Создавать песню: Online Sequencer — Make music online

Содержание

Программы для создания музыки для новичков на русском

Загрузка…

Музыка уже давно является неотъемлемой частью жизни любого меломана или профессионального музыканта. Если раньше создавать свои композиции могли только талантливые и обученные люди, то в настоящее время развитие цифровых технологий позволяет сделать это в домашних условиях на своем компьютере.

В нашей подборке представлены лучшие программы для создания музыки на компьютере с расширенным функционалом, тонкими настройками звучания, массой интересных фильтров, семплов, эффектов и виртуальных музыкальных инструментов на любой вкус.

Качественную музыкальную композицию, ремикс или аранжировку сможет создать не только опытный юзер, но и новичок. Предлагаем рассмотреть приложения для создания музыки на ПК и выбрать самое достойное и удобное.

Программы
Русский язык
Лицензия
Инструменты
Рейтинг
Плагины
Аудио импорт
Mixcraft
Да Пробная Профи 9 Да Да
Sibelius Да Пробная Профи 10 Да Да
SunVox Да Бесплатная Любитель 8 Нет Да
FL Studio Да Пробная Профи 10 Да Да
MadTracker Нет Бесплатная Профи 9 Да Да
NanoStudio Нет Бесплатная Любитель 8 Нет Да
MAGIX Music Да Пробная Профи 10 Да Да
Studio One Да Пробная Профи 7 Да Да
Traktor Pro Нет Пробная Профи 9 Нет Да
Ableton Live Нет Пробная Профи 9 Да Да
Reaper Да Пробная Любитель 10 Да Да
Cubase Да Пробная Профи 10 Да Да

Благодаря своему широкому функционалу утилита очень популярна среди музыкантов и считается полноценной студией звукозаписи. Создает качественную музыку за счет применения впечатляющего набора виртуальных инструментов, эффектов и семплов. В состав софта входят: цифровая звуковая станция, нелинейный видеоредактор, MIDI-секвенсор и хост для подсоединения инструментов. Пользователь может записывать MIDI-дорожки и аудио, выбирать лупы из более 6000 видов от профессионалов, настраивать тональность, темп, звуковысотное смещение. Микскрафт поддерживает VST и ReWire-плагины, имеет расширенный поиск и инструменты для прописывания семплов, паттерн и битов, создания ремиксов и собственной аранжировки. Среди минусов частично русифицированное меню и 14-дневный срок работы бесплатной версии.

Профессиональный софт для написания музыкальных партитур, воспроизведения, сохранения, записи на диски и их публикации в Интернете. Нотный редактор насчитывает порядка 1500 инструментальных партий, синхронизируется с виртуальными синтезаторами и секвенсорами, имеет эмулятор клавиатуры фортепиано и грифа гитары, а также опции для подсоединения MIDI-клавиатуры, микрофона, гитары и электронных инструментов. Сибелиус ценится за высокоскоростную обработку треков, умные алгоритмы написания нот, большой арсенал семплов и шаблонов с лупами, а также интуитивно понятный интерфейс. Поддерживает VST технологии и MusicXML, публикует работы на SoundCloud, YouTube и Facebook.

Удобная утилита поможет в домашних условиях создать уникальную музыку с помощью инструментов для новичков и профессионалов. Пользователю доступно создание «минусов», применение различных эффектов и синтезаторов, предпрослушка композиции во встроенном плеере, подключение плагинов и сохранение работы в удобном аудиоформате. Несмотря на отсутствие русскоязычного меню, интерфейс достаточно прост и доступен, элементарным перетаскивание можно добавить на временную шкалу необходимые эффекты и звуки.

Мощное ПО создает интересные музыкальные композиции с использованием встроенных семплов, фильтров и спецэффектов. На выходе пользователь получает высококачественный материал, который можно сохранить в удобных форматах (только в платной версии).

В редакторе можно использовать эквалайзер, драм-машину, микшер с большим набором треков, семплер и MIDI. Доступно применение VST-плагинов, добавление своих спецэффектов и тонкие настройки для прописи партитуры и настройки звучания. В музыкальной студии смогут работать профессиональные ди-джеи и новички, несмотря на отсутствие русскоязычного меню, интерфейс достаточно понятен.

Бесплатный музыкальный редактор позволит создать интересную композицию с помощью набора качественного инструментария, интересных эффектов, образцов композиций и опций для написания нот с клавиатуры. Студия поддерживает плагины, имеет методику передачи звука в реальном времени, опции для подключения музыкальных инструментов и чат для консультаций и общения. Софт работает стабильно и функционирует на слабых компьютерах. Пользователь может дополнять и изменять образцы музыки, а также выравнивать громкость.

Качественная утилита с функциями для звукозаписи с использованием фильтров, битов и встроенного синтезатора. Для работы в приложении необходимы навыки генерирования битов и совмещения их с синтезатором. В широком функционале пользователь может выбирать пэды и настройки, в реальном времени записывать с микрофона материал и создавать свои уникальные мелодии. Поскольку меню англоязычное, разработчики предлагают большой выбор мануалов и учебников для детального ознакомления с опциями.

Популярный бесплатный аудиоредактор с набором шаблонов сэмплов, виртуальных инструментов, лупов и треков для записи. Этим приложением пользуются многие ди-джеи и начинающие музыканты, которые ценят софт за высокую работоспособность и внушительный функционал. Уникальная коллекция эффектов и инструментов позволяют создать интересный аудиотрек, а скачивание дополнительных звуков разнообразит материал. Пользователь может записывать электроакустические приборы, MIDI-клавиатуры и подключенные электронные инструменты, применять более сотни треков для записи и коррекции, а также комбинировать инструменты.

Созданную работу можно опубликовать на ресурсах. Free-версия активна 30 дней.

Качественный софт с профессиональным функционалом для написания музыкальных композиций, создания звукозаписей и аранжировок с помощью широкого набора виртуальных инструментов и семплов. Эта мощная цифровая студия звукозаписи подстраивается под потребности пользователя, совместима с Core Audio, Windows Audio и ASIO, использует неограниченное число треков, интегрируется с плагинами Ampire XT, Flanger и Beat Delay. Пользователь может применять ресемплинг, нормализацию и интересные спецэффекты. В Pro-версии (активна 30 дней) можно синхронизироваться с QuickTime video, создавать и микшировать треки, импортировать и экспортировать MP3.

Специализируется на создании качественной музыки в домашних условиях с использованием семплов, спецэффектов и фильтров. В профессиональном редакторе можно воспользоваться опциями эквалайзера, редактора тегов и микшера. Возможности Трактор Про актуальны для новичков и опытных диджеев, помогают реализовать свои таланты в создании высококачественных миксов. Пользователю доступно редактирование композиций 4 пультами, объединение нескольких материалов, использование виртуального четырехканального микшера, полноэкранного режима и лимитера. Пробная версия проги работает только 30 минут, после чего отключается.

Удобная утилита для создания уникальных музыкальных композиций за счет набора встроенных оцифрованных фрагментов, семплов, фильтров и звуков музыкальных инструментов. Эта музыкальная студия имеет технологию мультрека, функции микширования, Drag-N-Drop и работу с MIDI-устройствами. К возможностям софта можно также отнести обработку музыки в реальном времени, добавление и прописывание партий инструментов с применением к ним точного звука, а также сохранение работы в популярном аудиоформате. Пробная версия активна 30 дней.

Бесплатное приложение, позволяющее записать высококачественное аудио, создать многоканальную композицию и отредактировать материал в режиме мультрека. В Рипере представлено большое количество фильтров, эффектов и тонких настроек. Пользователь может конвертировать файлы в разные аудиоформаты и подключать VST и VSTi-плагины. Кроме этого, реализована запись вокала, барабанов, бас- и ритм-гитары с возможностью обработки отдельно каждого канала и их сведения в единый микс. Бесплатная версия активна месяц.

Это удобное приложение создает «с нуля» и качественно обрабатывает музыкальные композиции. Пользователь в домашних условиях может создать неповторимую музыку, применяя разные музыкальные инструменты, записи с микрофона и интересные фильтры. В отличие от конкурентов, Кубэйс может синхронизироваться с инструментами фирмы Yamaha. Имеет встроенный помощник с полезными советами о применении нужных аккордов. Юзеру доступны на выбор заготовки аккордов и редактируемые шаблоны. Free-версия работает 30 дней.

Похожие программы для компьютера

Что это за звуки? | Learning Music (Beta)

Послушайте вот этот паттерн:

А теперь – вот этот, и почувствуйте разницу:

Ноты одни и те же, мы просто изменили звуки. Это позволяет придать музыке уникальность.

Четыре типа звуков, используемых в этих матрицах, относятся к числу самых распространённых барабанных звуков во многих стилях как акустической, так и электронной музыки:

Бочка

Бочку ещё называют бас-бочка или кик. На акустической бочке барабанщик играет ногой с помощью специальной педали. Электронные варианты этого звука иногда делаются так, чтобы они звучали намного дольше или короче звука, производимого настоящим барабаном.

Сравните электронную и акустическую бочку:

Хлопок

Это звук одного или нескольких хлопающих в ладони людей. Сегодня электронный, стилизованный вариант этого звука (как в примере выше) более распространен, чем реально записанные хлопки в ладони.

Малый барабан

Удар по малому барабану производится барабанными палочками и создает короткий, «яркий» звук. Несколько металлических пружин (называемых струнами для малого барабана) натянуты поперек корпуса по нижней мембране барабана. Вибрация этих струн по нижней мембране барабана создает характерный «хрустящий» звук.

Хлопки, малый барабан и другие «острые» или «яркие» звуки часто используются в барабанных паттернах схожим образом.

Сравните электронный хлопок и акустический звук малого барабана:

Открытый и закрытый хай-хэт

Это – два разных звука, издаваемых одним инструментом, который называется хай-хэт (пара небольших железных тарелок, закрепленных на стойке). Хай-хэт – это пара небольших тарелок, закрепленных на стойке. Верхняя тарелка закреплена на стержне, который поднимается и опускается напольной ножной педалью. Хай-хэт «закрыт», когда барабанщик опускает педаль, сжимающую тарелки вместе. Положение, в котором нога барабанщика поднята и тарелки не касаются друг друга, называется «открытый» хай-хэт. В случае настоящей акустической барабанной установки между открытым и закрытым положением хай-хэта много промежуточных положений, и каждое из них предполагает разное звучание этого инструмента.

Попробуйте использовать все электронные звуки вместе:

А теперь попробуйте использовать все акустические звуки вместе:

Вы заметили…?

Когда вы играете на открытом хай-хэте, и его звук ещё слышен, то закрытый хай-хэт «побеждает» и прерывает звук открытого. Именно так ведет себя хай-хэт в реальной жизни; хай-хэт не может быть открытым и закрытым одновременно. Хай-хэт ведет себя именно так на протяжении всех уроков.

Как писать музыку на компьютере: гид для новичка

Стационарные компьютеры и ноутбуки, которые поджидают нас в домах и на рабочих местах, можно использовать по-разному.

Для одних они стали неизбежными спутниками офисной рутины. Другие берут лэптопы в постель, чтобы провести вечер за сериалом. Третьи изо всех сил клацают по кнопкам мыши, когда выходят на арену ожесточенных игровых баталий. Четвертые совмещают все это, попутно читают новостные ресурсы, чистят почтовые ящики от спама, общаются с друзьями по видеосвязи и решают множество задач. Каждому по способностям и потребностям. Для начинающих артистов компьютер — один из кратчайших путей к музыке.

Содержание:

Записать трек или целый альбом дома — давно не фантастика. И даже у перфекционистов нет поводов для беспокойств. При грамотном отношении к делу и должном уровне мастерства обычный слушатель не догадается, где и на чем созданы ваши произведения. Джентльменский набор техники и программного обеспечения для старта таков: компьютер/ноутбук, цифровая рабочая станция (DAW), аудиоинтерфейс, наушники/мониторы или и то, и другое.

Это необходимые элементы, чтобы перестать грезить о раскрытии своих нешуточных талантов, и наконец начать что-то для этого делать. Компьютер — это главный инструмент, творческий центр, и, если придется, наставник, готовый делиться знаниями. Те, кто овладел музыкальной грамотой — имеют фору, им легче ориентироваться в аранжировке, сложнее промахнуться мимо верной ноты, но никто не отменял следования интуиции, внутреннему зову, врожденному гению. История пестрит множеством великих карьер, построенных самоучками. Еще больше выпускников консерваторий, которые годами становились профессионалами высшей квалификации, а после оставались безвестными и не у дел. Это не мракобесие — знания действительно развязывают руки, но их отсутствие не должно останавливать. Можно сочинить удачный электронный трек без теории, но если у вас нет рэков аналогового оборудования, то без компьютера не обойтись.

Какой компьютер нужен? На начальном этапе такой вопрос игнорируется. Если вам не достался по наследству ветхий Пентиум родом из девяностых-нулевых, то сиюминутность апгрейда откладывается до лучших времен. Современные машины уверенно справляются с нагрузкой программного обеспечения для продюсеров, так называемых цифровых рабочих станций или DAW. Софт, активные плагины виртуальных инструментов и эффектов обращаются к оперативной памяти и центральному процессору. Чем больше средств используется, тем дольше компьютер обрабатывает входящую информацию.

Быстродействие сказывается не только на темпах производства, но и на качестве. Звуковые артефакты, которые могут проявиться на этапе сведения, а после перекочевать в .wav файл, зависят и от мощи компьютера. Универсальную конфигурацию, подходящую каждому, назвать сложно. Здесь действует популярное правило: чем мощнее, тем лучше. Многоядерность процессора, объем оперативной памяти — самые явные показатели, которые заслуживают внимания. Желательно заменить успевший устареть HDD на твердотельный SSD-накопитель.

Что точно подлежит замене — так это встроенная звуковая карта. Типовые чипы, которые интегрированы в материнские платы, годятся для воспроизведения музыки в MP3 или со стриминга, но не ее создания. Они расходуют аппаратные ресурсы, что негативно сказывается на быстродействии системы, а к чему это приводит, мы уже знаем. Внешний аудиоинтерфейс освобождает процессор и память от нагрузки, связанной с обработкой звука, его переводом из аналогового сигнала в цифровой, в биты и байты информации. Эту конвертацию производят АЦ/ЦА-преобразователи. Чем выше показатели разрядности и частоты дискретизации, тем качественнее будет звучать ваш материал. Сегодня самым популярным стандартом в индустрии считается 24 бит / 96 кГц.

Характеристика SNR (она же — S/N) определяет силу чистого сигнала относительно фонового шума. В среднем диапазон значений составляет 75-90 дБ на бюджетных картах и 100-114 дБ у профессиональных девайсов.

Другой аргумент, который развеет оставшиеся сомнения по поводу новой карты — разъемы. Изначально компьютер не располагает необходимыми входами для подключения аудиооборудования и инструментов. Внешний аудиоинтерфейс является хабом между источниками сигнала и компьютером, куда записывается звук. Для присоединения инструментов не обойтись без инструментальных входов. Для электрогитар, бас-гитар и остальных источников звука с высоким сопротивлением нужен высокоомный вход, промаркированный буквами Hi-Z. Для микрофона — XLR-разъем, а если он конденсаторный, то еще и встроенный предусилитель с фантомным питанием.

С подключением самого аудиоинтерфейса проблем не возникнет — USB поддерживают все компьютеры и ноутбуки за исключением некоторых моделей Macbook. Покупая звуковую карту, опирайтесь на инструменты, которые у вас есть, и помните о технических параметрах качественного звука.

Топ аудиоинтерфейсов для начинающих:

Каким бы развитым ни был слух, без качественной системы мониторинга не обойдется ни один музыкант и звукоинженер. В данном контексте мониторинг — это процесс акустического контроля сигнала на всем звуковом тракте и каждом этапе продакшна. Для этой задачи необходимо обзавестись студийными мониторами и наушниками. Это взаимодополняющие средства. Не покупайте акустические системы класса Hi-FI, которые придают звуку определенный окрас и меняют исходную частотную характеристику. Слушать музыку как профессионал и как обычный человек — принципиально разные вещи. Используйте студийные мониторы с ровной амплитудно-частотной характеристикой и широким спектром частот.

Мониторы бывают разные: активные и пассивные, ближнего и дальнего поля, закрытого и открытого типа. Первый критерий обусловлен особенностью работы с сигналом, методом его усиления. Пассивные мониторы нуждаются во внешнем усилителе, активные — нет. Под близостью или дальностью поля подразумевается расстояние до точки, где картина звука раскрывается оптимально. Мониторы дальнего поля устанавливаются на большей дистанции от слушателя, требуют дополнительной акустической обработки помещения. Открытые мониторы отличаются от закрытых наличием фазоинвертора специальной конструкции, которая расширяет динамический диапазон за счет резонанса.

Закрытые мониторы выделяются более плотным басом, тогда как открытые капризнее при их размещении. Не стоит ставить монитор с портами фазоинвертора на задней стороне корпуса близ стены, это вызовет нежелательный резонанс, который исказит звук. Собирая домашнюю студию в условиях ограниченного бюджета, разумнее выбрать активные мониторы ближнего поля. Наличие фазоинвертора остается на усмотрение пользователя.

Студийные наушники помогут значительную часть работы сделать в относительной тишине для окружающих. Основное требование к ним — натуральное и чистое звучание, лишенное всяких гармонических искажений и прикрас. Из технических параметров важно учитывать частотную характеристику (диапазон частот, которые воспроизводит динамик), уровни звукового давления и гармонических искажений, а также импеданс. Наушники принято классифицировать по различным критериям, но говоря о подходящих для мониторинга, выделим два типа — закрытые и открытые. Закрытые полностью закрывают ухо, соответственно — эффективно изолируют от внешних источников шума. Открытые пропускают звук наружу и внутрь. Считается, что они решают разные задачи: первые больше подходят для записи, вторые для сведения. Музыканты и студийные инженеры используют и те, и другие. Наушники должны удобно сидеть на голове и не вызывать усталости во время продолжительных сессий.

Топ мониторов для начинающих:

Создание музыки онлайн

Множество пользователей увлекается созданием музыки. Современные технологии позволяют создавать музыкальные треки онлайн на компьютере, не имея специального образования и профессиональных навыков. Главное – чтобы под рукой была понятная и удобная программа. В интернете можно найти онлайн-сервисы для создания музыки, как платные, так и бесплатные, но их возможности ограничены по сравнению с функциями, которые имеются у специально разработанных приложений. Поэтому, чтобы создать реально качественный музыкальный трек, необходимо пользоваться программами. Рассмотрим некоторые популярные сервисы и приложения.

Студия для записи песни

При помощи онлайн-сервисов можно создавать музыку прямо в браузере, не скачивая и не устанавливая никаких программ.

iZotope с онлайн сервисом сделать красивую музыкальную композицию просто

Интерфейс iZotope

Пользователь в игровой форме получает необходимые знания и сразу учится создавать и обрабатывать музыку. После выбора подходящего уровня сжато и понятно преподается теория, за которой следуют практические занятия. Находится по адресу https://pae.izotope.com.

FL Studio секвенсер в написании песен

Несмотря на то, что студия FLStudio предназначена для начинающих создателей треков и имеет простой интерфейс, ее функции достаточно широки (http://www.image-line.com/downloads/flstudiodownload.html).

Программа записи FL Studio

Большое количество фильтров и спецэффектов открывает пользователям множество возможностей для творчества. Кроме этого, каналы программы содержат звуки, имитирующие различные музыкальные инструменты.

MadTracker сведение аудио и MIDI-формата

Считается спасением для самых требовательных пользователей. Почти не влияя на производительность компьютера, программа позволяет быстро создать любой музыкальный трек онлайн. Новичкам утилита предоставляет шаблоны, а продвинутым музыкантам – микшер, дающий быстрый доступ к эффектами плагинам,встроенным в программу. Пользователи отмечают, что с микшером музыкальный трек создается намного быстрее.

NanoStudio

Несмотря на то, что программа проста в использовании, она обладает мощным функционалом и разнообразным инструментарием. Хотя меню и написано на английском языке, визуальные подсказки делают работу понятной и удобной. Утилита имеет в своем распоряжении секвенсор, микшер и редактор звука с музыкальных инструментов или микрофона, подключенных к ПК.

Попробуйте самостоятельно скачать программу и поработать в ней, и при некоторых навыках вы поймете, что самостоятельное онлайн создание музыкальных треков – это легкое и интересное занятие!

 

Создать бит онлайн в RapMe

Как создавать музыку в RapMe?

RapMe — это бесплатная онлайн-программа для создания битов, виртуальная драм-машина и полнофункциональный инструмент для записи рэп-музыки. Этот сервис был создан для автоматизации процесса микширования треков, чтобы битмейкер не нуждался в идеальных музыкальных теоретических навыках для сочинения музыки. Эта программа предназначена для начинающих рэперов.

Если вы хотите развить свои навыки рэп-исполнительства или записать несколько демо-песен, вы можете использовать RapMe.Помимо хип-хопа, здесь можно записывать песни и в других жанрах. RapMe позволяет за несколько минут сделать настоящий хит для публикации в музыкальных чартах.

Микширование звука

RapMe работает онлайн без установки множества предварительно загруженных плагинов VST, а также не требует мощного оборудования. Просто нажмите кнопку «Пуск» в верхнем блоке этого веб-сайта, чтобы запустить приложение и открыть рабочую область секвенсора.

Теперь приложение работает только в настольной версии браузера Google Chrome и других браузеров, разработанных на основе Webkit и Chromium.Проект обновляется каждый месяц, а в версии 2.2.0 разработчики планируют создать мобильную версию и отдельное приложение для iOS и Android.

В основе каждой песни — оригинальная идея. Впоследствии автор формирует представление о том, в каком стиле будет трек, его настроение (лирическое, агрессивное или веселое), темп (баллада или танцевальная музыка) и пишет тексты песен. Когда тексты написаны, пора сочинять музыку для инструментальной части песни (т. Е. Бит).

Микширование звука — это процесс, при котором несколько звуков (например,г. музыкальные инструменты и вокал) объединены в один канал. Во время этого процесса битмейкер управляет уровнем громкости источника, частотным составом, динамикой и положением в панораме. В хорошо микшированных треках нет частотных конфликтов или лишних шумов, все детали слышны. Эта рутинная работа обычно занимает много времени, требует опыта работы с секвенсорами, такими как Fl Studio или Cubase, а иногда артистам требуется помощь профессиональных звукорежиссеров. RapMe был создан для автоматизации процессов подготовки песен к выпуску.Рэпер может сосредоточиться исключительно на творчестве, ведь специальные алгоритмы незаметно для битмейкера заботятся о качестве звука. Артисту остается только выбрать подходящий темп и инструменты для будущей песни.

Композиция состоит из 4 треков:
  • Основная тема. Здесь начинается создание любого музыкального произведения. Во многих вариациях он звучит как фон на протяжении всей песни и дополняет вокал. Вы можете использовать встроенный PianoRoll и генератор тем для создания мелодий.Редактор нот содержит только одну октаву, но эффект хоруса компенсирует отсутствие тонов. Кроме того, в качестве основной мелодии можно использовать последовательности аккордов или гитарные рифы.
  • Басы. Это второй компонент, который следует учитывать при создании доли. Хорошие басы делают трек более глубоким, объемным и целостным.
  • Пад (гармония). Без аккомпанемента песня будет звучать сухо, и у публики сложится впечатление, что в треке чего-то не хватает.Полифонические мелодии звучат лучше, чем одноголосные. Приложение автоматически генерирует гармонии в зависимости от музыкальной последовательности основной темы, избегая плохо звучащих музыкальных интервалов (минорные и мажорные секунды). Настроение и частота гармонии настраиваются битмейкером. В качестве фоновой музыки можно использовать легкие звуки электронных синтезаторов, гитары или клавишных (зависит от жанра и предпочтений исполнителей).
  • Барабаны. Percussion — это сердце рэп-музыки.Задача звукорежиссера — выбрать наиболее подходящие барабаны из встроенной библиотеки сэмплов, чтобы слушатель подстраивался под его ритм.

Все дорожки битов можно настроить вручную или автоматически с помощью встроенного генератора дорожек сопровождения. Генератор треков выбирает подходящие семплы из большой библиотеки лупов в зависимости от жанра песни.

Программа позволяет создать вступление к песне, которое предшествует главному минусу. Композиция будет более полной, если перед голосовой партией будет сыграно несколько инструментальных нот.Во время вступления вы также можете добавить несколько слов, криков или звуковых эффектов, таких как городской шум, стрельба, погоня полиции и т. Д.

Пора записывать вокал.

Запись голоса

Чтобы начать запись голоса, нажмите кнопку «Запись» в самом центре бит-машины. Не забудьте правильно выбрать микрофон из списка устройств, подключенных к вашему компьютеру.

Экспортируйте только инструментальную дорожку, если вы хотите записать голос через другую программу (просто выберите опцию «Продолжить без микрофона» в окне настроек оборудования).

Чтобы вокал звучал как можно лучше, нужно создать правильную ситуацию. В профессиональных студиях используются отдельные комнаты с качественной звукоизоляцией. Если рэпер работает дома, то ему нужно позаботиться об избежании посторонних звуков и белого шума на фоне своего голоса. Результат будет лучше, если все окна и двери будут закрыты, а на полу будет лежать ковер. В наушниках необходимо записывать вокал, чтобы не слышались дубликаты воспроизводимых треков.

Купите хороший микрофон. Сервис работает с любым оборудованием, но звук будет лучше, если микрофон подключен к внешней звуковой карте.

После завершения записи вы можете ее прослушать. Если вам понравился конечный результат, скачайте и поделитесь им с друзьями в социальных сетях, в противном случае возвращайтесь к работе. RapMe сохранит ваши настройки, даже если вы закроете программу и решите продолжить работу в другой день.

Измените голос, применив к нему фильтры, например:

  • Задержка;
  • Мультяшный голос;
  • Брутальный голос;
  • Dirrrrty voice;
  • Приглушенные тиски.

RapMe также имеет встроенную функцию автонастройки (аудиопроцессор, позволяющий идеально настроить вокальные дорожки в соответствии с остальными инструментами).

Аудио Мастеринг

Последний этап создания музыки (выполняется автоматически встроенными процессорами RapMe). Во время экспорта готового аудиофайла спектральный и музыкальный баланс, стереобаза, сжатие и RMS настраиваются в фоновом режиме. Таким образом, звук нормализуется. Эффекты реверберации, хоруса, задержки и фазера применяются к каждому треку доли.Громкость всей композиции выравнивается плагином Limiter.

Во время мастеринга звука программа помогает очистить вокальную партию от случайно записанных помех, а также удаляет все шумы в диапазонах, которые конфликтуют с другими инструментами (это называется «выравнивание»).

RapMe сохраняет готовые песни в форматах * .wav (Waveform Audio File Format) и MP3.

Когда трек готов стать хитом

Звучание композиции во многом зависит от гармонично подобранных сэмплов, качественной записи вокала и профессионального микширования и мастеринга звука. Это приложение предназначено для автоматизации процессов создания битов и избавления рэперов от необходимости изучать сложные аспекты звукового дизайна.

Лучший инструмент для удаления вокала AI и инструмент для караоке!

Это был вопрос и проблема, которые многие люди задавали в течение многих лет.

Мы тоже задали этот вопрос. Как и все, мы начали с поиска в Google. В итоге мы получили отличный список предложений и советов, как это сделать.Результаты поиска варьировались от встроенных функций удаления вокала до специального программного обеспечения для удаления вокала и от бесплатных решений к платным. Мы опробовали и протестировали каждую из этих методик удаления вокала, но ни один из них не соответствовал желаемому нами стандарту качества. Фактически, большинство техник устранения вокала были совершенно бесполезны, не могли удалить вокал вообще или могли удалить только некоторые из них, оставив половину вокал на исходном треке. Частично удаленный вокал может быть хорош для пения поверх инструментальных версий, как у вас некоторое снижение голоса, но, как правило, этого недостаточно, если вы используете качественное звуковое оборудование.

По совпадению, мы были не просто обычными музыкантами или музыкальными продюсерами, которые искали программное обеспечение для изоляции вокала, которое могло бы сравниться с нашими любимыми песнями. мы также были фанатами искусственного интеллекта! Итак, то, что мы обнаружили вместо этого, было проблемой!
Это привело нас к вопросу: «Почему бы нам не бросить нашу повседневную работу и не заняться созданием лучшего инструмента для удаления вокала всех времен?».Казалось, что многие люди искали такого рода услуги так же, как и мы. Мы были уверены, что сможем это сделать, для этого потребуется всего лишь бесчисленное количество часов работы, много дорогих компьютеров с графическим процессором, взять ссуду и, возможно, продать наши машины и почку. Если мы этого добьемся, то это должно окупиться. Если нет, то мы, вероятно, полностью облажались. Звучит как риск, на который стоит пойти? Ад, дааааа! 🙂

Осенью 2016 года мы пошли на этот риск и начали работать над этим проектом день и ночь.Мы были одержимы идеей, что ИИ должен быть окончательным ответом на эту проблему!

Год спустя, в 2017 году, мы представили первый в мире онлайн-сервис для удаления вокала на базе искусственного интеллекта! Мы назвали его PhonicMind. Проще говоря, просто потому, что он понимает звук. Создание чего-то, что действительно понимает аудио и может точно отличить человеческий голос от того, что нет. Он был не таким продвинутым, как сейчас, но он намного опережал все, что было возможно в то время, и мы так гордились этим, как и сейчас.

Мы продолжали работать над ремувером для вокала днем ​​и ночью. Качество удаления вокала было отличным, но не всегда на 100% идеальным для каждой песни. Похоже, что другие компании увидели наш успех и попытались сделать то же самое, поэтому мы поняли, что у нас есть некоторая конкуренция на рынке. Что ж, конкуренция большая, и мы ее приветствуем. Пребывание на конкурентном рынке не позволяет почивать на лаврах, так что мы продолжали работать и совершенствоваться.
Мы использовали караоке, инструментал, акапеллу и вокал и использовали только сэмплы, загруженные нашими клиентами, для тренировки наших ИИ еще дальше, используя методы усиленного обучения. Наряду с бесчисленными изменениями в нашей нейронной сети, постепенно это превратилось во что-то действительно впечатляющее. Не на 100% идеальный, но определенно лучший из доступных для удаления вокала. Люди начали использовать наш сервис в качестве эталона для других услуг и методов разделения голоса. Это было довольно приятно видеть, и все же никакие другие сервисы или программное обеспечение не смогли превзойти нас в качестве вокальной изоляции!

Но нам этого было мало. Мы хотели превратить PhonicMind в нечто большее! Если у нас уже есть ИИ, который понимает музыку и может удалять вокал из любой песни, как человек, почему бы нам не запрограммировать его на разделение ударных, баса и других инструментов.
Была поставлена ​​новая задача, и мы продолжили работать с искусственным интеллектом нашего малыша PhonicMind.

Прошел еще год, и в 2019 году PhonicMind превратился в производителя стеблей. Это снова стало хитом для наших постоянных пользователей и новых клиентов, поскольку общее качество разделения голоса снова немного повысилось, и теперь мы были не просто вокалистом.PhonicMind стал чем-то гораздо большим. Теперь из песни можно не только убрать вокал, вы также можете удалить барабаны, чтобы изолировать бас или другие инструменты. Вы можете создавать потрясающие ремиксы, сыграйте треки ударных или соло-гитару своей любимой песни. Один из наших клиентов сказал: «Это меняет правила игры!»

Так как убрать вокал из песни? Что ж, теперь это просто! Просто загрузите свою песню в нашу программу для удаления вокала, и вы получите стеммированную версию вашего песня, в которой можно убрать не только вокал, но и ударные, бас и другие инструменты (звучит как бонус)! Для нас это была настоящая поездка, но теперь это просто! Всякий раз, когда вам нужна инструментальная версия вашей песни, акапелла, караоке, минус один, без ритма или что-то еще, о чем мы не подозреваем. Просто перетащите свою песню, зайдите в наш сервис и вы получите ее в считанные минуты!

PhonicMind — это ультрасовременная программа для удаления вокала, которая превратилась в ультрасовременного производителя стемов, который вы можете использовать как создатель караоке, производитель акапеллы, минус один производитель, инструментальный производитель, производитель песен без битов и все остальное, о чем вы можете подумать!

Мы очень гордимся своим продуктом и надеемся, что вам понравится его использование так же, как и нам!


С уважением,
Команда PhonicMind

Генератор участков

Вдохновение для вашего следующего романа, фильма или рассказа

Ищете идеи для рассказов? Поможем быстро составить сюжет.Или, если хотите, расслабьтесь и позвольте нам написать для вас сценарий короткометражного фильма или рассказ.

Powered by Aardgo
Смешиваем

Генератор сюжетов

Наша цель — вдохновить вас на написание собственных историй, используя общие жанры и темы. Мы поможем вам создать сцену, а затем создать персонажей, описать их, назвать их и решить, как они сочетаются в интересной истории. Для начала мы составим интересную аннотацию.

Цитаты о генераторе сюжетов

«Это лучшее, что когда-либо существовало.«
» Я использовал генератор, чтобы создать случайную историю, и она оказалась забавной. «
» Это весело. Немного глупо. Он попробовал несколько вариантов и получил очень необычные результаты. Это может быть полезно для небольшого вдохновения, в качестве письменного упражнения или если вам скучно. «
» Plot Generator действительно лучше, если его использовать полностью случайным образом (нажмите «заполнить») и посмотрите, что произойдет. У нас получилась совершенно нелепая сюжетная линия, в которой роботы тыкают друг друга. Генератор сюжетов «
» может быть интересным способом ускорить ваш сюжет.»

Как написать хорошую историю

  • 1. Выберите тему из нашего набора генераторов сюжетов.
  • 2. Дайте нам несколько ключевых слов, с которыми можно поиграть, или позвольте нам наугад подсказать несколько идей.
  • 3. Мы автоматически создаем сюжет, название и обложку для вашего романа или фильма.

Генератор шедевров — это набор инструментов для создания текста, созданный Aardgo. Инструменты разработаны, чтобы быть крутыми и развлекательными, но они также помогают начинающим писателям создавать различные материалы, включая сюжеты, тексты песен, стихи, буквы и имена.Некоторые сгенерированные материалы пародируют существующие стили и художников, в то время как другие основаны на оригинальных структурах.

Наш первый генератор Song Lyrics Generator был запущен в 2002 году как проект студенческого журнала. После того, как он стал популярным, мы расширились, включив в него сюжеты, и оттуда проект вырос.

Мы гордимся тем, что помогли вам создать всплывающие окна в блогах и интересных проектах. Нам нравится смотреть, как вы читаете свои творения на YouTube. В настоящее время мы разрабатываем классное приложение на основе нашего сайта.

Инструменты композиции музыки AI для создателей контента

Инструменты композиции музыки AI для создателей контента | Ампер Музыка

Создайте правильный звук. Определите свое повествование. Управляйте эмоциями с помощью Amper AI.

Начать

Создавайте собственную оригинальную музыку за секунды.

1

Выберите жанр и установите длину 🎛

2

AI делает вашу музыку

🤖

3

Редактируйте и дорабатывайте, пока не получите нужный результат ✌️

4

Загрузить для использования в вашем проекте 😎️

Почему выбирают музыку AI?

01

Контроль

Уровень контроля, которого вы никогда не получите от стандартных библиотек.

Длина и конструкция Таким образом, треки автоматически соответствуют вашему контенту.

ударов в минуту Так что любая песня подойдет для вашего редактирования.

Приборы Так вы можете определить свою звуковую палитру.

Настроение Таким образом, вы можете формировать эмоции, сохраняя при этом атмосферу.

02

Легкость

Ценообразование и использование без головной боли, поэтому вы можете сосредоточиться на креативе.

Без лицензионных платежей Так что вам не нужно беспокоиться, когда ваш контент становится вирусным.

Глобальная бессрочная лицензия Так что вам не нужно беспокоиться о том, где находится ваша аудитория.

Раскройте свой творческий потенциал и расширьте возможности рабочего процесса.

Создатели

  • Поцелуй авторских прав на прощание
  • Сделайте свой контент уникальным с помощью индивидуального звука
  • Turbo ускорьте рабочий процесс

Видео продюсеры

  • Впервые расширите свое творческое видение на музыку
  • Легко реагируйте на отзывы клиентов
  • Не переживайте за лицензию, когда кампания станет глобальной

Продюсеры подкастов

  • Создайте звук, соответствующий вашему уникальному голосу
  • Настройте музыку так, чтобы она идеально дополняла разговорный звук
  • Обойти сложности оформления прав на вещание

Прекратите бороться с не совсем такой музыкой

👌

© 2020 Amper Music, Все права защищены.

MuseNet

Мы создали MuseNet, глубокую нейронную сеть, которая может генерировать 4-минутные музыкальные композиции с помощью 10 различных инструментов и может комбинировать стили от кантри до Моцарта и Битлз. MuseNet не был явно запрограммирован с учетом нашего понимания музыки, но вместо этого обнаружил закономерности гармонии, ритма и стиля, научившись предсказывать следующий токен в сотнях тысяч файлов MIDI. MuseNet использует ту же универсальную неконтролируемую технологию, что и GPT-2, крупномасштабная модель преобразователя, обученная предсказывать следующий токен в последовательности, будь то аудио или текст.

Образцы






Поскольку MuseNet знает множество различных стилей, мы можем сочетать поколения по-новому. Здесь модели даются первые 6 нот ноктюрна Шопена, но ее просят создать пьесу в стиле поп с фортепиано, барабанами, басом и гитарой. Модель удачно сочетает два стиля, при этом полная полоса соединяется примерно через 30 секунд:



Попробовать MuseNet

Мы очень рады видеть, как музыканты и не музыканты будут использовать MuseNet для создания новых композиций!

В простом режиме (отображается по умолчанию) вы услышите случайные неотсортированные сэмплы, которые мы предварительно сгенерировали. Выберите композитора или стиль, необязательно начало известной пьесы и начните создавать. Это позволяет вам исследовать разнообразие музыкальных стилей, которые может создать модель. В расширенном режиме вы можете напрямую взаимодействовать с моделью. Завершение займет больше времени, но вы создадите совершенно новый предмет.


Некоторые ограничения MuseNet включают:

  • Инструменты, о которых вы просите, являются сильными предложениями, а не требованиями. MuseNet генерирует каждую заметку, вычисляя вероятности для всех возможных заметок и инструментов.Модель меняется, чтобы сделать ваш выбор инструмента более вероятным, но всегда есть шанс, что он выберет что-то другое.
  • MuseNet переживает более трудные времена со странным сочетанием стилей и инструментов (например, Шопена с басом и барабанами). Поколения будут более естественными, если вы выберете инструменты, наиболее близкие к стилю композитора или группы.

Жетоны композиторов и КИП

Мы создали токены композитора и инструментария, чтобы дать больший контроль над типами семплов, которые генерирует MuseNet. Во время обучения эти токены композитора и инструментария добавлялись к каждой выборке, чтобы модель научилась использовать эту информацию для составления прогнозов заметок. Во время генерации мы можем затем настроить модель для создания сэмплов в выбранном стиле, начав с такой подсказки, как Rachmaninoff piano start:



Или по запросу группы Journey, с фортепиано, басом, гитарой и барабанами:



Мы можем визуализировать вложения из MuseNet, чтобы понять, чему научилась модель.Здесь мы используем t-SNE для создания двухмерной карты косинусного сходства различных музыкальных композиторов и встраиваний стилей.

Наведите указатель мыши на конкретного композитора или стиль, чтобы увидеть, как они соотносятся с другими.

Долгосрочная структура

MuseNet использует пересчитанные и оптимизированные ядра Sparse Transformer для обучения 72-уровневой сети с 24 головами внимания — с полным вниманием в контексте 4096 токенов. Этот длинный контекст может быть одной из причин, по которой он способен запоминать долгосрочную структуру произведения, как в следующем примере, имитирующем Шопена:



Может также создавать музыкальные мелодические структуры, как в этом образце, имитирующем Моцарта:



Генерация музыки — полезная область для тестирования Sparse Transformer, поскольку она находится на среднем уровне между текстом и изображениями.Он имеет гибкую структуру токенов в виде текста (на изображениях вы можете просмотреть N токенов и найти строку выше, тогда как в музыке нет фиксированного числа для возврата к предыдущему такту). Тем не менее, мы легко можем услышать, фиксирует ли модель долгосрочную структуру порядка сотен или тысяч токенов. Гораздо очевиднее, если музыкальная модель искажает структуру, изменяя ритм, и менее ясно, если текстовая модель идет по короткому касанию.

Набор данных

Мы собрали данные обучения для MuseNet из множества различных источников. ClassicalArchives и BitMidi пожертвовали свои большие коллекции MIDI-файлов для этого проекта, и мы также нашли несколько коллекций в Интернете, включая джаз, поп, африканские, индийские и арабские стили. Дополнительно мы использовали набор данных MAESTRO.

Трансформатор обучается на последовательных данных: учитывая набор заметок, мы просим его предсказать предстоящую заметку. Мы экспериментировали с несколькими различными способами кодирования файлов MIDI в токены, подходящие для этой задачи. Во-первых, аккордовый подход, при котором каждая комбинация нот, звучащих одновременно, рассматривается как отдельный «аккорд», и каждому аккорду присваивается символ.Во-вторых, мы попытались сжать музыкальные паттерны, сосредоточившись только на начале нот, и попытались дополнительно сжать их, используя схему кодирования пар байтов.

Мы также попробовали два разных метода отметки времени: либо жетоны, которые были масштабированы в соответствии с темпом пьесы (так, чтобы жетоны представляли музыкальный ритм или долю доли), либо жетоны, которые отмечали абсолютное время в секундах. Мы остановились на кодировке, которая сочетает в себе выразительность и лаконичность: объединение высоты звука, громкости и информации об инструменте в один токен.

  bach piano_strings start tempo90 фортепиано: v72: G1 фортепиано: v72: G2 фортепиано: v72: B4 фортепиано: v72: D4 скрипка: v80: G4 фортепиано: v72: G4 фортепиано: v72: B5 фортепиано: v72: D5 ожидание: 12 фортепиано : v0: B5 wait: 5 фортепиано: v72: D5 wait: 12 фортепиано: v0: D5 wait: 4 фортепиано: v0: G1 фортепиано: v0: G2 фортепиано: v0: B4 фортепиано: v0: D4 скрипка: v0: G4 фортепиано: v0: G4 ожидание: 1 фортепьяно: v72: G5 ожидание: 12 фортепьяно: v0: G5 ожидание: 5 фортепьяно: v72: D5 ожидание: 12 фортепьяно: v0: D5 ожидание: 5 фортепьяно: v72: B5 ожидание: 12  

Кодирование сэмплов, объединяющее высоту тона, громкость и инструмент.

За время обучения мы:

  1. Транспонируйте ноты, повышая и понижая высоту тона (позже в процессе обучения мы уменьшаем количество транспонирования, чтобы поколения оставались в пределах диапазонов отдельных инструментов).
  2. Увеличивайте громкость, увеличивая или уменьшая общую громкость различных сэмплов.
  3. Увеличение времени (при использовании абсолютного времени в секундах кодирования), эффективно немного замедляя или ускоряя части.
  4. Использовать перепутывание в пространстве для встраивания токена

Мы также создаем внутреннего критика: во время обучения модели просят предсказать, действительно ли данный образец взят из набора данных или это одно из собственных прошлых поколений модели.Эта оценка используется для выбора образцов во время генерации.

Вложения

Мы добавили несколько различных видов вложений, чтобы придать модели более структурный контекст. В дополнение к стандартным позиционным вложениям мы добавили изученное встраивание, которое отслеживает течение времени в данной выборке. Таким образом, все ноты, звучащие одновременно, получают одинаковую временную привязку. Затем мы добавляем вложение для каждой ноты в аккорде (это имитирует относительное внимание, так как модели будет легче узнать, что примечание 4 должно возвращаться к примечанию 3 или, иначе, к примечанию 4 предыдущего аккорда). Наконец, мы добавляем два структурных вложения, которые сообщают модели, где находится данный музыкальный образец в более крупном музыкальном произведении. Одно вложение делит большую часть на 128 частей, а вторая кодировка — это обратный отсчет от 127 до 0 по мере приближения модели к (конечному) токену.


Мы рады слышать, что создают люди! Если вы создаете понравившуюся вещь, вы можете загрузить ее в бесплатный сервис, такой как Instaudio, а затем отправить нам ссылку в Твиттере (в демонстрации MuseNet есть кнопка твита, которая поможет с этим).

Если вы хотите узнать больше о музыкальной работе OpenAI, подайте заявку на присоединение к нашей команде. Не стесняйтесь, присылайте нам предложения по демонстрации MuseNet по электронной почте. Мы также будем рады услышать от вас, если вы заинтересованы в более глубоком сочинении с MuseNet или если у вас есть файлы MIDI, которые вы хотите добавить в обучающий набор.

MuseNet отыграл экспериментальный концерт 25 апреля 2019 года, который транслировался в прямом эфире на канале OpenAI в Twitch, и ни один человек (включая нас) раньше не слышал эти произведения.

Lyric Generators: автоматическое создание песен

Авторы песен должны писать свои собственные тексты, и наши статьи по написанию песен могут помочь вам с советами и методами. Однако это не означает, что вы не можете экспериментировать с инструментами генератора. Они могут даже вдохновить вас на написание собственных текстов. Эти инструменты автоматически создают текст для полной песни. Большинство из них создают тексты песен на основе текста, вводимого пользователем в онлайн-форме. Многие из созданных песен звучат нелепо, как и следовало ожидать.

Вот некоторые из лучших и самых популярных инструментов для создания онлайн-песен:

Deap Beat — Deep Beat — это рэп-текст, генерирующий AI. Вы можете заставить его написать целую песню или поработать над рэпом построчно. ИИ может предлагать строки или рифмовать строки.

Freshbots Lyrics Generator — Этот сайт создает тексты песен на основе стилей разных исполнителей. На выбор есть десятки художников, в том числе Бритни Спирс, Ice Cube, Майли Сайрус и Рианна. Вы также можете выбрать максимальное количество слогов в строке.

Lyrics.com Генератор текстов песен : Этот генератор использует раскрывающиеся формы для создания песни или рэпа.

Генераторы случайных текстов песен в AntiCulture — Здесь есть два генератора — один для генерации случайных текстов песен, а другой для генерации случайных текстов французского рэпа. На сайте также есть песни, созданные AI.

Rappad Lyric Generator — Этот генератор прост в использовании.Просто введите тему и нажмите Enter, и появится текст. Также доступны тысячи заранее определенных тем.

Song Lyrics Generator : этот инструмент от Masterpiece Generator поможет вам создавать все типы песен, включая рэп, песни о любви, баллады, песни в стиле кантри и многое другое. Вы также можете создавать песни, похожие по стилю на песни популярных исполнителей, таких как Дрейк, Тейлор Свифт и Джастин Бибер. Каждый генератор использует формы ввода, но вы также можете заполнить формы случайными идеями.

Генератор текстов песен: строка за строкой — Этот генератор текстов также принадлежит Masterpiece Generator, но он позволяет создавать песни по одной строке за раз. Это может быть рифмующаяся песня или песня в стиле рэп.

Генератор текстов песен : этот инструмент генерирует песню после того, как вы выберете тип песни и ответите на серию вопросов. Вы также можете создать бесплатную учетную запись для сохранения, редактирования и обмена песнями. Сайт позиционируется как «инструмент и сообщество для начинающих авторов песен».»

Writerbot — Генератор текста Writebot создаст для вас песню. Варианты ввода включают жанр и эмоцию. Создайте хвастливую рэп-песню или веселую / спокойную песню в стиле кантри.

AI Песни

Искусственный интеллект также использовался для создания полных песен. Например, исследователи из SONY CSL Research Lab создают песню, полностью написанную ИИ, под названием «Daddy’s Car». Он был написан в стиле The Beatles. The Verge обеспокоены «странной, зловещей лирикой» песни.«Тексты, созданные искусственным интеллектом, часто кажутся странными или неуместными. Они определенно не идеальны … по крайней мере, пока.

Возможно, вас заинтересует наша коллекция инструментов для поиска текстов или генераторов стихов.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *