителей народной песни, который действует в ближайшем культурном центре.

Стиль и жанр, в котором работает хор, не так уж важны. Регулярные упражнения всё равно помогут вам раскрыть свой голос. А руководитель хора и коллеги укажут на возможные вокальные ошибки и подскажут, как их можно преодолеть.

6. Учитесь у профессионалов

Самый эффективный способ научиться петь — брать уроки у репетитора по вокалу. Но есть и более бюджетный способ — обратиться к обучающим каналам на YouTube.

Например, в этом видео вам докажут, что красиво петь может каждый. Даже тот, у кого, на первый взгляд, нет ни слуха, ни голоса.

Здесь раскроют секреты, как научиться петь с нуля в домашних условиях.

В этом ролике предложат распевки и вокальные упражнения, которые сделают ваш голос звучным и эффектным.

Обучающих каналов на YouTube — миллион. Выбирайте на свой вкус и прокачивайте свой вокал каждый день. Это проще, чем кажется.

Читайте также 🧐☝️🤩

Ваш 10-ступенчатый шпаргалка для обучения пению

Как певец, ваш голос - ваш инструмент. Так же, как пианист регулярно настраивает свое пианино, а гитарист меняет струны, забота о вашем инструменте невероятно важна! Без понимания основ, вы можете настроить себя на ненужное напряжение, усталость или даже необратимый ущерб.

Начните с простых вещей: обращайте внимание на свое питание и здоровье в целом, в том числе на правильное питание, гидратирование, отказ от курения и достаточное количество сна.

Оттуда подумайте, как ваше здоровье влияет на ваше пение. Правильная разминка невероятно важна перед использованием вашего голоса, так как она постоянно увлажнена, что предохраняет ваши голосовые связки от раздражения.

Вы также можете заметить определенные продукты, которые влияют на ваш голос - некоторые певцы считают, что они плохо себя чувствуют, например, после еды или употребления молочных продуктов. Или вы можете чувствовать вялость после употребления фаст-фуда - имейте это в виду, если у вас на подходе представление!

Существуют также естественные изменения в голосовом здоровье в течение года.В некоторые дни наши голосовые связки могут просто не хотеть подыгрывать. Один хороший способ провести ежедневную проверку голоса - это издать приятный и шумный зевок по утрам. Если ваш голос легко попадает в верхний регистр, вам пора. Если нет, вы можете подумать о том, чтобы смягчить вокальные упражнения в тот день.

Теперь пришло время глубже погрузиться в секреты пения - ознакомьтесь с ресурсами, перечисленными ниже, чтобы узнать все о вокальном здоровье певцов!

.

Научитесь петь дома - Пение в душе и не только

Если вам интересно петь в душе или вы хотите научиться петь дома и улучшить свой голос самым простым способом, вы попали в нужное место. В этом хабе я собираюсь показать вам, как научиться петь без особых усилий и за бесплатно . Все, что вам нужно сделать, это потратить немного времени.

Люблю петь. Я хочу петь в душе, в машине и на вечеринке (я тоже люблю танцевать, но это уже другая история).Когда я смотрю шоу талантов по телевидению, где люди находятся в центре внимания, я немного завидую волнению певца и эмоциональному единству, которое они испытывают со своей аудиторией, но у меня также есть желание выключить телевизор. и получаю удовольствие от моего собственного пения. Если вам нравится быть певцом, вы не можете стоять в стороне и ничего не делать, когда идет певческий праздник!

В течение многих лет я регулярно пел в повседневной жизни, оттачивал голос и дыхание.Я ходил по разным караоке-клубам, выиграл несколько призов и получил огромное удовольствие. Но в какой-то момент мне пришлось столкнуться с реальностью - в 37 лет, когда я был занят детьми, со средней внешностью и заядлым курильщиком, я никогда не собирался быть звездой телесериала или международным поп-певцом с моим голосом. Я понял, что не хочу прекращать пение, поэтому продолжал ходить в караоке, разучивать новые песни и использовать пение для улучшения своей жизни.

Если вы когда-нибудь пели или хотели петь на работе, в машине, перед детьми или когда вы испытываете эмоциональное возбуждение, вы тоже испытываете страсть к пению.С решимостью вы можете узнать, как улучшить свое пение, чтобы стать великим певцом, и главное, что вам нужно, - это практика.

Почему поют?

Быть певцом - это здорово! Некоторые из преимуществ:

  • Поднимает настроение
  • У вас будут лучшие свидания (так вы сможете найти людей, которым нравится ваше пение)
  • Делает путешествие более увлекательным
  • Застрять в пробке или в очереди - это увлекательнее
  • Детям это нравится
  • Вы можете дать волю эмоциям
  • Вы можете гордиться собой и чувствовать себя хорошо
  • Ваша любимая музыка всегда будет рядом с

Как петь песни

Во-первых, вам нужно определить количество песен, которые вы хотите спеть в своем репертуаре.Если вы не знаете много песен полностью, попробуйте использовать народные песни, гимны или даже детские стишки для практики. Если вы очень разборчивы, возможно, вы захотите найти песню, которая вам действительно понравится, и вы сможете легко выучить ее и распечатать текст.

Два основных ключа к началу пения - это выбор песен, которые вам действительно нравятся или которые вы действительно хорошо знаете. Если вы можете получить оба качества в одной и той же песне, у вас есть отличная песня, которую вы можете использовать все время.

Следующий шаг - послушать, как звучит песня, когда ее поет кто-то другой.Послушайте несколько версий, если можете (YouTube подходит для этого) и найдите ту, которая вам действительно нравится.

Тогда попробуйте спеть сами. Пойте, как вокалист в той версии, которая вам понравилась. Если вы поете впервые, вы почувствуете себя немного глупо и, вероятно, смущаетесь из-за звука.

Не волнуйтесь, это нормально, я тоже через это прошел. Это длится недолго! Если вы страстно хотите петь, не позволяйте этому удерживать вас.

Попрактикуйтесь в исполнении выбранной вами песни несколько раз в первый день.Вы заметите, даже с первого дня, что вы будете звучать немного лучше каждый раз, когда будете пытаться играть по нотам своим голосом и (даже в большей степени) знакомясь со словами и тонами.

Хороший способ помочь - подпевать, пока играет песня. Это может помочь вам лучше понять, как идет песня. Это особенно полезный прием в машине, потому что вы можете подпевать, немного отвлекаясь, что укрепляет вашу уверенность.

В течение следующих нескольких недель тренируйтесь петь эту песню каждый день, хотя бы один раз.Еще более полезно, если вы можете петь ее четыре раза в день или чаще!

Пение громко, чтобы узнать о своем голосе и научиться петь мелодично

Когда вы чувствуете, что освоили общие ноты и слова песни (т. Е. Звучите так, как будто у вас есть правильные мелодии, как у исполнителя выбранной песни) тогда вы сможете наращивать свои легкие и практиковать дыхание.

Самый простой способ сделать это - научиться петь песню очень громко. Представьте, что вы находитесь в баре или пабе с затемнением, и люди тихо разговаривают перед выступлением, и вам нужно, чтобы вас хорошо слышали люди в другом конце зала.Это не крик, но почти такой же громкий, как крик. Примерно так же громко, как Уитни Хьюстон поет «Я всегда буду любить тебя».

Это заставляет вашу гортань и легкие работать сильнее, а также позволяет исправить любые проблемы с тоном и помогает научиться петь в гармонии. Спойте песню слишком громко и послушайте, что можно улучшить. Ты все еще звучишь так же хорошо, как этот оригинальный певец? Вы ошиблись нотами? У вас зуд или щекотка в горле? (прекратите, когда появится зуд или щекотка).Вы делаете зарядку для своего певца!

Делайте это часто в машине, в душе или дома, но прекращайте, когда ваше горло выходит за рамки первого зуда или першения. Если вам нужно больше поддержки или воодушевления, попробуйте сделать это в эхо-местах. Отлично подходят коммерческие здания с бетонными коридорами и высокими потолками, а также ванные комнаты, патио и другие места, с которыми вы можете встретиться на прогулке (но не делайте этого в государственной библиотеке, хотя там это может звучать очень хорошо).

Использование локаций с эхом отлично подходит для дальнейшей проверки тональных диапазонов и держит вас на правильном пути, позволяя петь громче и уверенно. Лучше всего, если вы действительно не уверены в себе, петь громко самостоятельно или там, где вы можете блокировать других людей (потому что на этом этапе вы можете заставить членов семьи сказать, что это звучит ужасно и т. Д.). Не обращайте внимания на мнение других людей и ищите уединенные места с эхом, чтобы улучшить и попрактиковаться в собственном звучании.

Это хорошая идея делать это время от времени в течение любой певческой карьеры или хобби - я сравниваю это с большим чувством свободы, например с полетом! Просто так приятно это делать. После долгой практики громкого голоса вы сможете уверенно петь громкие партии в песнях, не задыхаясь и не уставая.

Это немного похоже на то, как ваш голос начинает с бега трусцой и затем переходит к победе в марафоне - но это может занять несколько месяцев практики, так что плывите по течению и получайте удовольствие от изучения этого, не накладывая ограничений по времени.

Забота о вас и вашем голосе

В каждой онлайн-статье о вокале есть что-то о заботе о ваших голосовых связках. Вот мое краткое резюме:

  • Сведите к минимуму или бросьте курить, если вы хотите сохранить гармоничные оскорбления и риффы без кашля.
  • Пейте воду, когда вам нужно.
  • Прекратите петь, если у вас хрипит горло и вы уже выпили воду. Слишком далеко можно повредить горло.
  • Попробуйте поговорить с другими певцами и насладиться их компанией.Это помогает вам почувствовать себя частью сестричества или братства.
  • В караоке всегда говорите что-нибудь приятное или вообще ничего не говорите (вежливые манеры!)
  • Не обращайте внимания на людей, которые отрицательно относятся к вашему пению. Они не знают, как это прекрасно.
  • Остерегайтесь загрязнения воздуха, особенно выхлопных газов автомобилей. Один такой сильный запах может испортить вам весь вечер караоке.

Нечеткость, ошибки и эксперименты

Нечеткость - это когда вы переходите от одного тона к следующему (или от одного слова к следующему), сглаживая его, без каких-либо пробелов или остановок в нем.Обычно, когда мы говорим, мы перестаем говорить слово, а затем начинаем говорить следующее слово.

Когда вы освоите громкое пение, попробуйте петь слова песни, не останавливаясь и не начиная их, чтобы они сливались в одну непрерывную мелодию, которая заканчивается в идеальном месте. Это может сделать ваше пение более профессиональным, дополнительно тренировать легкие и голосовые связки, а также является отличным способом развязать любую страсть, которую вы испытываете к песне.

При этом вы продолжаете наращивать свои легкие, потому что вам нужно сделать достаточно глубокий вдох, чтобы пропеть всю строчку.Сказав это, в видео ниже есть несколько уловок для поддержания длинных нот и риффов.

Когда вы освоите невнятную речь, вы можете начать замечать, что в своих самых любимых и страстных песнях вы можете петь риффы (украшения) в хороших фрагментах, и вы будете звучать как профессиональные певцы. Важно взращивать эти риффы и практиковаться в их исполнении (большинству певцов это нравится, потому что они действительно хорошо звучат).

Изящный трюк, когда вы учите невнятную речь и риффы, - это попрактиковаться в пении во время воспроизведения песни.Спойте немного громче, чем исполнитель, и посмотрите, сможете ли вы привнести в песню больше страсти. Если можете, у вас все хорошо!

Handy Tip

Практикуйтесь в пении мужских и женских партий в песнях. Это поможет вам максимально эффективно использовать нижний и верхний тональные диапазоны.

Тональные и гармонические диапазоны

Это отрывок, в котором мы говорим о том, как использовать высокие ноты при пении и насколько вы универсальны как певец. Когда вы наслаждаетесь ездой и пением под любимую музыку, попробуйте сыграть ноты, отличные от того, что поет главный певец.Ты можешь спуститься ниже? Вы можете подняться выше?

Если вы хоть немного похожи на меня, какое-то время это будет звучать немного странно, пока вы не научитесь брать правильные ноты в гармоничных, но разных гаммах, которые идеально дополняют записанную музыку. Ключ - практика, практика, практика.

По мере того, как вы поднимаетесь, вы узнаете, как высоко вы можете петь, прежде чем оно будет звучать ужасно, и как низко вы можете петь, прежде чем у вас появится зуд в горле, фальшивые ноты или хриплый голос. Это ваш тональный диапазон, и лучше всего придерживаться диапазона нот, от которого вы можете зависеть при пении, поэтому помните об этом, выбирая новые песни для изучения.

Hot Tip

Выберите популярные песни разных поколений, которые подходят публике, чтобы они хлопали в ладоши и танцевали! Например, если аудитория преимущественно состоит из возрастной группы 30-40 лет, хорошим выбором будут песни 80-х годов.

Выбор песен для публики

Если есть что-то, чему я научился из всех этих пьяных караоке-вечеров, так это то, что вам нужно подбирать оптимистичные песни для публики. Мне повезло со странными песнями или песнями в стиле госпел (я люблю Бьорк и The Seekers).Мейнстримные поп-песни, рок-песни и кантри, кажется, лучше всего подходят публике. Мы говорим об Аббе, Мадонне, Джонни Кэше и Элвисе.

Даже как любитель караоке, я должен сказать, что самые грустные песни не так хорошо звучат в караоке-заведениях. Люди приходят, чтобы повеселиться, выпить, поесть и т. Д. Странная короткая грустная песня - это нормально, но большинство людей предпочитают песни, которые заставляют их чувствовать себя живыми и веселыми.

Следовательно, я бы рекомендовал выбирать для пения веселые песни. Вы будете удивлены, как счастливые песни могут изменить ваше настроение, если вы поете их регулярно (а раньше я пристрастился к грустным песням - это просто не работает с аудиторией).

Если вам удастся найти песни, которые вызывают у людей желание танцевать, у вас получится еще лучше. Так вы выигрываете призы караоке - не только за то, что вы хороший певец, но и за то, что знаете лучшие песни, которые нужно выбрать, чтобы всем было весело.

Building Your Repertoire

Однажды я знал о трех песнях. Это сильно ограничивало меня в караоке и пении в целом, потому что это было а) скучно для моей аудитории, б) не способствовало развитию меня как певца и в) не позволяло мне практиковать разные стили и мелодии.

Именно на этом этапе (если вы еще этого не сделали) вам нужно определить, какие именно песни вы знаете, что хотите петь публично. В идеале вы должны работать, чтобы получить около восьми, а затем увеличить их количество!

Чтобы выучить новые песни, просто распечатайте текст (их легко найти бесплатно в Интернете) и потренируйтесь петь текст к записи выбранной песни. Делайте это, пока не узнаете мелодию от и до. Затем просто потренируйтесь запоминать слова и петь их без посторонней помощи.Если все это кажется немного пугающим, выучите стих в неделю и практикуйте его.

Хорошие песни для караоке для начинающих

Если вы только начинаете и не знаете, что петь, попробуйте выбрать любимую из этих классических песен:

  • «Танцующая королева» (Abba)
  • «Билли Джин» (Майкл Джексон)
  • «Летние ночи» (Оливия Ньютон, Джон и Джон Траволта)
  • «Я верующий» (обезьяны)
  • «Молитва» (Мадонна)
  • "Ты действительно понял меня" (Кинки)
  • "Маленькая танцовщица" (Элтон Джон)
  • «Черный бархат» (Аланна Майлз)
  • «Останемся вместе» (Эл Грин)
  • «Если бы я мог повернуть время вспять» (Шер)

Укрепление уверенности с помощью караоке

Когда вы в первый раз встаете и поете перед людьми, это может быть довольно страшно.Вы можете получить дрожь, пот и забывчивость. Но если вы достаточно потренировались, несомненно, кто-то забрел в вашу певческую сеть. И если вы поете для достаточного количества людей во время репетиции, вы услышите смешанный набор комментариев, в которых говорится, что вы ужасны (это люди, которые ненавидят всех певцов) или прекрасны (эти люди действительно вас любят, несмотря ни на что).

Вы узнаете, что некоторым людям нравится ваше пение, а некоторым - нет. Но я могу сказать вам прямо сейчас, что многие из них будут думать, что вы смелый и уверенный в себе человек, умеющий петь перед другими, независимо от того, как они думают, что это звучит.

Не пытайся всем угодить. Радуйте себя и своих поклонников. Они хотят слышать, как вы вкладываете в это свою страсть! Они хотят услышать ваш уникальный звук. И вы также хотите услышать, как вы сегодня звучите.

Караоке - лучшее место для начала, потому что слова прямо здесь, поэтому вы не можете забыть. Поиграйте с микрофоном немного, чтобы понять, как близко поднести его ко рту, чтобы добиться наилучшего звука. Каждый микрофон индивидуален.

Просто прочтите пару первых песен, и все станет проще.Вы будете меньше беспокоиться и больше сосредоточитесь на своей технике. В конце концов, вы дойдете до того момента, когда вам захочется немного потанцевать на сцене или когда вы забудете, что есть публика. Это потрясающее чувство! По-настоящему застенчивым людям может потребоваться пара напитков, чтобы помочь.

Обратите внимание, какие песни от вас нравятся публике больше всего. Используйте их в качестве финальных песен репертуара и продолжайте разучивать новые, пока у вас не будет хорошей коллекции для пения. Именно на этом этапе вы должны попытаться выиграть несколько призов караоке для развлечения.Это не всегда легко, потому что есть много других людей, соревнующихся так же, как и вы, но если вы забудете о соревнованиях и просто повеселитесь, иногда вам будут приходить призы.

Что делать после караоке

Когда вы чувствуете, что освоили караоке, я хотел бы сказать вам большие поздравления и сделать все, что вы вложили в обучение пению дома, и молодцы! Следующий шаг зависит от вас. Если вы хотите сделать из этого карьеру, то пора поработать с тренером по пению или взять уроки, чтобы улучшить свои знания и отточить то, что не описано в этом разделе.

Если вы не хотите делать карьеру, то вы можете получить удовольствие от пения, присоединившись к группам акапеллы и отправившись на встречи с единомышленниками, которым нравится петь. Кто знает, возможно, вы даже присоединитесь к караоке-команде или станете лаунж-певцом! Возможности безграничны.

Пение дает вам многое. Это дает вам ощущение безмятежной свободы, чувство собственного достоинства, уверенность перед другими и способность верить в себя. Это то, что однажды освоив, например, катаясь на велосипеде, вы никогда не забудете.

Наслаждайтесь путешествием x

,

Как выучить английский, разговаривая дома: 10 забавных и простых идей

Требуется ли работа для вашего разговорного английского?

Не совсем готовы к личной встрече с носителем языка?

А разговорные онлайн-уроки не для вас?

У меня есть решение для вас.

Вы можете научиться говорить по-английски дома - в пижаме, если хотите - и при этом получать массу удовольствия!

Но прежде чем мы перейдем к этим 10 простым идеям, давайте посмотрим на преимущества обучения на дому.


Зачем учить английский дома?

Один из способов начать увлекательное обучение - это делать это прямо, не выходя из собственного дома. Ваш собственный дом - это мирное место, где вы можете учиться так, как хотите.

Кроме того, есть еще пять причин, по которым учить английский дома намного интереснее:

  • Это удобно. Нет места в мире, где можно было бы полностью расслабиться. Вам не нужно беспокоиться о том, как вы одеваетесь, опаздываете на занятия или правильно отвечаете на вопросы.Если вам удобно, это дает успешное обучение.
  • Это делает вас продуктивным. Вместо того, чтобы ничего не делать дома, вы можете использовать свободное время для продуктивной работы. Вы будете поражены тем, как быстро вы научитесь, имея в своих руках все свободное время.
  • Без давления. Вы учитесь без давления из дома. Вы можете следить за своим собственным темпом обучения, не беспокоясь, успеете ли вы за одноклассниками или нет.Если нет давления, вам будет легче учиться.
  • Приятно. На самом деле удивительно знать, что есть масса вещей, которые вы можете сделать из дома, чтобы научиться говорить по-английски, и вы получите от этого удовольствие. Не говоря уже о том, что вам также понравится тот факт, что вам не нужно платить ни цента.

Как видите, увлекательное обучение действительно возможно. И теперь вы можете почувствовать себя лучше, зная, что вы можете научиться своими собственными усилиями.

Так вы рады говорить по-английски? Итак, начнем:

10 веселых и простых способов выучить английский, разговаривая дома

1. Спой в караоке

Караоке - это когда вы подпеваете песне, в которой нет вокальной дорожки, только фоновая музыка - так что поет только ты. Это действительно весело, но иногда, когда ты с другими людьми, можешь нервничать и стесняться.

А дома можно просто расслабиться и петь любимые песни так громко, как хочется! Неважно, предпочитаете ли вы Фрэнка Синатру, Леди Гагу или One Direction - если вы поете на английском, вы улучшите свои разговорные навыки и при этом хорошо проведете время.

Однако, прежде чем вы сможете петь караоке, вам нужно выучить слова и попрактиковаться. Разбейте песню и выучите слова в увлекательной манере с FluentU. FluentU берет видеоролики из реального мира - например, музыкальные клипы, трейлеры к фильмам, новости и вдохновляющие выступления - и превращает их в индивидуальные уроки изучения языка.

Выполните поиск в музыкальных видеоклипах FluentU, чтобы найти песню, которая вам нравится на вашем уровне, и используйте ее уникальный «режим обучения», чтобы понимать тексты и выучивать новые слова.

Затем поиграйте с игрой «Обучение текстам», в которой вы заполняете недостающие слова из текста во время воспроизведения песни. Затем спойте вместе с певцом несколько раз, и, наконец, вы готовы к окончательному испытанию (и, возможно, самой веселой части): пению караоке!

К счастью, для караоке не нужен дорогой караоке-автомат. Вы можете легко найти караоке-песни на YouTube. Просто введите название песни и исполнителя, а также слово «караоке» в поле поиска.Например, если вы хотите спеть классическую песню Blondie «One Way or Another», просто введите «One way or another blondie karaoke» в строке поиска YouTube, и вы найдете это видео в числе лучших результатов.

Попробуйте для начала песни «Someone Like You» Адель, «Don’t Stop Believe» и «Summer Nights» из мюзикла «Grease».

2. Читайте вслух

Молчаливое чтение помогает тренировать свой ум в английском языке. Однако чтение вслух научит ваш язык правильно говорить по-английски.Вы можете выбрать любую книгу, стихотворение или рассказ и начать читать слова вслух.

Начните с простых материалов для чтения, прежде чем переходить к этим замечательным английским книгам, которые необходимо прочитать.

В процессе практики разговорной речи по-английски вы также должны знать, правильно ли вы произносите слова. Дома вы можете проверить правильность своего произношения, просто загрузив приложения из Google Play Store.

Вы можете попробовать английское произношение от Kepham. После установки приложения введите слово, которое вы хотите услышать.

Вы также можете попробовать приложение «Звуки: произношение», где вы можете проверить слова в британском и американском английском произношении. Кроме того, в этом приложении есть тестер для практики и викторин. Оба эти приложения можно загрузить бесплатно.

3. Упражнения с видео с тренировками

Как это может вам помочь, спросите вы? Если вы решите заниматься спортом, используйте вместо этого видео с упражнениями на английском языке. Будет лучше, если у вас есть DVD или Blu-Ray диски, потому что в этих видео всегда есть субтитры. Когда вы тренируетесь, попробуйте прочитать эти субтитры.

Среди лучших видео с упражнениями есть видео от эксперта по упражнениям Шона Т. Вы можете попробовать его классические «Хип-хоп пресс» или «Безумие». Купите эти видео на DVD или возьмите их напрокат в библиотеке, чтобы можно было использовать субтитры.

Как только видео начнется, скопируйте его движения и его слова. Так что, если он считает, считайте вместе с ним! Мало того, что ваше тело получит хорошую тренировку, ваш язык также испытает отличные упражнения на английском языке.

4. Проведите английский вечерний ужин

Пригласите своих друзей присоединиться к вашему англоязычному путешествию, устроив английский вечерний ужин.Ну, это также может быть завтрак или обед, главное, чтобы все говорили по-английски все время.

Обязательно запланируйте несколько игр в дополнение к еде. Какие игры вы можете попробовать?

Сначала сыграем Продолжить рассказ . Чтобы сыграть в игру, кто-то должен начать рассказ со слов «Однажды». Затем следующий человек продолжит рассказ, возможно, говоря: «Жили принцесса и принц».

Чтобы сделать игру более увлекательной, вы можете добавить определенное количество слов в ответ.Если друг выберет пять, он или она должны сказать только пять слов. Если он или она использует неправильный номер, игрок выбывает из игры.

Еще одна игра, которую вы можете попробовать, - это Вопросы и ответы . Попросите всех ваших друзей, включая вас, написать вопрос на карточке. После того, как все вопросы будут написаны, положите их в коробку или миску и перемешайте. Затем просто по очереди выберите вопрос и ответьте на него.

5. Играйте в «Монополию» на английском языке

Еще одна забавная вещь, которую вы можете сделать, - это играть в игры, в которых вам нужно читать или говорить по-английски.Хороший пример - «Монополия». Доска и карточки написаны на английском языке, поэтому читайте их вслух, когда играете.

Монополия легко доступна во всех магазинах игрушек. Эта настольная игра позволит вам перемещаться по доске, покупать, продавать и сдавать недвижимость. Концепция игры проста, но для не говорящих по-английски чтение текста на карточках может быть проблемой. Так что, если вы играете, чтение текста вслух может оказаться полезным.

Просто для развлечения, читайте текст с эмоциями.Если вы домовладелец, говорите доминирующим тоном. Может быть, вы очень хороший банкир, а может, банкир злой. Вам решать!

6. Общайтесь с друзьями в Интернете

Что может быть лучше, чем научиться говорить на английском, чем учиться с друзьями? Вместо того, чтобы общаться с ними через клавиатуру, почему бы просто не сделать голосовой или видеозвонок? Таким образом, вы сможете попрактиковаться в разговорной речи на английском языке. Это будет хорошей практикой для вас обоих.

Skype - одно из самых полезных приложений для видео и голосового чата.Загрузив бесплатное программное обеспечение, зарегистрируйтесь и начните добавлять друзей в свои контакты.

Еще одно приложение, которое вы можете использовать, - Viber. Установите приложение, и тогда вы сможете разговаривать с друзьями в своей телефонной книге.

Оба приложения можно использовать как на компьютере, так и на мобильном устройстве. Вы звоните другу так же, как обычно звоните по мобильному телефону.

7. Позвоните по горячей линии поддержки клиентов

Для того, чтобы позвонить в службу поддержки, не нужно иметь реальных вопросов или жалоб.Но ради того, чтобы научиться говорить по-английски, представьте, что он у вас есть. У большинства крупных международных компаний есть англоговорящие представители. Считайте это бесплатным уроком английского языка.

Один из способов сделать это - задать вопросы об их продуктах. Если вы звоните производителю косметических товаров, воспользуйтесь горячей линией Avon по телефону 1-800-FOR-AVON. Представьте, что вы купили товар, и расскажите им о своей проблеме. Вы можете сказать:

Привет, я недавно купила ваш крем против старения кожи.Мне это нравится, но я считаю его слишком жирным для моей кожи, вы бы порекомендовали что-нибудь еще?

Позже вы можете продолжить спрашивать о других продуктах, которые у них есть, и вы можете продолжать делиться тем, какие продукты вы ищете.

Для мужчин вы можете попробовать позвонить на горячую линию Nordstrom по телефону 1-888-282-6060. Если вы не хотите спрашивать о товарах, вы всегда можете узнать об их правилах возврата или возврата. В этом случае вы можете начать с:

Я недавно купил рубашку, но она мне не подходит.Какая у вас политика возврата?

После этого вы уже начали разговор с представителем службы поддержки клиентов.

8. Запишите себя

Запись себя поможет вам узнать свои ошибки произношения. Чтобы записать себя, вы можете использовать свой смартфон, планшет или даже ноутбук.

Просто начните с поиска фрагмента, который вы хотите прочитать, а затем откройте Audio Recorder своего устройства и начните записывать себя.

Запись собственного голоса - это только первый шаг.Более важный шаг - проверить, правильно ли вы произнесли слова. Используйте приложения, упомянутые в # 2, чтобы проверить, правильно ли вы произносите слова.

Продолжайте записывать свои разговоры по-английски дома, пока не улучшите отрывок, который читаете. После этого вы можете перейти к другому отрывку и попробовать себя в более продвинутом словарном запасе.

9. Запомни свои любимые строки из фильмов

Вероятно, у вас есть пара любимых фильмов, которые вы любите смотреть снова и снова.На этот раз вам понравится больше, если вы будете говорить так, как будто вы тоже являетесь частью фильма. Говорите вместе с актерами и не забывайте говорить эмоционально.

Мы предлагаем эти классические американские фильмы, которые вы можете посмотреть позже, если не хотите ничего другого. Кроме того, если вам сложно определить слова, которые они говорят, вы всегда можете Google расшифровку стенограммы фильма.

Стенограмма - это весь сценарий фильма, поэтому вы можете следить за диалогами оттуда. Например, если вы хотите произнести строки Тома Круза в «Несколько хороших людей», просто введите «Несколько хороших мужчин» в поле поиска Google.

10. Создайте аудиоблог

Аудиоблог - это что-то вроде блога подкастов, где вы записываете себя, чтобы другие люди могли их услышать. Вы можете говорить о чем хотите: обзоры фильмов, делиться историями, высказать свое мнение и т. Д. После того, как вы их запишите, вы можете загрузить это в свой блог и позволить другим людям услышать то, что вы хотите сказать.

Если у вас есть друзья-носители английского языка, попросите их дать конструктивный отзыв. Это означает, что они дадут вам советы по произношению, похвалы и способы улучшить.

Чтобы создать аудиоблог, начните с создания бесплатного блога (попробуйте Blogger или Tumblr). Затем используйте любой имеющийся у вас аудиорекордер и запишите файлы своего выступления. Загрузите их в свой блог и опубликуйте пост. Та-да!

Любая комбинация этих 10 идей гарантирует увлекательное время с результатами. Но есть еще один последний инструмент, который вам понадобится, чтобы добиться успеха.

Позитивный настрой поможет вам научиться говорить по-английски дома

Если вы хотите хорошо говорить по-английски, одних физических действий недостаточно.

Вы должны смотреть на цель, а сохранять позитивный настрой при обучении.

Если вы начинаете сомневаться или чувствуете, что не сможете это сделать, скорее всего, именно это и произойдет. Так что будьте позитивны и верьте в себя. Скажите себе обнадеживающие вещи: вы можете это сделать! Вы поправляетесь! Прекрасная работа!

Помимо позитивного настроя, вам нужно быть настойчивым, целеустремленным и, самое главное, преданным. Эти характеристики принесут вам много успехов в обучении.

Как видите, чтобы говорить по-английски, вам понадобятся физические, умственные и эмоциональные аспекты. Вы должны практиковать свой язык, но при этом сохранять правильное мышление.

И, прежде всего, нужно повеселиться. Если вы сможете делать все это, вы наверняка станете отличным и бегло говорящим по-английски раньше, чем вы думали!


Азалия Пена - любительница английского языка. Она научила тех, для кого английский язык не является родным, изучать письменный и устный английский.Она любит использовать язык в своем письме и надеется помочь большему количеству людей, которые имеют такой же интерес и любовь к языку, как и она.


Да, и еще кое-что…

Если вам нравится учить английский в увлекательной форме, вам также стоит попробовать приложение FluentU. Как и веб-сайт, приложение FluentU позволяет вам изучать английский язык по популярным ток-шоу, запоминающимся музыкальным клипам и забавным рекламным роликам, как вы можете видеть здесь:

Если вы хотите его посмотреть, приложение FluentU, вероятно, имеет его.

Приложение FluentU позволяет легко смотреть видео на английском языке. Есть подписи, которые являются интерактивными. Это означает, что вы можете нажать на любое слово, чтобы увидеть изображение, определение и полезные примеры.

FluentU позволяет изучать интересные материалы со всемирно известными знаменитостями.

Например, если вы нажмете на слово «принес», вы увидите следующее:

FluentU позволяет вам нажать, чтобы найти любое слово.

Выучите весь словарный запас из любого видео с помощью викторин.Проведите пальцем влево или вправо, чтобы увидеть больше примеров для слова, которое вы изучаете.

FluentU поможет вам быстро учиться с помощью полезных вопросов и множества примеров. Выучить больше.

Лучшая часть? FluentU запоминает словарный запас, который вы изучаете. Он рекомендует вам примеры и видео на основе слов, которые вы уже выучили. У вас действительно персонализированный опыт.

Начните использовать FluentU на веб-сайте со своего компьютера или планшета или, что еще лучше, загрузите приложение FluentU из магазина iTunes или Google Play.

Если вам понравился этот пост, что-то мне подсказывает, что вы полюбите FluentU, лучший способ выучить английский с помощью реальных видео.

Испытайте погружение в английский онлайн!

.

English, theatre&kids - Театральная студия на английском языке в Строгино

English, theatre&kids - Театральная студия на английском языке в Строгино

Подготовительный курс

ДЕТИ 5-6 лет. КОЛИЧЕСТВО ДЕТЕЙ В ГРУППЕ – 5-7

Мы можем рассмотреть кандидатуру 4х летнего ребенка при условии успешного прохождения собеседования и пробного урока.

4 академических часа в неделю:

Так как английский язык в нашем театре не цель, а средство, мы делаем все возможное, чтобы помочь детям сделать его не более, чем инструментом. На начальном этапе обучения наибольшее внимание мы уделяем именно языку.

Оставьте заявку, вам перезвонят и расскажут все о курсе

Ваша заявка отправлена, в скором времени с Вами свяжутся

Ошибка, заявка не отправлена

Предтеатральный курс

ДЕТИ 7-8 лет. КОЛИЧЕСТВО ДЕТЕЙ В ГРУППЕ – 5-8

В подготовительном курсе начинается уже намного более серьезная подготовка как языковая, так и театральная.

4 академических часа в неделю.

В конце курса дети ставят один или несколько музыкально-танцевальных номеров на английском языке, выходя на музыкальный спектакль. ПОСЛЕ ПРОХОЖДЕНИЯ ЭТОГО КУРСА ВАШ РЕБЕНОК ВЫЙДЕТ УРОВЕНЬ НЕ МЕНЕЕ, ЧЕМ BEGINNER с ЭЛЕМЕНТАМИ PRE-INTERMIDIATE и будет полностью готов приступить к следующему уровню.  Так как английский язык в нашем театре не цель, а средство, мы делаем все возможное, чтобы помочь детям сделать его не более, чем инструментом. На начальном этапе обучения наибольшее внимание мы уделяем именно языку.

Оставьте заявку, вам перезвонят и расскажут все о курсе

Ваша заявка отправлена, в скором времени с Вами свяжутся

Ошибка, заявка не отправлена

Театральный курс

ДЕТИ 8-18 лет. КОЛИЧЕСТВО ДЕТЕЙ В ГРУППЕ – 8-10

ДЕТИ в ГРУППЕ примерно одного возраста и одинаковым уровнем владения языком.

Театральный курс нацелен на:

  • свободное владение английским языком,
  • постановку речи, ораторское искусство,
  • и свободное движение в пространстве.

4 академических часа в неделю.

Дети, поступившие на театральный курс,  ставят один музыкальный спектакль в год, участвуют в конкурсах, в том числе на известных театральных сценах Москвы. Кроме того, в нашем театре проводятся веселые театральные мероприятия, например, The Blue Fire - под Новый год и The Spring Evening – на закрытие сезона в мае, в них участвует весь актерский состав English,theatre&kids.
Можем сказать точно, на театральном курсе детям абсолютно некогда думать, что приходится разговаривать по-английски из-за того, что возникает множество других задач – работа над реакцией на сцене, необходимость петь и одновременно танцевать, при этом слушать режиссера. Это полное погружение в языковую среду, которое очень скоро перестаешь замечать.

Оставьте заявку, вам перезвонят и расскажут все о курсе

Ваша заявка отправлена, в скором времени с Вами свяжутся

Ошибка, заявка не отправлена

Театральный, или основной курс для взрослых 18+

КОЛИЧЕСТВО ЧЕЛОВЕК В ГРУППЕ – 10

На этот курс принимаются кандидаты любого возраста от 18 лет и с любым уровнем языка. Научим всех.

  • Вы навсегда разберетесь и уже никогда не запутаетесь в английском
  • Вы навсегда оставите в прошлом языковой барьер
  • Вы многократно поднимете свой уровень языка легко и непринужденно (за год на один-два уровня, например, от elementary до intermediate)
  • Вы сможете свободно заговорить на английском в любой ситуации
  • И Вы отлично проведете время.

Взрослые команды учатся 4 академических часа в неделю.

  • 2 часа – английский. Программа наша, театральная, концентрированная и эффективная, проверенная годами практики. Она позволит Вам выйти на совершенно новый уровень владения языком.
  • 2 часа – театральное мастерство на английском.

Всего за один год, за один театральный сезон Вы не узнаете себя ни в отношении коммуникации на иностранном языке, ни вообще в жизни. Это совсем не громкие слова, это многолетний опыт!
Нам хочется подарить вам свободу общения, и мы это можем и сделаем. Мы видели людей с языковым барьером, видели, как они боятся сказать и ошибиться. Так быть не должно! Пробыв с нами год, Вы забудете об этом навсегда, потому что это никогда и не было Вам свойственно.
Это полное погружение в языковую среду, где Вы – активный и очень ценный участник.

Оставьте заявку, вам перезвонят и расскажут все о курсе

Ваша заявка отправлена, в скором времени с Вами свяжутся

Ошибка, заявка не отправлена

Лингвистический курс от 8 лет

КОЛИЧЕСТВО ЧЕЛОВЕК В ГРУППЕ – 7-8

Лингвистический курс нацелен на глубокое знание английского языка по основным направлениям: грамматика, разговор и аудирование. ЭТО ПРЕДПОДГОТОВКА К ЭКЗАМЕНАМ МЕЖДУНАРОДНОГО ОБРАЗЦА.

Распределение в группы в зависимости от уровня языка и возраста. Перед зачислением они обязательно проходят собеседование для определения того, с какого уровня будет эффективнее всего начать.

  • 8-9 лет - первый уровень.
  • 10-12 лет – второй уровень.
  • 12-14 лет – третий уровень.
  • 14 – 17 лет – продвинутый уровень.
  • От 18 лет – набор только по уровню языка, а не по возрасту.

4 академических часа в неделю.

1 час – грамматика.  

  • Легкое и быстрое построение предложений
  • Грамотность письма и речи

2 часа – лексико-разговорные занятия.

  • Быстрое запоминание всех самых употребляемых слов
  • Конструирование разных слов из одного корня
  • Живое общение, ролевые игры

1 час – аудирование.

  • Выработка навыка восприятия речи на слух
  • Умение легко поддержать беседу
  • Умение узнать нужную информацию из живого общения, видео или аудио

Программа основана на курсе для театрального английского, концентрированная и очень эффективная, цель которой как можно более качественно и в минимальные сроки обучить актеров английскому языку. Кроме этого в этот курс включено множество дополнений, подробная отработка всех навыков владения языком – грамматика, разговор, аудирование и чтение. В курсе используются материалы нашей собственной программы «театральный английский», британские учебники, материалы ЕГЭ и экзаменов международного образца TOEFL, IELTS, CAE.

Оставьте заявку, вам перезвонят и расскажут все о курсе

Ваша заявка отправлена, в скором времени с Вами свяжутся

Ошибка, заявка не отправлена

Уникальная методика соединения академических занятий языком и театральной разговорной практики дает удивительные результаты. За год обучения вы поднимитесь не менее, чем на уровень владения языком, например с pre-intermediate до intermediate, а иногда и выше.

Это настоящее погружение в языковую среду, где обучающиеся –действующие лица. Они не просто слушают и наблюдают за преподавателем, они активно действуют, живут на английском.

В нашем театре английский язык не цель, а средство, мы делаем его не более, чем инструментом.

Вы навсегда забудете, что такое языковой барьер и очень полюбите английский.

В нашем театре мы работаем по двум направлениям – театр на английском (театральный курс) и углубленное изучение английского языка (лингвистический курс). Оба курса концентрированные, эффективные и гарантируют серьезные продвижения в языке.

Начальное обучение подготовительные (5-6 лет) и предтеатральные курсы (6-7 лет) для детей вне зависимости от того, какой основной курс они выберут в дальнейшем, театральный или лингвистический, совершенно одинаково.

Подготовительный курс (4-6 лет)

Предтеатральный курс (7-8 лет)

Театральный курс для детей (8-18 лет)

Театральный курс для взрослых (18+)

Лингвистический курс (8+)

АНГЛИЙСКИЙ ЯЗЫК  +

  • Повышение знания языка на уровень в год (например с pre-intermediate до intermediate)

  • Выработка чистого британского произношения

  • Грамотность и непринужденность речи на иностранном языке

  • Никаких языковых барьеров

ТЕАТРАЛЬНОЕ МАСТЕРСТВО +

  • Знание основ русской и английской театральной школы

  • Умение работать в команде

  • Умение держать внимание аудитории

  • Постановка речи

СЦЕНОДВИЖЕНИЕ

  • Владение своим телом

  • Гибкость и ловкость

  • Легкость движения

  • Основы классических и современных видов хореографии

English,theatre&kids показывает свои спектакли на известных театральных сценах и является абсолютным лауреатом всех основных театральных конкурсов Москвы на иностранном языке.

Лауреат Высшей степени V Театральный фестиваль детских и юношеских спектаклей на иностранных языках Smiles-2018

Лауреат Высшей степени II региональный детско-юношеский фестиваль-конкурс в области дополнительного образования и творчества Детландия в ТЕАТРЕ ЛУНЫ

Лучшая мужская роль на театральном фестивале детских и юношеских спектаклей на иностранном языке Smile 2018

People's Choice Award XVIII Международный Шекспировский фестиваль в ТЕАТРЕ МАСТЕРСКАЯ ПЕТРА ФОМЕНКО

Благодарственное письмо художественному руководителю за высокий профессионализм, компетентность и творческий подход к делу, театральный фестиваль «Детландия»

Лауреатство Высшей степени II региональный детско-юношеский фестиваль дополнительного образования и творчества Детландия в ТЕАТРЕ ЛУНЫ

Лауреатство Высшей степени (диплом) театрального конкурса Smiles-2018

The Best Male Role на театральном фестивале детских и юношеских спектаклей на иностранном языке Smiles-2018

Certificate of Participation XVIII Международный Шекспировский фестиваль в ТЕАТРЕ ПЕТРА ФОМЕНКО

Актеры

Каждый из наших актеров – это подарок, великолепный цветок, набирающий силу и распускающийся у нас на глазах.
Актеры нашего театра

  • умные и веселые,

  • не знают, что такое языковой барьер,

  • хорошо и грамотно ориентируются в английском языке,

  • свободно могут заговорить в любой ситуации,

  • чувствуют себя уверенно

  • и в любую минуту готовы посмеяться.

И ещё они любят говорить за себя! →

Об English,theatre&kids словами актеров и зрителей

katrin.samui

Анастасия Петровна, вселенское ВАМ СПАСИБО! Моя дочь не просто учит с вами английский язык, а ещё и блестает на сцене, впитывает слова и фразы вместе с эмоциями, получает колоссальное удовольствие на уроках, с лёгкостью справляется со школьной программой на твердую 5! Респект вам и уважение, Анастасия Петровна, а также пусть не иссякает ваша театральная муза! По-больше вам волшебных идей, которые вы воплощаете и ещё воплотите с нашими детками!

alenavikulina

Это не просто изучение языка и погружение в театр, а это абсолютная взаимная Любовь между детьми и Педагогом! Удивительная атмосфера добра, взаимоподдержки и дружбы!!! Это такой дефицит в наше время!!! Получать уроки любви, добра и красоты на английском языке дорого стоит и все до одного невероятные умнички. Лично я, как мама, просто счастлива, что мой ребёнок попал в Englishtheatrekids ❤️❤️❤️ Анастасии Петровне низкий поклон за это Дело! И если бы Вас не было, Вас точно надо было бы придумать!!!! Любим Вас!!! Спасибо!!!! ❤️❤️❤️

annafranzyzova

Английский театр даёт не только ребёнку раскрыть свой актерский потенциал на сцене, но выучить английский язык. За 2 года дочь сделала реальный прорыв. Методы обучения языком таковы, что уже через год дети 8 лет в естестве знают программу старшеклассников. Анастасия Петровна удивительный педагог, способный найти подход к каждому ребёнку. Оставаясь достаточно требовательной, она умеет влюблять в себя детей до обожания. Это говорит о высоком мастерстве, и способности отдаваться любимому делу без остатка!!! Спасибо Вам за Ваш труд, положительно влияющий на эстетическое воспитание наших детей!

julchik_titova

Моя дочь, занимается в театр-студии у Анастасии Петровны уже два года. Хочу сказать "Большое" спасибо Анастасии Петровна за бесценный труд и верные старания, за Ваше доброе сердце и искренность души, за Вашу упорную борьбу, за Ваш оптимизм. Вы помогаете не только узнавать что-то новое и важное, Вы вселяете крепкую веру и светлую надежду. Желаю Вам долгих лет успешной деятельности, благополучия в жизни и прочного, крепкого здоровья ❤️❤️❤️

Екатерина Жигульская

Анастасия Петровна, спасибо Вам за такое тёплое и внимательное отношение к каждому ребенку! Редко встретишь такого хорошего специалиста как Вы с неординарным подходом к обучению и умением найти общий язык даже с самым замкнутым ребенком! На Ваших занятиях даже грамматика не кажется ужасной :))) Анастасия Петровна, пожалуйста не останавливайтесь! Творите, учите и воплащайте все свои задумки с нашими детьми! Ведь детям это реально очень нравится, в наше время электронники и вечных планшетов и телефонов, настоящие эмоции детей - это очень важно, а когда ещё через эмоции дети учат язык - это бесценно! СПАСИБО!

antropova0409

Пришли на спектакль "12 ночь или как вам угодно" всей семьёй - мама, папа, бабушки, дедушка, младшие и старший брат. Хотели поддержать нашу Таисию, которая играла роль шута. Бабушки хотели уйти быстро, так как боялись, что ничего не поймут. В итоге 1,5 часа прошли на одном дыхании: ярко, динамично, увлекательно и совсем не скучно. Английский язык "не помешал"))) Спасибо нашему руководителю и режиссеру! Анастасия Петровна, вы лучшая!

Анна Захарова

Анастасия Петровна если и не творит чудеса, то очень к этому стремится! Старается максимально заинтересовать детей и привить им любовь к английскому языку, знает, как найти общий язык с трудным подростком, шкодливым забиякой, и грустным маленьким гномом
Мой старший сын - как раз угрюмый подросток с закидонами, который просто ненавидит английский - в результате бодро топает на занятия, поёт песни на английском языке и активно хочет "говорить". Ищем друзей по скайпу)
Младший - вчерашний первоклассник - получил колоссальную базу для изучения языка, и всё это - буквально за пару месяцев.
У Анастасии Петровны своя методика занятий, которая очень отличается от традиционной школьной! Все необходимые конструкции заучиваются в виде простых схем и таблиц, что позволяет обучать и систематизировать знания детей любого возраста. В общем, я очень довольна)

lytovaalex

В этом театре я уже 3 года и каждый раз происходит что-то новое. Приходят новые люди, появляются другие мнения. Театр- это игра. Но приходя туда я могу быть самим собой, не строить из себя никого. И отдельное спасибо хочу сказать коллективу. Ребята, вы самые лучшие. Когда я забывала текст на сцене, вы не осуждали меня, а наоборот мы вместе посмеёмся над этим. В этом году было много разных конкурсов, переживаний. Но я не могу передать это чувство когда ты выходишь на сцену. Ты как будто несёшь с собой сказку. Театр-это моя жизнь. Я помню когда у нас с классом был пикник, я вспомнила что скоро премьера, а мы давно не репетировали. Я всё забыла. И мы с Женей начали перед всеми прогонять спектакль. Анастасия Петровна, я хочу сказать огромное спасибо вам, что вы подарили мне такую возможность, быть частью английского театра

Художественный руководитель театра English, theatre&kids Анастасия Мережко

Театр – это место, где с каждой секундой вы становитесь прекраснее. В театре, где сценический язык не ваш родной, это происходит в пять раз быстрее. Вы проживаете тысячу жизней, а в итоге приходите к самому себе, такому, каким Вас задумали. Я не знаю ничего лучше, разве что смотреть, как смеются дети.

Анастасия Мережко

Анастасия Мережко в театре

Спектакли

Наши музыкальные Спектакли высоко оцениваются всеми театральными конкурсами Москвы, на которых мы бываем, мы всегда привозим только первые награды.
С самого начала – любая история, которую мы хотим рассказать со сцены, - это Со-Творчество всех, кто задействован в спектакле.
Поставить спектакль на чужом языке – это значит успевать запоминать свои слова и чужие, чувствовать партнера, запомнить тысячи последовательностей и все-равно где-то не успеть и догнать так, как сумеешь, но при этом не подать вида, чтобы зрительный зал думал, что все так и задумано, а после спектакля смеяться до упаду, вспоминая кто и как выкрутился. Это знать все о том, кто работает рядом с тобой и всегда быть на подхвате, это делать вид, что тебе нет дела до ста человек в зрительном зале. Поставить спектакль – это значит породниться.

"The Twelfth night or what you will", William Shakespeare

«12 ночь, или как пожелаете», Вильям Шекспир

Ну какая же театральная студия на английском без Шекспира.
Спектакль "The Twelfth night or what you will" - это старый сюжет и новые мысли, известные персонажи и новое видение. Эта веселая комедия, с которой наш театр завоевал все высшие театральные награды, которые возможно, в том числе на фестивале Smiles, Детландия в театре Луны и на Шекспировском фестивале в Мастерской Петра Фоменко.

Посмотреть видео
"About Shakespeare", based on William Shakespeare’s plays

«О Шекспире», по пьесам Вильяма Шекспира

Это спектакль-повествование, где несколько детей нашли книгу Шекспира и решили в нее поиграть, назначив в игре определенные правила, которые нельзя нарушать. Например, очередного рассказчика нужно беспрекословно слушаться и выполнять все, что он скажет. И что же из этого получилось? Замечательная история, где вы сможете увидеть не одну, а сразу несколько пьес великого английского драматурга. Мы очень любим этот веселый спектакль, который ставился исключительно под смех и веселые идеи, и мы все без исключения хотим в нем поучаствовать.

Посмотреть видео
"Alice in Wonderland", Lewis Carroll

«Алиса в Стране Чудес», Льюис Кэрролл

Кто не знает эту необычную сказку? Жанр абсурда? О, да…с удовольствием.
Этот спектакль ставится в нашем театре уже два года в разных составах, постоянно дополняется новыми штрихами, и его не перестают любить зрители.

Посмотреть видео
"The House that Jack built"

«Дом, который построил Джек»

Вы не узнаете старинной английской песенки про Джека и его дом в этом музыкальном, эмоциональном, динамичном спектакле. Вы обязательно запоете с актерами их песни прямо из зала, и еще долго будете их напевать, вспоминая этот задорный спектакль.
Этот спектакль – первый в репертуаре нашего театра, и крутится на нашей сцене уже три года в разных составах, при этом не уставая удивлять.

Посмотреть видео
"Horror stories"

«Страшилки»

"Horror stories" задумывался как небольшое представление на День всех святых, но во время работы над ним появилось столько новых идей, столько задумок, что коротенькая сценка переросла в один из самых интересных спектаклей нашего театра. Напугаться Вы хотите или посмеяться – все-равно добро пожаловать. В этом спектакле в избытке и того, и другого. Про спектакль «Horror stories» можно сказать точно – он во всем «очень».

Посмотреть видео
"Meeting the bulldog", Jerome Klapka Jerome

«Мое знакомство с бульдогами», Джером Клапка Джером

Этот спектакль – комедия по произведению Джерома «Evergreens». Нам  давно хотелось поставить хоть маленький этюд по Джерому. Мы читали и читали его полные искрометного юмора рассказы и, не сговариваясь, выбрали то, во что нам хотелось бы поиграть. И не ошиблись. Никакая другая подготовка к спектаклю не сопровождалась у нас таким безудержным смехом, порой мы просто не могли работать.

Посмотреть видео
"Rapunzel", brothers Grimm

«Рапунцель», братья Гримм

Этот добрая, детская музыкальная сказка, наполненная знакомыми песнями, теплом и радостью. Мы очень любим эту нашу замечательную работу, которую поймут как малыши, так и взрослые.

Посмотреть видео

Цены

Подготовительный курс

16 академических часов в месяц + 4 часа бесплатно, обязательные предметы английский язык, театральное мастерство, сценодвижение

8 000 ₽
Предтеатральный курс

16 академических часов в месяц + бесплатные дополнительные часы при подготовке к отчетному концерту,
обязательные предметы  английский язык, театральное мастерство, сценодвижение

8 000 ₽
Театральный курс

16 академических часов в месяц + бесплатные дополнительные часы при подготовке к спектаклю или конкурсу,
обязательные предметы  английский язык, театральное мастерство, сценодвижение

8 000 ₽
Лингвистический курс

16 академических часов в месяц + бесплатное участие во всех мероприятиях театра, обязательные предметы  грамматика, разговор, аудирование)

8 000 ₽
Театральный курс для взрослых

16 академических часов в месяц,
обязательные предметы  английский язык, театральное мастерство на английском

5 000 ₽

Часто задаваемые вопросы

Нужно ли ходить дополнительно на курсы английского, занимаясь в театре?

Нет! Занятий в театре, чтобы держать английский язык на более чем достойном уровне, достаточно!

Будет ли мой ребенок готов к школе после театральных подготовительных курсов?

Да! Будет. Наша программа такова, что если он идет во второй класс, готов он будет как минимум к третьему, а скорее – к четвертому. И так далее по нарастающей. Кроме того, у него появится самое важное – любовь к английскому.

Зачем нам театр, если мы хотим знать английский? И сразу второй вариант – Зачем нам английский, если мы хотим научиться играть на сцене?

Мы сами были удивлены тем, как эти две дисциплины, слитые в одну, друг друга дополняют, дисциплинируют и формируют умную, осознанную, ответственную и свободную личность даже из самого маленького ребенка. Английский язык намного лучше усваивается на базе театральной практики, а из-за того, что язык спектакля не родной, актер неизбежно становится более вдумчивым, органичным и трудолюбивым.

Как часто вы ставите спектакли?

Театральные группы ставят один масштабный спектакль в год. Чаще всего весной они едут на конкурс, проходящий в одном из Московских театров. Кроме спектакля в театре проходят театральные капустники, музыкальные вечера и театрализованные вечеринки, где дети также задействованы.

Если у Вас есть другие вопросы, позвоните по номеру +7 925 190-97-09
или оставьте заявку, вам перезвонят и расскажут все о курсе

Спасибо! Ваша заявка отправлена!

Ошибка! Заявка не отправлена

Научитесь петь для начинающих

Поделиться - это забота!

Научитесь петь для начинающих: Это руководство представляет собой подробный набор шагов, которым может следовать каждый, чтобы научиться петь на профессиональном уровне. Изучение правильного пения поможет вам научиться петь гармонично, а также улучшить звучание вашего голоса (тон), петь выше, петь ноты дольше, громче и укрепить вокальную выносливость, чтобы вы могли петь часами, не теряя голоса и хватит напрягаться, чтобы попасть на высокие ноты!

Как ты поешь? Хотите ли вы поразить караоке, лучше петь дома или стать следующей певческой звездой и совершить поездку по миру с пением, ниже приведены стандартные базовые шаги, через которые проходят все певцы, чтобы перейти от новичка к классному певцу.Это руководство предназначено для обучения пению для начинающих, но также отлично подходит для певцов среднего уровня, чтобы просмотреть шаги, которые они, возможно, пропустили, сдерживают их успехи в пении.

Вы боретесь с:

  • Ударить высокие или низкие ноты?
  • Ваш голос трескается / ломается, когда вы пытаетесь петь выше?
  • Теряет голос после часа пения или меньше?
  • Вам становится труднее петь высокие ноты после часа или меньше?
  • Как правильно петь?
  • Уверенно поете и привлекаете внимание публики?
  • Вы недовольны тем, как звучит ваш голос (тональность голоса)?
  • Просто знаю, с чего начать, чтобы стать хорошим певцом…

Научиться петь не сразу, вам придется отрабатывать все указанные ниже шаги в течение нескольких месяцев.Но хорошая новость в том, что по мере тренировки вы будете видеть постоянное улучшение, а ваш голос становиться лучше каждую неделю, так что вы получите удовольствие от процесса обучения пению!

Певцы-натуралы против того, чтобы научиться правильно петь

Как петь: естественный или обученный

Самый большой миф о том, как научиться петь для начинающих, заключается в том, что пение - это дар или данный Богом талант, с которым вы родились с .

Это фейковая новость!

Пение - это то, чему вы можете научиться , даже если вы сейчас не в совершенстве… даже если вы сейчас ужасны!

Причина, по которой люди думают, что пение - это то, с чем они должны родиться, заключается в том, что некоторым людям посчастливилось обладать природным певческим талантом.Им легко просто петь, не получив надлежащих уроков пения.

Это просто удача? Иногда.

Но также то, что у них приятный тон и они по большей части могут петь гармонично, не означает, что все прирожденных певцов обладают совершенной техникой. Они не обязательно могут петь часами без боли в голосе. Они не обязательно могут петь на сверхвысоких нотах или петь так высоко, как могли бы, если бы прошли надлежащую подготовку.

Если вам не повезло быть невероятно прирожденным певцом с 4-октавным диапазоном и идеальным слухом - не волнуйтесь! Всем этим вещам можно научить.

Эта статья познакомит вас со всеми шагами, чтобы научиться петь для начинающих.

* Заявление об ограничении ответственности: эта статья может содержать ссылки, приносящие доход, которые приносят мне комиссию, если вы покупаете продукт, который мы рекомендуем. Я рекомендую только те продукты, которые, по моему мнению, стоят своих денег. Используя мою ссылку, вы платите столько же, сколько и при поиске продукта в Google, поэтому, пожалуйста, поддержите этот блог и помогите мне сделать мои статьи бесплатными для вас, используя приведенные ниже ссылки.

Научитесь петь для начинающих, этап 1: дыхание, мышцы и основы

Основы обучения пению для начинающих - это ваша основная основа для того, чтобы научиться петь хорошо и безопасно.Если вы не научитесь правильной базовой вокальной технике, это не только означает, что вы никогда не будете петь так хорошо, как могли бы, это также может привести к повреждению вашего голоса.

Изучение основ может быть менее интересным, чем просто пение - вот почему некоторые люди стараются пропустить их. Те певцы, которые пропускают основы, обычно не добиваются успеха.

Представьте, что вы пытаетесь научиться писать, не выучив сначала алфавит? В итоге вы получите массу символов на странице, которые никто не сможет прочитать.Что касается пения, это означает, что вы производите такой шум, который никому не нравится слушать!

Итак, чтобы научиться правильно петь, изучите эти основы на этапе 1 о том, как тренировать свой голос для пения.

1. Как ты поешь? Понять, как работает пение

Если вы потратите время на то, чтобы понять, как работает пение, вам станет намного легче понять, почему одни вещи, которые вы делаете, помогают вашему пению, а другие ухудшают его.

Итак, самый простой шаг к обучению пению для начинающих - это понимание основ того, как ваше тело производит звуки голоса и пение.На этой диаграмме отмечены некоторые из наиболее важных частей тела для пения.

Научитесь петь для начинающих: понимание своего вокального аппарата

Звук голоса создается, когда воздух выходит из легких через трахею. Он проходит через гортань, где расположены голосовые связки. Голосовые связки контролируются вами сознательно или подсознательно. Диаметр голосовых связок при прохождении через них воздуха регулирует высоту звука, который производится.

Резонанс (вибрация) во рту, носовой полости, горле и легких влияет на тон и громкость производимого вами звука.Как и то, насколько открыт или закрыт ваш рот, когда вы поете, подробнее об этом позже.

Итак, по сути, научиться петь - это процесс:

  • Контроль дыхания
  • Расширение и сужение голосовых связок по желанию
  • Правильное использование полостей тела и рта для управления тоном и увеличения громкости

Это может показаться относительно простым, но точная настройка этого процесса от простого воспроизведения звука до невероятного певческого голоса требует большой практики.

2. Контроль дыхания и диафрагма

Дыхание. Вы должны научиться контролировать свое дыхание, чтобы иметь возможность полностью контролировать свое глотание. Выпустите нужное количество вдоха, в нужное время, плавно и последовательно.

Пение - это дыхание. Выпуская правильное количество дыхания, правильным образом влияет почти на каждый элемент вашего вокального звука, от долгого удержания нот до громкости, тона и многого другого.

Проверим дыхание

В тихой комнате, чтобы вы могли легко слышать свое дыхание, сожмите губы, чтобы отчетливо слышать шум на выдохе.Теперь сделайте глубокий вдох и медленно выдохните в течение 30 секунд и постарайтесь сохранить громкость воздуха, вырывающегося из ваших губ, точно такой же в течение полных 30 секунд.

Если подуть сильнее, звук станет громче. Чем тише, тем тише становится. Ни в коем случае не меняйте положение губ. Цель состоит в том, чтобы выдувать весь воздух из ваших легких с одинаковой скоростью - и, следовательно, с объемом и высотой тона. Попробуй это сейчас.

Как поживаете? Громкость осталась прежней? Или она немного колебалась, или сильно? Ты дул в течение 30 секунд или до этого у тебя перехватило дыхание? Не волнуйтесь, если с первого раза у вас не получилось сделать это идеально.Это тяжело. На самом деле, чтобы овладеть этим, вам могут потребоваться недели ежедневных упражнений. Но вы должны это освоить!

Итак, вот одно простое дыхательное упражнение, которое вы можете выполнять каждый день, чтобы помочь вам освоить этот первый шаг контроля дыхания.

Но, чтобы стать по-настоящему великим певцом, стоит делать много дыхательных упражнений, используя полный курс вокальной подготовки, который поможет вам ежедневно концентрироваться на успехе.

Диафрагма - дыхательная мышца

Диафрагма - это мышца под легкими, которая помогает вам дышать и выдыхать.Диафрагма позволяет вам дышать полностью и глубоко, втягивая воздух до самого дна легких. Но для многих людей по умолчанию «поверхностное дыхание», которое они делают подсознательно в течение всего дня, осуществляется грудью (верхними легкими), а не диафрагмой.

Поверхностное дыхание означает меньше воздуха в легких. Не годится для удержания длинных нот и увеличения громкости голоса. Кроме того, не подходит для сильного контроля дыхания. Вы можете увидеть разницу, стоя боком к зеркалу. При поверхностном дыхании грудь поднимается вверх на вдохе.При глубоком диафрагмальном дыхании живот опускается во время дыхания.

Глубоко дыша через диафрагму и укрепляя эту мышцу, у вас будет больше воздуха, и вы сможете выпускать его медленнее и стабильнее.

Если вы попробовали описанное выше дыхательное упражнение и обнаружили, что выходящий воздух колеблется, это связано с тем, что ваша диафрагма недостаточно сильна или недостаточно тренирована, чтобы дышать постоянно. Представьте, что вы пытаетесь поднять очень тяжелый вес с помощью мышцы руки (чтобы сделать сгибание бицепса), если мышца недостаточно сильна, она начинает трястись.Вы не можете выполнять тяжелую работу без тряски. А для полного дыхания, без дрожи, требуется сила диафрагмы.

Упражнение для контроля дыхания, описанное выше, также разработано, чтобы помочь вам укрепить диафрагму.

Следующий шаг - осознанно осознавать каждый раз, когда вы дышите, поете или нет, дышите ли вы поверхностно (верхняя часть груди) или глубоко (желудок выходит). В течение многих месяцев вы можете переучить свое тело ВСЕГДА глубоко дышать, просто осознавая и сознательно заставляя себя глубоко дышать.В конце концов, вы подсознательно начнете глубоко дышать, и тогда вы сможете уделять больше внимания вокальной технике, а не думать о дыхании.

3. Поза тела

Ваш голос зависит от вашего тела и дыхания. Позитивное твердое положение тела будет сильной опорой для пения.

Встаньте прямо, расставив ноги на ширине плеч или немного шире. Во время пения почувствуйте, как будто вы приросли к земле, как будто ваши ноги толкают все ваше тело вверх.

4. Пение с широким ртом

Ваше пение покидает ваше тело через рот. Насколько слабым было бы ваше пение, если бы вы пытались петь с полностью закрытым ртом? Очень слаб!

Итак, пойте с максимально широким ртом, чтобы при этом было комфортно. Не растягивайте рот до боли, но следите за тем, насколько широк ваш рот. Поэкспериментируйте с громкостью вашего голоса, когда вы на разное количество раз открываете рот. Также обратите внимание, как меняется тон вашего вокального звука.

5. Напряжение мышц - избавьтесь от него

Обучение пению для начинающих без напряжения голоса

Пение должно быть комфортным. Никогда не следует напрягать мышцы, чтобы петь громче или выше. Громкость и более высокий тон можно улучшить с помощью хорошей техники, а не за счет усиления голоса за счет напряжения.

Посмотрите, как вы поете перед зеркалом. Если у вас на шее выступают вены, или вы краснетесь на лице, или чувствуете какое-либо напряжение, это плохо.Это может привести к длительному повреждению вашего голоса.

На этом этапе ваша цель - просто снизить напряжение во время пения, наблюдая, как вы поете. Посмотрите, когда ваше лицо или тело станет напряженным, и сосредоточьтесь на расслаблении соответствующих участков. Перестаньте стремиться к высоким нотам, вы научитесь правильно их петь позже в этой статье.

6. Бесшумное дыхание - снижение сопротивления, более быстрый вдох

В предыдущем упражнении я объяснил, как практиковать дыхание, обращая внимание на шум вашего дыхания через сжатые губы.Это очень полезное упражнение, но ваша конечная цель при дыхании будет состоять в том, чтобы полностью уменьшить все «воздушные» шумы, чтобы ваш голос стал более чистым и создавалось меньше ненужного трения в горле и голосовых связках.

С широко открытым ртом сделайте быстрый и глубокий вдох, затем полностью выдохните. Большинство людей, естественно, издают звук вздоха при вдохе и звук вздоха при выдохе. Вы хотите избавиться от них, чтобы дышать тихо. Это не только поможет с вышеупомянутыми проблемами, но и техника тихого дыхания также поможет вам петь выше - подробнее о том, как это сделать позже.

Чтобы начать тихо дышать, сделайте такое движение в горле, как будто вы собираетесь зевнуть, но не зевайте. Вы должны почувствовать, как ваша гортань опускается. Удерживайте это положение и попробуйте теперь дышать более тихо. Практикуйте вдох и выдох, регулируя положение гортани, и обратите внимание на объем дыхания и его изменения. Играя с этим методом, вы, в конце концов, откроете для себя самый бесшумный метод дыхания, который работает для вас.

Ваша цель - научиться дышать беззвучно и полностью наполнять легкие, используя диафрагму для полного втягивания воздуха вниз.Вы должны сделать этот полный вдох менее чем за 0,5 секунды. Затем плавно выдохните с постоянной скоростью, беззвучно в течение 30 секунд, и вытолкните все до последней капли воздуха из легких. (Предупреждение: если вы почувствуете головокружение, сделайте перерыв и дышите нормально)

Как петь для начинающих, этап 2: вокальные упражнения и разминка

Вокальные упражнения работают так же, как и любые другие упражнения - они тренируют ваше тело делать что-то, что затем может стать автоматическим, и помогают укрепить ваши навыки.

Разминка необходима, как и в спорте, потому что использование голосовых связок и других мышц в холодном состоянии может привести к их напряжению за секунды или минуты. После правильной разминки ваш голосовой аппарат сможет работать лучше, и вы избежите травм.

7. Как петь: узнайте свой вокальный диапазон

Если вы хотите улучшить свой вокальный диапазон, первое, что нужно сделать, это получить полное представление об уже имеющемся вокальном диапазоне, чтобы вы знали, над чем работать.Отработка нот в вашем вокальном диапазоне против фортепиано или гитары также поможет вам лучше петь мелодию и разовьет вашу способность лучше петь мелодии.

Классических вокальных диапазонов:

Типичный хороший классический вокальный диапазон составляет около двух октав. Новичкам часто бывает сложно петь даже этот диапазон нот. Профессиональные исполнители поп- и рок-музыки могут расширить свой диапазон до 4 октав, а иногда и больше, используя передовые методы. Но не волнуйтесь, если вы еще не умеете этого делать! Это требует большой практики и правильной техники.

Каждая нота музыкальной гаммы разделена на 12 полутонов. C, C #, D, D #, E, F, F #, G, G #, A, A #, B. Эти 12 нот составляют одну октаву.

Каждая октава пронумерована от самых низких до самых высоких нот. Октавы отсчитываются от C до B, а не от A до G #. Итак, C0 ниже A0, что ниже C1. Поначалу это может показаться немного сложным, но когда вы используете виртуальное пианино ниже, чтобы найти свой диапазон, он станет немного яснее.

Итак, самая низкая нота на полноразмерном клавишном фортепиано 88 - это A0, а самая высокая - это C8.Очень немногие певцы могут петь самые низкие или самые высокие ноты на фортепиано, вместо этого типичный диапазон обычного певца следующий:

  • Низкие частоты (от E2 до E4)
  • Тенор (от C3 до C5)
  • Альт (от F3 до F5)
  • Сопрано (от C4 до C6)

Мой личный грудной голос (стандартный голос), комфортный диапазон (как певец-мужчина) составляет от A2 до A5, Три октавы, помимо стандартных теноровых и альтовых голосов, но я могу петь намного выше, используя некоторые передовые техники опишу позже.Для поп-певцов, а не для классиков, очень важно развитие трех и более октав вокального диапазона.

Найдите свой вокальный диапазон

Используйте виртуальное пианино на своем компьютере - вы также можете найти приложения для виртуального пианино, но обратите внимание на те, которые сообщают вам точный диапазон клавиш, т. Е. C3, E5, A4 и т. Д., Чтобы вы знали, в какой октаве вы находитесь.

Вы можете попробовать спеть каждую ноту на фортепиано, от самой низкой ноты, которую вы можете петь с комфортом, до самой высокой. Это ваш личный вокальный диапазон.Запишите это, чтобы вы могли отслеживать, когда вы начнете расширять его. В следующем разделе вы увидите, как разминка может мгновенно сдвинуть ваш вокальный диапазон на пару нот, в значительной степени с первых нескольких попыток, если вы сделаете это правильно.

8. Разминка - трели губ (Как мгновенно расширить вокальный диапазон)

Разминка - важный способ подготовить ваш голос к полноценному пению. Вы не стали бы заниматься спортом или пробегать марафон без предварительной разминки мышц, потому что холодными мышцами очень легко травмироваться.Пение то же самое. Разминка мягко подготавливает ваши певческие мышцы к мощному пению.

Разминка также может помочь расширить ваш вокальный диапазон, я объясню, как это сделать, ниже.

Есть много разных типов разминки, которые вы можете использовать. Мне больше всего нравится использовать трели для губ вместо чешуек. Действие исполнения губной трели настраивает ваш голосовой аппарат в идеальное положение для правильного пения - вам не нужно думать об этом, как вы делали с упражнениями на этапе 1. Таким образом, губные трели активируют все правильно, даже до того, как вы овладел навыками с 1 этапа.

Посмотрите этот видео-пример, чтобы узнать, как делать трели для губ:

Возможно, вы не получите это сразу, так что продолжайте попытки. Губная трель должна быть ярким пузырящимся звуком, продолжайте перемещать рот, чтобы услышать, как он станет ярче.

Как только вы научитесь играть трель, ваша цель - отработать гаммы, используя трели для губ - не пение - просто звучание нот через трели.

Это аудиоупражнение, представленное ниже, идеально подходит для большинства певцов. Тем не менее, голоса сопрано и альта могут испытывать трудности с первыми низкими нотами, а бас и тенор - с самыми высокими нотами.Пойте ноты, которые вы можете, не напрягайтесь, чтобы брать ноты, выходящие за рамки вашего текущего диапазона.

Это упражнение подходит к C6 - верхней ноте для стандартного диапазона пения сопрано (высокого женского). Так что вам пока не обязательно петь так высоко, если только вы не сопрано! Но со временем цель стать великим поп-певцом - оставить позади старые классические условности тенора, альта и сопрано и работать над созданием диапазона, который охватывает весь спектр пения, чтобы петь могли даже мужские голоса. ноты в диапазоне сопрано, например.

https://www.howtobecomeaprofessionalsinger.com/wp-content/uploads/2019/09/C3_C6_octaves.mp3

После того, как вы несколько раз попрактикуетесь в этом упражнении, вернитесь к виртуальному пианино, как было раньше. Используйте трели для губ вместо того, чтобы петь в полный голос, еще раз проверьте свой вокальный диапазон. Для большинства студентов, если вы правильно исполняете губные трели, вы обнаружите, что губные трели на 1 или 2 полутона выше, чем вы могли петь раньше (когда вы записывали свой диапазон). Сумасшедший, правда? Вы просто увеличили свой вокальный диапазон одним упражнением.

Почему? Потому что губная трель заставляет ваш голосовой аппарат принимать положение для правильного пения. Итак, у вас всегда была способность петь немного выше, но вы не использовали правильную технику для этого. Следующий шаг - изучить мышечную память, которую вы выполняете с помощью губных трелей, и использовать ее в своем полном певческом голосе. Это комбинация всего, чему вы научились на этапе 1, вместе с этим новым навыком губных трелей.

ПОПРАКТИРУЙТЕСЬ СЕЙЧАС:

Возьмите губную трель к любой ноте, которая находится на вершине вашего вокального диапазона или выше того диапазона, который вы записали перед тем, как попробовать губные трели.Аккуратно удерживайте ноту в губной трели в течение нескольких секунд, затем плавно откройте рот, чтобы звук вышел как правильное пение. Цель здесь - сохранить ощущение в гортани, которое у вас было при губной трели, при этом превратив звук в правильное пение.

Если вы сделаете это правильно, вы обнаружите, что можете с комфортом брать те ноты в верхней части своего диапазона, которые вы обычно испачкали бы во время пения песни. По мере того, как вы научитесь использовать правильную технику, вы сможете играть по этим нотам чисто, без напряжения, в любое время по вашему выбору - при условии, что вы разогреетесь перед пением!

Этот процесс может занять долгое время и много проб и ошибок, если вы будете работать над ним самостоятельно. Вот почему я рекомендую пройти структурированный онлайн-курс пения с видеоуроками, чтобы помочь вам легче овладеть этим и избежать ошибок.

9. Разминка вокала - Весы

Губные трели - моя любимая разминка. Проходя через весь свой вокальный диапазон трелями губ, я вибрирую голосовыми связками на каждой высоте своего диапазона. Это готовит мои голосовые связки к исполнению любой из этих нот. Это укрепляет / укрепляет мою мышечную память, чтобы я мог ежедневно нажимать каждую ноту на клавишу - потому что я пою каждую ноту на разминке.

Некоторые новички думают, что весы утомительны. Они могут быть не такими веселыми, как пение песен, но они составляют основу каждой ноты, которую вы поете в любой песне. Зная каждую гамму в каждой тональности, вы можете петь и импровизировать практически любую мелодию поверх любой песни. Вы начинаете понимать, почему ноты подходят к определенным песням. Вы слышите ключевые изменения и инстинктивно знаете, какие ноты петь. И, что самое приятное, у вас гораздо меньше шансов когда-либо петь фальшиво или петь ноты в неправильной тональности, потому что вы разовьете ментальную и физическую связь с каждой гаммой, что облегчит их идеальное исполнение каждый раз.

Не беги, пока не научишься ходить! Конечно, вы все еще можете выходить и петь песни сколько угодно, но также можете практиковать гаммы каждый божий день.

На YouTube не так много хороших видео с практикой весов, как вы ожидали, поэтому лучше пройти полный курс, но вот одно бесплатное видео с практикой весов, которое вы можете отслеживать каждый день.

10. Упражнения - как петь мелодично

Почти каждый может петь гармонично, если только вы не являетесь действительно глухим - люди с глухим звуком обычно не любят музыку, потому что она звучит для них странно.Итак, если вам нравится слушать и петь музыку, вы почти наверняка НЕ ​​глухие. В этом случае, если в настоящее время вам сложно петь в гармонию, вы можете научиться петь в гармонии с практикой.

Мелодичное пение на 100% зависит от того, насколько открыты или закрыты ваши голосовые связки, когда вы поете ноту. Если они слишком открыты лишь на крохотную часть, то вы будете петь плоско. Слишком закрыто, и вы будете петь резко. Слишком открыто, и вы будете петь совсем другую ноту!

Итак, контроль их точного положения для нот в 3 или 4 октавах требует большой практики.Поскольку каждая небольшая регулировка голосовых связок изменяет воспроизводимую вами высоту звука. Не говоря уже о том, что если у вас слабые голосовые связки (из-за невыполнения упражнений или из-за плохой техники), они могут раскачиваться, когда вы держите ноту. Это заставляет вашу высоту тона колебаться вверх и вниз и потенциально становится настолько резким или ровным, что звучит фальшиво.

Это отсутствие контроля голосовых связок не следует путать с правильным вибрато - целенаправленным, управляемым колеблющимся звуком, который слегка колеблется выше и ниже чистой ноты.

Чтобы правильно понимать, поете ли вы фальшиво, вы должны записать свое пение. Затем послушайте в наушниках, чтобы по-настоящему услышать каждую часть песни. Я также рекомендую попросить послушать кого-нибудь, кто является экспертом по вокалу или отличным музыкантом, потому что мы часто оцениваем собственное пение выше, чем оно должно быть (вот почему люди продолжают петь шоу по телевизору, даже если они ужасны!). Так что важно второе мнение (не от ваших родителей!)

Распространенные причины, по которым люди поют фальшиво, и способы их устранения:
  • Слабые голосовые связки - приводящие к шатанию или отсутствию ноты

Если вы новичок в пении, не выучили правильную технику или не разучивали гаммы снова и снова, вероятно, ваши голосовые связки слишком слабы или вы не знаете, что делать, чтобы каждый раз петь в тональности.

Решение - практиковаться каждый день с гаммами и упражнениями, пока пение каждой ноты в любой тональности не станет для вас второй натурой. Ваши голосовые связки, как и мышцы, становятся сильнее при регулярном использовании. Ваша мышечная память на каждую ноту улучшится, чем больше вы будете их правильно петь.

  • Ленивые окончания / начало - расстроение в начале или конце ноты или фразы

Если вы в целом хорошо играете по ноте, но обнаруживаете, что начало или конец ноты резко или ровно, это обычно проблема с дыханием.Певцы иногда атакуют нотой мощным дыханием. Физическое воздействие неконтролируемого дыхания вызывает небольшое движение голосовых связок, достаточное для изменения высоты звука.

Точно так же в конце ноты многие певцы решают снизить силу дыхания до того, как они завершат ноту, что приводит к изменению давления воздуха, которое обычно вызывает некоторое расслабление голосовых связок, в результате чего звук иди немного плоско.

Решением здесь являются дыхательные упражнения для создания более стабильного дыхания.Другая вещь, которую нужно сделать, - это знать, как вы начинаете и заканчиваете ноты - заканчивайте не , а до , когда вы изменяете свое дыхание.

  • Не слушать себя / Распознавание плохого звука

Я слышал, как многие певцы жалуются, что они поют фальшиво только тогда, когда сами себя не слышат. Хотя это может быть частью причины, но редко бывает целиком. После того, как вы построите сильную мышечную память, вы сможете петь мелодично даже без мониторов или наушников, потому что вы можете чувствовать каждую ноту.

Пока вы не достигнете этой продвинутой стадии, важно по-настоящему прислушиваться к себе, когда вы поете, чтобы осознавать, когда вы поете фальшиво, и исправлять это на месте, регулируя свои голосовые связки. Однако не у всех есть идеальное распознавание слуха. Итак, если вы записываете свое пение и уверены, что пели в тон, но затем слушаете запись и слышите много фальшивых нот, вам, вероятно, нужно улучшить распознавание высоты звука.

К счастью, распознавание звука можно улучшить с помощью обучения.Ознакомьтесь с курсом чистой высоты звука - он предназначен для музыкантов-инструментальщиков, но не менее важен для певцов, если вы не слышите свое пение вне основного тона должным образом.

Если ничего из вышеперечисленного не решает вашу проблему, это почти наверняка связано с более общей проблемой несогласованности техники. Ваше дыхание и контроль голосовых связок со временем улучшатся, если вы будете практиковаться каждый день, но если вы будете делать это наилучшим образом и быстро, то следование правильному онлайн-курсу пения значительно упростит процесс.Письменные советы и бесплатные видео могут только на многое.

Если бы пара сотен долларов (или меньше!) Было бы всем, что нужно, чтобы перейти от среднего певца к певцу профессионального уровня, вы бы подумали, что это того стоит?

Сохраняйте мотивацию. Изучите лучшую технику в правильном порядке. Получите вокальные данные, которые действительно помогут стать певцом профессионального уровня:

Ознакомьтесь с моим списком рекомендаций по лучшим онлайн-курсам пения

Как петь, этап 3: вокальная техника

Итак, вы узнали об основах пения - таких основах, как дыхание и мышечный контроль.

Я также поделился основными упражнениями и разминкой, которые помогут вам укрепить голос и лучше петь.

В этом разделе представлены вокальные приемы, которые помогут вам навсегда изменить свой голос и стать намного лучше!

11. Грудной голос против головного голоса против фальцето - Расширьте вокальный диапазон

Грудь, голова и фальцет - это все типы регистров голоса .

Я упоминал «Голос груди» ранее в этой статье. Чтобы объяснить это дальше, грудной голос - это диапазон, в котором все поют и говорят естественно.Это самая большая, самая громкая и самая мощная часть вашего голоса, которая глубоко резонирует и, кажется, исходит из вашей груди. Когда я обсуждал классические вокальные диапазоны, они укладываются в естественный грудной голос каждого певца.

Но если вы хотите петь выше, чем это удобно для вашего естественного грудного голоса, что вы делаете?

Самые неподготовленные певцы нажимают грудным голосом. Они напрягаются, чтобы подняться выше. Это часто приводит к тому, что их голос трескается (The Hit их Vocal Break ).Они просто не могут брать высокие ноты. Хотя после большой практики вы можете научиться выдвигать свой голос на несколько полутонов выше вашего естественного диапазона, настоящий секрет пения намного выше - на полную октаву или больше - это головным голосом .

Головной голос по-прежнему создается вашими голосовыми связками и воздухом из груди, но кажется, что звук больше резонирует с вашей головой. В отличие от фальцета, который представляет собой слабый хриплый звук из вашего горла, головной голос можно научить производить более мощный звук.

Чтобы расширить свой вокальный диапазон, все, что вам нужно сделать, это узнать, как усилить свой головной голос, а затем как плавно соединить свой грудной голос с головным голосом, чтобы, когда вы поете выше, вместо того, чтобы ваш голос ломался, он скользил в головной голос, и никто из слушающих не может даже услышать переключатель.

У меня есть гораздо более подробная статья о понимании разницы между Head voice, Chest Voice и Falsetto - это поможет вам идентифицировать эти разные голоса в себе.

12. Как найти высшие ноты с помощью упражнений

В приведенном выше разделе Разминка - Губные трели (Как мгновенно расширить вокальный диапазон) я объяснил, как использовать губные трели, чтобы расширить вокальный диапазон на пару полутонов практически сразу.

После того, как вы открыли свой головной голос, вы можете начать использовать упражнения для губной трели, чтобы найти каждую ноту и перейти от губной трели к пению всей ноты, как объяснялось в предыдущем разделе о губных трелях.

Если вы хотите практиковать переходные ноты между грудным и основным голосом, вы также обнаружите, что гораздо проще переключаться между этими голосами, когда вы играете губные трели. Это требует практики, но вы должны уметь продвигаться вверх по шкале к гораздо более высоким нотам, как только вы определили свой головной голос, а не фальцет.

Итак, практикуйте этот плавный переход, вверх и вниз, переключаясь между голосовыми регистрами снова и снова, чтобы наращивать мышечную память.Затем попробуйте выйти из трелей губ в ключевых точках этих переходных нот, чтобы попрактиковаться в ударе по нотам рядом с вокальной паузой. Наконец, используйте мышечную память, которую вы строите с помощью трелей, чтобы практиковать одно и то же движение от грудного голоса к главному, но в полном пении.

Этот процесс может быть очень неприятным, особенно если вы пытаетесь пройти его в одиночку, без онлайн-курса или тренера по вокалу. Но это важный навык, который расширит ваш вокальный диапазон как минимум на одну октаву. Так что оно того стоит!

Есть еще много всего, чтобы понять это правильно… Так что вы можете получить более подробное объяснение в моей бесплатной электронной книге.

13. Изменение гласных

Некоторые гласные легче петь, чем другие. Когда вы набираете самые высокие ноты грудного голоса, это могут быть определенные гласные звуки, которые заставляют вас трескаться, а не попадать в верхнюю границу вашего диапазона.

Решение, которое используют профессиональные певцы, состоит в том, чтобы преобразовать определенные гласные в звуки, которые легче петь, но которые по-прежнему звучат достаточно похоже на слова, которые они поют, чтобы текст был по-прежнему узнаваем для слушателя.

Модификации гласных не столько связаны с изменением гласных, сколько с изменением резонансного пространства, в котором вы создаете громкость для своего пения.Это позволит вам петь выше с одинаковой силой и не потерять свою силу на вершине вашего диапазона.

Это видео - отличное введение в передовую концепцию модификации гласных.

14. Лучшее обучение вокалу

С несколькими видео на YouTube и некоторым письменным контентом вы можете сделать лишь так много информации о том, над чем вам нужно работать.

Для целенаправленного и последовательного подхода, которому вы можете следовать каждый день и который проведет вас от начала до конца с надлежащей структурой курса, которая подходит именно для той сцены, на которой вы сейчас находитесь, ничто не сравнится с личным тренером по вокалу и онлайн-уроками пения.

Когда я начал учиться петь почти 20 лет назад, онлайн-уроки пения не были чем-то особенным. Вам нужно было найти тренера, который жил рядом с вами, и надеяться, что они научат правильной технике пения, которая действительно будет иметь значение. Мне приходилось платить почасово, и это стоило довольно дорого. Я более чем заработал эти деньги за многие годы как профессиональный певец, но в то время это истощило мои финансы!

Но сегодня вы можете получить доступ к множеству лучших учителей вокала в мире, таких как Роджер Лав, который годами работал с некоторыми из лучших певцов и актеров Голливуда (Селена Гомес, Джон Майер, Гвен Стефани, Брэдли Купер в пьесе A Звезда родилась).Никто за пределами голливудской элиты не может позволить себе частные уроки с Роджером Лавом.

Но тренеры по вокалу мирового уровня, такие как Роджер, теперь доступны по доступной цене через онлайн-курсы пения.

Я думаю, что личные отзывы частного репетитора по-прежнему неоценимы. Но возможность учиться дома, по своему собственному расписанию и сэкономить много денег, проводя большую часть тренировок онлайн и получая только странные уроки лично, - это кардинальное изменение игры для большинства начинающих певцов сегодня.

Если пара сотен долларов (или меньше!) - это все, что нужно, чтобы перейти от среднего певца к певцу профессионального уровня, зачем вам идти по трудному пути, если вы можете просто быстро добиться прогресса?

Ознакомьтесь с моим списком рекомендаций по лучшим онлайн-курсам пения

Как петь, этап 4: Практика и исполнение

Скоро будет этап 4! (Октябрь 2019 г.).

Пока вы ждете, прочтите мой раздел о том, как лучше петь, улучшая свой стиль и сценическое исполнение.

15. Постоянная практика

16. Выходи и пой

5 лучших онлайн-уроков пения на 2021 год [ТОП-КУРСЫ]

Это профессиональный сайт с обзорами. За любые продукты, рекомендованные на этом сайте, мы можем получить комиссию, если вы их купите.

Некоторые из лучших моментов нашей жизни связаны с музыкой.

От выпускных песен до первых танцев на свадьбах музыка и вокал вызывают у людей сильные эмоции.Поэтому неудивительно, что многие люди хотят желаемого певческого голоса .

В этой статье я покажу вам, как отточить свои певческие навыки с помощью удивительных и доступных (мой любимый, давайте начнем бесплатно) онлайн-уроков пения. Ознакомьтесь с некоторыми из моих лучших выборов ниже:

Это 5 лучших онлайн-уроков пения в 2020 году

Вот список лучших веб-сайтов, которые дадут вам пошаговые инструкции, как научиться петь в 2020 году. :

1) Певец 30 дней

Певец 30 дней

Наш лучший выбор

Лучший курс для обучения пению

  • Уроки певца 30 дней - # 1 вариант обучения пению в 2021 году.
  • Научитесь петь как прирожденный за 30 дней.
  • Гарантия полного возврата денег.
  • Поставляется с 14-дневной бесплатной пробной версией.

Программа 30-дневного певца, которую часто считают лучшим онлайн-классом вокала, предлагает начинающим и певцам среднего уровня возможность развиваться в различных наборах навыков, чтобы стать лучшим певцом всего за тридцать дней.

Переходите от однообразного к потрясающему с помощью продуманных и углубленных занятий. Эта компания твердо убеждена в том, что каждый человек может быть певцом - им просто нужно найти свой уровень комфорта и диапазон.

С помощью этих классов пения вы расширите свой вокальный диапазон, разовьете вокальную силу и обретете уверенность, одновременно изучая основы отличного певческого голоса - все, что вам нужно для роста.

Через четыре учебных курса и более 150 уроков, 30-дневный певец обещает, что при ежедневной работе пользователи ощутят множество улучшений своих вокальных способностей.

Видеоуроки помогут вам увидеть и услышать действенные методы обучения в действии.

Первый урок направлен на создание прочного фундамента базовых техник, необходимых певцу, и является хорошим стартовым блоком независимо от уровня вашего мастерства.

Второй курс посвящен изучению стиля, изучению и анализу некоторых из величайших имен в истории пения, включая, помимо прочего, Дэвида Боуи, Эллу Фицджеральд и Адель. Будьте готовы учиться у великих.

Третий курс посвящен продвинутому обучению и знакомит певца с более сложными элементами, такими как гармонизация и высота звука.Эти уроки разработаны, чтобы подтолкнуть вас к следующему уровню, независимо от вашей отправной точки.

Наконец, 30-дневный певец прошел курс обучения исполнительскому мастерству. Наберитесь уверенности, успокойте нервы и приготовьтесь, как будто вы отправляетесь в тур! Также отлично подходит для приобретения таких навыков, как одновременная игра на гитаре и пение.

Что еще лучше? 30-Day Singer предлагает четырнадцатидневную бесплатную пробную версию и гарантию возврата денег, если вы не увидите результатов после ежедневной практики после тридцати дней.Поговорим о вотуме доверия.

Хотя результаты появятся быстро, повторение курсов помогает продолжать оттачивать свои навыки и развивать свой голос для достижения новых уровней.

Как и в случае со всеми навыками, практика ведет к совершенству, но 30-дневный певец может быть лучшим местом для начала.

Прочтите также полный обзор 30 Day Singer здесь!

2) Singorama 2.0

Singorama 2.0 - безусловно, самая обширная программа онлайн-уроков вокала на рынке.

Созданная тренером по вокалу и певицей Мелани Александер, Singorama 2.0 идеально подходит для любого уровня подготовки, но как новички, так и продвинутые певцы могут использовать программу после курса.

Комбинированный метод аудио и рабочих тетрадей демонстрирует передовые методы, идеально подходящие как для начинающих, так и для опытных пользователей.

Мелани знает, что для того, чтобы стать великой певицей, нужно просто быть талантливой певицей, как однажды она сама прошла через этот процесс.

В Singorama 2 нет видеоинструкций.0, но есть двадцать восемь аудиоуроков, охватывающих вокальные упражнения, практические песни и рабочую тетрадь в формате PDF.

Несмотря на отсутствие видео, учебные курсы в формате .mp3 первоклассные, и им легко следовать тем, кто беспокоится, что отсутствие видео может отвлечь внимание или снизить общую привлекательность уроков.

Певцы, вы можете увидеть результаты всего за пятнадцать минут практики в день. Изучите основы высоты звука, контроля, тона и других основ хорошего певческого голоса. Ни один камень не остался незамеченным, и Singorama 2.0 умело устраняет необходимость в дорогих частных тренерах по обучению, охватывая все, от разминки и вокальных упражнений до советов по карьере певца.

Вы тоже не остановитесь. Singorama 2.0 продвинет вас дальше с помощью передовых методов, идеально подходящих для начинающих. Получите дополнительную октаву, освоите сложные высокие ноты, исправьте вредные привычки, научитесь работать в группе и получите советы по повышению производительности.

Любимец пользователей, Singorama также предлагает ряд дополнительных инструментов, в том числе способ записи вашего прогресса и воспроизведения.Нет необходимости во внешних устройствах или спрашивать других, Singorama 2.0 дает вам ощутимый способ прислушиваться к вашему росту.

После завершения текущей программы вы можете разблокировать ежемесячную подписку с доступом для других пользователей и дополнительной информацией за небольшую плату.

Singorama 2.0 предлагает пятидневный мини-курс, чтобы узнать, соответствует ли программа вашим потребностям, чтобы вы знали заранее, подходит ли она. Книги добавляют дополнительный уровень, который многие программы не предлагают.

Плюс, с шестидесятидневной гарантией возврата денег, вы не ошибетесь, оттачивая свои певческие навыки с Singorama 2.0.

От новичка до продвинутого, эта программа имеет все необходимое, чтобы насладиться ростом пения .

Прочтите полный обзор Singorama здесь

3) Roger Love's Singing Academy

Еще один отличный инструмент для перехода на новый уровень пения - это курс, о котором многие из вас даже не подозревают: Roger Love's Singing Academy

Разработанный самим певческим маэстро Роджером Лавом, этот всемирно признанный тренер по вокалу без особого труда добивается исключительной ценности своей певческой академии.

Роджер понимает, что у каждого певца свой тон, певческие способности, регистр, тип голоса и т. Д., И помогает вам мастерски найти свой во время обучения.

Хотя было бы идеально пойти под его опекой в ​​качестве новичка к пению, поступление на этот курс со среднего или продвинутого уровней все же даст фантастические результаты в улучшении вашего певческого голоса.

Сам Роджер работал с такими артистами, как Гвен Стефани, Эминем и Дженнифер Лоуренс. Его обучение увлекло певческую карьеру некоторых из самых узнаваемых знаменитостей всех времен, и огромное количество знаний и идей, которые он может поделиться со своими учениками, просто астрономические!

Сам курс представляет собой 14-недельный учебный лагерь по пению, состоящий из 3 частей, и предназначен для того, чтобы ЛЮБОЙ стал более сильным и влиятельным певцом.

В рамках курса существуют сотни видеоуроков, и вы будете руководствоваться сложными певческими практиками и руководствами от самого Роджера Лава.

Настоящая ценность курса, по нашему мнению, - это огромное количество золотых самородков полезных советов, которые предоставляет курс, которых вы не найдете ни в одном другом курсе пения. Работать с Роджером Лавом - все равно что попасть в тайное певческое общество - это действительно полезно для вашего певческого голоса.

Единственная причина, по которой этот курс пения не считается моим любимым, - это его цена.

Стоимость первого курса 197 долларов, второго курса 297 долларов и последнего курса 597 долларов. Конечно, это должны быть мелкие деньги, если вы серьезно относитесь к своему певческому голосу (и рассматриваете певческую карьеру), но это определенно не так доступно, как другие более доступные варианты, упомянутые выше.

Love делает курс достаточно простым для понимания и следования, а также гарантирует, что учебные пособия и руководства достаточно подробны, чтобы помочь вам достичь ваших певческих целей.

В этом курсе есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд, и когда у вас есть доступ к сотням видеоуроков (каждый из которых предназначен специально для улучшения важных, мельчайших деталей вашего голоса), ваши певческие способности резко возрастут под руководством Роджера Лава. руководство.

Опять же, просто чтобы подчеркнуть важность прохождения этого курса, если вы серьезно относитесь к своим певческим способностям, самым большим преимуществом этого курса является получение тех инсайдерских секретов пения, которые могут раскрыть только настоящие мастера своего дела. Сам Лав настолько популярен в певческом сообществе, что этот курс действительно является одним из самых ценностных курсов, существующих на планете!

Ознакомьтесь с моим полным обзором Академии пения Роджера Лава здесь.

4) Мастер-класс Кристины Агилеры

Любите вы ее или ненавидите, нет никаких аргументов в пользу того, что Кристина Агилера не является одним из самых сильных голосов на современной музыкальной сцене.

Обладая впечатляющим диапазоном и большей мощностью, чем может вместить большинство певцов, Агилера не только разбирается в музыке, но и отлично в ней умеет. Это делает ее идеальным кандидатом для проведения онлайн-мастер-классов.

Этот онлайн-урок пения является первым онлайн-курсом Агилеры и полностью эксклюзивен для пользователей мастер-классов. Что еще лучше? Мастер-класс дает ощущение, что вы работаете один на один с одним из самых мощных голосовых тренеров по доступной цене.

Мастер-класс Кристины Агилеры, как и другие онлайн-уроки пения, предлагает видеоуроки, рабочую тетрадь, которая поможет вам, и дальномер с аккуратным трекером, а также эксклюзивную чат-группу для общения с другими, посещающими класс.

С помощью этой программы вы найдете свой голос и вырастите свой стиль .

Программа рассчитана на шесть недель и включает двадцать три видеоурока в формате HD от самой звезды. Вы пройдете видеоуроки и упражнения, направленные на подражание популярной сенсации.

Хотя этот курс отлично подходит для новичков с занятиями, ориентированными на разогрев, защиту вашего голоса и стиль обучения, он также является ценным инструментом для продвинутых певцов и тех, кто хочет сделать карьеру на сцене. Последующие уроки курса посвящены пению с другими, пению вживую и даже взгляду на путь Кристины, который проделал карьеру в качестве дополнительного курса обучения.

На протяжении всего исследования Кристина разберет некоторые из своих самых популярных хитов.Вы узнаете ее советы по контролю дыхания и вибрации голоса, а также о том, как и почему она применяет эти техники в своей музыке.

Мастер-класс Кристины Агилеры с возможностью покупки одноразового доступа или неограниченной подписки предлагает варианты для любого бюджета.

Вы научитесь у одного из величайших имен в современной истории пения и отправитесь в путь.

Ознакомьтесь с полным обзором мастер-класса Кристины Агилеры прямо сейчас.

5) Высший метод пения

С сегодняшнего дня я больше не рекомендую Высший метод пения.

Какой класс пения лучше всего подходит для вас?

Пение в душе - это не совсем тот звук, который вам нужен? Не заставляет ли вас нервничать мысль о том, чтобы петь в машине, полной людей? Может быть, пение «С Днем Рождения» заставляет вас краснеть и петь едва слышно.

Возможно, ваш голос красивый, но не мощный. Может быть, ты просто не готов петь в этом хоре из-за нервных окончаний. Не волнуйтесь - есть способы улучшить свою певческую игру.

Если вы когда-нибудь исследовали частных преподавателей пения, ваш кошелек мог съежиться, а уроки могли показаться далекой мечтой.

Ничего страшного!

Уроки вокала могут стоить больших затрат и (некоторые курсы, такие как Superior Singing Method, могут быть дорогими и не приносить большой пользы). Понятно, что вы нервничаете, рискуя такими огромными расходами, если не видели доказанных результатов. Однако есть новый способ повысить свой певческий голос с помощью уроков, о котором вы, возможно, не подозреваете.

Если у вас есть прирожденный талант или у вас много работы, чтобы улучшить свою игру, уроки пения онлайн - доступный, популярный и измеримый способ найти свой голос.

Никогда не слышали о компьютерных программах, которые помогут вам лучше петь? Не знаете, как они работают, если живой человек не слышит вашего прогресса? Хорошие новости! Видеообучение растет, и что еще более важно? Эти программы работают!

Первоклассные программы дадут вам возможность узнать о ремесле, потренироваться, чтобы развиваться и понимать свой голос, а также помогут подготовиться к выступлениям на сцене.

Нет ничего лучше этих частных уроков. Кроме того, это доступный способ получить результаты, о которых вы мечтали.

Найти идеальные уроки вокала онлайн может быть непросто при таком большом количестве вариантов, поэтому мы хотели выделить четыре программы, которые помогут вам на пути к автографу. Singorama 2.0, 30-дневная певица, мастер-класс Кристины Агилеры и высший метод пения - четыре лучших в отрасли в настоящее время, и все они могут значительно улучшить навыки начинающих и продвинутых.

Теперь вы можете спросить, сделают ли эти программы меня следующей Бейонсе? Ну нет, но они - начало твоего лучшего певческого голоса и потенциальной карьеры.

Небольшая практика пения. Небольшой онлайн-урок пения. Вы будете на правильном пути к тому, чтобы напевать тексты к каждой песне. Что может быть лучше, чем это?

Нет правильного или неправильного ответа, но есть элементы, которые делают одну программу более подходящей, чем другие. Все сводится к вашим личным потребностям как в пении, так и в возможном карьерном росте.

30-дневная программа Singer идеально подходит для начинающих, ищущих быстрых результатов - название говорит само за себя! Планы уроков просты, но эффективны и могут похвастаться как самой продолжительной пробной версией, так и гарантией возврата денег.

Если видеообучение не для вас и вас не волнует комплексная программа, Singorama 2.0 - это ваш класс .

В этой программе есть лучшие уроки, но без видео. Это хорошо подходит для тех, кто разбирается в деталях, так как это наиболее полный курс.

Мастер-класс Кристины Агилеры отлично подойдет, если вас больше интересует успеваемость. На этом занятии рассказывается о том, что нужно исполнить, но на этом занятии подробно рассказывается о выступлении - от советов по микрофону до подготовки.Кроме того, у него есть два варианта доступа в зависимости от потребностей вашего бюджета. Чего еще вы могли бы желать, кроме как учиться у мастера?

Наконец, «Академия пения Роджера Лава» - это программа, созданная тренером по вокалу с доказанным успехом. Планы уроков более компактны, чем Singorama 2.0, но не менее подробны.

В этом курсе не рассматриваются советы по эффективности за пределами бонусных разделов, что делает его отличным для людей, которые уже уверены в себе.

При этом, какой МОЙ лучший выбор? Потратив время на оценку ценности, которую дают вам все курсы... Я считаю, что 30-дневный Singer в настоящее время является ЛУЧШИМ вариантом для онлайн-уроков пения!

Теперь, когда у вас была возможность немного узнать о четырех лучших онлайн-классах пения, пора посмотреть, какой из них вам подходит. Бери микрофон и начинай петь! Кроме того, попробуйте сочетать уроки пения с одними из лучших онлайн-уроков игры на гитаре, чтобы по-настоящему стать разносторонним музыкантом!

Все еще не уверены, что лучше для вас? Пройдите эту короткую викторину, чтобы определить лучший вариант для вас!

[22 M] Начал учиться петь с нуля 2 месяца назад.Вот мой пример и выводы, которые мне больше всего помогли. Включает прогрессивный звук. : singing

Привет, ребята, спасибо, что прочитали этот пост, и я хочу поблагодарить этот субреддит за очень полезное сообщество и информацию, которую он предоставляет. Я мужчина 22 лет. Мой голос на более глубокой стороне (я думаю). Я не говорю, что я хороший певец или что-то в этом роде, но я просто хотел поделиться некоторыми вещами, которые я узнал, которые помогли мне в моем пути, когда я начал петь 2 месяца назад. Я хотел бы услышать, что вы думаете, и если у кого-нибудь есть отзывы о том, как я могу улучшить его дальше или, может быть, что-то, что я делаю технически неправильно с моим голосом, было бы замечательно.Заранее спасибо! Что касается пения тех песен, которые я выбрал сегодня, я знаю, что высота звука, произнесение слов, дыхание в нужное время, ритм с акустической дорожкой и тому подобное, возможно, были неправильными, я могу улучшить это с практикой. В данный момент я больше сосредоточен на дыхании, гласных звуках, тоне, уменьшении назальности, контроле громкости (некоторые ноты для меня могут вызвать прохождение большего количества воздуха из-за зависимости / отсутствия контроля и вызвать всплеск громкости) и вещах, которые требуют более глубокое понимание / включение лампочки для правильной работы.

Заявление об ограничении ответственности: Я не говорю, что вам нужно следить за тем, как я это сделал или что я рекомендую. Я тоже не считаю, что какой-то метод лучше. Это как раз то, что у меня сработало.

Чтобы послушать мой прогресс: Месяц практики (26 ноября): 1-я запись!

2,25 месяца практики. (Записано 2 января): 3-я запись!

The Backstory Итак, когда я рос, мне всегда было интересно петь. Я никогда не увлекался этим, потому что всегда считал, что нужно родиться певцом и тому подобное, но когда я стал старше, я понял, что если я не попробую и не попытаюсь научиться и развить навыки, я никогда не стану уметь простить себя.Итак, мой опыт в пении: у меня его не было. Я играл в хоре, когда мне было 8-9 лет, но я так и не научился петь или делать что-то подобное после того, как это произошло. Я также не играл на каких-либо инструментах или тому подобном, и я бы назвал себя человеком, у которого действительно плохая высота звука и слух. У меня еще нет учителя голоса, но я думаю, что это помогло бы мне прогрессировать.

Области улучшения, которые я выбрал в первую очередь:

  1. Главный контроль воздуха (вам нужно выпустить воздух, чтобы издавать звуки)

  2. Запомните расположение гласных и уметь использовать их для формирования правильных звуков (вы должен уметь петь гласные, чтобы четко отбивать ноты)

  3. Высота звука должна быть на правой клавише 99% времени (чтобы звук был правильным.

Как я начинал:

  • Итак, первое, что я сделал, это собрал как можно больше знаний о пении. Чтение о том, как петь в Интернете на этом субреддите, других сайтах и ​​просмотр видео на YouTube, помогли мне накопить фундаментальные знания. Важно понимать, как пение работает на анатомическом уровне.

  • Затем я собрал несколько важных советов в блокноте на моем телефоне. Будь то хорошая техника или вещи, которые вы должны / не должны делать.Очень важно начать с хорошего фундамента, чтобы вы могли на нем строить. (Информация включена в конец этого поста, потому что он длиннее)

  • Я создал режим практики для своего пения. Я пробовал трели на клавишной шкале, а затем произносил гласные на нотах, а затем создавал микс вокальных упражнений из бесплатных видео Фелисии Риччи (я не использовал ее платное программирование), который я практиковал. Я практикуюсь около 4-5 раз в неделю по ночам около 1-2 часов. Совсем недавно я начал делать вокальные разминки по утрам и тренировать высоту звука на клавиатуре примерно с 30-минутными интервалами.Важно практиковаться ежедневно, потому что мышечная память важна, а также, чем больше вы тренируетесь, тем больше успехов вы сможете совершить!

Оборудование

  • ЗАПИСЬ: Я купил микрофон h5N, чтобы контролировать себя во время разминки / тренировки вокала. Если вы не прислушиваетесь к себе и сознательно обращаете внимание на то, как вы говорите, и на то, что вы делаете не так, вам будет сложно улучшить ситуацию.

  • PLAY: Я также купил себе клавиатуру (и разъем для наушников), чтобы улучшить свой тон.Я не думаю, что клавиатура обязательна, но я просто предпочел ее больше.

  • СЛУШАТЬ: У меня есть наушники И наушники хорошего качества (убедитесь, что они хорошего качества, они будут отражать ваше звучание). Это было полезно для меня, потому что я мог слушать музыку или играть на клавиатуре, а также одновременно контролировать свое пение с помощью h5N, потому что я надевал наушники, а затем наушники.

Ниже я привел несколько важных уроков, которые я усвоил:

Петь можно лучше, это требует целенаправленных и значительных усилий. Поначалу обучение пению было для меня большим препятствием.Я был один со своим диктофоном, и у меня действительно не было друзей или кого-либо, кто мог бы помочь. Я пытался петь, и это звучало ужасно и просто демотивировало. К счастью, я прошел через фундаментальные тренировки, и по мере того, как я улучшал их, они перестали быть утомительными. Научиться петь - все равно что собирать пазл: нужно складывать кусочки и выяснять, как должен выглядеть / звучать ваш голос. Я думаю, что этот первый этап труднее всего преодолеть, и я думаю, что когда вы это сделаете, все определенно станет более увлекательным и приятным.

Когда вы получаете совет, примите его и подумайте, как он соотносится с вами как личностью и вашим голосом Я имею в виду, что когда я учился, у меня не было учителя, и я бы послушался совета, который люди говорят или предлагают за чистую монету. Проблема в том, что пение часто бывает таким специфическим и индивидуализированным, что может быть трудно передать кому-то одно и то же (сколько - это слишком много, слишком мало или правильно?). Кроме того, когда учителя объясняют определенные навыки, иногда они предполагают, что вы уже понимаете необходимые навыки или фундаментальные навыки, которые нужно развивать поверх этого.Пример того, что со мной происходит, - во время некоторых вокальных упражнений, мне показалось, что вам нужно много воздуха, чтобы сделать гамму а-а-а-а, поэтому я это сделал. Однако иногда это затрудняло пение поп-песен, поскольку это было слишком много воздуха. Это похоже на то, сколько воздуха слишком много или слишком мало? Это была бы ситуация, когда учитель был бы полезен. Что касается меня, у меня был диктофон, и я просто спросил себя, нормально это звучит или нет, и я провел некоторое тестирование, а затем просто попробовал использовать свой голос по-разному.

Не просто занимайтесь вокальными упражнениями, ПОЙТЕ ПЕСНИ ТОЛЬКО Когда я только начинал, я просто практиковал вокальные упражнения, думая, что это поможет мне значительно улучшить свои навыки. Это действительно помогло, но вокальные упражнения помогают развить отдельные единицы ваших певческих способностей, но вам нужно практиковаться на настоящих песнях, потому что взятие одной или двух нот сильно отличается от пения песни. В песне есть ритм, поток и многое другое. Так что привыкнуть к многократному произнесению гласных в песне было непросто, и в итоге я начал петь с чрезмерным / преувеличенным акцентом на гласные.

Пойте песни мягко (хотя и не слишком тихо), НО с достаточным затягиванием шнура и без дыхания. Вам не нужно петь громко, чтобы играть на тональности. Когда я выполнял свои вокальные упражнения и когда я пробовал ту же самую технику пения песни, это было неловко, а также заставляло песню звучать монотонно. Это было почти похоже на то, как звучит пояс на всех нотах, и потребовалось много практики, чтобы понять, что мне не нужно столько воздуха, чтобы ударить нужную ноту, но поскольку я использовал определенное количество воздуха для вокальных упражнений, это было бессознательная привычка, которую я создал.

** Мой блокнот скомпилированных советов: ** (Я знаю, что я записал некоторые из них из некоторого контента на Reddit, я не помню, откуда пришли разные советы, но я думаю, если кто-то помнит или дайте мне знать, я буду рад добавить ссылку на полные сообщения в соответствующем разделе.

"РАСТЯГИВАЕТСЯ: лицо, щеки, шея, шея, грудь и спина снизу.

  1. Отпустите голову и руки. хромая, когда вы наклоняетесь вперед, вы должны почувствовать хорошее растяжение шеи вниз через спину.Это помогает крови течь в голову. Пальцы могут почти касаться пальцев ног. Можно сочетать с дыхательными упражнениями. Потрите лицо, чтобы согреться.

  2. Растяжка шеи: поверните шею из стороны в сторону

  3. валик для губ и валик для языка. Сделайте растяжку языка. Вытяните язык, пока не почувствуете растяжение. Сделайте легкую шкалу, закручивая губу.

  4. Зевайте силой. Растягивает мышцы челюсти и горла.

  5. Сделайте полную растяжку клавиш: руки, шея, спина и т. Д.

ДЫХАТЕЛЬНЫЕ УПРАЖНЕНИЯ - вдохните Долго и тяжело дышите и выдыхайте, пока не закончится воздух.Сделайте 5 раз.
- дыхание должно опускаться, горло должно быть открытым, чтобы не хватало дыхания, грудь остается устойчивой при вдохе -360 градусов вдох, затем выдох, повторить 10 раз - зевать пару раз

ВОКАЛЬНЫЙ РАЗМИН - непрерывно гудеть в течение минуты - губы Трели на гамме -онсеты: возьмите одну ноту и спойте одну гласную. Сделай вдох. Спойте еще одну гласную. (Ee, ayyyy, aaahh, oh, ooo) (должен быть в состоянии положить 2 пальца в рот)

Соответствие высоты звука: сыграйте клавишу, внимательно слушайте, представьте это и затем спойте, пока не достигнете> 90% время.Не черпайте и не сдвигайте записку, чтобы найти ее. Должен получить нужную ноту немедленно.

Интервалы: начните с наименьшего интервала, а затем воспроизведите следующий рядом с ним. Спойте обе ноты одну за другой, а затем спойте вторую ноту, слушая только первую.

Короткие мелодии: на этот раз сделайте 3 или более нот и повторите процесс.

Весы: сыграйте гамму, а затем спойте ее

Боковые подсказки / о чем следует помнить. - ослабить челюсть, покачивая в сторону - увеличить зубило, больше улыбнувшись - увеличить scuro, больше зевая - произнести фразу перед пением, чтобы пение было более естественным - общее правило - если это нелегко, то вы » Не расслабляешься: что-то открывать или что-то не использовать.Используйте полную поддержку дыхательного аппарата и поясницы! расслабьте горло при пении высоких нот. Не напрягайте, не выпячивайте челюсть и не поднимайте голову. Просто расслабьтесь и относитесь к ней как к любой другой ноте. -подготовьтесь к высоким нотам за пару нот заранее. -ПОТЬ НА ДЫХАНИИ, а не вместе с ним. -расширьте нижние межреберные мышцы, выдохните, используйте и толкайте

** Поза стоя: ** -колени расслаблены, таз согнут, вы должны иметь возможность легко двигать бедрами -в сидячем положении сидеть на краю стула или сиденья .Не используйте спинку стула. Уловка для улучшения осанки: подложите одну ногу под стул / табурет, а другую наклоните под углом 90 градусов. - сидеть / стоять прямо: нижняя часть грудной клетки должна ощущаться расширенной, плечи отведены назад. Вы должны чувствовать, что в любой момент вас попросят ударить грудью футболиста, настолько должна быть расширена ваша грудь. НЕ НАПРЯЖЕНИЕ. Просто расширили. Не разводите плечи слишком сильно, это тоже может быть непросто. Шея должна оставаться свободной, но как будто вы марионетка, и кто-то по сути тянет невидимую веревку к потолку.(делает ваш подбородок параллельным земле). Должен быть относительно контролируемым и расслабленным. напряжение никогда не бывает хорошим.

ПЕТЬ НОВУЮ ПЕСНЮ - запоминать слова как историю - записывать текст в виде предложений с знаками препинания - отбивать ритм - проходить мелодию только с одной гласной, например а или о - петь мелодию в сопровождении фортепиано без слов -сложить все вместе , слова, ритм, мелодия и игра »

В любом случае, я обязательно добавлю к этому, если смогу вспомнить еще несколько советов. Есть много важных советов, которые похожи на знания, которые вы держите в голове пассивно, поэтому, если он появится, я его включу.Еще раз спасибо за ваше время и надеюсь, что это помогло некоторым начинающим певцам!

Лучшие советы по обучению для улучшения вашего голоса

На основании научных исследований человеческие навыки и характеристики получены либо от природы, либо от воспитания. Поющий голос этому не чужд. Даже если вы родились с отличным певческим голосом, все равно необходимо практиковать его, чтобы поддерживать или улучшать его. И даже если это не врожденно внутри вас, правда в том, что ваш золотой голос всего в нескольких шагах от того, чтобы быть освобожденным.Вот несколько советов, как улучшить свой голос:

    1. Будьте в форме и занимайтесь физическими упражнениями.
      Инструмент пианистов - фортепиано. Для таких вокалистов, как вы, ваше тело - ваш инструмент. Забота о своем здоровье является обязательной, так как вам нужна выносливость, чтобы выдержать все выступление. Подумайте об артистах концерта, как они продержатся часового выступления? Они делают физические упражнения, чтобы поддерживать свое тело в форме. Забота о своем здоровье помогает нам лучше петь, поскольку помогает улучшить осанку, что важно при обучении вокалу.
    2. Перекусите здоровой едой.
      Большинство певцов испытывают кислотный рефлюкс, состояние, при котором вы чувствуете жжение в области нижней части груди. Он сушит и обжигает голосовые связки, что в конечном итоге может привести к охриплости голоса, ларингиту или раку горла. Это лишь одно из многих состояний, которые могут возникнуть при употреблении нездоровой пищи. Совет: старайтесь избегать слишком большого количества нездоровой пищи, которая повлияет на здоровье вашего голоса!
    3. Практикуйте дыхательные упражнения.
      Вдох.Выдохните. Одно из волшебных средств при ударе правильных нот - правильное дыхание. Правильное дыхание необходимо, когда человек лучше учится петь. Это известный прием, которым пользуются известные вокалисты перед выступлением. Дыхание должно происходить через диафрагму, а не через горло или грудь. Это легко заметить, положив руку на живот. Это поможет вам контролировать свой голос и удерживать дыхание даже при использовании длинной фразы.
    4. Разогрейте свой голос перед пением.
      Еще один шаг, который нельзя забывать в голосовой тренировке, - это разминка! Как и любые другие напряженные занятия, пение требует разминки перед выступлением, чтобы избежать напряжения или трещин в голосе. Это также помогает расслабить ваши голосовые связки в пределах вашего голосового диапазона. Тренируйтесь с гаммами и разными звуками, используя разное открывание рта. Это не только сделает ваш голос непринужденным, но и расслабит ваш рот.
    5. Спой песни, которые тебе нравятся.
      Пение в душе или игра с друзьями - очень полезно петь песни, которые вам действительно нравятся и которые вам нравятся.Вы не только хорошо проведете время, наслаждаясь песней, но и улучшите свое вокальное мастерство.
    6. Запишите свой голос и слушайте его.
      Лучший способ улучшить свое голосовое обучение - это регулярно проверять свой прогресс. Что касается пения, это можно сделать, записав себя на видео или записав себя или увидев, как вы поете через зеркало. Это может не только улучшить ваши певческие способности, поскольку вы можете видеть, как вы проецируете свой голос на аудиторию, но также поможет вам повысить уверенность в себе, поскольку вы можете видеть и слышать себя из первых рук.
    7. Есть тренер по вокалу.
      Независимо от того, являетесь ли вы полным новичком или опытным певцом, необходимо не отставать и быть оцененным, чтобы улучшить его. Никакие навыки не изучаются изолированно, включая пение. С хорошими тренерами по вокалу они могут легко помочь определить ваши области для улучшения, открыть для себя методы улучшения вокала и, в первую очередь, научить вас заботиться о своем голосе - ваш голос, который уникален среди других! Чтобы узнать больше о том, как лучше петь, ознакомьтесь с информацией об обучении вокалу в Сингапуре !

Возможно, вас также заинтересует:
Что есть и чего избегать для хорошего певческого голоса
Какую пользу вам принесет обучение классическому голосу?
Вы новичок в обучении хорошему пению? Вот все, что вам нужно знать!

Aureus Academy - ведущая музыкальная школа Сингапура, в которой обучаются более 10 000 студентов.Академия Aureus специализируется на предоставлении индивидуально подобранных уроков игры на фортепиано, скрипке, игре на гитаре и вокала для студентов всех возрастов и способностей.

Автор: admin_aureus

Aureus Academy - ведущая музыкальная школа Сингапура, в которой обучаются более 10 000 студентов. Академия Aureus специализируется на предоставлении индивидуально подобранных уроков игры на фортепиано, скрипке, игре на гитаре и вокала для студентов всех возрастов и способностей.

Сообщение навигации

Как стать известным певцом за 8 шагов

Сегодня мы рассмотрим, как стать известным певцом за 6 шагов. Если вы начинающий певец и хотите знать, что нужно, чтобы дать себе наилучшие шансы добиться успеха в музыкальной индустрии, обязательно прочитайте все подробности до конца.

Если вам нужен гид, который поможет улучшить ваш вокал в целом, посмотрите эти полезные онлайн-уроки пения.

Заявление об ограничении ответственности: Хотя эти ниже шесть баллов будут иметь большое значение для того, чтобы помочь вам достичь желаемого уровня известности как певца, нет никакой гарантии, что вы станете знаменитым.Это будет зависеть от нескольких вещей, например, насколько вы талантливы, находитесь в нужном месте в нужное время и т. Д.

Тем не менее, выполнение следующих действий значительно увеличит ваши шансы стать успешным певцом . Обязательно прочтите , все 6 пунктов , чтобы получить хорошее представление о том, что необходимо сделать.

1. Постройте свой путь к славе

Распространенное заблуждение о славе в музыкальной индустрии состоит в том, что она придет в одночасье. Легко увидеть кого-то в графиках впервые и предположить, что он не работал в течение некоторого времени, прежде чем это произошло.

На самом деле это не так. Если вы хотите стать известным певцом, вам нужно будет над этим поработать.

Вы не начнете с мировых турне или сочинения хитов номер один. Вам нужно продвигаться вверх по лестнице.

Начните с того, чтобы стать известными своей семье и друзьям. Когда они признают ваши таланты и сообщат вам, что вы действительно достаточно хороши, подключитесь и начните укреплять свое имя в разных областях.

Начните создавать свое имя в вашем районе, на музыкальных онлайн-форумах, на уже установленных каналах YouTube, на местных радиостанциях и т. Д.

Как только вы охватите этот местный рынок и люди начнут говорить о вас, расширяйте его еще раз. Каждый раз стремитесь завоевать более крупный рынок, используя шумиху, полученную в предыдущей области, чтобы привлечь больше людей и дать вам шанс.

Это лучший способ стать известным музыкантом по очереди.

2. Получите уникальное торговое предложение, если вы хотите стать известным певцом.

Уникальное торговое предложение, сокращенно USP, - это способ выделиться из толпы.Вы не хотите делать то же самое, что и любой другой певец; Если да, то что заставит людей купиться на вас больше, чем на других?

Ваше УТП не обязательно должно быть большим, но оно должно быть заметным. Возможно, вы по-другому структурируете свои песни, у вас голос, отличный от обычного, или вы просто делаете то, что делаете, на гораздо более высоком уровне, чем все остальные.

Да, это само по себе является уникальным аргументом в пользу продажи, поскольку люди увидят, что они могут получить лучшее, только будучи вашими поклонниками.Если у вас еще нет УТП, вы можете подумать о его создании.

Как только вы это сделаете, убедитесь, что людям понятно, что это такое. Иногда это будет осязаемо, но в других случаях вам придется обсудить это во время интервью или на своем веб-сайте и т. Д.

Не говорите «Мое УТП», вместо этого говорите «Я люблю делать * это *, которое Я не думаю, что фанаты получат что-то еще ». Это поможет заставить вас звучать так, будто вы думаете о них, а также внушит им представление о том, что вы каким-то образом выделяетесь.

Это важный шаг, если вы хотите стать известным певцом.

3. Продвигайте себя как певицу

Если вы хотите стать известным певцом, вам нужно научиться продвигать себя. Это, иначе вам понадобится кто-то, кто будет продавать для вас.

Если у вас нет бюджета, чтобы платить кому-то за продвижение, тогда все зависит от вас. Вы можете ознакомиться с нашим руководством по маркетингу для музыкантов, чтобы узнать, как это сделать.

Маркетинг - это процесс повышения осведомленности о себе как о певце.Первый шаг к завоеванию поклонников - дать людям понять, что вы существуете.

Второй - сделать так, чтобы они были открыты для того, чтобы вас выслушали. Это гораздо более сложная работа, чем кажется, поэтому не стоит недооценивать, сколько работы потребуется, чтобы это произошло.

Пока все остальные певцы и музыканты борются за внимание людей, меломаны были ошеломлены доступным им выбором. Результат?

Многие люди блокируют большинство артистов, которые бросаются им навстречу.Даже если вы раздаете бесплатную загрузку, большинство людей проигнорирует это.

Раздача бесплатного компакт-диска? В большинстве случаев он будет лежать на полке, чтобы никто не стал его слушать.

Становится все труднее продвигать себя как музыканта, но с правильными знаниями это возможно. Чтобы стать известным певцом, вам потребуется много поклонников, поэтому, если вы хотите достичь именно этого, вам нужно как можно скорее получить свою маркетинговую шляпу.

Без него вы просто не достигнете своих целей.

Хорошо, вот еще три совета, которые научат вас, как стать известным певцом. Пункт номер 8 особенно важен, поэтому убедитесь, что вы дочитали до конца:

4. Научитесь правильно петь

Хорошо, так что это может показаться очевидным, но если вы недостаточно хороший певец, вы можете никогда, никогда не стану известным певцом. Вы можете продавать себя сколько угодно, но если люди не хотят вас слушать, вы никогда не продвинетесь вперед в своей певческой карьере.

Никогда не бывает плохой идеей брать уроки пения, если вы еще этого не сделали, так что вы можете изучить это.Кроме того, вы всегда можете пройти онлайн-курс пения, который намного дешевле, чем почасовая оплата, которую взимают многие учителя вокала.

Любой вариант хорош, поскольку усиление голоса и улучшение вокального диапазона могут быть полезны только для вашей музыкальной карьеры в целом. В конечном счете, ваша цель должна быть , чтобы быть как можно лучше .

Бритни Спирс не впечатляющая певица. Как и Уэйн Койн из «Пылающих губ».

Есть много других, которые могут выстоять своим собственным уникальным способом (они разработали свое УТП), но не обязательно на вершине своей игры.Тем не менее они известны.

Это правда, что, будучи бесспорно хорошо будет открывать двери, что, будучи так так просто не будет. Но тебе не обязательно быть Идиной Мензель.

Вы можете компенсировать свои слабости имиджем, брендингом, маркетингом и отношением. Но не заблуждайтесь насчет того, насколько вы хороши (или нет), потому что это может вернуться, чтобы потом укусить вас под зад.

Получите честное мнение от того, кому доверяете. Если вы глухой, значит, у вас проблемы.

Но в большинстве случаев есть способ прогрессировать и совершенствоваться как певец, и это путь, которым вы должны следовать.

5. Сотрудничайте с музыкантами и деятелями индустрии, которые крупнее вас

Искусство использовать чужой авторитет - один из лучших способов заявить о себе. Один из самых быстрых способов предстать перед соответствующей аудиторией - это работать с кем-то, у кого уже есть устоявшаяся аудитория в вашей нише.

Если вы сможете заставить этого человека порекомендовать вас или спеть с вами песню, вы станете перед его аудиторией и получите шанс, что они тоже станут вашими поклонниками.Вы также можете учиться у них на бэк-вокалиста, если они согласны с этой идеей.

Хотя поначалу может быть сложно сотрудничать с кем-то, кто играет в вашем жанре, продолжайте работать над этим. Начните с менее известного человека с приличным кайфом и начните работать с более известными артистами, насколько это возможно.

Чем больше вы работаете с другими и прославляете свое имя, тем больше людей захотят с вами работать. Со временем вам будет все легче и легче добиваться более заметных совместных работ, и в результате ваша аудитория будет расти с приличной скоростью.

6. Присоединяйтесь к группе и генерируйте массу интереса к музыке

Что вы делаете, когда много лет прилагаете все усилия, но все еще не можете добиться успеха и славы как певец? Вы берете на себя ответственность за ситуацию .

Есть много групп, которые ищут отличных певцов. Работа с талантливым певцом может иметь огромное значение для них, потому что контрактные обязанности часто ложатся на басиста или гитариста, которые, возможно, изначально не являются великими певцами.

Они могут развиваться со временем, но если бы они могли сосредоточиться на том, в чем они действительно хороши (например, на своем инструменте), у них было бы больше шансов достичь своих целей и занять какое-то место в музыкальной индустрии.

Вот где вы вступаете. Если вы пели для группы и исполняли потрясающий вокал, это освободило бы всех остальных, чтобы они могли сосредоточиться на своих сильных сторонах.

Это беспроигрышный вариант. А когда все делают то, что у них хорошо получается, могут происходить удивительные вещи. Полоса становится больше, чем сумма ее частей.Вы только посмотрите на The Beatles.

Если вы выберете этот путь, поставьте перед собой цель продавать как можно больше музыки. В наши дни становится все сложнее и сложнее продавать компакт-диски и загружать цифровые файлы, но получение потоковой передачи и включение в заметные плейлисты также может привести вас туда, куда вы хотите.

Когда тысячи или десятки тысяч людей слушают вашу музыку, у представителей индустрии и лейблов не будет другого выбора, кроме как обратить внимание на то, что вы делаете. И если в результате вы получите контракт или прекрасную возможность, достижение славы будет лишь вопросом времени.

Примечание: найти ремешок несложно, но найти подходящий ремешок непросто. Вы должны убедиться, что между участниками есть хорошая химия и что они хорошие игроки.

Они также должны иметь в виду те же цели, что и вы, или, по крайней мере, стремиться к тому же уровню успеха. В противном случае группа не будет вместе достаточно долго, чтобы добиться чего-нибудь стоящего.

Вы также должны убедиться, что не являетесь виновником проблем в группе. Остерегайтесь болезни вокалиста (ЛСД).Певцы иногда склонны считать себя самой важной частью группы и устанавливают для себя иные стандарты, чем для других.

Это не только несправедливо по отношению к ремешку, но также может вызвать ненужное натяжение. Вы важны как певец, но не так уж и важны . Итак, принесите группе лучшую версию себя, всегда .

7. Создайте своих последователей и сделайте это собственными руками

Опять же, иногда вы должны взять дело в свои руки.Сегодня вы (или кто-либо еще) редко сталкиваетесь с огромными возможностями случайным и неожиданным образом.

Вы должны идти своим путем, и по мере того, как вы будете продолжать суетиться, начнут возникать интуитивные догадки и совпадения. Но нельзя ожидать, что это произойдет по умолчанию или на автопилоте.

Если вы хотите добиться успеха, вам нужно заработать каждый дюйм своего успеха. Если вы позволите другим диктовать вам, какой должна быть ваша порция, вы каждый раз будете получать короткий конец палки.

Вот почему вы должны проявить инициативу и создать свою собственную аудиторию. Докажи свою ценность !

Но этого недостаточно, чтобы создать веб-сайт (найти друга-технаря, который поможет вам), попросить электронную почту и отправить людей в свои профили в социальных сетях. Это может принести вам несколько подписчиков и подписчиков, но вам придется действовать более агрессивно.

Куда бы вы ни пошли, вам нужно улыбаться, пожимать руки, раздавать визитки и устанавливать настоящие связи.Неважно, с кем вы разговариваете или насколько важными, по вашему мнению, они могут быть.

Вы должны относиться ко всем так, как если бы они были самым важным и ценным человеком, которого вы знаете. А затем вам нужно связаться со всеми, с кем вы общаетесь, и познакомить их с теми, кого вы знаете.

Но знакомить людей только тогда, когда есть реальная взаимная выгода. Отправьте статью, которая может быть им интересна, если вы не можете никому их представить.

Можете ли вы общаться с одним новым человеком каждый день? Это не так уж и сложно.

И только подумайте, сколько дверей можно открыть для вас с точки зрения возможностей и новых связей. Подумайте о 365 последующих электронных письмах, которые вы будете отправлять каждый год (стратегически используйте свою подпись электронной почты, чтобы привлечь внимание к своему списку рассылки и профилям в социальных сетях).

Каждое электронное письмо, которое вы отправляете, может быть использовано для продвижения того, кто вы есть и чем занимаетесь. Хотите ускорить темп?

Тогда общайтесь с двумя, тремя, четырьмя или даже пятью людьми каждый день! Хотите еще больше развлечься?

Тогда станьте влиятельным лицом в отрасли.Пишите новый пост в блоге каждую неделю, гостевой пост в других популярных блогах, оставляйте комментарии в блогах, связывайтесь с людьми на форумах, отправляйте кампании по электронной почте, будьте активны в социальных сетях, распространяйте пресс-релизы, посещайте сетевые мероприятия и т. Д.

Опять же, владеет вашими следующими и строит с ними отношения. Само по себе это может не сделать вас знаменитым, но станет жизненно важным элементом в большой головоломке славы.

8. Никогда не сдавайся

Итак, наконец, позвольте мне рассказать вам об одном из самых важных факторов, которые помогут вам стать известным певцом: НИКОГДА НЕ СДАВАЙТЕСЬ !!! Дело в том, что слава не приходит в одночасье.

Если это то, чего вы ожидаете, вас действительно ждет очень демотивирующее путешествие. Некоторым из величайших музыкантов в мире потребовались годы, чтобы добиться успеха.

Если бы они сдались на полпути, как вы думаете, мы бы слышали о них? Нет, не было бы.

У каждого певца бывают периоды подъема и спада. Если вы собираетесь бросить курить в первые несколько периодов простоя, возможно, вы вообще не начали.

Люди иногда вас подводят, но смирись с этим.Учитесь на этом и идите по новому пути вместе с кем-нибудь.

В конце концов вы добьетесь того, чего хотите, поэтому продолжайте укреплять и использовать предыдущие успехи.

Как стать известным певцом Заключение

Итак, у вас есть 8 советов, как стать известным певцом. Если вы хотите добиться известности и известности благодаря своей музыкальной карьере, вам стоит следовать этим советам. Однако, если вы хотите научиться петь лучше, ознакомьтесь с руководством о том, как стать лучшим певцом.

Как уже упоминалось, никто не может гарантировать славы и богатства.Но, используя эти передовые методы, вы значительно увеличите свои шансы на успех.

Удачи в достижении вашей мечты, и дайте нам знать, как у вас дела, в разделе комментариев ниже. Если вы найдете это руководство полезным, поделитесь им в Facebook, Twitter и на любых других сайтах, которые вы используете.

П.С. Однако помните, ничто из того, что вы узнали, не будет иметь значения, если вы не знаете, как распространять свою музыку и зарабатывать на этом. Хотите узнать, как это сделать? Тогда получите нашу бесплатную электронную книгу «5 шагов к прибыльной музыкальной карьере на YouTube», отправленную вам по электронной почте!

Практические советы по обучению детей программированию

Программирование - это творческое занятие, которым может заниматься любой ребенок.Ваш ребенок может не заботиться о написании алгоритмов обработки данных, но ему может нравиться создавать игры, программировать музыку, разрабатывать веб-сайты или просто играть с кодом.

Я написал несколько книг, чтобы научить начинающих всех возрастов программированию, и по опыту знаю, что для того, чтобы учиться, не обязательно считать себя технарем или «хорошо разбирающимся в математике». Фактически, дети часто могут научиться программировать быстрее, чем взрослые, именно потому, что они не знают, насколько «сложным» должно быть программирование.

Если вы не умеете программировать, но хотите научиться, чтобы научить своего ребенка, ознакомьтесь с моей последней книгой по Python для начинающих «Автоматизация скучных вещей с помощью Python», которую вы можете бесплатно прочитать в Интернете.

Если вы разработчик программного обеспечения или у вас нет опыта программирования, вот шесть советов, которые помогут вашему ребенку начать программирование:

1. Используйте Scratch для детей младшего возраста, Python для детей старшего возраста.

MIT's Scratch - это бесплатный инструмент для программирования, разработанный для детей и работающий в любом современном веб-браузере.Любой желающий может запустить его на https://scratch.mit.edu. На его визуальный стиль повлияла программа Logo, основной продукт классов программирования для детей 80-х и 90-х годов. Но Scratch - это гораздо больше, чем просто подделка логотипа.

Детям от 8 до 13 лет понравится простой графический интерфейс Scratch. Блоки кода с перетаскиванием в Scratch соединяются. Куски кода, которые не имеют вычислительного смысла, не подходят друг к другу, что делает синтаксические ошибки буквально невозможными. Scratch отлично подходит для детей младшего возраста, которые еще не развили навыки набора текста.

Конечно, дети, которые пытаются создавать более сложные программы, рано или поздно наткнутся на стену со Scratch. Для подростков и подростков больше подходит реальный язык программирования, такой как Python. Python - отличный первый язык программирования, потому что он имеет простой синтаксис (в отличие от таких языков, как Java или C #), создает читаемый код (в отличие от Perl или JavaScript) и имеет большое и дружелюбное сообщество разработчиков. Если ваш ребенок перерос Scratch, Python - лучший следующий шаг.

2. Показать исходный код актуальных программ. Не говорите им о концепциях.

Несмотря на свою интеллектуальную репутацию, программирование - это практический навык, требующий больше практики, чем просто чтение книг. Интерактивная оболочка Python поощряет эксперименты, чтобы выяснить, что делают инструкции.

Если вы обучаете своих детей напрямую, написание кода имеет большое значение по сравнению с простым разговором с ними о концепциях. Даже после изучения переменных, циклов и функций сидеть перед пустым редактором и запускать новую программу пугает.Сядьте с ними и опишите код, который они должны написать, строка за строкой.

Или, если вы используете онлайн-ресурсы, чтобы поделиться с ребенком, поищите исходный код небольших игр. Лучше всего работают программы с менее чем парой сотен строк кода.

Веб-сайт Scratch автоматически предоставляет исходный код для всех проектов на своем веб-сайте. Поощряйте ребенка вносить изменения в код и посмотрите, как они изменят окончательную программу.

3. Игры - это увлекательные программные проекты.

Программирование видеоигр - обычная отправная точка для многих молодых программистов. Angry Birds, Minecraft, Flappy Bird, Five Nights at Freddy's и другие игры - главные источники вдохновения. Я написал бесплатную книгу «Изобретайте свои собственные компьютерные игры на Python», в которой демонстрируются концепции кодирования с полным исходным кодом для нескольких простых игровых проектов (Tic Tac Toe, Hangman и т. Д.).

Имейте в виду, что игры, которые любят ваши дети, могут не стать отличным программным проектом, когда они только начинают работать.Многие игры требуют объединения команд разработчиков, художников и дизайнеров. Игры, требующие большого количества уровней и графики, могут ошеломить новичков. Гораздо приятнее завершить простую игру, чем начинать и никогда не заканчивать масштабный проект.

Обратитесь к моему списку из 49 небольших игр с простой игровой механикой, чтобы получить практические идеи.

Несмотря на то, что игры - это весело, я обычно рекомендую не использовать специальные программы для создания игр или производителей игр. Как и Scratch, эти приложения часто пытаются представить упрощенную среду программирования.Но, в отличие от Scratch, они стремятся смягчить аспекты программирования. Программирование с их помощью больше похоже на настройку уже существующего программного обеспечения.

4. Держите руки подальше от клавиатуры и мыши.

Обмен знаниями - это увлекательно. Показывать кому-то то, что вы знаете о программировании, - это здорово. Но кодирование - это навык, которому можно научиться на практике, поэтому позвольте детям водить машину. Не торопитесь набирать текст на клавиатуре при работе с детьми, даже временно. Если им нужно щелкнуть меню или кнопку, укажите пальцем на экран вместо того, чтобы брать мышь и щелкать по нему самостоятельно.Всякий раз, когда есть код, который нужно ввести, попросите их ввести его. Возможно, вы сделаете это самостоятельно, но ваш ученик нуждается в практике больше, чем вы.

5. Если вы ведете класс, дайте каждому ребенку свой компьютер.

Если вы преподаете в группе, постарайтесь дать каждому ученику свой компьютер. Подобно игре на музыкальном инструменте, программирование - это навык, который приобретается на практике, а не за кем-то другим.

Raspberry Pi - дешевый базовый компьютер, который стоит около 70 долларов США за стартовый комплект.Хотя добавление новой клавиатуры, мыши и монитора увеличивает общую стоимость, чтобы быть сопоставимой с дешевым ноутбуком. Избегайте Chromebook, iPad и планшетов, потому что: заставить Python работать на них сложно.

Если вам нужно создать компьютерную лабораторию для клуба после школы с ограниченным бюджетом, Raspberry Pi позволит вам использовать запасные клавиатуры и мониторы. (См. Сайт Raspberry Pi Foundation и ежемесячную колонку Бена Наттолла Opensource.com Raspberry Pi для бесплатных ресурсов.) В противном случае я рекомендую дешевый ноутбук, особенно если у вас нет выделенного места и вам нужно хранить компьютеры после занятий.У ноутбуков меньше кабелей, и их легче хранить.

Если отдельные компьютеры невозможны, дети могут объединяться в пары и по очереди. Помните совет №4: научите их с самого начала просить у партнера клавиатуру и мышь, а не просто хватать их.

Некоторые дети могут хвастаться и стремиться доминировать над машиной, а менее уверенные в себе дети с радостью позволят им ее получить. Пусть один ребенок будет A , а другой B . В определенные моменты урока явно просите группу поменяться местами так, чтобы A (или B ) находились перед клавиатурой и мышью одинаково.

6. Пропустите информатику.

Если вы разработчик программного обеспечения, возможно, вы захотите поделиться своими техническими секретами. Объяснение алгоритмов рекурсивного заливки или отработка задач из Project Euler (отличный сайт для практических задач для тех, кто хочет отточить свои навыки программирования) - это очень весело. Быть брошенным в глубокий конец не так уж и весело для ученика. Некоторые темы, о которых вы захотите не говорить с самого начала:

  • Объектно-ориентированное программирование
  • Рекурсия
  • Паттерны проектирования
  • Структуры данных помимо списков / массивов и словарей / хэш-карт (связанные списки, двоичные деревья и т. Д.)
  • Сетевые протоколы (помимо простых HTTP-запросов)
  • Базы данных SQL или другие доменные языки

Хорошее практическое правило: если вопрос такого рода появляется в интервью в Google, лучше его пропустить.В начале лучше охватить широкий круг тем, чем углубляться в технические детали. Позвольте вашим детям найти свое собственное увлечение. Как только ваш ребенок попробует то, что может предложить мир программирования, он будет взволнован, чтобы изучить те части, которые ему нравятся.

CDC - Летучие мыши: информация о летучих мышах и бешенстве

Бешенство у людей в Соединенных Штатах встречается редко. Обычно в год случается всего один или два случая заболевания людей. Но самый распространенный источник человеческого бешенства в Соединенных Штатах - летучие мыши.Например, из 19 случаев естественного заражения людей бешенством в США в 1997–2006 годах 17 были связаны с летучими мышами. Среди них 14 пациентов знали о встречах с летучими мышами. Четыре человека проснулись, потому что на них приземлилась летучая мышь, и один человек проснулся, потому что его укусила летучая мышь. В этих случаях летучая мышь находилась внутри дома.

Сообщается, что одного человека на улице укусила летучая мышь, когда он выходил из своего дома. Шесть человек брали в руки летучую мышь, вынимая ее из дома.Один человек был укушен летучей мышью, когда выпустил ее на улицу после того, как нашел ее на полу внутри здания. Один человек поднял и попытался ухаживать за больной летучей мышью, найденной на земле на открытом воздухе. Трое мужчин в возрасте 20, 29 и 64 лет не сообщали о встречах с летучими мышами, но умерли от вируса бешенства, связанного с летучими мышами.

Почему этим людям не сделали прививку от бешенства?

В некоторых случаях люди, умершие от бешенства, знали, что их укусила летучая мышь. Они не пошли к врачу, возможно потому, что не знали, что летучие мыши могут болеть бешенством и передавать его через укус.

В других случаях возможно, что маленькие дети могут не полностью проснуться из-за присутствия летучей мыши (или ее укуса) или могут не сообщить об укусе своим родителям. Например, одна 4-летняя пациентка, умершая от бешенства, все еще спала, когда ее опекуны проверили ее, потому что они слышали странные звуки. Они нашли летучую мышь на полу ее спальни. Скорее всего, она была укушена и не проснулась полностью. У этой пациентки появилось покалывание и зуд на шее в том месте, где, вероятно, был укус летучей мыши, поскольку несколько недель спустя она заболела бешенством.

В другом случае 10-летний ребенок вынул летучую мышь из своей спальни без присмотра взрослых, и несколько месяцев спустя у него появилось покалывание и зуд в руке и одной стороне головы, когда он заболел бешенством.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *