Техники плетения: Способы и техника плетения-Энциклопедия

Содержание

Способы и техника плетения-Энциклопедия

Способы и техника плетения определяются формой и назначением изделия, материалом, из которого его изготавливают. Плетение бывает густое (сплошное), редкое (ажурное). По видам его подразделяют на простое, послойное, рядами, квадратное, ажурное, веревочкой, загибкой и др.

При сплошном применяют чаще всего простое и послойное плетение, реже — рядами и квадратное. При изготовлении одного изделия используют несколько видов плетения: сплошное и ажурное, оба в комбинации, веревочкой и загибкой.

Простое плетение — одиночные прутья вплетают через одну стойку в виде непрерывной ленты, наслаивая по пологой спирали один ряд над другим. Для непрерывного плетения должно быть нечетное число стоек, поскольку при четном не будет переплетения.

Плетение начинают с комля прута, закладывая его то с одной, то с другой стороны стоек. В сомкнутых фигурах наслаивание ведут кругообразно в одном направлении — слева направо; в несомкнутых порядок несколько иной: когда заканчивают один ряд, вокруг крайней стойки делают поворот, огибают ее и плетут в обратную сторону (рис. 1, б).

В случае, если прут заканчивается вершинной частью, новый присоединяют к нему тоже вершинкой, при этом для большей прочности следующий прут на протяжении трех-четырех стоек вплетают рядом с предыдущим (рис. 1, а).

Когда прут заканчивается толстым комлевым концом, следующий прут упирают также комлевой частью в сторону, где заканчивается предыдущий, и продолжают плетение. Все концы вплетаемого прута обращают во внутреннюю, противоположную от себя сторону. Периодически плетение выравнивают и уплотняют легкими ударами изера. Необходимо постоянно следить за расположением стоек, чтобы они располагались на равном друг от друга расстоянии и не уходили в сторону.

Простое плетение часто выполняют двойными и тройными прутами (рис. 1, в). Разновидностью простого плетения является плетение ординарными, двойными и более прутами с вплетением их к стоякам под углом 45° и более (рис. 1, г-ж).

Послойное плетение (рис. 2) — через одну стойку несколькими прутьями. В этом случае требуются прутья одной и той же длины и толщины. Начинают плетение комлевым концом прута, оплетают четыре стойки и оставляют конец на наружной стороне. Прут прижимать не надо; он должен быть немного приподнят. Начиная плетение каждого следующего прута от новой стойки с левой стороны, последовательно оплетая по четыре стойки справа, доходят до первой, исходной стойки.

Рис. 2. Послойное плетение  Рис. 3. Плетение рядами  

Все концы прутьев должны находиться с наружной стороны. Затем начинают плетение слева направо, последовательно оплетая одну стойку за другой до тех пор, пока круг не сомкнется, и не будут заплетены все прутья.

Далее подобным образом выплетают второй слой, затем третий и последующие, так до конца плетения. Начиная и кончая плетение, концы всех прутьев оставляют внутри изделия.

Плетение рядами (рис. 3). Выполняют следующим образом: комель первого прута закладывают под стойки и ведут плетение через одну стойку до его окончания; второй прут закладывают под следующую стойку и плетут точно так же, как и первый; далее, начиная от третьей стойки, плетут третьим прутом. Такое плетение продолжают до тех пор, пока не будет полностью выплетен ряд; затем выплетают второй ряд, а при необходимости и третий. Плести можно одним или двумя прутьями. Наслоение тонких концов прутьев на толстые дает четкую диагональную линию за счет разницы их толщины, в результате получается красивая полоса, спирально огибающая изделие.

Если при плетении комель прута закладывают под стойки справа налево, то и диагональ идет в этом направлении, и, наоборот, при закладывании прута направо, диагональ получается слева направо.

Рис. 4. Квадратное плетение   Рис. 5. Плетение веревочкой

Квадратное плетение (рис. 4). Его начинают комлевым концом прута и ведут слева направо через две стойки (считая и угловую) до тех пор, пока от вершинного конца прута на наружной стороне остается 5—10 см. Вторым прутом начинают плести с правой стороны от второй стойки, плетение ведут также через две стойки, выводят его концы наружу на две стойки далее. Аналогично плетут и следующие прутья до тех пор, пока получится квадрат, т. е. высота вплетенного ряда будет равно расстоянию между двумя стойками.

Закончив плетение первого ряда квадратов, плетут второй, но начинают плетение уже со следующей стойки и вершинными концами прутьев. Подобным образом плетут следующие ряды квадратов до нужной высоты. Особое внимание следует обратить на уплотнение плетения в том месте, где прут огибает стойки.  

Плетение веревочкой (рис. 5) применяют для укрепления верхних и нижних концов боковых стенок и стоек основы дна, соединения и скрепления отдельных элементов при ажурном плетении. Плетение веревочкой состоит в том, что прутья не только оплетают стойки, но и переплетаются между собой, плотно охватывая стойки.

Различают следующие виды этого плетения: веревочка в два, три, четыре и пять прутьев.

Веревочка в два прута — это плетение, при котором вплетают одновременно два прута: первый закладывают за одну из стоек, второй из-под него за следующую стойку и приплетают третью стойку и т. д. При выполнении первого приема конец одного прута будет снаружи между третьей и четвертой стойками, а конец второго — между четвертой и пятой стойками, при этом первый прут должен быть снизу, а второй сверху.

Веревочку в три прута плетут одновременно тремя прутьями. Первый прут закладывают за одну из стоек, следующие вторую и третью огибают снаружи, а четвертую с внутренней стороны и выводят наружу. Второй прут закладывают между второй и третьей стойками под первый прут, огибают снаружи с внешней стороны две, а с внутренней одну стоику и выводят наружу в промежуток между пятой и шестой стойками.

Третий прут закладывают в промежуток между третьей и четвертой стойками и выводят конец между шестой и седьмой стойками. Затем продолжают плетение: каждым прутом последовательно огибают изнутри одну, а снаружи две стойки.

Веревочку в четыре прута плетут одновременно четырьмя одиночными прутьями. Каждым из них последовательно огибают па две стойки то с одной, то с другой стороны. При огибании прутья переплетаются между собой» в результате получается двусторонняя веревочка.  Веревочку в пять прутьев плетут одновременно пятью одиночными прутьями. Каждым из них последовательно огибают с внутренней стороны одну стойку, а с внешней четыре. Перед плетением веревочки для ее утолщения и скрепления снаружи вдоль стоек укладывают прут, который оплетают вместе со стойками.

Рис. 6. Образцы простого ажурного плетения: а — звездочкой, б — столбиком, в —  ромбом, г — отделочный в два прута, д — полуромбом (клином)
  

Ажурное плетение (рис. 6) — с открытыми ячейками. Виды ажурного плетения весьма разнообразны. Оно бывает простым и сложным (рис. 7). Сложный ажур может воспроизводить рисунки кружев, тканей и разных фигур. Чаще всего ажур применяют в сочетании с другими видами плетения. Ажурное плетение придает изделию декоративность, изящество форм и рисунка.

Рис. 7. Образцы ажурного плетения  

Плетение загибки косой. Существует два такого плетения — накладные и кромочные косички. Ими обычно заканчивают плетение стенок. Накладные косички плетут отдельно из трех, четырех или пяти пар прутьев методом простого их переплетения с последующим креплением к кромкам изделия.

Кромочные косички начинают из концов стоек слева направо (рис. 8, а). Берут одну из стоек и, поставив под нее шило или кусочек прута, сгибают наружу. Точно так же сгибают вторую стойку (рис. 8, б). Первую стойку шилом проводят под второй и, обогнув следующую стойку, выводят внутрь (рис. 8, в).

 

 

 

Рис. 8. Плетение загибки косой

В этом месте, убрав шило, оставляют клинышек и отмечают начало плетения загибки. Третью стойку сгибают под первую и оставляют снаружи, а вторую под третьей и оставляют внутри (рис. 8, г, д). Затем первой стойкой огибают четвертую и выходят наружу (рис. 8, е, ж), получая при этом первую тройку прутьев. Второй стойкой огибают пятую стойку, выходят наружу и получают вторую тройку прутьев (рис. 8, з). Таким же образом получают третью тройку прутьев.

Из трех согнутых вместе прутьев оставляют крайний с правой стороны, а двумя остальными прутьями проходят подобным же образом под согнутой второй тройкой прутьев и следующей стойкой и выходят наружу (рис. 8, и).

Так же поступают и со следующими тройками прутьев, оставляя все время крайний прут с правой стороны. Дойдя до конца плетения, оставшиеся концы трех пар прутьев прячут в косу, а остальные ровно срезают (рис. 8, к, л) 

Новые мастер-классы в технике «Плетение»

Снежинка. (мандала 16-ти лучевая)

Мандала, Мастер-класс

5
Зонтик-конфетница.

Игра, конкурс, Мастер-класс, Поделка, изделие

8
НеМК венка «Звёздочка»

Игрушка ёлочная, Мастер-класс

11
Мастер-класс «Декоративное настенное...

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

"Мини-хлебница" из бумажных...

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

1
Символ 2021 года своими руками | 3 идеи

Видео, Игрушка ёлочная, Мастер-класс

12
Идеи подарков для мужчин своими руками...

Видео, Мастер-класс, Поделки для мальчиков

2
Макраме на зеркало /DIY

Видео, Мастер-класс

2
Мандала из цветных ниток

Видео, Мандала, Мастер-класс

4
ОСЕННИЙ ДЕКОР для дома СВОИМИ РУКАМИ

Видео, Декор предметов, Мастер-класс

4
Бумагокручение

Мастер-класс, Поделка, изделие

1
Изготовление коврика 1Х1 или "...

Мастер-класс, Поделка, изделие

3
Корзина с картонным дном из бумажных...

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

5
Необычный ободок с плетением из...

Мастер-класс, Украшение

4
ШКАТУЛКА ОВАЛЬНАЯ из бумажных трубочек

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

11
ВАЗОНЧИК из бумажных трубочек

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

4
Легкая вечерняя прическа.

Видео, Мастер-класс, Прическа

7
ХЛЕБНИЦА из бумажных трубочек

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

12
Красивое плетение на каждый день.

Видео, Мастер-класс, Прическа

4
Идеи декора из стеклянных банок своими...

Видео, Декор предметов, Мастер-класс

6
Лёгкая, красивая прическа на каждый...

Видео, Мастер-класс, Прическа

2
КРУЖКА из бумажных трубочек

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

5
Корзина из джута. Имитация плетения

Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие

13
Древо

Видео, Мастер-класс, Оберег

4

Плетение из бисера. Основные техники плетения для начинающих

Здравствуйте, мастерицы!

Сегодняшняя статья предназначена для начинающих мастериц, которые только в начале пути работы с бисером.

В статье Вы узнаете:

  • Как плести основными техниками бисероплетения.

На сегодняшний день бисероплетение и вообще работа с бисером превратилось в настоящее искусство. А работы очень многих мастеров и рукодельниц по достоинству можно назвать шедеврами.

Плетение из бисера помогает получить не только красивые украшения и аксессуары, но и оригинальные вещи для интерьера и декора.

Бисер – это маленькие декоративные бусинки, имеющие отверстие для продевания в них нити или лески для соединения между друг другом.

Некоторые считают, что плетение из бисера это довольно новый вид творчества. На самом деле это не так. Плетение из бисера – это древнее искусство.

Раньше бусинки изготавливали в основном из дерева, позже появлялись каменные, костяные, янтарные бусинки. Сегодня наиболее известными и популярными являются бусинки из натурального камня, пластиковые, металлические, бусины из керамики.

Бисер сейчас огромен в своем разнообразии. Он бывает прозрачным и непрозрачным круглым или ограненным, приплюснутым или вытянутым. По размеру бисер таже различается (крупный и более мелкий).

Более подробнее об этом можно прочитать в статье виды бисера.

В целом, научиться плести из бисера может любая мастерица, это не очень сложно, но для этого необходимы определенные знания в этой области, знания в техниках плетения. Это искусство, требующее от мастера усидчивости, терпения, фантазии.

Для начинающих мастериц лучшим вариантом будет использовать для изучения и ознакомления с техниками плетения бисером видео-уроки и видео-мастер-классы, которых на просторах интернета огромное множество.

Какие техники плетения из бисера бывают?

1. Монастырское плетение.

Монастырское плетение (крестик) – техника плотного плетения бисером, в которой на каждом отдельно взятом отрезке полотна бисерины, расположенные под углом 90 градусов друг к другу и связанные по 4 штуки, образуют подобие крестов. Посмотрите как на фотографии.

Это самая простая техника плетения из бисера, которая заключается в нанизывании бусинок на нить или леску. Используют в основном новички в бисероплетении. В основе такой техники лежит крестик, поэтому в итоге получается сетчатое полотно, которое можно применить где угодно.

Монастырское плетение можно делать более свободным или же наоборот более плотным, от этого будет зависеть вид итоговой работы. Очень красиво сочетать несколько цветов бисера.

2. Мозаичное плетение (пейот).

Мозаичное плетение (мозаика, пейот – от англ. Peyote) – техника бисероплетения, при которой бисерины, расположенные в шахматном порядке, образуют плотное полотно.

Одно из наиболее любимых у мастериц. Благодаря своей плотности, изделия и аксессуары, выполненные этим способом, смотрятся очень изысканно. При этом способе важно, чтобы все бисеринки были ровные, одного размера.

3. Игольчатая техника плетения.

Это определенный способ соединения бисера между собой, с помощью которого получаются остроконечные детали, например лепестки, бисерные иголки, а также кисточки для штор и подушек.

Нередко такой способ плетения используют для получения красивые экстравагантных серег. Чтобы освоить эту технику необходимо на небольшой отрезок проволоки набрать например 6 бисерин, придержать рукой крайнюю бисеринку. А конец проволоки продеть через 5 бисерин, затянуть. И так далее.

4. Параллельное плетение бисером.

Такой способ плетения используется для изготовления колье и кулонов, объемных фигур и предметов интерьера. Фото ниже.

5. Петельное плетение бисером.

Эта техника подразумевает плетение петелек и обычно применяется при изготовлении веточек, цветов и листочков.

6. Круговая техника плетения (французское плетение).

Круговое плетение используется для изготовления цветов и листьев на проволоке. Эта техника одна из самых сложных и интересных.

7. Кирпичное плетение.

Техника бисероплетения, при которой при создании полотна нить проходит не внутри бисерин, как во всех ранее рассмотренных техниках, а цепляется за нити предыдущего ряда.

Кирпичное плетение – не совсем автономная техника, поскольку первый ряд полотна плетется с применением ранее рассмотренных в других статьях приёмов.

8. Сетчатое плетение.

Не менее популярный способ плетения из бусин. Такой способ очень хорошо можно увидеть в оплетенных бисером и бусинами чехлах телефонов, в оплетенных чашах и других сосудах, а также колье. Нередко сетку из бисера украшают декоративными цветками и крупными бусинками.

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

9. Объемное плетение.

Используется для создания таких шедевров, как колье, жгуты из бисера, объемные фигуры из бисера.

Таким образом, мы рассмотрели основные техники плетения из бисера. Научиться плетению бисером и бусинами совсем не сложно, главное – желание и базовые знания. Вперед! Создавать шедевры!

Если остались вопросы – пишите.

И не забывайте подписаться на обновления блога, чтобы узнавать обо всех новостях первыми. Пока!

P.S. Что такое спойлер? Как-то раз мне задали такой вопрос. Первое что пришло на ум – это задняя часть на бампере машины. Есть ведь много значений этого слова? Какие значения Вам известны? Поделитесь в комментариях, расширим вместе свой кругозор.

Техники бисероплетения

Для освоения такого чудесного рукодельного творчества, как бисероплетение, сначала нужно познакомиться с основными приемами и техниками работы с бисером. Со временем, зная основы каждой из техник, Вы начнете самостоятельно создавать дизайн будущих композиций и воплощать их в реальность.

Итак, начнем с теории, основными видами работы с бисером можно назвать низание, плетение и ткачество, к дополнительным техникам относится объемное и накладное плетение, а также вышивка бисером.

 

Низание – технология бисероплетения, при которой бисерины набирают только на один (рабочий) конец нити и только при помощи этого конца нити ведут дальнейшую работу; второй конец нити остаётся свободным и в работе не участвует. К слову, в старину на Руси все техники работы с бисером назывались низанием.

Существует несколько основных приемов низания в зависимости от способа работы с бисером: продольное, поперечное, угловое, круговое.

Продольное низание – низание из бисера осуществляется во всю длину изделия. Выбирается нужная длина, бисер нанизывается на эту длину, а затем изделие плетется в ширину. На этом принципе, например, построена, техника плетения «огалала».

Поперечное низание – наиболее распространённый вариант плетения бисерных изделий, при котором низание осуществляется в длину при относительно постоянной ширине. Иногда ширина может изменяться на протяжении всей длины изделия путем добавления бисера или сужения полотна. Готовое изделие при поперечном низании имеет обычно вид сетки, состоящей из отдельных ромбов, кругов, квадратиков и пр.

Угловое низание – вид низания, который используется для получения изделий или его бисерных элементов с поворотом в виде уголка. При таком способе низания обычно сначала выполняется одна половина изделия, а затем работа переворачивается и выполняется вторая половина изделия в зеркальном отображении. Чаще всего этот способ низания используется для создания кулонов и колье. По этому принципу строится, например, техника плотного мозаичного уголкового плетения.

Круговое низание – элементы изделия нижутся по кругу; в готовом же виде элемент может иметь вид круга, многоугольника, треугольника (в зависимости от используемого способа плетения). В процессе работы над изделием из бисера отдельные элементы, выполненные в технике кругового низания, можно соединять между собой, образуя разные по форме части изделия: ромбы, цветы, большой круг и т.п. На данном принципе строится, например, техника низания многоугольника круглыми рядами.

Плетение – технология работы с бисером, при которой в работе используются одновременно два рабочих конца нити (или иглы). Рисунок плетения представляет собой нанизывание бисерин на несколько нитей (от 3 до 30 и более) ажурной сеткой. Нити переплетаются под разными углами, создавая рисунок полотна с ячейками разных форм На данной технологии плетения построена, например, техника монастырского плетения.

Бисерное ткачество – технология бисероплетения, где применяется специальный станок с натянутыми нитями-основами, вокруг которых и ведётся плетение бисерной иглой. Изделия, выполненные в данной технике, сравнительно однотипны по форме и представляют собой ленты, отличающиеся по ширине, длине, цветовым решения и используемому орнаменту. Существует также аналог ткачества на станке - ручное ткачество.

Мастера бисероплетения - Кэти и Томас Вегман

Используя эти основные приемы в своей работе, можно создавать прекрасные украшения и другие изделия из бисера. Техники плетения можно использовать как отдельно, так и в различных комбинациях, от этого Ваше изделие только выиграет.

Итак, к наиболее распространенным основным техникам бисероплетения относятся:

9. Небьюла

10. Геликс

11. Славянка

12. Плетение объемных цветов из бисера

13. Бисерное ткачество

14. Накладное (объемное) плетение

Купить подходящий Вам для бисероплетения бисер можно в нашем магазине, в разделе каталога Бисер Preciosa.

схемы и мастер-классы с фото

Давайте поговорим о плетении мозаикой и трудностях, связанных с ним.

Основы плетения мозаикой

Давайте попробуем изучить основы мозаичного плетения бисером на примере простой схемы.

Шаг 1

Наберите на леску нужное количество бисеринок (в нашем случае — 8), это будет ширина браслета. Следующая бисеринка (9-ая) будет началом второго ряда. Её добавьте к прочим бисеринкам. Теперь, иголкой войдите в 7-ую бисеринку. Получится, что 9-ая встала сверху на 8-ую.

Шаг 2

Затем наберите еще 1 бисеринку (10-ую) и введите иголку в 5-ую бусинку.  Еще 1 бисеринка и леску в 3-ю бисеринку, а потом еще 1 и леску в 1-ую бисеринку. У вас получится цепочка крестиков. Разворачивайтесь леской в другую сторону и повторяйте все действия. Просто ставьте по 1 бисеринке в свободное место и тут же закрепляйтесь в соседней бисеринке.

Если вы плохо воспринимаете текст, внимательно изучите схему плетения ниже, там очень понятно нарисован весь процесс.

Типичные сложности

Где верх и низ?

Многие жалуются, что в самом начале работы, очень трудно разобраться, где верхняя бусинка, а где нижняя. В итоге все сбивается, и изделие получается кривым. Как с этим бороться?

Многих проблем и расстройств можно избежать, если в плетении плотного полотна использовать проволоку. Когда вы набрали на леску нужное количество бисеринок, для плетения насадите каждую вторую на проволочку. Получится, что вы будете заранее знать, где четные, а где нечетные бисеринки.

Когда вы уверенно проплетете несколько первых рядов, проволоку можно спокойно извлекать.

Перетирание лески или нити

Еще одна проблема в мозаике — это перетирание лески или нити. Хотя, хочу заметить, такая проблема встречается не только в технике плотного плетения, но и везде, где рукодельницы берут слишком длинную леску, а края бисера плохо обработаны. Чтобы справиться с этой бедой, просто берите леску покороче, а когда она закончится, подвязывайте новую. Кстати, если на каждый узелок капнуть универсального клея, он гарантированно никогда не развяжется.

И, наверное самая актуальная проблема для многих, — где достать схемы бисероплетения мозаикой? Вместо ответа на этот вопрос, я, как добрая фея, размещаю для вас несколько симпатичных схемок.

Цветы из бисера, техники плетения

Любое творческое увлечение приносит много положительных эмоций, позволяет реализовать свои природные таланты. Кроме того, такие занятия дают возможность создать эксклюзивное украшение для домашнего интерьера, сделать своими руками оригинальный подарок.

Одним из популярных женских увлечений сейчас является бисероплетение. Этот материал используется в вышивке, изготовлении бижутерии, различных поделок.

Можно считать отличным вариантом для начинающих плетение цветов из бисера. Освоить это искусство несложно, оно предоставит возможность украсить дом очаровательными букетами, композициями. Роскошные розы, милые ромашки, нежные фиалки станут эффектным акцентом интерьера.

к оглавлению ↑

Преимущества плетения цветов из бисера

Женщинам, которые только выбирают для себя вид рукоделия, стоит познакомиться с преимуществами, которыми обладает бисероплетение, в частности, изготовление цветов:

  • выполнение мелких монотонных операций идеально отвлекает от повседневных забот, успокаивает;
  • задействует процессы мелкой моторики пальцев, положительно влияющей на активность головного мозга;
  • позволяет реализовать творческие идеи, создавать уникальные изделия;
  • дает возможность изготовить замечательный подарок, не затрачивая больших средств.

Бисероплетение позволит реализовать творческие идеи

Оборудование рабочего места для этого рукоделия не требует расходов. Понадобится удобный стул, стол и настольная лампа, обеспечивающая качественное, мягкое освещение. Для бусинок нужно подготовить ворсовую подстилку, по которой они не будут кататься, или широкие емкости. В работе потребуются острые кусачки, ножницы для разрезания лески, проволоки.

Материалы для бисероплетения

Существенным преимуществом этого вида рукоделия является простота освоения. В интернете в большом количестве представлены подробные схемы цветов из бисера для начинающих, позволяющие понять технику изготовления элементов. После изучения азов мастерица может придумывать свои варианты, воплощать в жизнь собственные идеи

Пример схемы для цветка из бисера

к оглавлению ↑

Расходные материалы в изготовлении цветов из бисера

Опытным рукодельницам не требуются подробные объяснения, рекомендации по поводу выбора материала для работы. Им достаточно увидеть фото готового изделия, чтобы определить, сколько нужно бисера для этого изделия, какой материал лучше подойдет для реализации. Новичкам на первых порах нужно выбирать варианты, содержащие подробную информацию.

В изготовлении цветов используются:

  • бисер;
  • леска;
  • проволока;
  • нитки;
  • ткани;
  • пайетки и др.

В качестве основы для нанизывания бусин может использоваться леска. Но для цветов, в которых лепесткам, листочкам необходимо придать определенное положение, обеспечить устойчивость, обычно применяется специальная тонкая проволока из меди.

Проволка придаст изделию жесткость

Цветочному бутону потребуется стебель. Эту функцию может выполнять зубочистка или шпажка, проволока. Элемент обворачивается зеленой тканью или маскируется нитью. Можно использовать и цветную бумагу, ленту.

Ассортимент включает бусинки различных размеров. Максимальной естественности удается добиться при плетении цветов из бисера небольшого диаметра. Крупные бусины в лепестках, листочках смотрятся не слишком привлекательно.

Для листиков выбирайте бисер небольшого диаметра

к оглавлению ↑

Техники плетения цветов, их особенности

В плетении бутонов, лепестков для цветов из бисера применяется всего две техники бисероплетения. Многие опытные мастерицы отдают предпочтение параллельной методике. Она позволяет качественно создать мелкие элементы. С ее помощью изготавливаются колокольчики и ландыши, подсолнухи. В схемах плетения цветов из бисера параллельной техникой можно увидеть только изображения четных рядов, так как нечетные точно повторяют их.

Паралельная техника бисероплетения

Новичкам рекомендуется осваивать это рукоделие по французской технике. В ней плетение осуществляется по дугам. Элементы создаются, начиная от центра, создается требуемый объем, рисунок. При помощи этой методики изготавливаются округлые лепестки цветка, листочки различной формы:

  • круглые;
  • остроконечные;
  • заостренные;
  • с зазубринами;
  • без оси.

Французская техника бисероплетения

Величина лепестков, листков зависит от количества рядов, может выбираться по своему усмотрению. К примеру, в создании бутона розы используются элементы различных размеров для обеспечения пышности, придания натуральности.Кроме листочков, расположенных на стебле, лепестков бутона нужно изготовить чашелистики. Обычно для них выбирается бисер более темного оттенка, чем для листьев.

к оглавлению ↑

Нежный букет из незабудок

Отличным украшением интерьеров в стиле кантри, прованс станет очаровательный букетик из незабудок. Он будет в любое время года радовать глаз, дарить хорошее настроение. В изготовлении такой композиции потребуется:

  • три вида бисера – синий, зеленый, желтый;
  • тонкая проволока;
  • зеленые нитки;
  • основа для букета.

Схема плетения незабудок

Лепестки цветков могут быть синими или голубыми. Бисер желтого цвета нужен в небольших количествах. Из него изготавливаются серединки в цветах. На 10-сантиметровый кусок проволоки нанизывается желтая бусина и 5 синих, выполняющих функции лепестков. Они окружают сердцевину. Для закрепления проволока продевается в отверстие желтой бусины. В соцветии располагается несколько цветочков. Их количество выбирается по своему усмотрению. Примерное число элементов соцветия – 8-14.

Плетение лепестков цветка

Листочки для незабудок можно изготовить французской техникой или выполнять плетение рядами: 1, 2, 3, 4, 4, 3, 2 бусины. Можно увеличивать число до 5, чтобы получить элементы большего размера. Проволока в бисерины пропускается накрест для прочной фиксации рядов.

Плетение листьев цветка

Готовые соцветия, листочки закрепляются на стебле, который маскируется нитью, цветной бумагой, лентой.

Перед тем как сплести из бисера цветки незабудки, необходимо подготовить емкость, основу. Это может быть готовая вазочка или небольшой горшочек. Можно создать имитацию земли для обеспечения максимальной натуральности композиции. Такой букетик незабудок может стать отличным подарком друзьям, родственникам.

Лучших 25+ предложений по технике плетения браслетов

списки люди

объявлениячеловек

Вход | Регистрация
ПОШ-РЫНКИ

Все

  • Все
  • женщины
  • Мужчины
  • Дети
  • Главная
  • Люкс
  • Красота и здоровье
  • Бутики
  • Оптовые продажи
  • женщины
  • Мужчины
  • Дети
  • Главная
  • Красота и здоровье
  • Бренды
  • Стороны
  • Как это работает
  • Продать на Пошмарке
  • Аксессуары
  • Ремни
  • Маски для лица
  • Очки
  • Перчатки и варежки
  • Аксессуары для волос
  • Шляпы
  • Чулочно-носочные изделия и носки
  • Держатели ключей и карт
  • Чехлы для телефонов
  • Шарфы и накидки
  • Солнцезащитные Очки
  • Часы
  • Купить все женские аксессуары
  • Сумки
  • Детские сумки
  • Рюкзаки
  • Клатчи и браслеты
  • Косметички и чемоданы
  • Сумки через плечо
  • Бродяги
  • Сумки для ноутбуков
  • Рюкзаки
  • Наплечные сумки
  • Сумки
  • Кошельки
  • Купить все женские сумки
  • Одежда
  • Платья
  • Нижнее белье и одежда для сна
  • Куртки и пальто
  • Джинсы
  • Брюки и комбинезоны
  • Шорты
  • Юбки
  • Свитера
  • Плавать
  • Топы
  • Магазин всей женской одежды
  • ювелирные украшения
  • Браслеты
  • Броши
  • Серьги
  • Ожерелья
  • Кольца
  • Все украшения
  • Составить
  • Румянец
  • Бронзер и Контур
  • Кисти и инструменты
  • Тональный крем
  • карандаш для глаз
  • Тени для глаз
  • Установка порошка и спрея
  • Фонд
  • Бальзам для губ и блеск
  • Помада
  • Тушь
  • Купить всю косметику
  • обувь
  • Ботильоны и пинетки
  • Спортивная обувь
  • Эспадрильи
  • Квартиры и лоферы
  • Каблуки
  • Сапоги выше колена
  • Платформы
  • Сандалии
  • Кроссовки
  • Клинья
  • Зимние и дождевые сапоги
  • Купить всю женскую обувь
  • Популярные стили
  • Наборы для контуринга
  • Colourpop Тени для век
  • Помада Шанель
  • Гламурный Макияж
  • Яркие красные губы
  • Нарс Румяна
  • Чистая красота
  • Макияж Fenty Beauty
  • Блендеры красоты
  • Магазин Все выставочные залы
  • Аксессуары
  • Ремни
  • Запонки
  • Маски для лица
  • Шляпы
  • ювелирные украшения
  • Держатели ключей и карт
  • Зажимы для денег
  • Чехлы для телефонов
  • Шарфы
  • Солнцезащитные Очки
  • Галстуки
  • Часы
  • Купить все мужские аксессуары
  • Сумки
  • Рюкзаки
  • Портфели
  • Спортивные сумки
  • Сумки для ноутбуков
  • Багаж и дорожные сумки
  • Сумки-мессенджеры
  • Кошельки
  • Купить все мужские сумки
  • Одежда
  • Куртки и пальто
  • Джинсы
  • Штаны
  • Рубашки
  • Шорты
  • Костюмы и блейзеры
  • Свитера
  • Плавать
  • Нижнее белье и носки
  • Магазин всей мужской одежды
  • обувь
  • Спортивная обувь
  • Ботинки для лодок
  • Сапоги
  • Чукка Сапоги
  • Лоферы и слипы
  • Оксфорды и дерби
  • Сапоги от дождя и снега
  • Сандалии и шлепанцы
  • Кроссовки
  • Купить всю мужскую обувь
  • Популярные стили
  • Мужские свитера Champion
  • Свитера мужские Patagonia

Учебное пособие - Замена деформации | Плетение на спине

Основное полотняное переплетение с техникой замещения основы - хороший способ изучить подхват в качестве разминки перед выполнением одинарного двойного переплетения.У вас есть много свободы для создания ярких узоров на верхней поверхности ткани. Он в основном скручен парами ниток… по одной каждого из двух цветов… и соткан полотняным переплетением, просто заменяя один цвет на другой, как того требует узор.

Единственным недостатком этой техники является то, что тыльная сторона ткани будет иметь длинные поплавки.

Я считаю эту технику подходящей для текстильных изделий, на которых видна только одна сторона, таких как гобелены, ремни, направляющие для стола и т. Д.Если вы использовали его в качестве сумки, было бы неплохо выстелить сумку, чтобы ваши пальцы не зацепились за поплавки, когда вы ныряете за чем-то.

РЕДАКТИРОВАТЬ: Трейси Хадсон, которая в настоящее время живет в Дохе, Катар, показала нам текстиль из Омана, на котором ткачи использовали тонкий дополнительный уток, чтобы закрепить длинные поплавки основы на обратной стороне ткани. Это нетрадиционная практика, и Трейси подозревает, что ткачей поощряли к этому, чтобы сделать ткани более привлекательными для покупателей.Техника, используемая для защиты поплавков, подробно описана в статье в блоге .

Бедуинские ткачи на Ближнем Востоке используют эту технику для украшения больших кусков ткани, разделяющих пространство в их палатках.

Я соткал вышеприведенный кусок, используя цвета, мотивы и технику, которые используются на перегородках для палаток, используемых бедуинами. Я использую его как стену, поэтому поплавки не видны. Черно-белые узоры сотканы в технике замещения основы.

Поплавки меня меньше беспокоят, когда нить, которую я использую, в порядке.Это хлопковая нить номер 10 (35wpi) для вязания крючком. Вы можете увидеть поплавки на оборотной стороне изображения справа.

Я сделал образец ленты для этого урока с резьбой 24 wpi, и поплавки довольно толстые с обратной стороны. Нить такого размера подойдет для настенного крепления, но я не думаю, что она станет хорошей беговой дорожкой для стола, поскольку в области дизайна много поплавков.

Выше вы можете увидеть образец с уменьшенной версией одного из бедуинских рисунков. А на спине есть длинные поплавки, которые я «привязал», сплетая пару горизонтальных белых полос, прежде чем перейти к следующему мотиву.

В любом случае, если вы очень хотели попробовать технику двойного переплетения с одним утком, метод замены основы даст вам множество навыков, необходимых для начала работы, без необходимости беспокоиться о дополнительных шагах и манипуляциях, необходимых для переплетения двух слоев. двойного переплетения. Я рекомендую это как разминку перед двойным переплетением.

ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ:

У моего образца полосы восемь концов на границе: два черных, четыре белых и два черных. Чтобы добиться этого, я намотал один оборот черного цвета, затем два белых и еще один черный вокруг двух кольев моей деформирующей доски.

В верхней части двух диаграмм ниже вы можете видеть то, что я называю одним оборотом деформации на моей деформирующей доске, который создает два конца.

На нижнем рисунке показано, как деформировать область дизайна. Я исказил черно-белое изображение для своей области дизайна. И черную, и белую пряжу нужно привязать к последней краевой пряжи на сновальной доске и намотать вместе. В области дизайна двадцать восемь сдвоенных концов, поэтому я сделал четырнадцать оборотов на кольях, используя два цвета вместе.Один оборот можно увидеть выше.

Я закончил, повторив восемь концов для границы.

После вставки карандашей или дюбелей, чтобы удерживать крест, крест будет выглядеть так:

Вверху слева вы можете видеть крест с восемью концами границ деформации справа, а затем сдвоенные концы для области дизайна.

Деформации, которые проходят через красную палку, переходят в изгороди из веревки (руководство по изготовлению изгородей из веревки находится здесь). Желтая палка останется на месте и будет использоваться как стержень.

Вверху справа вы можете видеть, что я сделал изгороди для веревки и теперь могу удалить красную палку.

А вот слева - изгороди из тетивы и стержень для навеса на месте. Обязательно привяжите шнур от конца до конца к стержню навеса, чтобы он не выпал из навеса! Штанга навеса, как она есть, будет часто скользить и доставлять неудобства, поэтому вы можете закрепить ее, если хотите, следуя приведенным здесь инструкциям.

НАЧАЛО ТКАТЬ:

Вы можете видеть, что я начал плести ленту с образцом из нескольких рядов простого черного, просто чтобы начать и установить ширину.На фотографиях ниже я собираюсь сплести ряд простого черного, прежде чем приступить к новому дизайну.

Я открыл сарай (когда вы начинаете, неважно, какой сарай) и положил внутрь левую руку. Я собираюсь выбрать нужные мне основы для этого сарая правой рукой. Ненужные деформации будут отброшены.

Сначала я прохожу четыре бордюра, один черный, два белых и один черный, в правую руку. Теперь я дошел до области проектирования, где основы расположены попарно.В каждой паре одна белая нить и одна черная. Из каждой пары я выбираю черную нить и передаю ее в правую руку, позволяя ее белому партнеру опуститься ниже.

Вверху слева вы можете увидеть черную основу, которую я выбрал и передал в правую руку. Его белый партнер упал. Вверху справа вы можете видеть, что я сейчас на полпути через ряд с кучей черных перекосов в правой руке.

Все черные основы были выбраны, и я включил группу из четырех перекосов на каждом конце.Это мой первый сарай, и теперь я могу проходить уток. Я просто держу руку в сарае для этой фотографии, но обычно я подпираю сарай взбивателем, а затем пропускаю уток. Всегда не забывайте отбивать до того, как пройдет по утку. (Конечно, для самого первого прохода утка нет ничего лучше).

Нарисуйте основы близко друг к другу, чтобы они полностью закрывали уток. Помните, что это переплетение с лицевым покрытием.

Обратите внимание на разницу в ширине тканой ленты и основы, когда они проходят по стержню зева.Убедитесь, что вы правильно отрегулировали ширину ленты в первых двух проходах утка.

Для начала не плести более трех рядов черного. Помните, что когда вы плетете черным на верхней грани, вы создаете белые поплавки на спине. Если вы соткнете очень большую часть сплошного черного цвета, у вас будут очень длинные поплавки на спине, а ваши белые основы также станут провисать.

ТКАНИ:

Я использую бумагу для рисования с ромбами, чтобы нанести на карту эти рисунки, поскольку ромбы очень хорошо представляют ступенчатое расположение основ на поверхности ткани.


На диаграмме показана только область дизайна вашего браслета, границы не включены. Каждый ромб представляет собой одну деформацию, которую вы выберете в области дизайна. Вы можете видеть, что есть четырнадцать ромбов, пронумерованных выше, показывающих по одной основе, выбранной из каждой из четырнадцати пар основ, имеющихся в каждом сарае.


Первое, что вам нужно сделать, это проверить выравнивание ваших пар в сараях.

Шаблон начинается в сарае, в котором ваши основы выровнены вправо.Проверьте, в каком из двух навесов находится крайняя правая основа.

Вам нужно будет начать выкройку в этом сарае.

Первая строка дизайна обозначена ниже:

Если считать справа налево, первые шесть деформаций, пронумерованные на диаграмме, будут черными для фона. Итак, из ваших первых шести пар деформаций вы выберете черную и опустите белую. Затем вы выберете белый цвет и отбросите черный из следующих двух пар, чтобы сформировать начало вашего белого дизайна.Закончите, снова выбрав черную основу из каждой из шести следующих пар. Включите бордюрные основы на каждом конце, отбейте и проденьте уток.

Слева вверху я выбрал первые шесть черных основ и теперь выбираю белую основу из пары номер семь и сохраняю ее в правой руке. Его черный партнер, сидящий у меня на пальцах левой руки, упадет.

Справа вверху видно завершение первого ряда. Я помещу колотушку в этот навес, отбью и пропущу уток.

Теперь остается просто прочитать график и продолжить. Откройте другой сарай, переместите границы в правую руку и выберите первые четыре черных основы, затем две белых. один черный, два белых и, наконец, пять черных. Добавьте границы, и вы закончили свой следующий дизайн-сарай.

После завершения рисунка я рекомендую сплести либо два последовательных ряда всех белых нитей основы, либо ряд белого, два ряда черного и еще один ряд белого, как я сделал, чтобы «связать» белые поплавки, которые имеют формируется на спине.

Мотив, который я представил здесь, является уменьшенной версией одного из бедуинских рисунков. Вы можете взглянуть на другие схемы узоров бедуинов, чтобы получить идеи для других мотивов, или наметить свои собственные. Загрузите алмазную бумагу для построения графиков здесь.

Несколько особенностей…

Поскольку в этой технике вы работаете с парами, а не с отдельными нитями, каждая из которых разделена на свои собственные навесы, у основы может быть тенденция к спирали.Определенное количество спиралей неизбежно произойдет, и оно безвредно, если оно не является экстремальным. Старайтесь всегда обрабатывать деформации в ваших парах в одном и том же порядке, то есть старайтесь всегда держать черный слева, а белый справа, или наоборот. Это означает, что если вам нужен черный, вы сначала передадите его в правую руку, а затем уроните белый. Если вам нужно выбрать белый цвет, вы сначала сбросите черный, а затем передадите белый в правую руку. Последовательность - ключ к успеху. Следите за своими деформациями за пределами сарая и постарайтесь предотвратить чрезмерное закручивание.

Вы, , можете обнаружить, что ваши белые основы немного провисают, когда вы продолжаете. В этом случае вы можете подложить дюбель или другую тонкую палку под все белые деформации на дальнем ткацком станке и привязать дюбель к планке. Это поможет восполнить слабину.

Я надеюсь, что вам понравится эта техника и что она поможет вам сделать следующий шаг к основному двойному переплетению, которому я обучаю для ткацких станков в одной из моих книг.

Слева вы можете увидеть узор al’ouerjan (вид шахматной доски), который очень типичен для бедуинских тканей.

Моя попытка слева на самом деле имеет ошибку деформации… отсутствует одна черная деформация, которая разделила бы дизайн на три столбца.

Это также техника замещения основы с двойными нитями только в одном зеве.

Оберните один сарай всеми черными нитями, а другой - красной и белой вдвое.

Вы сплете один сарай черным, а затем выберете красный или белый для другого. В моем дизайне столбцы двух оснований разделены черным.

Helena из Бразилии экспериментировала с этой конструкцией, используя инструкции из этой статьи. Книга Джой Тота Хильден Бедуинское ткачество Саудовской Аравии и ее соседей также показывает резьбу для этого рисунка. Эта книга великолепна, но не является практическим советом, если это то, что вы ищете.

Вот две работы Елены…

Я собрал здесь руководство, показывающее, как деформировать узор al’ouerjan .

Моя подруга Лиза сплела узкую ленту в этой технике с узором под названием «бегущая собака» на своем ткацком станке Easy Weaver в технике замещения основы.


И на ткацком станке у нее есть джим. И снова узоры ткаются с использованием техники замещения основы. Вот объяснение джаджима словами Лизы:

Джаджим основан на узбекских, киргизских и персидских мотивах. Я купил шерсть, а затем повторно натянул ее, чтобы получить достаточно скручивания для использования с ткацким станком с задним ремнем, который функционально аналогичен традиционному горизонтальному ткацкому станку, за исключением того, что он натянут корпусом, а не прикреплен к земле.Мне повезло, что у меня была возможность увидеть тентовую повязку в этой технике, а также некоторые настоящие джаджимы, которые были в магазине персидских ковров в Южной Каролине.

Я многому научился как с тестовыми ремешками, так и с большей частью. Только после того, как я начал, я понял, что у меня были смешанные дизайны из двух разных групп, и что я не купил достаточно утка, и поэтому я застрял в проекте, пытаясь решить, как продолжить.

Я просто люблю красный и синий вместе!

Нравится:

Нравится Загрузка...

Описание книг / видео по ткачеству

Компания Camilla Valley Farm Weavers 'Supply рада предложить сотни книг по темам, связанным с волоконным искусством. Ниже (и по другим ссылкам выше) приведены подробные описания подмножества доступных книг. Полный список книг можно найти по адресу:

Также обратите внимание, что иногда книги становятся недоступными или находится новый источник книг, которые уже не печатаются. Хотя мы постараемся предоставить книги вне нашего инвентаря и / или можем заказать их у наших поставщиков, иногда это может оказаться невозможным.Мы сообщим, если такая ситуация существует, когда вы разместите свой заказ, или вы можете связаться с нами, и мы проверим доступность перед заказом.


Естественное окрашивание

Джеки Крук
Мягкая обложка 9 дюймов x 9 1/2 дюймов (112 страниц)
2007, Lark Books
18,95 канадских долларов (15,95 долларов США)

Крашение - традиционное ремесло, которым может заниматься каждый в любом возрасте. Это идеальное хобби, чтобы поэкспериментировать с цветом и изучить различные эффекты, которые натуральные растительные красители оказывают на различные волокна, пряжу и ткани из хлопка, шерсти и шелка.

На протяжении тысячелетий натуральные красители славились своей тонкостью и разнообразием - и, благодаря современным опасениям относительно химических веществ и токсинов, их популярность снова растет. К счастью, как элегантно демонстрирует это яркое руководство, это ремесло легко и приятно исследовать и не требует специального оборудования: только обычные кастрюли и сковороды.

Это тщательно иллюстрированное руководство охватывает все основы горячего и холодного окрашивания и 30 красочных вариантов, которые можно попробовать, в том числе корни и растения (марена, турмерик, хна), древесина (резка, кустик), цветы (сафлор, одуванчик, нарцисс), листья и стебли (чай, ревень, индиго) и фрукты и овощи (ежевика, дикая вишня, авокадо).От бледно-розового и яркого апельсина до землисто-коричневого и насыщенного синего - вас ждет широкий спектр оттенков.

Эта информативная книга демонстрирует, как легко и увлекательно создавать собственные красильные ванны и красить собственные материалы. Он проведет вас через процесс подготовки ваших волокон и тканей и объяснит в простых пошаговых последовательностях три естественных метода окрашивания: холодная вода, горячая вода и ванна.

30 проектов покажут вам, как открыть бесчисленное множество оттенков, которые можно извлечь из разных цветов, деревьев, фруктов и овощей.Включая рецепты красителей, образцы цветов, детали каждого растения и потрясающие фотографии окрашенных тканей и волокон крупным планом, вы вдохновитесь привнести цвета природы в свою повседневную жизнь.



Натуральные красители

Гвен Фередей
8 1/2 "x 8 1/2" в мягкой обложке (104 страницы)
2003, Unicorn Books & Crafts
42,95 канадских долларов (35,95 долларов США)

В этом иллюстрированном руководстве показано, как создать более 500 ярких цветов. Это бесценно, если вы новичок и красите впервые, или более опытные и желающие усовершенствовать свою технику.

Part One помогает расширить ваше представление о диапазоне цветов, которые можно получить из натуральных красителей. Пошаговая фотография и простые объяснения проведут вас через различные этапы каждого процесса. Автор акцентирует внимание на пяти классических красителях марены, кошенили, шва, катча и индиго; и пять классических протрав (фиксаторов цвета) из квасцов, олова, железа, хрома и меди. Она также показывает, как производить красители из дикорастущих или садовых растений. Часть первая, полная полезных советов и практических советов, от того, какое волокно выбрать, до проверки базовой устойчивости окраски, делает эксперименты с красителями приятными и эффективными.

Часть вторая посвящена двадцати восьми потрясающим цветным таблицам, состоящим из 506 образцов цвета, к каждому из которых прилагается рецепт. От малиново-красного до бледно-серого, классические красители и протравы коррибин, чтобы создать необыкновенную цветовую гамму. Все рецепты были проверены автором, и ее результаты были точно воспроизведены, поэтому вы можете выбрать лучший цвет для ваших целей. Natural Dyes - это полностью исчерпывающее и очень практичное руководство по искусству окрашивания, в заключительном разделе которого содержатся предложения по дальнейшему чтению и список поставщиков.



Дизайн ковров навахо

Сьюзан Лоуэлл
Твердый переплет 6 1/4 "x 6 1/4" (64 страницы)
2005, Rio Nuevo Publishers

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

Говоря на языке цвета, узора и текстуры, эти коврики рассказывают истории.

Более века назад культура и торговля пересеклись в торговом посту Хуана Лоренцо Хаббелла в Ганадо, штат Аризона. Среди многих посетителей Хаббелла было несколько художников, которые рисовали «портреты» ткацких тканей навахо, которые попали в торговый пост.Когда Хаббелл показал эти картины ткачам, он вдохновил на замечательное художественное сотрудничество, которое пересекало культуры и жанры.

Собранные и опубликованные здесь впервые, яркие изображения в этой книге рассказывают историю столь же сложную, как и сами сложные рисунки, и проливают свет на историю текстильного искусства коренных американцев.



Ткачество навахо - обмен техникой и традициями

под руководством Энджи Уокер Мэлони
DVD-видео (231 минута в цвете)
Victorian Video Productions

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ

Этот подробный видео-семинар начинается с знакомства с вашими инструкторами и личного выступления ткача навахо, Энн Уокер Мэлони.Вы узнаете о ткацких станках, инструментах, пряжи и оборудовании. На них вы узнаете, как прядить и обвязать канат для обрезки кромок (на случай, если вы захотите сделать свою собственную), подготовить основу, применить канат для обрезки кромок, закрепить основу на ткацком станке и сделать изгороди. Когда начнется инструкция по плетению, вы узнаете, как использовать ткацкий станок, создавать навесы и использовать инструменты. Раздел Планирование дизайна коврика познакомит вас с вещами, о которых вам следует подумать, прежде чем планировать собственный коврик. В этом разделе содержится конкретная информация о ткачестве, которое переворачивается в центре ковра.Когда вы начнете плести, вы узнаете секрет наложения слоев в первом ряду и научитесь плести сверху вниз. Вы узнаете, как плести полосы, вертикальные линии (соединяя утки в одном ряду), квадраты или блоки, диагонали и ромбы. Как только вы изучите эти методы, вы будете готовы спланировать и сплести ковер по вашему выбору. На протяжении всего видео вы узнаете много советов и решений потенциальных проблем. А метод Энджи отделки ковра по-навахо - волшебство! Все это плюс истории, традиции и коврики, которые вдохновят.

Единственные предпосылки - это желание и готовность учиться. Никакого предыдущего опыта ткачества не требуется. Подробный список необходимых материалов прилагается к видео на письменном вкладыше.



Путь ткачества навахо - путь от руно к ковру

, Ноэль Беннетт с Тианой Бигхорс
8 дюймов x 10 дюймов в мягкой обложке (160 страниц)
1997, Interweave Press, Inc.

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Ноэль Беннетт встретил традиционную ткачиху навахо Тиану Бигхорс в 1968 году.Со временем Тиана приняла ее в семью как дочь. Вместе они стригут овец, собирают растения, красят шерсть, кардочесали, пряли и ткали. В этой книге записан их многолетний совместный опыт, продолжающийся почти тридцать лет. В 1971 году Тиана и Ноэль написали «Работа с шерстью: как ткать коврик навахо». Позже Ноэль написал Designing with the Wool и The Weaver's Pathway .

Теперь этот единственный авторитетный том объединяет эти три книги - с обновлениями и исправлениями - а также выдержки из других опубликованных статей и книг Ноэля и Тианы о ткачестве, культуре и истории навахо.Он включает в себя совершенно новые главы по технике прядения, кардочесания и крашения. Подробные диаграммы и иллюстрации помогают ткачу шаг за шагом найти свой путь через создание первого пробоотборника и через несколько более продвинутых методов. Иллюстрации включают в себя блестящие фотографии Джона Бега, изображающих кардинальных, прядильных и ткацких женщин, а также линейные рисунки, изображающие определенные техники.



Непальский текстиль

, Susi Dunsmore
8 1/2 x 11 дюймов в мягкой обложке (204 страницы)
1993, British Museum Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)

Susi Dunsmore побывала в самых дальних уголках Непала в поисках богатых и разнообразных тканей.В равнинных долинах и в средних горах Гималаев она записывала традиционные техники, фотографировала ткачей за работой и собирала выдающиеся образцы их ремесла.

До 1950-х годов королевство Непал мало контактировало с внешним миром. В результате техника использовалась более тысячи лет, и ткань сохранила отчетливо непальский характер. Автор исследовал рукописи и резьбу по камню в поисках самых ранних свидетельств текстиля и показывает, например, что ткань из крапивы, производимая до сих пор, прославляется за ее красоту и тонкость в древнем эпосе Рамаяна.

Автор иллюстрирует ткацкие станки и веретена всех типов, описывает тонкие природные красители и исследует используемое сырье. Хотя некоторые из записанных ею техник могут исчезнуть со свежим влиянием на Непал, новые традиции уже развиваются, и она демонстрирует влияние, которое оказывает более широкий спектр цвета и пряжа, включая шелк и волокна гималайской крапивы, производились некоторыми ткачами совсем недавно, в 1993 году.

Эта книга богато иллюстрирована 100 цветными и 80 черно-белыми фотографиями и рисунками.

Помимо полевых исследований в Непале, Сюзи Дансмор в течение восьми лет работала преподавателем искусств в педагогическом колледже, Кучинг, Саравак, а также участвовала в образовательных проектах, связанных с ремеслами, в Белизе и Гамбии. Она является автором ряда публикаций, в том числе Weaving in Nepal (1983, второе издание 1990) и The Nettle in Nepal (1985).



Создание сети: введение

от Alice Schlein
8 1/2 "x 11" Мягкая обложка со спиральным переплетом (126 страниц)
1994, Bridgewater Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

Сетевое черчение: введение предлагает дизайнеру / ткачу вход в захватывающий новый мир - плетение изогнутых конструкций во многих конструкциях на многорычажном ткацком станке без жаккардовых устройств, вытяжных ремней или других модификаций станка.Эта книга понравится ткачам с ткацкими станками с восемью и более валами, с тележками или без них. Думаю кривые!

Ткачи с 8 и более валами будут рады найти полную теорию построения сети, четко объясненную под одной обложкой. В 1989 году автор представил сетевое рисование мастерам-мастерам в серии статей, опубликованных в журнале Weaver's . После этого дебюта ткачи с благодарностью исследовали большие пышные изображения, которые делает возможным создание сетей. Если вы пропустили эти статьи или хотели бы понять теорию более глубоко, узнайте в этой книге, как проектировать линию узора, строить простые сети, применять сеть ко всем переплетениям блоков, резать и вставлять связки и приказы тредлинга и сделать сеть любимым инструментом дизайна.Эта книга включает 26 шаблонов для копирования, вырезания и вставки для собственных набросков читателя и подробно иллюстрирована с использованием черно-белых диаграмм.



Норвежское ткачество

Марии Брекке Коппен
Твердый переплет 7 3/4 "x 10 1/4" (132 страницы)
1988, Eikeskog Press
59,95 канадских долларов (49,95 долларов США)

Кристин Спэнглер перевела классический текст о норвежской технике изготовления гобеленов (Innforing i Billedvev) на английский язык. Книгу написала Мария Брекке Коппен, профессор Государственного колледжа учителей искусств в Осло, и перевод в основном взят из второго издания ее книги (1978 г.), но он также содержит некоторые дополнения по монтажу и окончанию третьего и последнего издания. издание (1988 г.).

Норвежская гобеленовая техника основана на соединении «ласточкин хвост» по вертикальной линии. В отличие от континентального гобелена здесь нет щелей, которые нужно закрывать шитьем. Книга включает в себя историческую справку, пошаговые инструкции по созданию гобелена, техники соединения, три метода соединения гобелена по вертикальной линии, ткацкие станки и оборудование, дизайн мультфильма, порядок размещения утков, корректировки, отделки и монтаж и материалы.

Это замечательная книга, полная очень четких диаграмм и изображений.Он обильно иллюстрирован черно-белыми изображениями (220 рисунков), но также имеет четыре страницы цветных изображений. Для тех, кто знает скандинавский гобелен, это действительно «Библия» норвежских техник.



Карточное плетение на ткацком станке - современное продолжение древнего ремесла

by Herbi Grey
8 1/2 "x 11" Мягкая обложка (60 страниц)
1982, Herbi Grey

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Карточное плетение на ткацком станке может многое предложить искушенному ткачу.Подборщик с двойным переплетением и подбирающий элемент с теневым переплетением на картах может ткаться быстрее, чем обычными методами. После того, как карта перемещается по рисунку, ее нити основы остаются в этом положении на протяжении всей области рисунка; очевидная разница в цвете верхнего слоя основы освобождает ткача от необходимости считать нити перед каждой пряжей. Переплетение с управлением от карты также можно ткать быстро, потому что при простом повороте карт все нити основы пересекаются одновременно.

В этом четко написанном руководстве, а также в обучении технике автор демонстрирует потенциал этой формы плетения.Это руководство включает в себя главу, в которой ткачиха расскажет о процессе создания основы и плетения сэмплера с использованием нескольких техник. Выполнение пробоотборника поможет ткачу использовать следующие главы, посвященные разноцветным основам, инкрустации, продеванию двух отверстий на карточку, переплетению основы и заправке двух карточек как одной.

Некоторые виды плетения карточек на ткацком станке, такие как инкрустация и двусторонние соты, не могут быть сотканы так быстро, как их традиционные аналоги, но их можно ткать на гораздо менее дорогом оборудовании.Другое карточное плетение на ткацком станке, такое как переплетение основы и включение обычного карточного плетения в изделие, было бы очень сложно, если не невозможно, выполнить обычными методами ткачества.

Автору необходимо было разработать набор новых инструкций для описания необычных манипуляций с картами. Они объясняются в разделе «Определения и правила», а также по всему тексту. Другой раздел, «Подсказки», предлагает решения некоторых проблем, возникших во время разработки техники.На последней фотографии показаны некоторые из пробоотборников, используемых в данном руководстве, во всей их длине, как спереди, так и сзади.

Эта книга широко иллюстрирована фотографиями автора и штриховыми рисунками ткани и техники ткачества, и читатель наверняка обнаружит, что ткачество на ткацком станке может стать удовлетворительным и интересным расширением репертуара ткача.



По ткаче

Анни Альберс
Мягкая обложка 8 1/4 "x 11" (204 страницы)
2003, Dover Publications

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Написанный ведущим художником по текстилю двадцатого века, этот прекрасно иллюстрированный том представляет собой яркий обзор основ и методов текстиля с доисторических времен до наших дней.В отличие от руководства или практических руководств, он подходит к плетению с визуальной и структурной точки зрения, с замечаниями автора о принципах, лежащих в основе методов и внешнего вида ремесла. Его обширный охват включает ручное ткачество, ткацкий станок, фундаментальную конструкцию, нотацию черновиков, модифицированное и композитное переплетение, ранние методы переплетения нитей, взаимосвязь волокна и конструкции, чувствительность к текучести, гобелен и дизайн.

Автор, студент и преподаватель школы Баухаус и пионер модернистского дизайна, был первым ткачом, получившим персональную выставку в Музее современного искусства Нью-Йорка.Жена художника Йозефа Альберса и преподаватель колледжа Блэк-Маунтин, Анни Альберс была одной из главных сил, добившихся признания ткачества как вида искусства. Ее чуткий и знающий комментарий, дополненный 121 иллюстрацией, изображающей гобелены, кружева, одеяла и ткани со всего мира, предлагает ценные идеи для мастеров, историков текстиля, коллекционеров и всех читателей, интересующихся текстилем.



Перекус - горячий! - Лучшие из

ткачей

из журнала Weaver's Magazine
8 3/4 "x 11" в мягкой обложке (109 страниц)
2008, XRX Books

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Это шестая книга из популярной серии компиляций Best of Weaver .В нем представлены 40 лучших проектов с овершотом, разработанные дизайнерами-новаторами, которые исследуют и применяют вариации и расширения техник черчения овершотов.

статей в этой книге: «Рисование 4-х валкового овершота», «Звезда в розу, шаг за шагом», «Ножницы, снайилы и хвосты добби собаки», «Ароматические саше», «Мир в миниатюре: покрывала кукольного домика. "," Образец перехвата и покрывало "," Попутчики дружбы для настенного украшения "," Два разноцветных жакета "," Цветной халат "," Крупномасштабные узоры, мелкие интерпретации "," Салфетки для повседневного использования "," Салфетки Razzle Dazzle: перекус на клетчатке "," Льняная и хлопчатобумажная ткань для чая "," Мотивы с инкрустацией для бегуна "," Цвет и перескок "," 4 блока, 8-валковый переворот для салфеток "," Скатерть с дополнительной основой »,« Один челнок, два рисунка для бегунка стола »,« Переплет с утком: льняные полотенца для рук »,« Переплет с утком: бегун »,« Перекус и вельвет на одной основе »,« Сшитый Двойное покрывало / перетяжка »,« Мини-покрывало в перетянутом овершоте »,« Праздничные открытки в перетянутом краю »,« Терпение, настойчивость, точность для шелкового шарфа »,« Один челнок и два плетения для стола Бегун »,« Заново открыть для себя пояс монаха вместо ткани для хлеба »,« Новый взгляд на начертание имен для скатерти »,« Макроблоки в промахе для бегуна за столом »,« Проверки на промах »,« Простые проверки на промах »,« Два к одному »,« Смешанные наброски для универсального дизайна »,« Смешанные наброски для кружевных и блузок с надрезом »,« Головоломка ткача: новый взгляд на смешанные проекты »,« Кролики с морковной заплаткой »и« Собака в клетку и ситцевый кот ».

Этот справочник ткача сочетает в себе пошаговые инструкции с теорией ткачества. Представлены такие проекты, как семейное постельное белье, традиционные покрывала и красочные современные аппликации для шарфов, столешниц и гобеленов, охватывающие все, что нужно знать мастеру для создания потрясающих тканей с овершотом и его кузенов звездным и алмазным переплетением. И начинающие, и опытные ткачи, работающие как минимум на четырехвальных ткацких станках, оценят предлагаемые проекты.

Другие книги из серии Best of Weaver's включают: Fabrics That Go Bump, Huck Lace, The Magic of Doubleweave, Summer & Winter Plus, Thick'n Thin и Twill Thrills.



Park Weaves - на основе рукописи доктора Уильяма Бейтмана

под редакцией Вирджинии И. Харви
8 дюймов x 10 1/2 дюймов в мягкой обложке (96 страниц)
1984, HTH Publishers
19.95 канадских долларов (16.95 долларов США)

Это монография тридцать семь гильдии челноков

Park Weaves относятся к единичным классам нитей, таким как Summer and Winter и Bronson. С их помощью разрабатывается набор предписанных блоков для нарезания резьбы, который используется при создании чертежей, причем каждый блок в порядке следования заданному профилю.Эти блоки могут быть простыми или сложными. В последнем случае каждый блок обычно состоит из двух частей: узла галстука и группы выкройки.

Доктор Дж. Бейтман провел свои пенсионные годы, ткая образцы сначала на ткацком станке с чернилами, затем на настольном ткацком станке Миссури с восемью ремнями. Он продвинулся через Inkle Weaves, Overshot, Twill, Crackle, Summer и Winter и другие известные техники к вариациям этих переплетений и, наконец, к открытию новых систем переплетения. Кульминацией его творчества стала рукопись, в которой задокументированы его переплетения.

Это третий том из серии, которая воспроизводит содержание рукописи доктора Бейтмана, документирующей его работу по ткацким образцам. Они были воспроизведены в 6 монографиях Гильдии челночных ремесленников, в том числе монография тридцать восьмая. Другие 5 томов работы доктора Бейтмана озаглавлены: «Смешанное переплетение Бейтмана», «Бульварное», «Шевронное» и «Комбинированное переплетение», «Расширенное разделенное саржевое переплетение», «Расширенное многообразное саржевое переплетение» и «Множественное полосчатое переплетение».

В этих монографиях Dr.Текст Бейтмана напечатан без пропусков, изменений или дополнений. Его текст, напечатанный на сером фоне, предшествует соответствующему тексту, подготовленному редактором. Единственная часть его рукописи, которая была переписана, - это направления переплетения. Информация осталась прежней, но способ представления был изменен на более традиционную форму привязки и тредлинга. Недостающие образцы были переплетены в соответствии с указаниями доктора Бейтмана и с использованием предложенных им материалов.Документ иллюстрирован схемами трединга и закрепления, а также черно-белыми изображениями образцов.

Щелкните здесь, чтобы просмотреть полный список монографий из серии Shuttle-Craft Guild.



Техника выкройки для ткачей

by Doramay Keasbey
8 1/2 "x 11" Мягкая обложка (314 страниц)
2005, Doramay Keasbey

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

Первоначально задумывавшаяся как обновленная версия авторского лекального устройства для ручных ткачей 1981 года, эта книга превратилась в полное руководство по удовольствиям ткацкого станка для ткачей любого уровня подготовки.Двенадцать глав начинаются с обзора разработки ткацких станков и продолжаются описанием проектирования и разработки. В последних главах рассказывается о методах создания узоров, контролируемых ткацким станком, от простейших переплетений до более сложных методов ручного управления.

Каждый технический раздел начинается с подробного описания основных принципов, обеспечивающих прочную основу. Помимо основ, предлагается применение необычных аспектов ткачества, чтобы вдохновить творческих ткачей исследовать захватывающие концепции.

Большая часть книги посвящена методам управления ткацкими станками с использованием обычных ручных ткацких станков.Они организованы, начиная с простейших переплетений, за которыми следуют различные более сложные конструкции. Хорошее знание этих методов управления ткацким станком полезно для понимания методов ручного управления, которые рассматриваются в последних главах. Они охватывают методы подбора и ткацкого станка для множества различных узоров.

В книге также есть глава «Черчение для специальных устройств», в которой рассматриваются добби, компьютер-добби, переключение валов, а также ткачество двойной, тройной и раздельной привязи.Технические термины напечатаны курсивом и объясняются в тексте при первом упоминании. В конце книги также есть глоссарий специализированных терминов по плетению, аннотированная библиография для дальнейшего чтения и исчерпывающий указатель.

Автор также написал книги Устройства для выкройки для ручных ткачей и Sheer Delight: Handwoven Transparencies.



Выкройки для ткачества - от семнадцати до двадцати четырех жгутов (том второй)

by Eleanor Best
9 "x 11" Мягкая обложка со спиральным переплетом (130 страниц)
1996, Eleanor Best

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)

Есть два тома «Узоров для ткачества»: первый том охватывает от восьми до шестнадцати валов, а второй том - от семнадцати до двадцати четырех валов.Структуры показаны либо в режиме привязки, либо в режиме плана разметки, но режим плана разметки использовался в большинстве спусков, поскольку он позволяет расширять использование комбинаций валов.

618 схем в этой книге разбиты на 17 валов (3 схемы), 18 валов (45), 19 валов (10), 20 валов (171), 22 вала (1) и 24 вала (388).



Перу: без ограничений на текстиль

Харриет Тидбол.
Мягкая обложка 10 1/2 на 8 дюймов (46 страниц)
1969, Гильдия челноков
13 долларов.95 канадских долларов (11,95 долларов США)

Это монография Shuttle Craft Twenty-Five и Twenty-Six, которая объединяет две выдающиеся работы Харриетт Тидболл в одну книгу. Первая книга под названием «Предыстория» охватывает текстиль Перу до инков и включает главы о древнем Перу, древнем текстиле и артефактах, ткацких станках и ткацких инструментах, археологической литературе, текстильной хронологии, текстиле и современном Перу, коллекциях текстиля, установке и уходе текстиля, характеристики текстиля, дизайн перуанского текстиля, размышления о стилях, перуанские модели для современных ткачей, некоторые техники орнамента, а также обширную библиографию.

Вторая книга называется «Техники, наброски и методы» и содержит главы, посвященные методам, которые включают: полосы полотняного переплетения и цветовые эффекты, цветовой эффект в блочном узоре, полотняное переплетение на лицевой стороне утка, двусторонний репсовый шнур, узорчатые полосы на полотне. Плетение, дополнительные акценты и узоры основы, структурный уток, узоры с полосками основы и утка, узоры противоположных полос основы, современные полосы с узором утка, узоры на переполненной основе, переплетение узоров на основе противоположностей, дополнительные контуры основы и утка, отклоненные Дополнительные основы, переплетение с узором основы, дополнительное узорчатое полотно утка, подборщик Chancay, подборщик с поперечными перемычками, подборщик с очерченным узором основы, подборщик основы с контрастирующим грунтом, подборщик с трехцветным узором основы, Дополнительный подборщик утка, подборщик полихромного утка, парча, саржа, двойное переплетение, отсутствие зазоров (скрученный край), скрученные концы, трубчатые ленты, гобелен, бахрома / язычки, кисточки, марля и филе.На большинстве из них есть фотографии готовой ткани и эскизы дизайна.

Щелкните здесь, чтобы просмотреть полный список монографий гильдии челноков, доступных в настоящее время.



Вертушка: исследование дизайна цвета и плетения

Маргарет Б. Виндекнехт
Мягкая обложка 8 1/2 "x 11" (46 страниц)
1992, Т. Г. Виндекнехт

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

Форма вертушки проявляется как эффект цвета и переплетения в различных узорах, от простого переплетения до конструкций с несколькими валами.В этой монографии наброски и выкройки предназначены для четырех, восьми и шестнадцати ткацких станков и используют два и три тона: темный / светлый и темный / средний / светлый. Размер вертушки варьируется от маленькой формы с последовательностью один темный / один светлый в основе и утке до более крупных форм с последовательностями до восьми темных / восьми светлых. Расширенные цветовые последовательности до сорока восьми нитей создают более сложные узоры. Форма вертушки также используется в качестве основы для создания множества связей. Основное внимание уделяется пониманию способов создания собственных уникальных узоров.Читатель должен преобразовать двух- или трехцветные эффекты в определенные цвета в виде контрастных оттенков, оттенков или оттенков.

Автор разбивает содержание этой монографии на главы с названиями: «Определение и черновые обозначения», «Вертушка: цвет и плетение», «Цвет и плетение при полотняном переплетении», «Цвет и переплетение при плетении корзин», «Цвет и переплетение». -Плетение на сарже, восемь цветов и плетение стержней, шестнадцать стержней цветов и переплетений, разработка галстука с использованием мотива вертушки, а также краткая библиография и приложение, в котором представлены предложения для дальнейшего изучения.



Pixie Felt - Использование иглы для валяния

, Birgitte Krag Hansen
Твердый переплет 9 3/4 "x 9" (72 страницы)
2004, Forlaget Klematis A / S

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Это книга о валянии иглой для пикси и продолжение предыдущей книги Биргитте Краг Хансен « Новый войлок - использование иглы для валяния ».

Войлок пикси - один из многих предметов, для которых валяющая игла больше всего подходит.Зубцы иглы позволяют легко создавать простые и более детализированные лица и тела из шерсти, а для начала вам понадобится совсем немного материалов. С иглой для валяния вам вообще не нужно использовать воду и мыло.

Автор разработал целую серию новых моделей, а также простой способ создания лица, который можно использовать и для других фигур.

Книга хорошо иллюстрирована пошаговыми изображениями процесса и готовых пикси. Он написан как для начинающих, так и для более опытных фельтеров.Дети от девяти до десяти лет смогут пользоваться книгой самостоятельно или с помощью взрослых.



Обычное плетение - это что угодно, только не полотняное

by Leslie Voiers
8 1/2 "x 11" Мягкая обложка со спиральным переплетом (34 страницы)
2000, Water's Edge Weaving Studio

БОЛЬШЕ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Обычное переплетение - это переплетение, при котором нити переплетаются последовательно чередующимся образом по верхнему и нижнему основанию и по утку, причем каждый последующий ряд чередуется напротив следующего ряда.Это самая простая и наиболее распространенная форма переплетения, которая, вероятно, используется в гораздо большей степени, чем любая другая структура переплетения. Кроме того, это, пожалуй, единственная структура плетения, которая наиболее восприимчива к включению различных и разнообразных форм орнамента.

Этот документ, исследующий полотняное переплетение, был создан как сборник заметок, иллюстраций и эскизов, которые составляют раздаточный материал для авторского семинара по полотняному переплетению. Четкие диаграммы в сочетании с пояснительным текстом помогают читателю понять их, а 19 четко объясненных проектов, составленных автором, позволяют им испытать это на себе.Существует также набор инструкций по созданию проекта цвета и плетения с использованием дизайна бревенчатой ​​хижины.

Среди других монографий Лесли Войерса: «Беседа и заметки о бревенчатой ​​хижине», «Портфолио кружевных плетений» и «Наматывание разноцветных нитей на деформирующую лопатку».



Запланированные и незапланированные: творческая одежда ручной работы

Пэта Уайта и Изы Фогель
8 1/2 "x 10 1/4" в мягкой обложке (71 страница)
1992, Dos Tejedoras Fiber Arts Publications
$ 23.95 канадских (19,95 долларов США)

Запланировано и незапланировано позволяет вам следить за процессом проектирования с противоположных точек зрения, поскольку два ткача с очень разными стилями работы каждый дизайн создают четыре стиля одежды: куртку, свитер, пальто и вечерний ансамбль. Они также совместно разработали элегантную пленку из альпаки.

Яркая одежда Пэта Уайта - результат тщательного планирования, в то время как одежда Исы Фогель во многом полагается на интуицию. Их противоположные подходы вдохновят всех ткачей.В этой книге вы найдете инструкции для 9 предметов одежды, наброски выкройки и планы плетения, а также информацию по отбору образцов тканей для одежды, шитью ручным ткацким станком, дизайну вырезов, трикотажной окантовке для ручного ткачества. Книга полностью иллюстрирована штриховыми рисунками и черно-белыми фотографиями, а набор цветных фотографий на задней и передней внутренней стороне обложек показывает готовую одежду. Кроме того, авторы предоставили глоссарий, библиографию, список поставщиков и указатель для завершения этой работы.



Игра с блоками - исследование перескока с несколькими жгутами

Эрика Вулич
Мягкая обложка 8 1/2 x 11 дюймов (55 страниц)
1977, The Cross Town Shuttle

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗПЕЧАТАНО)

Добро пожаловать в мир мультишнуровки. Добавляя четыре или более ремня безопасности к переплетению овершота, вы открываете дверь к многочисленным возможностям комбинаций блоков. При традиционном овершоте с четырьмя ремнями вы можете плести только по одному блоку с каждой стороны ткани за раз.В этой монографии обсуждается использование восьми или более жгутов для одновременного плетения различных комбинаций блоков на обеих сторонах ткани.

Автор начинает с описания «Основные характеристики перехлеста» и «Краткое размышление о перехлесте с четырьмя ремнями», а затем объясняет «Повторяющуюся систему заправки саржевой нити», «Противоположную систему заправки», «Последовательность саржевой нити с двумя связками. Система »,« Вариация последовательности саржевого переплетения с системой нарезания двух узлов »и« Возможности применения систем нарезки четырех ниток ».Последняя глава посвящена «Пошаговому методу определения связей» и сопровождается списком ссылок.

Это отличная монография для ткачей, интересующихся овершотом с несколькими ремнями безопасности. Он содержит множество диаграмм и черно-белые фотографии схем перехвата.



Pluckyfluff Handspun Revolution

от Lexi Boeger
8 3/4 "x 5 3/4" в твердом переплете (64 страницы)
2005, Pluckyfluff Publishing

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Handspun Revolution - это просто написанное руководство для очень необычной пряжи ручного прядения.Обращаясь к растущему числу передовых прядильщиков, эта книга обсуждает роль творческого мышления в ремесле ручного прядения.

Эта книга целенаправленно спартанская. Уже написаны объемы по гайкам спиннинга. Handspun Revolution охватывает только самые важные темы прядения, и они обсуждаются откровенно, небрежно и часто в формате «подсказок» и заметок. Книга предполагает базовые знания прядения со стороны читателя.

Автор сосредотачивается на механике изготовления пряжи новинки и включает много-много великолепных изображений конечных результатов. Она также включает в себя информативные разделы о том, на что обращать внимание при покупке прялки, список различных волокон и способов их вращения, а также некоторые краткие заметки по кардочесанию и закрепке.

Что касается самой пряжи, то 24 примера, которые она выделяет, имеют такие названия, как «Nubs», «Candy Stripe», «Loops», «Knots», «Scraps», «Sequins», «Sequin Clusters», «Sporadic Sequins», «Спеклс», «Суперслуба», «Паучье гнездо», «Пушистик», «Мохер», «Торнадо», «Птичье гнездо», «Войлочная пряжа», «Шэг», «Одинарная катушка», «Улей», «Супер- Катушка »,« Цветы »,« Ватные шарики »,« Без карточек »и« Сундук с сокровищами ».Каждый показан с полноцветной фотографией на одной странице и инструкциями и советами на лицевой странице.

Главный посыл книги - освобождение от предвзятых представлений о том, что такое пряжа. Он пытается научить читателя нарушать усвоенные правила и расширять свои личные границы во время прядения. Коллекция оригинальных, никогда ранее не опубликованных техник покрыта простыми инструкциями и красивыми цветными картинками.

Автор также написал книгу «Переплетенные - Искусство ручного прядения, современные узоры и творческое прядение».



Одеяла, покрывала и покрывала - Покрывала из Музея раннего южного декоративного искусства и коллекций Старого Салема

вступление Паулы У. Локлер
8 1/2 "x 11" в мягкой обложке (71 страница)
1997, Old Salem, Inc.

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Этот образец покрывала из коллекций Старого Салема и Музея раннего южного декоративного искусства (MESDA) предлагает взглянуть на тридцать девять американских одеял, покрывал и покрывал, большинство из которых производятся и используются на Юге.Во вступительной части Паулы У. Локлер, директора коллекций и куратора Old Salem и MESDA, исследуются ранние документы о покрывалах и женщинах, которые их изготавливали, с использованием свидетельств из газет, завещаний и описей, а также семейных историй. Богатство и разнообразие этих покрытий позволяет по-новому взглянуть на жизнь, таланты и воображение американских женщин конца восемнадцатого и девятнадцатого веков.



Уловки и уловки тряпки

, Джоанна Эриксон
8 1/2 "x 11" в мягкой обложке в спиральном переплете (46 страниц)
1999, Джоанна Эриксон

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

Новое исправленное иллюстрированное издание

Автор занимается ткачеством и обучением ткачеству в течение 3 десятилетий, а последние 20 лет он занимается производством ковров для дизайнеров интерьеров.Эта замечательная коллекция практических советов, инструментов и техник была собрана на основе ее собственного опыта ткачества, а также того, чему она научилась, преподавая по всей территории Соединенных Штатов. Хотя многие из них относятся конкретно к ткацкому ткачеству, большое количество идей применимо ко всем типам ткачества и делает эту книгу отличным источником информации для всех ткачей, независимо от их специализации или уровня опыта.

Автор использует термин «Уловка» для классификации «вещей, которые вы используете», а «Уловки» - это «вещи, которые вы делаете».В рамках этих двух основных категорий идеи подразделяются на такие области, как: «Проектирование и планирование», «Создание основы», «Деформирование», «Изменение ткацкого станка», «Резка полос ткани», «Подготовка ткачества», «Ткачество» , «Установка тряпичного коврика», «Уход за тряпичным ковриком» и многое другое. Простые и понятные объяснения автором каждой проблемы и ее решения, сопровождаемые прекрасными рисунками от руки и героями мультфильмов, делают эту книгу приятным чтением, ценным источником практических идей и обязательной книгой на каждой книжной полке ткачей!



Книга рецептов - выкройки для ручных ткачей

Мэри Мейгс Этуотер
8 1/2 x 11 дюймов в мягкой обложке со спиральным переплетом (149 страниц)
1993, Wheelwright Press, Ltd.

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Здесь 129 выкроек с полными инструкциями и указаниями по их плетению. Миссис Этуотер, основательница гильдии ручного ткачества, считала эту книгу одним из самых ценных ее вкладов в искусство ручного ткачества. Эта книга объединяет в себе серию книг с рецептами для создания всего: от ткани до покрывала и мужского галстука до сумок. Семь разделов составляют работу под названием: Покрывала, с 20 «рецептами», Коврики, с 15, Драпировка и обивка, с 26, Ткани для одежды, с 16, столовые предметы, полотенца и т. Д. с 22, Сумки и одеяла с 17 и Разное с 14. Это отличный источник идей для проектов ткачества.



Отражения льняного прошлого - Из любви к литовскому ткачеству

, Кэти Ридер Мик
Твердый переплет 8 3/4 "x 11 1/4" (202 страницы)
2000, Penannular Press International

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

Рукоделие - Натуральные красители - Лица Старого Света

Автор объединил 11 лет исследований и две поездки в Литву с опытом преподавания и письма, чтобы составить окончательный путеводитель по ткацкому наследию этой страны.Книга написана и предназначена для художников, фотографов, социологов и историков культуры, рукодельниц, вязальщиц, прядильщиц, ткачей и поклонников народного искусства, а также для лиц литовского происхождения, которые хотят увидеть, как посторонний смотрит на их текстильное наследие.

Автор начинает с описания Балтийского региона вокруг Литвы, а также региональных областей страны и традиционной одежды в каждой из них. Стремление автора понять страну и ее ткацкое наследие рассказывается в увлекательном кругосветном путешествии с прекрасными фотографиями, рассказами, инструкциями по умиранию и традиционными рецептами! В следующем разделе 85 черно-белых фотографий до Второй мировой войны, на которых показаны этапы и инструменты, используемые в традиционной обработке льна от сбора урожая до прядения, ткачества и стирки ткани в реке, - прекрасный взгляд на прошлое.

После собрания прекрасных литовских текстильных изображений автор рассказывает о жизни и творчестве 24 литовских художников по текстилю. Затем в разделе «Льняная мастерская» вы найдете полное руководство по выращиванию и обработке льна, его прядению и ткачеству, а затем отделке льна в литовском стиле с использованием традиционных инструментов. Библиография, списки периодических изданий, музеев, поставщиков и организаций, глоссарий литовских терминов ткачества и подробный указатель дополняют это руководство.

Эта книга - радость для глаз, богато иллюстрированная сотнями красивых цветных фотографий, черно-белыми архивными фотографиями, схемами плетения, штриховыми рисунками и картами. Всего включено 15 проектов, из них 9 от литовцев (проект начинающего ткача, ткань для жилета синих на синем, драпировка Димаи и камвольный узор с ромбовидным узором, платье для крещения, вышитая юбка для куклы, ткань жилета с накладным мотивом, ткань для платья для крещения, 8 шт. Полотенце и льняное полотенце для кухни) и 6, вдохновленные литовским ткачеством (ткань Alter, льняная подушка-комбинация, пуховое одеяло, льняная блуза, мыльные занавески в форме сердца и коврик Кати). Льняное прошлое книжных прибыли посвящены музеям Литвы.

Автор также написал «Варп на трапеции» и «Танцуй на своем станке».



Rep Weave и не только

by Joanne Tallarovic
8 1/2 "x 9" Мягкая обложка (160 страниц)
2004, Interweave Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТЬ)

Когда в последний раз вам рассказывали действительно большой секрет?

Джоан Талларович, преподаватель и штатный художник студии, щедро рассказывает, как она модифицирует традиционную шведскую рипсматту (или скандинавское репсовое переплетение), чтобы создать свою высоко ценимую ручную работу, выходящую далеко за рамки традиционного использования в технике ковров.С помощью домкрата, контрмарша или ткацкого станка с противовесом вы можете производить поразительный диапазон дизайнерских блоков, заправляя несколько валов ниткой основы хлопкового ковра и варьируя плотность посадки. Репец, который часто ассоциируется с лоскутными ковриками, представляет собой простую структуру переплетения, при которой основа почти всегда покрывает уток. В то время как репсовое переплетение Scaninavian обычно отличается смелыми геометрическими узорами, Rep Weave и Beyond развивают традицию, комбинируя блоки неожиданными способами и вводя вызывающие воспоминания современные цвета.

29 мастерски разработанных проектов, включая столовое белье, коврики и гобелены, приведут вас к вашим собственным исследованиям и инновациям. Разработанные для начинающих и опытных ткачей, проекты сопровождаются пошаговыми инструкциями, четкими иллюстрациями и вдохновляющими цветными фотографиями. Пусть репсовое переплетение придаст вашему плетению совершенно новый вид!

Коллекция проектов в этой книге сгруппирована по 2-, 3-, 4-, 6- и 8-блочным проектам и включает: «Салфетки с шахматной доской», «Салфетки Chili Cook-Off», «Салфетки Vermilion Cliffs», » Переработанный коврик 1910 г. "," Салфетки Saguaro "," Кушак "Круг жизни", "Посвящение салфеткам для долгих прогулок", "Бегунок Хохокам и салфетки", "Бегущий кактус Сагуаро", "Бегущий по реке Кайента и салфетки" Бегун из Сан-Хуана »,« Бегун с Красной скалы и салфетки »,« Бегун из Августовского сада и салфетки »,« Черный каньон бегуна Ганнисона »,« Бегун из синего сальтильо и салфетки »,« Салфетки из примулы »,« Бегущий из Йомуда », Hotevilla Runner and Placemats »и« Isabelle Placemats ».

В дополнение к рисункам представлены методы отделки и инструкции по уходу, а также включена специальная глава по адаптации репсового переплетения для других областей применения. Это первая книга из новой серии книг The Weaver's Studio , ориентированной на художников, делящихся своими ноу-хау и дизайнами. Вторая книга серии - «Тканые шибори».



Жесткое плетение - уровень I

Бетти Давенпорт
DVD-видео (93 минуты в цвете)
Victorian Video Productions

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ

Жесткое плетение изгороди - Уровень I включает метод деформации, специально разработанный для жесткого изгороди, и два проекта, которые будут включать базовые методы плетения, а также методы, уникальные для жестких изгородь.Вы узнаете, как успешно плести различные полосы и текстурные переплетения, когда создадите шарф и набор салфеток. Представлены способы отделки каждого изделия. Этот курс закладывает прочную основу для создания самых разнообразных проектов на жестком нижнем ткацком станке, а также для изучения других техник ткачества.

Если вы новичок в ткачестве, предварительным условием для этого курса является видеокурс Деборы Чендлер «Введение в ткачество», но если вы уже занимались ткачеством, для начала этого курса не требуется никакого другого видео.Для материалов вам понадобится жесткий нижний ткацкий станок шириной не менее 14 дюймов, изгородь с 10 вмятинами, 2 цвета шерсти и 2 цвета хлопчатобумажной пряжи. Подробный список необходимых материалов включен в упаковку кассеты вместе с информацией о том, где приобретайте материалы, которые могут быть недоступны в вашем регионе.



Rocky Mountain Huckery - Шведские узоры плетения и инструкции для афганцев по монашеской ткани

Марджори Маллали
8 1/2 "x 11" в мягкой обложке (32 страницы)
1995, Rocky Mountain Huckery

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ ПЕЧАТИ)

По словам автора: «Гековое плетение - это старинное рукоделие, которое часто называют шведским плетением.Эта работа иглой была популярна в 30-х и 40-х годах. Гековое плетение выполняется путем плетения ниток мулине или жемчужного хлопка с помощью гобеленовой иглы под вертикальными парами выступающих нитей полотняного полотна для создания рельефного узора.

Автор сначала объясняет, как выполнять технику, предоставляет информацию о метражах после стирки и сушки, а затем детализирует 26 моделей с такими названиями, как: Candy Hearts, Sweethearts, Diamonds, Earlene, Fan Dance, Fancy Fans, Spring Flowers, Hopscotch, In n Out, Southwest Baskets, Pueblo Window, Connections, Wings, Ziggy, Christmas Star, Christmas Trees, Egyption, Chevron, Angles, Tall Twists, Swedish Cross, Antique, Grandma Sadie, Interlaced, Crossings and Jackie.Шаблоны, подходящие для начинающих и для более продвинутых пользователей техники, указаны в содержании. Каждый рисунок показан с черно-белой фотографией готового рисунка и схемой вышивки.



Мотив Rosepath

Маргарет Б. Виндекнехт
Мягкая обложка 8 1/2 "x 11" (60 страниц)
1993, Маргарет Б. Виндекнехт

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Читатель по-прежнему будет удивляться тому огромному разнообразию, которое возникает, когда один паттерн интерпретируется различными методами.Автор показывает, как можно изменить масштаб, чтобы сделать узор больше, как создать эффекты цвета и плетения и, что самое интересное, как взять базовую точечную саржу и применить ее к другим системам плетения. Каждый вариант показан с осадкой, привязкой, порядком включения и кратким объяснением каждой системы переплетения, а также компьютерной вытяжкой. Большинство переплетений состоит из нескольких жгутов с использованием 4 (17 рисунков), 6 (2 рисунков), 8 (10 рисунков), 12 (1 рисунок) или 16 ремней (6 рисунков).



Round the Twist - Творческое изготовление шнура

by Jacqui Carey
Мягкая обложка 7 1/4 "x 10 1/4" (28 страниц)
2002, Carey Company

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗДАНО)

Самый старый образец витого шнура датируется 15000 годом до нашей эры.C. Это базовая техника, но, несмотря на ее возраст, все еще остается множество неиспользованных возможностей, ожидающих открытия. В этой книге рассматривается изготовление скрученных шнуров с помощью простого, но эффективного метода скручивания и складывания.

Эта книга, первая из серии OTT-украшений , предназначена для любого энтузиаста текстиля, который желает создавать дополнительные украшения. Изучая простые, но эффективные техники, требующие небольшого оборудования или совсем без него, автор рассматривает новые идеи для простого витого шнура.

В этой книге более 40 образцов с полными инструкциями. Книга полностью иллюстрирована красивыми полноцветными диаграммами и фотографиями, на которых показаны готовые дизайны, а также методы и инструменты, используемые для их создания.

Другие работы этого автора включают: Бусы и косички, Руководство для новичков по плетению - Ремесло кумихимо, косы и не только, китайская коса для вышивки, творческое кумихимо, самурай без одежды и 200 косичек для скручивания, узла, петли или плетения, а также: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: методы японского плетения и кумихимо - японские методы плетения шелка других авторов.



Справочник по ткачеству ковров - Сборник методов ткачества

под редакцией Линды К. Лигон
8 1/2 "x 10 3/4" в мягкой обложке (173 страницы)
1984, Interweave Press, Inc.

БОЛЬШЕ НЕТ ДОСТУПНЫХ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Схема книги простая. Восемь различных мастеров, все искусные ткачи, учителя и писатели просто очень подробно рассказывают, как они делают то, что они делают. Откуда берутся их дизайнерские идеи? Какие типы станков и материалы для них подходят лучше всего? Краеугольным камнем каждой главы является коврик, специально разработанный для иллюстрации обсуждения с конкретными деталями.Коврики простого переплетения, саржи, тряпки, рья, основы и блочного переплетения рассматриваются как углубленные; есть экскурсии в специальные области, такие как переключение валов и кардочесанные кромки, чтобы вызвать ваш интерес. Все это разнообразие и обилие информации объединяет воедино подробное введение Марты Стэнли, в котором дано обоснованное представление об оборудовании, материалах, технике и дизайне.

Вы будете изучать цветные фотографии поразительных ковров ручной работы в дополнительной обстановке интерьера.Вы найдете сложные процессы, поясняемые точными черно-белыми линиями. Вы будете сопереживать авторам, поскольку они делятся своими успехами и неудачами. Но, прежде всего, вы будете более готовы, чем когда-либо, пойти к ткацкому станку и ткать собственный коврик. Авторы: Мэрилин Диллард, Линн Джайлс, Инга Крук, Гектор Джегер, Хэлцион Шомп, Брин Пинчин, Марта Стэнли и Кэрол Тилениус.



Ковровое плетение - блочное плетение и переключение валов

по инструкции Джейсона Коллингвуда
DVD-видео (132 минуты в цвете)
Victorian Video Productions

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ

В этом подробном видео-семинаре Джейсон Коллингвуд включает в себя всю информацию, необходимую для создания успешного прочного ковра с уточной поверхностью.Он начинает с обсуждения инструментов и материалов, а затем дает пошаговые инструкции по деформации ткацкого станка. Попутно он покрывает лучи для высокого напряжения, обеспечивая аккуратные и прочные кромки и отделку бахромы. Вы научитесь создавать блоки цвета, используя стандартную резьбу, а затем научитесь изменять размещение блоков, чтобы разместить цвет и изменить дизайн. Метод манипулирования нитями основы (переключение валов) дает практически неограниченные возможности размещения цвета с использованием только ткацкого станка с 4 ремнями.Джейсон демонстрирует напольный ткацкий станок домкратного типа, чтобы показать вам, как адаптировать любой ткацкий станок к переключению валов. По мере того, как он ведет вас от деформации к окончательной обработке, он показывает вам вдохновляющие примеры, которые он соткал с той же последовательностью заправки нити, тредлинга и челнока.

в качестве предварительного условия к этому курсу студент должен понимать основную терминологию ткачества, уметь читать черновик ткачества с 4 ремнями и заправлять ткацкий станок. Для материалов ученику потребуется ткацкий станок с 4 ремнями, льняная основа, шерстяной уток, челноки для лыж или палок, изогнутая игла для гобелена и храм.Подробный список материалов включен в письменный вкладыш к видео.

Инструктор также написал книгу «Техника блочного плетения Джейсона Коллингвуда», и у нас также есть запасы ковровой пряжи Джейсона Коллингвуда.



Методы плетения ковров: не только основы

Питера Коллингвуда
Твердая обложка 8 1/2 "x 11" (160 страниц)

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Книга Питера Коллингвуда «Методы ткачества ковров» - классическая книга по ткачеству.Первоначально опубликованный в 1969 году, он выдержал девять изданий. Он не публиковал книгу о ткачестве ковров более 20 лет, но теперь, в этой новой книге, он возвращается к своей первой любви и опирается на широкий спектр новых идей и идей, разработанных в ходе обширных лекций и исследований. .

С помощью кратких инструкций и пояснительных схем автор исследует новые техники полотняного, саржевого и блочного переплетения. Полностью описано трехстороннее блочное переплетение, особенно его применение для переключения валов.Проиллюстрированные образцы были специально сотканы для книги и сфотографированы Дэвидом Криппсом, который известен своими работами в области ремесел.

Методы плетения ковров вдохновит так же, как и информирует, и будет незаменим для любой библиотеки ткача. В книгу вошли 71 цветная пластина с образцами его ковров и 139 четких черно-белых схем.

Среди других работ этого автора: «Рука создателя», «Питер Коллингвуд - его плетение и плетение», «Техника плетения из плетеного материала», «Техника плетения ковров», «Техника ткачества» и «Техника плетения на табличках», а также «Журнал для ткачей». , Прядильщики и красильщики - Питер Коллингвуд, специальный сборник статей.



Сельское хозяйство Пенсильвании Немецкое ткачество 1833–1857
Образцы книг Кристиана Фрея и Генри Смолла младшего

от Tandy & Charles Hersch
Спиральный переплет 12 дюймов x 9 дюймов (153 страницы)
39,95 канадских долларов (32,95 доллара США)

Кристиан Фрей и Генри Смолл-младший были профессиональными ткачами в соседних городках на юге центральной части Пенсильвании в первой половине XIX века, производя изделия в «германском» стиле. Эта книга включает в себя репродукции их тщательно поддерживаемых дневников, а также их обширную коллекцию шаблонов, которые стало легче читать с помощью компьютерных просчетов.

Авторы представили редкий взгляд на жизнь этих двух производственных ткачей, а также небольшую сельскую общину, в которой они работали. Ежедневники, в которые ткачи записывали информацию о своей жизни, рассказывают нам, что они ткали, для чего это было продано, какое сырье и когда было доступно, их клиентов и в целом, как они вели свой бизнес. Обширная коллекция шаблонов задокументирована таким образом, чтобы позволить читателю воспроизвести эти аутентичные рисунки и установить связь с прошлым.Главы, посвященные их ткацким станкам и оборудованию, материалам, которые они использовали для производства своих тканых ковров и покрытий, а также рецептам их красителей, очаруют любого читателя, интересующегося старинными тканями.

ПРЕДЫДУЩАЯ СТРАНИЦА СЛЕДУЮЩАЯ СТРАНИЦА

Советы и методы плетения корзин

Советы и методы плетения корзины см. По ссылкам ниже и ссылкам слева.

Варианты обертывания ручек и скрученные ручки Как красить или окрашивать ваши корзины Создание корзин более крупной формы Создание корзин из дыни / ребра Плетение корзин с детьми Окрашивание с помощью Черный орех Окрашивание корпуса? Как резать и складывать Собирать натуральные материалы и делать корзины с ребрами Уловка с чашками из пенополистирола Добавление крышек к круглым тростниковым корзинам Идентификация основания корзины Цена ваших корзин для продажи Удаление плесени с тростника и корзин

Авторские права на содержимое принадлежат V I Reed & Cane Inc. Если вы читаете эти записи не с сайта Basketweaving.com, это означает, что источник украл наш контент, защищенный авторским правом.

1. Мы красим наши корзины: до или после плетения?
Если ваши корзины маленькие и вы хотите, чтобы все они были одного цвета, проще всего сначала сплести корзину. Затем смешайте краситель в кухонном ведре или ведре USG на 5 галлонов. Погрузите корзину на желаемое количество минут.Это, без сомнения, самый простой путь.
Если вы хотите комбинировать цвета, естественно, вы собираетесь красить трость отдельно и ткать цвета по мере необходимости. Кроме того, если вы плетете большую корзину , проще всего предварительно покрасить тростник. Установите цвет красителя, добавив немного уксуса в последнее полоскание. Если это особенно насыщенный цвет, когда вы берете тростник для плетения, протрите тростник тканью, чтобы удалить излишки краски.

2. Как увеличить выкройку корзины?
Существуют формулы для увеличения выкройки корзины для плетения .Я лично не использую формулы. Я использую рулетку, чтобы оценить длину спицы , так как она будет проходить сверху вниз по бокам, через низ, снова вверх по бокам. Добавьте дополнительную длину для обрезки и подворачивания. Затем нужно выяснить количество спиц. ОЧЕНЬ ВАЖНО: вам понадобится нечетное количество спиц, если будет задействована центрированная ручка или D-образная ручка. Разделите желаемый диаметр корзины на ширину спиц плюс расстояние между спицами. Например, квадратное основание 12 дюймов.12 дюймов, разделенных на 1/2 дюйма, + пространство 1/4 дюйма. 12 дюймов, разделенных на 3/4 дюйма = 16 спиц.

3. Как красить скорлупу черного ореха?
Если вы один из счастливчиков, у которого во дворе растет черный орех, вам понадобится небольшой пластиковый мусорный бак, чтобы хранить варево. Нет необходимости очищать орехи. Зеленая часть будет производить краситель. Положите орехи в нейлоновый чулок, сетчатый пакет для лука, мешковину или даже старую наволочку. Обвяжите прочным шнуром и привяжите его к ручке бочки для мусора.Залейте водой и дайте впитаться, пока не получите красивую ванну с коричневым красителем. Может, через неделю. Может, меньше. Экспериментируйте с этим. Пакет должен предохранять краситель от слишком грязного загрязнения, но если он все еще остается на кусках оболочки, процедите их. Поместите корзину в краситель до желаемого цвета. Вы можете использовать его снова и снова. При необходимости добавьте больше корпусов. Добавьте уксус ( ИЛИ аммиак), чтобы удержать плесень во время длительного хранения на открытом воздухе. Держите банку закрытой, чтобы никто не попал в нее.Замачивая корзину (или камыши) для окрашивания, помните, что когда они высохнут, цвет будет намного светлее.

ПРИМЕЧАНИЕ: Некоторые люди сообщают об успешном распылении краски на корзину с помощью пульверизатора, который можно легко приобрести в продуктовых или хозяйственных магазинах.

4. Можно ли использовать морилку для корзин?
Сейчас существует так много «настоящих» красителей и пятен для корзин, что вам и не нужно. Краски для дерева будут намного суше.Но если вы просто не можете устоять перед этой бережливой полосой, смешайте свой старый краситель для дерева с кипяченым льняным маслом (нет, не кипятите льняное масло), и у вас будет очень приличное пятно, на котором вы сможете рисовать, или полить, или даже распылить.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *