Постановка голоса для вокала самостоятельно: Как Поставить Голос? 13 Потрясающих Техник Постановки Голоса

Содержание

Упражнения для голоса и дикции

Дорогой Кирилл, добрый день!

Вот и подошло к концу мое обучение на интернет-курсе «Возрождение Природного голоса». Даже немного грустно… «Школа Природного Голоса»

Сразу скажу, основные задачи, которые я ставила перед курсом-выполнены. За эти 2 месяца произошли значительные изменения как внутри меня, так и снаружи.

Голос стал звонче, увереннее, громче! Когда я прослушала запись до начала обучения- была немного в шоке- этот тоненький, слабенький голосок- мой?? Сейчас я говорю и пою намного увереннее, голос долго не устает. Когда пою, высокие ноты просто звенят! Удивляюсь, где мой голос был раньше?

В моей внешней жизни тоже много всего произошло. Во-первых, я кардинально сменила профессию- кто бы мог подумать — с престижной «офисной» работы на простого преподавателя английского языка! Зато получаю удовольствие от общения с детьми, не напрягаюсь и не сижу в 4-х стенах от звонка до звонка, а есть много свободного времени! Которое я посвящаю развитию своего голоса, пению, прогулкам, танцам, творчеству.

..

Кстати, хорошей привычкой после курса стала зарядка со стонами, ведение дневника, прогулки на природе. В бассейн буду ходить (жду пока откроется рядом), баня — время от времени. Немного рисую при подготовке к занятиям — так здорово! Продолжаю заниматься танцами (а я танцую фламенко), скоро будет выступление! За осанкой стараюсь следить, ведь это важно и в танцах, и в пении!

А еще, я стала больше интересоваться музыкой. Изучаю классику, инструментальные жанры, народные песни, хотя раньше слушала только рок! Подумываю даже о получении музыкального образования (до сих пор жалею, что в детстве не отдали в муз.школу).

Ну и самое главное — Я ТЕПЕРЬ ПОЮ! И не стесняюсь ни соседей, ни себя :). Сколько себя помню, всегда мечтала и любила петь. В школе педагоги отмечали у меня способности, я пела главные роли в школьных спектаклях, даже однажды выступала на конкурсе. Но однажды на одном школьном вечере я случайно услышала не очень лестный отзыв о моем исполнении, и как обрубило.

С тех пор я больше не пела. Считала, что способности у меня не ахти какие, сколько еще кругом таких вокалистов, да и зачем, все равно большой звездой эстрады вряд ли стану…

Я не пела 7 лет (ну, завывания в душе не считаются :)), естественно голос почти пропал. Пока однажды не съездила в волонтерский лагерь на Байкал, где многие так здорово пели у костра! И я подумала, а чем я хуже?? По приезду «случайно» наткнулась на Интернет-курс (рассказал друг), и решила попробовать. И практически с первых дней занятий я начала петь! И поняла, какое же это СЧАСТЬЕ — выражать свои чувства, свою душу в пении! ПЕНИЕ_ЭТО БОЖЕСТВЕННО! Это ни с чем не сравнится! И что удивительно — нравится не только мне, но и моим домашним, и судя по всему, соседям (раз еще ни разу не пожаловались:) Я поняла- петь могут все! «Если ты можешь говорить, ты можешь петь» (индийская пословица)

А еще, я стала больше интересоваться музыкой. Изучаю классику, инструментальные жанры, народные песни, хотя раньше слушала только рок! Подумываю даже о получении музыкального образования (до сих пор жалею, что в детстве не отдали в муз. школу). Музыка — ЭТО САМОЕ ПРЕКРАСНОЕ ЧТО ЕСТЬ В ЭТОЙ ЖИЗНИ!

На этом все. Спасибо за курс! Все понравилось: и советы, и упражнения. Очень доброжелательные и веселые письма со множеством смайликов 🙂 поднимали настроение каждый день. С прохождением курса я стала понимать, в какую сторону мне двигаться и над чем работать.

Спасибо за вдохновение и отличное настроение! С удовольствием буду рекомендовать своим друзьям!

И до встречи на Рождественском тренинге в январе!

Кстати, прилагаю свои фото. Не возражаю, если вы разместите мой отзыв на сайте.

С уважением,

Учебно-методическое пособие — «ПОСТАНОВКА ГОЛОСА»

РЕЛИГИОЗНАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ –

ДУХОВНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ

«НОВОСИБИРСКАЯ ПРАВОСЛАВНАЯ ДУХОВНАЯ СЕМИНАРИЯ

НОВОСИБИРСКОЙ ЕПАРХИИ РУССКОЙ ПРАВОСЛАВНОЙ ЦЕРКВИ»

Степанов В.И.

ПОСТАНОВКА ГОЛОСА

Учебно-методическое пособие

Автор: В. И. Степанов, преподаватель

кафедры гуманитарных дисциплин

Новосибирской православной духовной семинарии

Новосибирск

2020

Рецензенты:

Степанов В.И. Постановка голоса: учебно-методическое пособие. – Новосибирск: Новосибирская православная духовная семинария, 2020. – 00 с.

Предлагаемое учебно-методическое пособие разработано для обучения по направлению — Подготовка служителей и религиозного персонала православного вероисповедания» и рабочей программой «Постановка голоса».

Настоящее учебно-методическое пособие призвано быть ключевым руководством для прохождения вышеуказанного практического курса.

Предназначено для студентов Новосибирской православной духовной семинарии.

© Степанов В.И., 2020 © Новосибирская православная духовная семинария, 2020

Оглавление

ПРЕДИСЛОВИЕ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Раздел 1. ВВЕДЕНИЕ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

1.1 Воспитание навыков певческого дыхания . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

1.2 Овладение навыками правильной работы гортани в пении. . . . . . . . . . .

51.3 Формирование навыка резонансных ощущений в пении. . . . . . . . . . . . .

1.4 Развитие художественно-исполнительских умений и навыков. . . . . . . . .

Раздел 2. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по программе дисциплины «Постановка голоса» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

2.1I курс . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

92.2II курс. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

2.3 III курс . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

2.4IV курс. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

ЗЗАКЛЮЧЕНИЕ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Учебно-методическая литература по дисциплине «Постановка голоса». . .

ПРИЛОЖЕНИЯ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . … .Приложение 1. Артикуляционная гимнастика. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .Приложение 2. Дыхательная гимнастика. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .Приложение 3. Профилактика и превентивные мероприятия предупреждения расстройств голоса . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Приложение 4. Стих-наказ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

4

5

5

6

7

7

8

8

9

10

11

11

14

15

15

21

29

П. .

Предисловие

Методические рекомендации для студентов православной духовной семинарии являются руководством для подготовки студентов к практическим занятиям по курсу – факультативу «Постановка голоса» и дают возможности для расширения и углубления вокально-певческой подготовки обучающихся, а также получения учащимися дополнительных знаний, умений и навыков в области певческого искусства.

По учебному плану постановки голоса, как предмету вариативной части программы «Постановка голоса», отводится один час в неделю. Форма проведения учебно-аудиторных занятий – индивидуальная.

Материально-технические условия реализации учебного предмета включают в себя наличие кабинета (класса), музыкального инструмента (фортепиано/рояль) и зеркало. Акустика и звукоизоляция помещения должна соответствовать нормам, предусмотренным для занятий вокалом.

Наличием учебной, учебно-методической литературы, нотной литературой.

Обеспечение доступа каждого учащегося к библиотечным фондам, к методическим пособиям, наглядным пособиям в необходимых количествах.

Занятия в классе «Постановка голоса» обеспечивается высококвалифицированными концертмейстерами.

Преподаватель обязан руководствоваться в своей работе четырьмя фактическими принципами педагогики, особо важными для учебного процесса.

сочетание и взаимосвязь образовательных и воспитательных процессов.

постепенность и последовательность в обучении.

индивидуальный подход.

единство технического и художественного развития.

Раздел 1. ВВЕДЕНИЕ

1.1 Воспитание навыков певческого дыхания

Навык певческого дыхания – это умение технически правильно организовать певческий вдох и выдох, что является залогом верной координации работы всего голосового аппарата.

В процессе образования звука голосовой аппарат (ГА) работает как взаимосвязанная единая система . Все его части : дыхание , гортань , артикуляционный аппарат влияют друг на друга.

Поэтому основным критерием овладения навыком певческого дыхания является технически верный звуковой результат.

Практический этот навык подразумевает умение распределять дыхательный запас воздуха на всем протяжении музыкальной фразы, умение экономно его расходовать. Основное предпочтение отдается нижнереберно-диафрагмальному или так называемому брюшному дыханию.

Навык певческого дыхания требует от студента умения анализировать свои дыхательные ощущения во время пения. В процессе овладения этим навыком учащийся приобретает возможность :

Освоить и применять на практике ощущение певческой опоры, снимающие мышечную утомляемость и воспитывающие общую выносливость ГА;

Находить верную координацию ГА;

Выработать нужный характер смыкания голосовых складок;

Контролировать правильность голосообразования по своим дыхательным ощущениям.

Навык певческого дыхания позволяет учащемуся овладеть способностью осмысленно и подконтрольно управлять работой всего ГА в процессе пения.

1.2 Овладение навыками правильной работы гортани в пении

Технически верно организованная работа гортани – одна из основных составляющих певческого процесса. Овладение навыками правильной организации ее работы — залог профессионального певческого долголетия и сохранения всех качественных характеристик голоса.

Основные требования:

Неизменное положение гортани на всем протяжении певческого процесса с тенденцией к пониженному положению;

Стабильность и независимость ее функционирования от артикуляционных движений ГА ;

Возникновение импеданса (равенства подскладочного и надскладочного давления – основного условия правильной постановки голоса).

Освоение этого навыка позволяет максимально выявить основные характеристики певческого голоса учащихся: тембр, силу, позиционную высоту, диапазон. Благодаря этому, в дальнейшем можно определить тип голоса, ориентируясь на тембр и характерные ноты. В результате овладения правильной организацией работы гортани у учащихся формируются навыки:

Достижения единой певческой позиции;

Освоения открытости глотки;

Достижения проточности дыхания;

Образования устойчивого вибрато;

Достижения акустической ровности звучания голоса на всем диапазоне.

Развитие этого навыка осуществляется опосредованно – путем постановки конкретных вокально-технических задач, используя метод пространственных представлений, а также требованием петь звуком того или иного характера.

1.3 Формирование навыка резонаторных ощущений в пении

Голос считается хорошо поставленным, когда он на всем протяжении диапазона окрашивается грудным и головным резонированием .

Воспитание навыка ощущения резонаторов преследует основную цель: достижение ровного звучания голоса на всем диапазоне, т.е. устранение регистровой неровности . Благодаря освоению этого навыка учащиеся приобретают умения :

организации максимальной собранности звука;

достижения хорошей полётности, т.е. слышимости голоса в больших помещениях при минимальной затрате энергии;

организации округлости, мягкости, объемности, полноты звучания, грудной и головной окраски голоса.

Нахождения удобного певческого положения языка во время пения.

В результате освоения учащимися этих навыков реализуется основная вокально-технологическая задача – воспитание выразительного звучания голоса.

1.4 Развитие художественно-исполнительских умений и навыков

Художественно-исполнительский навык – умение правильно, со смыслом, выразительно передать содержание произведения, что является одним из основных профессиональных требований.

Единство художественного и технического развития – один из основных принципов воспитания певца. С возрастанием вокально-технической оснащенности , и постепенным усложнением смыслового и эмоционального содержания развиваются и навыки художественного исполнительства у студентов.

Раздел 2. Требования к уровню подготовки учащихся, обучающихся по программе дисциплины

«Постановка голоса»

2.1 I курс

В течение первого семестра изучаются профессиональные данные учащихся, возможности их диапазона, готовность нервной системы к нагрузкам профессионального вокального обучения, устанавливается степень их музыкальности (слух, память, чувство ритма). Работа ведется с учетом возможностей диапазона и начинается с освоения среднего регистра.

Упражнения подбираются индивидуально и направлены на исправление недостатков звукообразования:

слишком открытый звук;

форсирование;

горловой, носовой звук;

вялость дыхательной установки, ведущая часто к неточному интонированию.

Каждому курсу рекомендую делать дыхательную и артикуляционную гимнастику перед пением.

В результате первого семестра обучения учащиеся должны демонстрировать:

навыки правильного певческого вдоха, задержки дыхания;

мягкая атака и пение простых распевок;

пениеnonlegato вниз и вверх в объеме октавы, децимы на оптимально удобную гласную;

начальные навыки освобождения артикуляционного аппарата, мышц шеи, лица;

правильное положение гортани при пении.

На зачете в конце 1-го года обучения должно исполнить: вокализ на один из гласных звуков, тропарь или кондак, вокальное произведение из классического репертуара в среднем диапазоне.

2.2 II курс

Вокально-педагогическая работа в этом семестре должна предусматривать увеличение рабочего диапазона.

При выборе репертуара следует избегать слишком высокой и слишком низкой тесситуры.

К концу четвертого семестра обучения учащиеся должны демонстрировать умение:

петь legato в объеме чуть более октавы вверх и вниз исходя из-за индивидуальных особенностей учащегося;

петь интервалы в секунду, терцию, кварту и т.д. вверх и вниз;

удерживать длинные звуки;

фокусировать звук для реализации чистоты интонации и полетного звука;

Пытаться овладеть резонаторными ощущениями в пении.

Кроме того, учащиеся должны:

продолжать осваивать умение пользоваться мягкой и острой атакой;

продолжать осваивать навык выравнивания гласных;

продолжать работу над произнесением согласных звуков, не нарушающих организацию гласных;

уметь элементарно анализировать свои певческие ощущения.

Художественно-исполнительская работа в конце второго года обучения предполагает освоение навыков как мелодической, так и мелодико-текстовой фразировки.

На зачете в конце года должны быть исполнены: один вокализ на один из гласных звуков, вокальное произведение из классического репертуара, прокимны.

2.3 III курс

Обучение на этом курсе предусматривает продолжение развития вокального слуха, умение анализировать певческий процесс и свои певческие ощущения, используя их в богослужебном пении, в учебном хоре, на уроках богослужебного пения, сольфеджио.

На данном этапе обучения требуется овладение следующими техническими навыками:

пение гамм вверх и вниз в объеме до 1,5 октав;

пение интервалов в сексту, септиму, октаву вверх и вниз;

а также:

дальнейшее развитие диапазона;

дальнейшее выравнивание формирования гласных;

дальнейшая работа над дыханием ;

освоение динамических оттенков ( F , p)

освоение ясности и четкости дикции;

освоение вокальных навыков в использовании «читка» с сохранением высокой певческой позиции и опорой голоса на дыхание.

Художественно-исполнительское развитие должно быть направлено:

на углубление работы над смысловым и эмоциональным содержанием произведения;

на дальнейшее овладение навыками формирования музыкальной фразы и ощущение формы произведения.

На зачете в конце третьего года обучения должны быть исполнены: произведение из Литургии (любое по вокальному), произведение из Постной Триоди « Да исправится молитва моя», русская народная песня, произведение светского композитора.

2.4 IV курс

Предусматривает продолжение работы над вокально-техническими навыками.

Основные требования:

умение петь гаммы, интервалы вниз и вверх в объеме больше 1,5 октав;

ровность звучания на всем диапазоне;

четкость певческой дикции;

дикломационная выразительность «читка»;

сохранение высокой певческой позиции и опоры звучания;

умение формировать звук;

умение реализовывать исполнение динамических оттенков;

формировать музыкальную фразу;

донести ее смысловое и эмоциональное содержание до слушателя;

умение использовать вокально-технические навыки в богослужебном пении.

На зачете в конце 8-го семестра должно исполнить: два литургических произведения (одно из них – кондак акафиста Страстям Господним, «Взбранной…» и «Ангел вопияше…» Локтева, светильны празднику), светское произведение (ария, романс, песня), русскую народную песню.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Для людей профессий связанных с голосовой работой, только правильная постановка голоса поможет сохранить его на протяжении всей жизни. Система функциональных тренировок голосового аппарата укрепляет его мышцы, вырабатывает оптимальный способ звукоизвлечения, формирует правильное дыхание. Фонопедические занятия, например по методике Емельянова В.В., формируют такой способ голосообразования, который соответствует данному индивидууму и позволяет выполнять необходимую голосовую нагрузку при минимальной затрате мышечной энергии.

Постановка голоса включает несколько направлений, каждое из которых дополняет другое.

Назовем только основные направления:

Нормализация мышечного тонуса с использованием упражнений для снятия напряжения всего корпуса, для релаксации артикуляционной мускулатуры губ, языка, щек, челюсти, лица.

Тренинг для выработки правильной осанки.

. Постановка физиологического и фонационного дыхания с применением различных упражнений;

Формирование дыхательной опоры.

Функциональные упражнения для ощущения резонаторных свойств голоса.

Постановка вокального голоса в речевом диапазоне, а также дальнейшее расширение диапазона.

Система названных упражнений позволяет овладеть навыками правильного и естественного голосообразования. Человек, прошедший полный курс постановки голоса, свободно справляется с необходимыми для его профессии голосовыми нагрузками. Качество и устойчивость результатов зависят от регулярности занятий, от желания учащегося заниматься и ежедневных самостоятельных занятий дома.

Голосовые упражнения, дыхательные, артикуляционные, надо повторять ежедневно, выбирая отдельные упражнения из набора, который входил в полный курс, и чередуя их. Такие самостоятельные упражнения поддерживает звучание голоса в нужной позиции, создает ощущение легкости, содействует звучности фонации.

Что касается объема голосовой нагрузки, то человек с хорошо поставленным голосом может петь столько, сколько требуют условия его профессии. Нормальная нагрузка для голосового аппарата — 6 ч. При большей нагрузке устает не только голосовой аппарат, а наступает общее утомление, ухудшается самочувствие.

Также хотел бы рекомендовать, как написано выше, возможность пение в церковном хоре возможно только при овладении голосом необходимых вокальных приемов. При привлечении учащихся в богослужебном пении в хоре на более ранних курсах (первый, второй), может сильно повлиять на его правильную постановку голоса, что сведет всю работу вокального педагога к отрицательному результату! А так же будет крайне сложно переучить такого учащегося, а порой не возможно при его дальнейшем пении в хоре. Конечно стоит упомянуть, что далеко не все учащиеся обладают слухом и чувством ритма и в дополнении к урокам вокала необходимы уроки сольфеджио! В отсутствие такого предмета сведет работу педагога вокала в занятия сольфеджио, что значительно усложнит и замедлит работу преподавателя. А также стоит отметить, что есть учащиеся с полным отсутствия слуха, для таких студентов требуется особый подход занятий сольфеджио по индивидуальной программе, а затем занятий по постановке голоса. В своей практике хочу отметить, что многие студенты занимаются вокалом без должного желания, а кто то и вовсе пренебрегает данным предметом. И поэтому результаты студентов пропорционально зависят от их желания и рвения, а также занятий вне учебного процесса. Также хочу сказать, что студенты, хорошо поющие в классе, далеко не всегда хорошо поют в хоре, так как еще самостоятельно не могут контролировать свои ощущения без педагога и были слишком рано привлечены к пению на клиросе. Стоит отметить, что очень важна правильная и грамотная работа хормейстера – регента со студентами. Использовать лучшие и правильные навыки каждого певчего, знать его сильные и слабые стороны, уметь мотивировать и организовывать совместные репетиции к службам и особенно к праздникам, ключ к успешной деятельности.

Учебно-методическая литература по дисциплине «Постановка голоса»

1. Аспелунд Д. Развитие певца и его голоса. М. 1956г.

2. Багадуров В. Глинка как певец и вокальный педагог. М.И. Глинка М., 1950.

3. Багадуров В. Очерки по истории вокальной методологии. Вып. 1-3. М, 1929-1937г.

4. Брейтбург А.Значение физиологического учения академика.И.П.Павлов для музыкальной педагогики и исполнительства . Вопросы музыкознания. Вып.1.М., 1959.

5. Варламов . Полная школа пения. М., 1953г.

6. Вербов А. Техника постановки голоса. М.,1962г.

7. Дмитриев Л. Голосообразование у певцов. М., 1962г.

8. Дмитриев Л. Основы вокальной методики . М.1999г.

9. Дмитриев Л. О воспитании легких женских голосов в классе М.Э.Донец-Тессейр, М., 1969г.

10. Дмитриев Л. О работе гортани в пении. Тбилиси, 1968г.

11. Егоров А. Гигиена певца. М., 1955

12. Емельянов В. Развитие голоса. СПб.1997.

13. Зданович А. Некоторые вопросы вокальной методики. М., 1965.

14. Жинкин Н. О теории голосообразования. М., 1963.

15. Жинкин Н. Речевой и певческий режим фонации. М., 1963г.

16. Лаврова Е.В. Логопедия. Основы фонопедии. М.,2007г.

17. Максимов И. Фониатрия. М., 1987г.

18. Мордвинов В. Практика основной работы над голосом. М., 1948.

19. Морозов В. Вокальный слух и голос. М., Л.1965г.

20. Морозов В. Искусство резонансного пения . М., 2002г.

21. Назаренко Н. Искусство пения.М., 1963,1966г.

22. Павлищева О. Методика постановки голоса. М., Л., 1964г.

23. Прянишников И. Советы обучающимся пению . М., 1958г.

24. Программа курса «Основы вокальной методики» М., 1976г.

25. Щетинин М. Дыхательная гимнастика А.Н. Стрельниковой М.,2006г.

ПРИЛОЖЕНИЯ

Приложение 1. Артикуляционная гимнастика

1. Слегка покусать зубами кончик языка.

2. Слегка покусывая всю поверхность языка, высовывать его вперёд и убирать назад.

3. Пожевать язык попеременно левыми и правыми боковыми зубами с закрытым ртом.

4. Круговым движением провести языком между губами и зубами при закрытом рте сначала в одну сторону, затем – в другую, как бы очищая зубы.

5. Упереться острым языком попеременно в верхнюю и нижнюю губы, правую и левую щёки, как бы протыкая их насквозь.

6. Пощёлкать языком, меняя объём рта так, чтобы звуковысотность щелчка менялась.

7. Покусать попеременно верхнюю и нижнюю губы по всей длине от угла до угла.

8. Втянуть щёки, закусив их изнутри боковыми зубами и громко чмокнуть.

9. Оттопырить и вывернуть нижнюю губу, открыв нижние зубы и дёсны и придав лицу обиженное выражение.

10. Поднять верхнюю губу, открыв верхние зубы и дёсны и придав лицу радостное выражение.

11. Чередовать два предыдущих движения в ускоряющемся темпе.

12. Прищурить глаза, оставив узкие щёлочки, а затем широко открыть их. Прикоснуться указательными пальцами к мышцам под глазами и ощутить пальцами работу этих мышц.

13. Прищуривать попеременно глаза (подмигивать). Прикоснуться указательными пальцами к мышцам под глазами и ощутить пальцами работу этих мышц.

14. Сильно наморщить переносицу и расслабить её. Прикоснуться указательными пальцами к переносице и ощутить пальцами работу мышц.

15. Наморщив переносицу, широко открыть глаза и поднять мышцы под глазами и брови.

16. Кончиками пальцев обеих рук, надавливая и сдвигая кожу (не тереть!), массировать лицо сверху вниз.

17.Кончиками пальцев обеих рук, интенсивно постукивая, массировать лицо, пока оно не «загорится».

18.Поставить пальцы на челюстно-височные суставы («за-мочки») и помассировать их круговыми движениями, открывая и закрывая рот.

19.Исходное положение: взять левой рукой правый локоть, кисть правой руки сжать в кулачок и большим пальцем к себе подставить под подбородок («Положить подбородок на кулачок»). Выдвигать нижнюю челюсть вперёд и убирать на место.

20.И.П.: то же. Выдвинуть нижнюю челюсть вперёд и вернуться в И.П.

21.И.П.: то же. Выдвинуть нижнюю челюсть вперёд и открыть рот движением носа вверх, не отрывая подбородок от кулачка, а левую руку от туловища.

22.И.П.: то же. Выдвинуть нижнюю челюсть вперёд, оттопырить нижнюю губу и открыть рот движением вперёд-вверх, не отрывая подбородок от кулачка, как в предыдущем задании.

23.И.П.: то же. Выдвинуть нижнюю челюсть вперёд, оттопырить нижнюю губу, поднять верхнюю и открыть рот движением вверх, как в предыдущем задании.

24.И.П.: то же. Выдвинуть нижнюю челюсть вперёд, оттопырить нижнюю губу, поднять верхнюю, наморщить переносицу и подняв мышцы под глазами, открыть рот круговым движением вверх, как в предыдущем задании.

25.И.П.: то же. Выдвинуть нижнюю челюсть вперёд, оттопырить нижнюю губу, поднять верхнюю, наморщить переносицу, поднять мышцы под глазами, широко открыв глаза и подняв брови, открыть рот круговым движением вверх, как в предыдущем задании.

Выполнив предыдущее задание 1 раз, и не меняя положения артикуляционных органов, убрать кулачок и поставить голову прямо, глядя перед собой. В этом положении сделать четыре движения языком вперёд-назад, скользя по верхним боковым зубам. Челюсти и губы неподвижны. Дышать спокойно и бесшумно, не задерживая дыхание.

Приложение 2.Дыхательнаягимнастика

В дыхательный тренинг предлагается парадоксальная гимнастика А.Н. Стрельниковой. Гимнастика оказывает следующее воздействие на организм человека: снимает нервное напряжение, головокружения, ощущения «тяжести в голове»; помогает при заикании, активизирует носовое дыхание; способствует восстановлению голоса при его потере в момент общей усталости и др. Гимнастика отлично сочетается с ходьбой, бегом, плаванием, имеет психологический эффект, поднимает настроение, придает уверенность в себе. Упражнения основного комплекса дыхательной гимнастики А.Н. Стрельниковой включают в себя следующие рекомендации:

• думать только о вдохе носом, тренировать вдох, он должен быть мгновенный, не объемный, а предельно активный, шумный, эмоциональный («Что такое? Гарью пахнет!»), ноздри должны слипаться;

• вдох делать одновременно с движением, в ритме своего шага. Обязателен мысленный счет, считать только по 4, 8, 16, 32;

• выдох – результат вдоха, старайтесь не замечать выдоха, он должен быть естественный, пассивный, самопроизвольный. Комплекс состоит из 12 упражнений.

Предлагаю освоить первые 9 упражнений.

«Ладошки» исходное положение: встаньте прямо, руки вдоль туловища. Согните руки в локтях. Делайте шумные короткие ритмические вдохи носом и одновременно сжимайте ладони в кулаки (хватательные движения). Резко и шумно вдохните 4 раза подряд («шмыгните» носом). Опустите руки – пауза 3–4 секунды. Затем ещё 4 коротких шумных вдоха и – пауза. Активно и шумно вдыхаем через нос и неслышно выдыхаем через рот. Делайте 12 раз по 8. Упражнение можно делать стоя, сидя, лежа.

«Погонщики» исходное положение: встаньте прямо, кисти рук сожмите в кулаки и прижмите к животу на уровне пояса. В момент вдоха резко толкните кулаки вниз к полу, как бы отжимаясь от него, плечи напряжены. Затем кисти рук возвращаются в исходное положение на пояс. Плечи расслаблены. Выполняйте 12 раз по 8. Упражнение можно делать стоя, сидя, лежа. \

«Насос» («накачивание шины») исходное положение: : встаньте прямо, ноги чуть шире плеч, руки вдоль туловища. Сделайте легкий наклон, руки тянутся к полу, не касаются его и одновременно делайте шумный и короткий вдох носом во второй половине наклона. Слегка приподнимитесь, но не выпрямляйтесь и снова наклонитесь и сделайте короткий шумный вдох. Представьте себе, будто вы накачиваете шину. Наклоняйтесь вперед легко и не очень низко. Спина круглая, а не прямая, голова опущена. Делайте упражнение в темпе ритма строевого шага 12 раз по 8 вдохов – движений. Упражнение можно делать стоя и сидя.

«Кошечка» (приседание с поворотом) исходное положение: встаньте прямо, ноги чуть уже ширины плеч. Руки согнуты в локтях у пояса. Пружинисто слегка согните колени, руки на уровне пояса делают хватательные движения. Спина абсолютно прямая, поворот только в талии. Поворачиваясь вправо, сделайте резкий и короткий вдох. Затем – влево. Упражнение делайте 12 раз по 8 вдохов – движений. Можно делать сидя и лежа.

«Обними плечи» (вдох на сжатии грудной клетки) исходное положение: встаньте прямо, руки согните в локтях и поднимите их на уровень плеч. Бросайте руки навстречу друг другу до отказа, как бы обнимая себя за плечи, одновременно резко делайте вдох носом. Руки в 8 момент объятия параллельно друг другу, а не крест – накрест. Руки не меняйте, широко в стороны не разводите и не напрягайте. Представьте, что вдоль туловища лежит флейта, попробуйте обнять ее, удержать на груди плечами и предплечьями. Освоив это упражнение, можно усложнить его, откидывая голову назад в момент встречного движения (вдох с потолка). Упражнение «Обними плечи» (или «обними флейту») выполняйте 12 раз по 8 вдохов – движений. Можно делать такие сидя и лежа.

«Большой маятник» исходное положение: встаньте прямо, ноги чуть шире плеч. Наклонитесь вперед, руки тянуться к полу – вдохните (вдох «с пола»), сразу без остановки, слегка прогнувшись в пояснице, наклонитесь назад, руки при этом обнимают плечи, вдохните (вдох «с потолка»). Выдох между вдохами бесшумный, непроизвольный. Не задерживайте и не выталкивайте выдох. Упражнение делайте 12 раз по 8 вдохов – движений, можно делать и сидя. Основной комплекс включает в себя следующее количество упражнений 12 раз по 8 вдохов – движений (всего 96).

Упражнение «повороты головы»

И.п. – стоя, ноги уже плеч.

Поворот головы вправо – короткий, шумный вдох через нос.

Тоже самое влево.

Голова посередине не останавливается, шея не напряжена.

Важно помнить!

Выдох нужно делать ртом  после каждого вдоха.

В норме: 12 раз.

8. Упражнение «ушки»

И.п. – стоя, ноги уже плеч.

Легкий наклон головы вправо, ухо к правому плечу – вдох через нос. Тоже самое влево.

Немного покачать головой, взгляд направлен вперед.

Упражнение похоже на «китайского болванчика».

Вдохи выполняются вместе с движениями.

Выдыхая, не открывать рот широко!

В норме: 12 раз.

9. Упражнение «маятник головой» (вниз и вверх)

И. п. – стоя, ноги уже плеч.

Опустить голову вниз (смотреть в пол) – короткий, резкий вдох.

Поднять голову вверх (смотреть в потолок)  — вдох.

Напоминаю, выдохи должны быть между вдохами и через рот.

В норме: 12 раз.

Ограничения:

Травмы головы, вегетососудистая дистония, эпилепсия, повышенное внутричерепное, внутриглазное, артериальное давление, остеохондроз шейно-грудного отдела.

Приложение 3. Профилактика и превентивные мероприятия
предупреждения расстройств голоса.

Профилактика различных заболеваний имеет немало общего. Общегигиенических правил следует придерживаться и людям, избравшим для себя голосовые профессии. Эти правила хорошо общеизвестны — избегать переохлаждения и простудных заболеваний, физических и эмоциональных перегрузок, не злоупотреблять курением и алкоголем, особенно газированными напитками, так как углекислый газ отрицательно влияет на слизистую оболочку глотки. Необходимо соблюдать режим труда, отдыха и питания. Пища должна содержать достаточное и сбалансированное количество витаминов и белка, лучше животного. Не рекомендуется злоупотреблять пищей острой, очень горячей или очень холодной, что также раздражает слизистую оболочку.

Каждый человек, а тем более тот, кто использует голос профессионально, должен знать срочные меры, необходимые при появлении признаков простуды, и своевременно принимать их.

1. Горячие ножные ванны первые три дня (если нет противопоказаний для тепловых процедур). В более поздние сроки такие ванны уже бесполезны.

2. Горчичники на область грудины, спины, икр и подошв.

3. Домашние ингаляции — заварить кипятком одну-две столовые ложки листьев эвкалипта, шалфея или ромашки, добавить туда пять таблеток валидола. Сосуд с содержимым накрыть воронкой из толстой бумаги, узкое ее горлышко взять в рот и дышать, пока жидкость горячая.

После тепловых процедур нельзя выходить на холодный воздух. В настоящее время в аптеках имеется широкий выбор ингаляторов, которыми можно пользоваться.

Полезны полоскания горла раствором ромашки, шалфея, эвкалипта, календулы. На один стакан кипятка берется столовая ложка травы, настаивается около часа. Полоскать следует теплым настоем через каждые 2 ч.

Благотворно действует на слизистую оболочку глотки сок красной свеклы: выжать сок, сделать его раствор из расчета две чайных ложки на стакан теплой воды и полоскать им горло.

Другой способ приготовления полоскания — измельчить небольшую свеклу, заварить ее стаканом кипятка, тепло укрыть настой, чтобы он лучше настоялся, или приготовить его в термосе. Теплый, но не горячий настой использовать для полоскания в течение дня.

Многие жалуются на постоянную или периодическую сухость в горле. Такие ощущения иногда возникают после длительной голосовой нагрузки, а у некоторых они постоянны, если ранее была операция по удалению миндалин. Люди часто без совета специалиста закапывают в нос масло. Несмотря на безобидность таких манипуляций, следует знать, что нельзя закапывать облепиховое масло. Оно вызывает еще большую сухость, так как показано для лечения мокнущих ран. Даже при тяжелых формах ларингита его применяют лишь в смеси с другими маслами. Поэтому для смягчения горла надо употреблять оливковое, персиковое масло, масло шиповника.

Соблюдение гигиенических правил, постановка голоса и постоянное его поддержание выполнением дыхательных и голосовых упражнений позволяют сохранить профессиональный голос до старости.

Приложение 4.

Стих-наказ существует с 18века в монастырях, где певчих обучали пению. Есть поверие, что он пришёл из Италии от самого маэстро Н.Порпора.

«Наказ Вокалисту»

Чтоб красиво петь до гроба, 
Купол сделайте из нёба,
 
Станьте полым, как труба,
 
И начните петь со лба.
 

Ощутите точки две: 
В животе и голове;
 
Провалите на живот,
 
И пошлите звук вперёд.
 

Чтобы петь и не давиться, 
Не забудьте удивиться:
 
Вдох короткий, как испуг,
 
И струной давите звук.
 

Если вы наверх идёте, 
Нужно глубже опирать —
 
Всех тогда «переорёте»,
 
Хоть и нечем «заорать».
 

Если вниз идёте вы, —
Не теряйте головы;
Не рычите, словно зверь —
«Открывайте мягко дверь».

Что такое звук «прикрыть»?
Очень трудно объяснить.
Чтоб прикрытие найти,
Нужно к «Е» прибавить «И».

«А» — где «О», а «О» где «У»,
Но не в глотке, а во лбу, 
И со лба до живота —
 
Лишь провал и пустота.

Пойте мягко, не кричите,
Молча партии учите;
И не слушать никого, 
Кроме Бога одного!

Как улучшить голос? | Уроки вокала

Как улучшить голос для пения?

Наверно, многие задавались этим вопросом. Порой начинающие певцы, послушав свой голос в записи, просто пугаются, ведь он звучит не так, как в обычной жизни. И зачастую это звучание не вызывает восторга ни у вас, ни у ваших слушателей. Так в чем же дело?

С одной стороны, работы с микрофоном накладывает свой отпечаток, с другой стороны — владение голосом тоже может быть не на высоте, ну и вообще — петь, что называется, не говорить. Отличия будут. Как сделать голос более привлекательным, насыщенным и избавиться от зажимов? Ну, путей несколько:

    • Найти частного преподавателя по вокалу и улучшить голос, позанимавшись с ним индивидуально.
    • Пойти на групповые занятия в школу пения в Москве, Минске, Питере или любом другом городе.
    • Попробовать улучшить голос для пения самостоятельно по материалам в Интернете из свободного доступа.
    • Поставить голос онлайн с преподавателем или пройдя курс постановки голоса онлайн, например, наш курс «Разбуди свой голос».

Как улучшить голос в домашних условиях?

Мы уже частично раскрыли суть этого вопроса в предыдущем разделе статьи, но есть что добавить.

Простые полезные рекомендации:

        • Слушайте песни, которые вам нравятся один — 2 раза и следом пытайтесь пропеть вместе с исполнителем, пытаясь уловить интонацию и манеру исполнения.
        • Записывайте то, как вы поете, на диктофон и прослушивайте. Часть нюансов уловите сами и сможете исправить.
        • Следите за дыханием во время пения, вам не должно быть слишком тяжело. Если тяжело и не хватает воздуха, скорее всего вы что-то не так делаете, и вам следует разобраться с дыханием вокалиста с преподавателем или пройдя онлайн-курс.
        • Перед началом пения можете громко и звучно почитать что-нибудь вслух или разыграть какую-нибудь придуманную сценку. Слушайте, как звучите и старайтесь уловить сильные и слабые стороны еще на разговоре.
        • Пройдите онлайн-курс по постановке голоса, найдя бесплатный, или платный с гарантией результата.
        • Также вы можете найти преподавателя по вокалу/ораторскому искусству онлайн и, позанимавшись с ним по скайпу, поставить голос в домашних условиях.

Как быстро улучшить голос?

Если вам нужно очень быстро улучшить звучание своего голоса, то вы можете воспользоваться нашими небольшими, но действенными упражнениями на видео.




Эти простые упражнения помогут раскачать ваш голос и почувствовать первый положительный результат. Но если вы действительно намерены поставить свой голос, чтобы результат был долговременным, то для этого нужно от 3 недель, ведь давно известно, что новые привычки формируются в срок от 21 дня. Поэтому тем, кто хочет быстрый, но в то же время постоянный эффект, мы предлагаем пройти 3-недельный курс «Разбуди свой голос».

Как улучшить свой голос для разговора?

Чтобы улучшить голос для разговора, повседневного общения, переговоров, бизнеса, учителям, спикерам, коучам, нужно научиться им владеть, понять, как работает ваш голосовой аппарат. Конечно, в один абзац не написать, как это сделать, и привычка не выработается от прочтения простых рекомендаций, но тем не менее мы составили список советов, которые вы можете начать выполнять прямо сейчас.

      • Читайте вслух. Это поможет вам слышать себя со стороны и работать над правильными интонациями.
      • Разминайте челюсть, рот, язык перед вашим важным диалогом или встречей. Упражнений для этого много, вы их можете найти в Интернете. Из простых опишем несколько. Поводите нижнюю челюсть вправо-влево раз 5 (1 раз это вправо +влево), потом вперед-назад (тоже раз 5), затем круговые движения  (по часовой стрелке раз 5 и против часовой раз 5). После поводите языком с закрытым ртом по зубам по кругу почасовой стрелке 5 раз и против часовой). Поулыбайтесь неестественно, почти кривляясь, широко 5-8 раз.
      • Следите за осанкой, держите спину прямо, это тоже влияет на то, как вы извлекаете звук. Для поддержания правильной осанки хорошо стоять у стены, прижав затылок и лопатки к ней минуты 2-3.
      • Запаситесь питьевой негазированной водой и не переедайте перед выступлением, если вам предстоит долго что-то рассказывать или выступать публично. В процессе выступления вам поможет вода меньше устать и дольше оставаться бодрым, а умеренный прием пищи будет способствовать и лучшему самочувствию, и тому, чтобы вы лучше «звучали».
      • Также вам в помощь упражнение для улучшения вашей дикции:

Получить набор базовых упражнений для работы со своим голосовым аппаратом, вы можете с помощью нашего видеотренинга «Голосовой штурм». Ну, а если вы хотите настроить свой голосовой аппарат так, чтобы не уставать во время выступлений, правильно извлекать звук, ярко, четко и убедительно звучать, то рекомендуем пройти наш 21-дневный онлайн-курс «Разбуди свой голос». Прохождение курса позволит выработать новую привычку, а значит, изменить радикально качество звучания, улучшить голос не на день или два, а по сути навсегда.

упражнения и советы профессиональных вокалистов

Красивый и сильный голос вполне может стать визитной карточкой человека. Говорят, иногда можно даже влюбиться не во внешность, а в голос. Однако помимо привлекательности для противоположного пола голос играет важную роль в реализации человека на профессиональном поприще. Например, сильный голос очень важен для актеров, певцов, дикторов, священников. К счастью, слабый от природы голос можно «поставить» и сделать мощным и ярким. О том, как развить голос, читайте ниже.

Какой у вас слух?

Как ни странно звучит этот вопрос, но для музыканта это очень важно. Не имеет смысла «ставить» красивый голос, если слух просто ужасный. Проще говоря, если при пропевании гаммы вы не попадаете ни в одну ноту, никакой красивый голос не спасет вас от фиаско. Таким образом нужно знать, как развить слух и голос, прежде чем выходить на большую сцену.

Итак, развиваем музыкальный слух, чтобы развить затем музыкальный голос:

1) Для начала пытаемся петь музыкальные гаммы от ноты «до» до «си» и обратно. Как только вы начнете попадать в ноты под аккомпанемент фортепиано переходите к следующему шагу — пойте гамму «а капелла», то есть без музыкального сопровождения.

2) Пойте любую песню вместе с певцом, стараясь, чтобы ваши голоса «сливались» в один.

3) Возьмите на фортепиано любую ноту (например, «соль») и постепенно «подводите» к ней свой голос, произнося нараспев букву «а». Тяните гласную до тех пор, пока она не сольется с нотой «соль».

Правильное дыхание

Немаловажным фактором для развития певческого голоса является правильное дыхание. Вот самые популярные техники:

1) Встать и положить одну руку на грудную клетку, а другую на живот. Сделать вдох носом, чтобы увеличился объем грудной клетки. Выдохнуть ртом.

2) Сделать вдох через нос и задержать дыхание на 5 секунд. Выдыхать через нос как можно дольше.

3) Вдохнуть через рот и на выдохе пропеть поочередно все гласные буквы от «А» до «Я».

4) Вдохните носом. На выдохе произнесите цифры от 1 до 5. Постепенно прибавляйте к счету по одной цифре при каждом повторе.

Хорошее произношение

Не менее важно для развития силы голоса и умение правильно артикулировать, то есть произносить звуки. Вот наиболее популярные упражнения для выработки чистой артикуляции.

1) Гимнастика:

а) достать высунутым языком до носа, а затем до подбородка. Повторить упражнение 5-6 раз.

б) Сильно пожевать нижнюю и верхнюю губу (30 секунд).

в) «Полоскание» щек, то есть попеременное надувание и сдувание щек.

2) Чтение скороговорок типа «Шла Саша по шоссе и сосала сушку».

3) Произнесите звук «м». Сначала произносите ее тихим голосом, а затем постепенно увеличивайте мощность и прибавляйте звук.

4) Вдохните воздух через нос, а затем резко произнесите: «Ха!». Делайте это упражнение в течение 1 минуты.

Как развить голос для пения: запрещенные привычки

Всегда помните, что есть привычки, отрицательно влияющие на вокальный голос.

1) Бросьте курить, если вы курите. Отказ от курения не только положительно скажется на здоровье в целом, но и убережет ваши легкие и гортань от канцерогенного сигаретного дыма.

2) Старайтесь как можно меньше говорить на морозе. Холод губительно действует на связки.

3) Не пейте холодную воду и не ешьте слишком холодную пищу. От мороженого можно не отказываться совсем, но лучше есть его слегка подтаявшим.

Как развить голос для пения: полезные привычки

1) Научитесь плавать и регулярно посещайте бассейн. Плавание позволяет держать в тонусе мышечный корсет и прекрасно развивает легкие.

2) Ешьте теплую пищу.

3) Постоянно развивайте слух, включая на досуге классическую и инструментальную музыку.

4) Читайте вслух родственникам или самому себе. Это позволить поставить дикцию.

Видео по теме статьи

5 лучших голосовых чейнджеров в режиме реального времени для Discord, Skype, Steam Gaming Trolling

Обновлено: 1 января 2021 г. / Главная »Обзоры бесплатных программ и программного обеспечения

Вы хотите, чтобы в игре звучал Люцифер или Сатана? Лучший способ троллить онлайн — замаскировать свой голос, представьте, что вы лучший игрок Counter Strike с детским голосом. Это программное обеспечение идеально подходит для троллинга в онлайн-играх, таких как PUBG (Players Unknown Battleground), LOL (League of Legends), Minecraft (тролль как босс) или Fortnite.

Альтернатива 2020 Статья ➤ 6 Лучший VPN для игр — без задержек, 0% потери пакетов и уменьшения пинга мс

Как показано на видео выше, устройство смены голоса способно изменять высоту тона и тембр голос пользователя, применение спецэффектов и графическое выравнивание практически в реальном времени. Исходя из моего собственного опыта онлайн-троллинга при игре в доту, это программное обеспечение работает лучше, когда у вас есть специальная звуковая карта или хороший микрофон, такой как Blue Yeti, с шумоподавлением и улучшенным голосовым процессором.

↓ 01 — Диктофон | Бесплатно | Окна

Voicemeeter больше похож на аудиомикшер, однако его также можно использовать для увеличения или уменьшения высоты звука. Приложение Audio Mixer, наделенное виртуальным аудиоустройством, используемым в качестве виртуального ввода-вывода для микширования и управления любыми источниками звука с любых аудиоустройств или приложений. Для конечных пользователей / домашних пользователей Voicemeeter можно использовать бесплатно! Вы платите сколько хотите и когда хотите, если считаете это полезным.

Voicemeeter — это уникальное приложение, предназначенное для всех, кто хочет грамотно управлять звуком! Для пользователей VOIP, вещательных компаний, подкастеров, видеоигр, музыкантов, ди-джеев и других любителей звука, P.A. Системный настройщик, аудиофилы домашнего кинотеатра…

  • Чтобы смешать свой голос с музыкой в ​​Skype или Google Voice и создать прямой подкаст или собственную радиопрограмму.
  • Для использования 2x USB-гарнитуры на компьютере, для приложений VOIP или онлайн-образовательных программ.
  • Играть в видеоигры в 5.1 и держать микрофон для связи с вашей командой.
  • Для создания учебного пособия с помощью предпочитаемого программного обеспечения для захвата аудио / видео.
  • Для записи конференции или интервью в многоканальном режиме для постпродакшна.
  • Для совместного использования различных аудиоприложений и записи выступления вживую с помощью предпочитаемой DAW.
  • Наконец-то, чтобы легко управлять любыми источниками звука на вашем компьютере.

Clownfish Voice Changer — приложение для изменения голоса. Он устанавливается на системном уровне, поэтому будет затронуто каждое приложение, использующее микрофон или другое устройство для захвата звука. В общем — ваш голос будет изменен в Steam, Skype, Hangouts, ooVoo, Viber, Ekiga, Jitsi, Ventrilo, TeamSpeak, Mumble, Discord и т. Д.

Список голосовых эффектов: Чужой, Atari, Клон, Мутация, Быстрая мутация, Медленная мутация, Мужской тон, Тишина, Женский тон, Гелиевый шаг, Детский шаг, Радио, Робот, Гэндзи, Лобзик, Оптимус Прайм, Дарт Вейдер, Трансформатор, а также Custom pitch. Окончательный общесистемный голосовой чейнджер для Microsoft Windows 10.

↓ 03 — Voicemod | 7 случайных голосов бесплатно в день | USD15 | Windows

Voicemod — лучшее бесплатное программное обеспечение для смены голоса для Windows (скоро появится для Linux и macOSX).Это онлайн-модификатор голоса с эффектами, способными преобразовать ваш голос в робота, сатанинского, женского или женского онлайн-голоса. Это приложение отлично подходит для игр и общения в чате. Voicemod совместим практически со всем программным обеспечением для общения и потоковой передачи, доступным на рынке: Discord, Skype, Twitch, TeamSpeak, Steam (dota, counter strike и др.), OBS, Hangouts, Bebo и другими…

  • Устройство смены голоса в реальном времени: Нет, это не воспроизведение. Voicemod может изменять ваш голос в реальном времени.
  • Тонны голосов и эффектов.
  • Супер простая интеграция Менее чем за минуту вы можете использовать Voicemod с вашим любимым коммуникационным программным обеспечением.

↓ 04 — MorphVOX | Бесплатно с ограниченным количеством голосов | USD30Windows | Mac

MorphVOX Junior — это бесплатное программное обеспечение для изменения голоса, которое изменит ваш голос в соответствии с вашей индивидуальностью. Вы можете звучать как мужчина, женщина или маленький народец. Встроенные голоса и звуковые эффекты делают это устройство смены голоса настолько удобным в использовании. MorphVOX Pro изменит ваш голос онлайн и в игре.Поднимите свой голос на новый уровень с помощью превосходной технологии голосового обучения, подавления фона и качества звука. Почему вам следует использовать это средство смены голоса:

  • Улучшите свои онлайн-игры с этим устройством смены голоса
  • Замаскируйте свой голос, чтобы обмануть своих друзей
  • Измените свой голос, чтобы добавить удовольствия в онлайн-чат
  • Развлеките своих друзей классными звуковыми эффектами

Запись вокала дома: как избежать 9 распространенных ошибок

Правильная запись вокала — краеугольный камень хорошего микса.

Они рассказывают историю и задают эмоциональный тон. Они связывают весь проект воедино. По правде говоря, потрясающий вокал сделает вашу песню решающей или испортит ее.

Но есть множество переменных, которые мешают сделать отличный результат.

Из этой статьи вы узнаете о типичных ошибках записи, которые могут испортить любой вокал, и о том, как их избежать.

Вот 9 ошибок при записи голоса, которых следует избегать:

  1. Выбор неправильного помещения
  2. Неправильное размещение микрофона
  3. Ваша комната не обработана
  4. Использование неправильного микрофона
  5. Использование всенаправленного микрофона
  6. Удерживать микрофон на уровне губ
  7. Ваши уровни слишком горячие
  8. Вы записали только один дубль
  9. Вы не поощряете своего певца

Погружаемся!

1.Вы выбрали не тот номер

Легко подумать, что микширование оказывает наибольшее влияние на вокал. Но на самом деле ваша запись гораздо важнее.

Одним из наиболее важных факторов на этапе записи является ваш выбор комнаты.

Запись в домашней студии создает множество проблем…

Легко подумать, что микширование оказывает наибольшее влияние на вокал. Но на самом деле ваша запись гораздо важнее.

У вас, вероятно, нет доступа к профессиональной вокальной кабине.У вас есть доступ только к тому, что у вас есть — может быть, всего к нескольким комнатам в вашем доме:

  • Кухня.
  • Спальня.
  • Санузел.
  • Жилая комната.
  • И так далее…

Было бы ошибкой просто выбирать наиболее удобный!

Комната, в которой записан инструмент, всегда меняет тон. Это ОСОБЕННО верно для вокала.

Если ваш вокал записан в плохой комнате, это будет совершенно очевидно к концу микширования.

Reverb возвращает вокал в микс. Чем больше реверберации у инструмента, тем меньше он звучит «в лицо». Звучит дальше от слушателя.

Вы хотите, чтобы певец звучал близко и лично. Запись вокала в очень шумной комнате сделает эту близость практически невозможной.

Комната, в которой записан инструмент, всегда меняет тон. Это ОСОБЕННО верно для вокала.

Отражения в помещении также могут привести к неестественному звуку компрессии и коррекции высоты звука.Это заставит вокал казаться «фальшивым», как будто он был добавлен в конце микса.

Итак… какую комнату выбрать?

Попробуйте использовать комнату от маленького до среднего, в которой много вещей. В частности, с множеством МЯГКИХ вещей, таких как кровати, диваны, подушки, коврики и так далее.

Все эти элементы имеют тенденцию поглощать звук, делая комнату менее реверберирующей и более нейтральной для получения наилучшего вокала.

Вам также следует избегать помещений с большим количеством твердых поверхностей и окон.Так что ваша кухня и ванная, вероятно, не лучшее место для записи вокала.

Комнаты: идеальный баланс

У этого есть обратная сторона: Вы хотите, чтобы ваша комната была мертвой, но не СЛИШКОМ мертвой.

Если вы поместите в комнату столько абсорбирующего материала, что ВСЕ звуки в комнате пропадут, ваш вокал будет звучать глухо и приглушенно.

В этом случае слишком много хорошего. Найдите баланс.

Вопреки распространенному мнению, туалет — НЕ хорошее место для записи вокала.Этот миф возник потому, что профессиональные вокальные кабины, как правило, маленькие и уединенные.

Но разница в том, что профессиональные вокальные кабины часто покрывают звукоизоляционным стекловолокном глубиной более 12 дюймов! Если ваш шкаф не построен таким образом, избегайте его для записи голоса.

Независимо от того, сколько в нем одежды, в шкафу просто недостаточно абсорбирующего материала, чтобы не допустить резонанса в комнате. Из-за этого реверберация, хотя и очень короткая, будет очень громкой в ​​микрофоне (особенно при сжатии голоса).

Так что подумайте об этом, когда записываете вокал. Вы получите лучший звук в хорошо ухоженной комнате!

2. Неправильное размещение микрофона

Когда вы нашли нужную комнату, ваша работа еще не закончена. Отнюдь не.

Следующая распространенная ошибка — ошибки позиционирования микрофона. Это может показаться маленьким, но поверьте мне — положение микрофона важно для звука!

Ваши 2 эмпирических правила размещения микрофона:

  • Не ставьте микрофон точно в центре комнаты.
  • Установите микрофон как можно дальше от стен.

Это предотвратит запись каких-либо странных резонансов в комнате, которые возникают за пределами зоны наилучшего восприятия.

Так где же золотая середина? Вот простая диаграмма:

Держитесь подальше от оранжевой зоны, и все будет хорошо. Вы не хотите быть в центре комнаты, и вам также не нужно быть близко к сторонам.

Оставайтесь в тени, и все будет хорошо.

Горячий совет: Если можете, направьте микрофон в один из углов комнаты.Это увеличивает расстояние до ближайшей стены.

Если можете, направьте микрофон в один из углов комнаты. Это увеличивает расстояние до ближайшей стены.

3. Ваш номер не обработан

Конденсаторные микрофоны довольно чувствительны. Они могут улавливать посторонние звуки со всех концов комнаты.

Поэтому бережно относиться к окружающему пространству!

Если у вас есть подходящие акустические панели, используйте их, чтобы создать временную вокальную будку вокруг вокалиста.

Если у вас нет надлежащих акустических панелей, используйте то, что есть под рукой — матрасы, пуховые одеяла и тяжелые шторы могут помочь создать импровизированную будку.

Хотите знать, будет ли что-то поглощать достаточно звука? Попробуйте крикнуть на него и послушайте, сколько звука он поглощает. Чем больше, тем лучше.

Горячий совет: Если вы не можете создать классическую «треугольную» вокальную будку, тогда повесьте что-нибудь за головой певца. Это область, которая больше всего влияет на звук.

4. Вы используете не тот микрофон.

На этом этапе вы начинаете понимать главное правило записи вокала: ВСЕ влияет на тон. Так что найдите время, чтобы сделать это правильно.

У каждого вокалиста свой голос. Одни глубокие и мощные, другие высокие и воздушные. Между ними есть тысяча возможностей.

Подберите микрофон к вокалисту!

Подберите микрофон к вокалисту!

Каждый микрофон будет звучать по-разному.Я не собираюсь утомлять вас разговорами о частотной кривой каждого микрофона на рынке.

Но есть некоторые общие концепции, которые важно знать.

  • Конденсаторные микрофоны с маленькой диафрагмой

Конденсаторные микрофоны с маленькой диафрагмой обычно звучат ярко и воздушно. Басы заметно ниже.

  • Конденсаторные микрофоны с большой диафрагмой

Конденсаторные микрофоны с большой диафрагмой обычно звучат чисто и целенаправленно.Частотная характеристика, как правило, довольно сбалансирована.

Динамические микрофоны имеют тенденцию звучать теплее и агрессивнее. Меньше верхних частот, что идеально подходит для определенных певцов и жанров.

Выбор микрофона будет зависеть от того, что вы хотите от вокалиста.

Возможно, вы ищете микрофон, который подчеркнет их естественный тон. Например, если у вас есть яркий и воздушный певец, и вы хотите, чтобы его тон был еще более очевидным, тогда идеально подойдет конденсаторный микрофон с небольшой диафрагмой.

В других случаях вам может понадобиться микрофон, который уравновесит их тон. Если вам кажется, что яркий и воздушный тон вашего вокалиста слишком силен, то динамический микрофон может быть идеальным вариантом, чтобы немного разогреть обстановку.

Не смотря ни на что, обязательно экспериментируйте! Установите от 2 до 3 микрофонов и попросите вокалиста спеть припев в каждый из них. Слушайте треки и посмотрите, что вы думаете.

Если у вас есть бюджет только на один микрофон, я рекомендую Se 2200a II.Это доступный конденсаторный микрофон, хорошо сбалансированный по цене. Если вам нужно где-то собрать коллекцию микрофонов, это отличное место для начала.

Горячий совет: Измените микрофон, если ваш вокалист будет петь гармонии! Изменение тона поможет главному вокалу больше выделяться.

5. Вы используете всенаправленный микрофон

Позвольте мне пояснить: всенаправленные микрофоны могут звучать потрясающе. Особенно для интимного шепчущего вокала.

Но для домашней записи у них есть фатальный недостаток: они улавливают ВСЁ в комнате.

В то время как кардиоидные микрофоны (такие как Se 2200a C) улавливают звук с одного направления, всенаправленный микрофон делает именно то, что сказано в названии: он улавливает весь звук в комнате одинаково.

Когда вы записываете вокал в профессионально обработанной звуковой будке, можно использовать всенаправленный микрофон. Микрофону очень мало места для улавливания звука, поэтому не имеет значения, в каком направлении он принимает звук.

Но когда вы записываете дома, в спальне или гостиной, всенаправленные микрофоны делают практически невозможным запись сухого вокала.

Так что, если у вас нет хорошо обставленной комнаты, держитесь подальше от всенаправленных микрофонов.

6. Вы держите микрофон на уровне губ (если это не то, что звучит лучше всего).

Когда вы точно выбрали комнату и микрофон, вы почти закончили.

Вы уже знаете, где разместить микрофон по отношению к комнате, но где вы разместите его по отношению к певцу?

Эти три фактора размещения могут изменить тон вашего микрофона:

1.Расстояние

Если вы используете конденсаторный микрофон, расстояние между микрофоном и певцом будет иметь наибольшее влияние на тон из-за эффекта близости.

Эффект близости — это явление, при котором чем ближе вы подходите к микрофону, тем громче становится ваш вокал:

  • Если бы я был на расстоянии 12 дюймов, вокал звучал бы открыто и воздушно.
  • Если бы я был на расстоянии 5 дюймов, голос звучал бы тепло и интимно.

Хорошей отправной точкой является установка певца на расстоянии 6 дюймов от микрофона, а затем перемещение его вперед или назад, чтобы получить нужный тон.

Горячий совет: Не ставьте вокалиста ближе, чем на 5 дюймов. Очень быстро все может стать слишком грязным.

Однако для динамических микрофонов хорошее место для начала — 2 дюйма. Они предназначены для использования таким образом. Оттуда вы можете двигаться вперед и назад.

2. Высота

Высота — еще один фактор, влияющий на тон, который вы слышите из микрофона. Когда микрофон находится на уровне губ, он, так сказать, находится на вашей высоте по умолчанию.

Когда вы опускаете микрофон, вы усиливаете низкие частоты голоса.Чем ближе вы подходите к груди, тем более заметными становятся низкие частоты.

Верно и обратное — когда вы поднимаете микрофон, подчеркивается верхний край.

Убедитесь, что вокалист смотрит прямо перед собой во время пения, иначе он излишне нагружает свои голосовые связки!

3. Ось

Наконец, последний фактор — ось микрофона.

Направление микрофона на певца, конечно же, является стандартным. Но когда вы поворачиваете микрофон, вы уменьшаете басы вашего певца.Вы также уменьшаете взрывчатые вещества.

Это отличная вещь для певцов с тяжелыми P и S. Попробуйте переместить микрофон на 20 градусов влево и вправо и посмотрите, что звучит лучше всего.

Если вы соответствующим образом настроите эти три переменные, вы должны получить нужный тон еще до того, как начнете использовать эквалайзер!

7. Ваши уровни слишком горячие

Это легко не заметить…

В эпоху цифровых технологий уровни записи, которые вы устанавливаете, не имеют почти такого значения, как в 60-70-е годы.

Но это НЕ значит, что они вообще не имеют значения!

В эпоху цифровых технологий уровни записи, которые вы устанавливаете, не так важны, как в 60-е и 70-е годы. Но это НЕ значит, что они вообще не имеют значения!

При установке уровней старайтесь поддерживать запас по уровню 10 дБ.

Не вдаваясь в технические подробности, цифровая золотая середина в основном составляет -18dBFS. Именно здесь лучше всего звучит большинство плагинов.

При настройке уровней старайтесь получить в среднем -18 дБFS.У вас должен быть пик около -10dBFS. Убедитесь, что у вас определенно не с пиком выше -6dBFS.

Это позволяет удерживать ваши уровни на достаточно низком уровне, чтобы вы случайно не обрезали (что означает, что вам придется перезаписывать партию), но также избегаете слишком тихой записи.

8. Вы записали только один дубль

Убедитесь, что вы записываете несколько дублей, когда записываете вокалиста.

Иногда вы работаете с певцом, который, по вашему мнению, настолько хорош, что достаточно одного дубля.Вы бы никогда его не редактировали! Это было идеально!

А потом, неизбежно, начинаешь перемешивать, и… ох. Ноты фальшивые. Есть плевки. Некоторые фразы не по времени. Ой!

Убедитесь, что у вас достаточно контента для работы! Вам нужно скомпилировать свой вокал, чтобы создать наилучшую версию вашей песни. Лучше иметь слишком много дублей, чем мало.

Иногда певец не понимает, что делает что-то не так. Осторожно научите их работать лучше, но остерегайтесь неуверенности в себе.Вы здесь, чтобы помочь, а не обидеть.

Практическое правило: Убедитесь, что записали как минимум три дубля певца. Даже если первый дубль — фейерверк!

Я всегда потом нахожу что-то не так. И я всегда благодарю себя.

9. Вы не поощряете своего певца

Голос — это то, что есть у ВСЕХ. Мы используем его, чтобы делиться своими мыслями, надеждами и страхами.

Вот почему певцу так важна уверенность. Они должны чувствовать эмоции и ЗНАТЬ они звучат хорошо.

Когда вы записываете вокал, вам нужно надеть несколько дополнительных шляп. Вы больше не просто инженер или продюсер. Вы тренер, терапевт и чирлидер.

Вы должны сделать все возможное, чтобы добиться максимальной результативности!

Вот несколько вещей, которые стоит попробовать:

  • Настройте атмосферу в комнате: Если это удачный вариант, сделайте комнату более яркой. Если он более мягкий, просто включите лампу. В зависимости от настроения трека делайте то, что заставит вашего певца чувствовать себя комфортно.
  • Регулярно дополняйте их: Пение делает людей более самосознательными. Дайте им почувствовать уверенность в своих действиях, и они на самом деле будут смотреть на вас более уверенно.
  • Тренируйте время от времени, но НИКОГДА не критикуйте: Иногда певец не знает, что делает что-то не так. Осторожно научите их работать лучше, но остерегайтесь неуверенности в себе. Вы здесь, чтобы помочь, а не обидеть.
  • Заставьте их визуализировать текст: Пение — это очень личное! Мы можем услышать эмоции в чьем-то голосе, даже не пытаясь.Помогите своему певцу показать более эмоциональное выступление, рассказав ему о том, что он думает о текстах. Им нужно думать о текстах как об истории, а не просто как о словах.
  • Делайте больше перерывов, чем вы думаете: Голос очень быстро устает, если работать слишком много. На каждые 25 минут записи делайте 5-минутный перерыв.

Делайте это, и вы получите качественное исполнение.

Улучшение высоты звука

Запись вокала — это, конечно, искусство.Нужно учитывать так много переменных!

Но чем больше вы практикуетесь, тем лучше вы добьетесь результатов. Если вы избежите этих 9 ошибок, вы добьетесь их быстрее.

Роб Мейзес — профессионал в области аудио, музыкант и педагог. Он помог миллионам владельцев домашних студий создавать лучшую музыку и микшировать через свой веб-сайт Musician on a Mission.

10 советов для здорового голоса

Некоторые люди проводят часы в тренажерном зале или стучат по тротуару, чтобы поддерживать форму.Но кого, кроме певцов и актеров, сильно беспокоит их голос?

Вы должны, — говорят Норман Хогикян и его коллеги из системы здравоохранения Мичиганского университета.

«Ваш голос — ваш посол во внешнем мире», — утверждает Хогикян. «Он отображает вашу личность и эмоции. Люди оценивают вас на основе вашего голоса, поэтому очень важно, когда вы говорите или поете, думать о том, что люди на самом деле слышат. Проблемы с вашим голосом также могут иметь огромное влияние на твоя жизнь.«

По данным Американской академии отоларингологии, около 7 миллионов американцев страдают каким-либо типом нарушения голоса.

Хогикян и его коллеги собрали следующие 10 советов, которые помогут сохранить ваш голос в тонусе:

1. Пейте воду чтобы ваше тело было хорошо увлажненным, и избегайте употребления алкоголя и кофеина. Ваши голосовые связки очень быстро вибрируют, а правильный водный баланс помогает поддерживать их в смазке. Важное примечание: продукты, содержащие большое количество воды, являются отличными закусками для поддержания гидратации, включая яблоки, груши, арбуз, персики, дыни, виноград, сливы, сладкий перец и яблочное пюре.

2. Позвольте себе несколько «вздремнуть» каждый день, особенно в периоды длительного использования. Например, учителям следует избегать разговоров в перерывах между классами и находить тихие способы провести обеденный перерыв, а не разговаривать с коллегами в шумной учительской.

3. Не курите или бросьте курить, если уже курите. Курение чрезвычайно повышает риск рака горла, а вдыхание дыма (даже пассивного курения) может раздражать голосовые связки.

4. Не злоупотребляйте своим голосом и не злоупотребляйте им. Избегайте криков и криков, а также старайтесь не разговаривать громко в шумных местах. Если у вас пересохло или устало в горле, или если ваш голос становится хриплым, уменьшите использование голоса. Охриплость голоса является предупреждающим знаком о том, что ваши голосовые связки раздражены.

5. Держите мышцы горла и шеи расслабленными даже при пении высоких и низких нот. Некоторые певцы наклоняют голову вверх, когда поют высокие ноты, и вниз, когда поют низкие.«Высокие ноты находятся на потолке, а низкие — на полу», — говорит Розенберг. «Со временем вы заплатите за это» — не только напряжением голосовых мышц, но и установлением будущих ограничений на диапазон голоса.

6. Каждый день обращайте внимание на то, как вы говорите. Даже исполнители, у которых есть хорошие певческие навыки, могут причинить вред, когда они говорят. Многие опытные певцы не продолжают свои здоровые привычки, когда говорят; действительно, говорит Херсет, «у многих людей, включая певцов, должно быть намного больше дыхания, когда они говорят.»

7. Не откашливайтесь слишком часто. Когда вы откашливаете горло, это все равно, что сжимать ваши голосовые связки вместе. Слишком большое усилие может повредить их и вызвать охриплость. Попробуйте сделать глоток воды или проглотить, чтобы утолите желание очиститься. Если вы чувствуете, что вам нужно много откашливаться, обратитесь к врачу на предмет таких вещей, как кислотный рефлюкс, аллергия и состояния носовых пазух.

8. Когда вы больны, пощадите голос. Не говорите, если вы охрипли от простуды или инфекции.Слушайте, что вам говорит ваш голос.

9. Когда вам нужно выступить публично, перед большой группой или на открытом воздухе, подумайте об использовании усиления, чтобы не напрягать свой голос.

10. Увлажните свой дом и рабочие места. Помните, влажность полезна для голоса.

Кроме того, по словам исследователей, разогрев голоса нужен не только певцам. Думайте об этом как о растяжке и расслаблении перед тренировкой. Простые ежедневные разминки для вашего голоса:

1. Делайте трели для губ или языка по утрам (попробуйте это в душе или по дороге на работу), чтобы лучше использовать воздушный поток и дыхание.

2. Мягко напевайте и ворковайте, чтобы согреться утром.

3. Если вы также делаете более сложные вокальные разминки, такие как вокальные гаммы, сначала сделайте простые разминки.

4. Повторяйте эти упражнения в течение дня, чтобы уменьшить мышечное напряжение шеи, плеч и челюсти.

5. В конце дня выполните охлаждение голоса с помощью аналогичных вокальных заданий.

Voxal Простая в использовании программа для изменения голоса в реальном времени. Скачать бесплатно.

Мощное программное обеспечение для изменения голоса в реальном времени

Библиотека вокальных эффектов Робот, девочка, мальчик и др.

Игры и чат Создание или использование собственных голосов

Настройки и эффекты Искажение, Усилить и многое другое

Совместимые программы CSGO, игры Steam и многое другое

Измените, измените и замаскируйте свой голос в любом приложении или игре, в которых используется микрофон, чтобы добавить еще одно измерение творчества. Варианты изменения голоса — от «Girl» до «Alien» — безграничны.

  • Создание голоса для онлайн-видеоигр, аватаров и подкастов
  • Маскировщик голоса для анонимности по радио или в Интернете
  • Изменение голоса для озвучивания и других аудиопроектов

Voxal легко работает с другими приложениями, поэтому вам не нужно для изменения любых конфигураций или настроек в других программах. Просто установите и начните создавать искажения голоса за считанные минуты.

Загрузите Voxal сегодня, чтобы добавлять различные голосовые эффекты в реальном времени и улучшать существующие звуковые файлы. Получить бесплатно . Бесплатная программа для изменения голоса Voxal доступна для некоммерческого домашнего использования. Если вы будете использовать Voxal дома, вы можете скачать бесплатную версию здесь.

См. Снимки экрана устройства смены голоса >>>

Функции изменения голоса
  • Эффекты можно применять к существующим файлам
  • Применять эффекты в реальном времени с помощью микрофона или другого устройства ввода звука
  • Загрузить и сохранить цепочки эффектов для изменения голоса
  • Библиотека вокальных эффектов включает роботов, девочек, мальчиков, инопланетян, атмосферных, эхо и многое другое
  • Создание неограниченных пользовательских голосовых эффектов
  • Работает со всеми существующими приложениями и играми
  • Создавайте голоса для персонажей в аудиокниги
  • Вывод измененного звука на динамики, чтобы слышать эффекты вживую
  • Низкая загрузка ЦП не мешает другим работающим приложениям
  • Простой и интуитивно понятный интерфейс
  • Используйте женский или мужской голос в онлайн-играх
Использование с играми и чатом
  • Совместимость со всеми вашими любимыми вещами ритуальные программы
  • Измените свой голос в реальном времени во время игры или в чате
  • Легко интегрировать и весело использовать
  • Используйте настраиваемые голоса во время онлайн-игры с друзьями
  • Нет снижения производительности FPS во время игры
  • Гарнитура или микрофон; Voxal работает с любым аудиовходом
Voxal совместим с этими программами
  • CSGO
  • Rainbow Six Siege
  • Steam игры
  • Skype
  • TeamSpeak
  • и другие
90
3 простых шага, чтобы изменить свой голос с помощью Voxal
Шаг 1: Загрузите и запустите Voxal

Шаг 2: Выберите голосовой эффект

Шаг 3: Примените эффекты в реальном времени

Системные требования
  • Windows XP / Vista / 7/8/8. 1/10
  • Работает на 64 бит Windows
  • См. Win 98 и Win 2000, чтобы загрузить программное обеспечение, совместимое с более ранними версиями Windows.
  • Mac OS X 10.5 или выше
Скачать программу для изменения голоса
Приобрести программу Voxal Voice Changer

Полный список (обновление 2020)

Мои быстрые предложения

Если у вас плотный график и у вас нет времени на лонгриды, посмотрите мои лучшие варианты для различных сценариев:

  • Blue Yeti — USB-микрофон с функцией plug-and-play для начинающих
  • Rode NT1A — доступное решение с великолепной динамикой для молодых людей, которые серьезно относятся к своему профессиональному развитию.
  • Rode Procaster или Shure SM7B — для записи длинных повествований и аудиокниг; оба хороши в шумоподавлении и работают в помещениях с плохим звукопоглощением
  • Neumann TLM 102 или Neumann TLM103 — высококачественный выбор для профессионального озвучивания

ОБНОВЛЕНИЕ: В этой статье представлен обновленный список лучших микрофонов для передачи голоса через микрофоны на 2020 год. Благодаря инженеру студии Ребекке Рэмси и другим участникам список стал более универсальным и точным.

Лучшие микрофоны для озвучки

1. Синий йети

Многофункциональный USB-микрофон для любителей с чистым звуком.

Категория: конденсаторные [USB], недорогие

Мой выбор среди недорогих USB-микрофонов

Узнать цену →

2.Синий снежок iCE

Прочный конденсаторный USB-микрофон для дома или офиса. Большая простота использования и соотношение цены и качества.

Категория: конденсаторные [USB], недорогие

Узнать цену →

3. Родился NT-USB

Модель USB-кардиоидного конденсатора студийного качества для любителей и профессионалов. Поставляется со штативом, поп-экраном и кольцевым креплением.

Категория: конденсаторные [USB], недорогие

Узнать цену →

4. Аудио-Техника AT2020USB +

Недорогой USB-микрофон для озвучивания, не требует предварительного усилителя, поставляется с функцией самоконтроля.

Категория: конденсаторные [USB], недорогие

Узнать цену →

5. Rode NT1A

Конденсаторный микрофон Rode подходит для профессиональных нужд, поставляется с амортизатором.

Категория: конденсаторные, недорогие

Мой выбор среди недорогих конденсаторных микрофонов

Узнать цену →

6.Харлан Хоган VO

Подходит для озвучивания, в комплекте жесткий футляр, амортизатор, кабель XLR.

Категория: конденсаторные, недорогие

Узнать цену →

7. SE Electronics sE2200a

Микрофон

SE с большой диафрагмой обеспечивает теплый звук, охватывающий разноплановые голоса.

Категория: конденсаторные, недорогие

Узнать цену →

8. Shure SM7B

Кардиоидный микрофон с поп-фильтром.Плоская широкодиапазонная частотная характеристика!

Категория: динамичные, средняя цена

Мой выбор среди динамических микрофонов!

Узнать цену →

9. Роде Прокастер

Динамический вокальный микрофон с впечатляющим шумоподавлением, универсальный и доступный

Категория: динамичные, недорогие

Узнать цену →

10. Heil PR-40

Динамический студийный микрофон для профессионалов в области озвучивания, широкополосный микрофон и серьезный конкурент конденсаторным микрофонам

Категория: динамичные, средняя цена

Узнать цену →

11.Электро Голос RE-20

Знаменитый динамический профессиональный микрофон. С поп-фильтром и амортизатором!

Категория: динамичные, средняя цена

Узнать цену →

12. Neumann TLM 102 MT

Конденсаторный кардиоидный микрофон Superb для домашней и студийной записи, поставляется с подставкой

Категория: конденсаторная, средняя цена

Мой выбор среди конденсаторных микрофонов среднего уровня!

Узнать цену →

13.CAD E-100S

Суперкардиоидный микрофон прямоугольной формы, отличная фильтрация шума, универсальное применение.

Категория: конденсаторная, средняя цена

Узнать цену →

14. Роде NTK

Этот ламповый микрофон предлагает широкий выбор по приемлемой цене.

Категория: конденсаторная, средняя цена

Узнать цену →

15. Нойман TLM103

Знаменитый кардиоидный микрофон для любителей и профессионалов озвучивания, с большой диафрагмой и исключительным шумоподавлением

Категория: конденсаторные, цена high-end

My Choice в High-End!

Узнать цену →

16. Sennheiser МХ516-P48U3

Золотой стандарт! Суперкардиоидный трубчатый конденсатор для записи профи.

Категория: конденсаторные, цена high-end

Узнать цену →

17. Нойман (87)

Переключаемый студийный микрофон, три диаграммы направленности. Чрезвычайно чувствительный и эффективный!

Категория: конденсаторные, цена high-end

Узнать цену →

Перво-наперво, каждый микрофон имеет свое предназначение.

Помогите мне понять вашу задачу записи голоса поверх: Параметры опроса ограничены, поскольку в вашем браузере отключен JavaScript.
  • Коммерческая озвучка 24%, 1114 голосов

    1114 голосов 24%

    1114 голосов — 24% от всех голосов

  • Дубляж и кинопроизводство 22%, 997 голосов

    997 голосов 22%

    997 голосов — 22 % от всех голосов

  • Аудиокниги 21%, 976 голосов

    976 голосов 21%

    976 голосов — 21% от всех голосов

  • Видео на YouTube 14%, 643 голоса

    643 голоса 14%

    643 голосов — 14% от всех голосов

  • Курсы электронного обучения 8%, 378 голосов

    378 голосов 8%

    378 голосов — 8% от всех голосов

  • Подкасты 5%, 245 голосов

    245 голосов 5%

    245 голосов — 5% от всех голосов

  • Другое 3%, 124 голоса

    124 голоса 3%

    124 голоса — 3% от всех голосов

  • Слайды и презентации 2%, 90 голосов

    90 голосов 2%

    90 голосов — 2% o f все голоса

Всего голосов: 4567

11. 02.2019

×

Вы или ваш IP уже проголосовали.

Ваш голос поможет мне улучшить этот обзор и довести его до основных целей моих читателей.

Состав:

Зачем вам это читать?

Если вы хотите приобрести микрофон для озвучивания или других задач записи и не можете решить, какой из них приобрести, это универсальный ориентир для вас. «Чем дороже, тем лучше» здесь не применяется; дело не в цене. Большинство приличных микрофонов VO доступны в диапазоне от 100 до 400 долларов, и они могут работать лучше для вашей задачи, чем высококачественный микрофон за 1000 долларов.

Довольно простое устройство, микрофон имеет ряд важных атрибутов, которые необходимо понять, прежде чем рассматривать конкретные варианты. Вам нужно будет выбрать между USB или XLR, конденсаторным или динамическим, большой или маленькой диафрагмой, кардиоидным или некардиоидным и т. Д.

В этой статье мы рассмотрим основы, чтобы убедиться, что дальнейшие рекомендации имеют смысл для начинающих. Вы профессионал в области голосового управления? Не беспокойтесь — вы также узнаете кое-что и получите несколько советов по приобретению дополнительного студийного микрофона или модернизации 😉

Без лишних слов, рассмотрим основные характеристики микрофонов.

Как работают микрофоны?

Микрофон улавливает звуковые волны и преобразует их в аналоговых электрических сигналов. Этот процесс также называется преобразованием, когда один тип энергии преобразуется в другой.

Все дальнейшие шаги, такие как усиление или преобразование необработанных аналоговых сигналов в цифровые (чтобы мы могли сохранить их в виде компьютерных файлов), выполняются другими компонентами.

Примечание: Некоторые микрофоны имеют встроенные предусилители и аналого-цифровые преобразователи (АЦП).Я скажу о них кое-что позже, но в основном они выходят за рамки данной статьи. Как и обещал, я сосредоточусь на микрофонах и их функциях.

5 шагов, чтобы выбрать микрофон для передачи голоса через

Чтобы выбрать микрофон с умом, давайте ответим на несколько важных вопросов о возможностях и вариантах использования.

Шаг 1. Выберите тип подключения: USB или XLR

Во-первых, вам нужно определиться с возможностью подключения. Вы можете записывать отличные голоса за кадром как с цифрового USB, так и с традиционного аналогового XLR.USB — более компактный вариант, подходящий для актеров озвучивания начального уровня. XLR более универсален и профессионален, но более сложен с точки зрения использования.

USB

USB-микрофон — это готовое к использованию решение для записи, требующее минимальной кривой обучения и умеренной цены.

Плюсы:

  • Настройка Plug’n’play
  • Компактное универсальное решение (включая переносной аудиоблок)
  • Доступный (нет необходимости покупать аудиосистему и т. Д.)

Минусы:

  • Ограниченное качество по дизайну, вершины среднего класса
  • Нацелено на сегмент начального уровня
  • Невозможно обновить каждую часть по отдельности
  • Устранение трудностей: проблема может быть в любой части (сам микрофон, кабели, аудиоинтерфейс и т. Д.), И ее может быть трудно идентифицировать
  • Работает только с одним компьютером: один компьютер, один микрофон.

USB-микрофоны лучше всего подходят для:

  • Некоммерческое, лекции, подкасты и т. Д.
  • Легкое путешествие с ноутбуком
  • Запись дома, в офисе, в гостинице
XLR

Микрофон XLR — это универсальное, обновляемое решение. Для этого потребуется дополнительное оборудование, например аудиоинтерфейс и кабель XLR.

Плюсов:

  • Весь спектр качества: от дешевого и простого до премиального
  • Дополнительные возможности обновления (кабели, аудиоинтерфейсы и т. Д.)
  • Одновременная запись двух или более микрофонов
  • Взаимодействие с другими устройствами, поддерживающими XLR (видеокамеры, портативные рекордеры и т. Д.)

Минусы:

  • Требуется дополнительное оборудование (блок аудиоинтерфейса, кабель, подставка и т. Д.)
  • Дороже и трудоемко из-за дополнительных услуг
  • Больше кабелей на вашем столе!

XLR микрофоны подходят для:

  • Домашние и профессиональные студии
  • Запись на открытом воздухе с помощью камеры или портативного рекордера
  • Использование на сцене, презентации на выставках, проведение мероприятий

Q: Что означает XLR?
XLR — это профессиональный аналоговый аудиоинтерфейс, используемый для микрофонов.Кабель XLR имеет 3-контактные разъемы на обоих концах. Один разъем (розетка) идет к микрофону, другой (штекер) — к аудиоинтерфейсу, микшерной панели, камере или портативному записывающему устройству.

Q: В чем основное различие между XLR и USB?
USB-микрофоны имеют встроенный портативный аудиоинтерфейс. В остальном принципиальной разницы нет. Некоторые микрофоны выпускаются в обеих модификациях, но подавляющее большинство микрофонов предназначены только для XLR, потому что они более востребованы в профессиональной аудиоиндустрии.

В: Могу ли я использовать USB-микрофон с iPad?
Это зависит от конкретного драйвера микрофона. Некоторые модели могут работать с iPad и планшетами Android, но, скорее всего, для них потребуются дополнительные адаптеры. Это также быстрее разряжает аккумулятор устройства.

Q: Когда USB по-прежнему является жизнеспособным выбором?
Для очень специфических, в основном некоммерческих потребностей, когда качество вывода не является критическим фактором, USB может работать нормально. Если вы предпочитаете простоту и не хотите носить с ноутбуком комплект кабелей и аудиоустройства, вам подойдет USB-микрофон. Просто убедитесь, что вам не нужно обновлять или масштабировать настройку. Если вам нужна большая гибкость, рассмотрите универсальный микрофон XLR.

Шаг 2. Выберите тип микрофона: конденсаторный или динамический

Два распространенных типа микрофонов — динамический и конденсаторный. Они оба выполняют одинаковую работу по преобразованию звука в электрические импульсы, но у них разные принципы работы.

Динамический

Большинство микрофонов динамические. Они могут быть такими маленькими, как ваш смартфон, или большими, как студийные микрофоны.Этот тип универсален и может использоваться во многих приложениях.

Плюсы:

  • Сглаживает искажения голоса
  • Прочный и долговечный
  • Не требует фантомного питания (+48 В на аудио)
  • Работает в шумных помещениях и изолирует ваш голос

Минусы:

  • Менее чувствительный
  • Более узкий динамический диапазон (отличие от тихих звуков до громких)
  • Эффект близости (усиление низких частот при разговоре в микрофон, хорошо известно из радиопередач)

Подходит для: Длинных повествований и аудиокниг (не требуется столько чистки рта), домашних студий без акустической обработки, записи на открытом воздухе, стримов, трансляций, интервью, прямых трансляций.

Конденсатор
Конденсаторные микрофоны

специально разработаны для студийного использования и лучше подходят для записи VO. Большая диафрагма и большая чувствительность помогают добиться богатого естественного звучания.

Плюсы:

  • Собственная частотная характеристика
  • Более широкий динамический диапазон
  • Больше чувствительности

Минусы:

  • Более тщательная акустическая обработка вашей комнаты
  • Вам нужно будет особо позаботиться о фоновом шуме (вентиляторы, кондиционер, устройства, соседи, дети и собаки 🙂
  • Сложнее использовать без практики
  • Только для использования внутри помещений
  • Хрупкий, может быть поврежден влагой и пылью.

Подходит для: Профессиональные звукоизолированные студии или туалеты; закадровый голос, аудиокниги, подкасты и т. д.

Q: Что такое фантомное питание?
Это переключатель на вашем аудиоинтерфейсе, который обеспечивает постоянный ток 48 В через кабель XLR для питания конденсатора конденсаторного микрофона. Это не нужно для динамических микрофонов.

Q: Как визуально отличить динамический микрофон от конденсаторного?
Бытует ошибочное мнение, что конденсаторные микрофоны всегда больше, что не соответствует действительности.И все же конденсаторные микрофоны не могут быть очень маленькими (как в сотовом телефоне).

В: В чем разница между конденсаторным и динамическим микрофонами?
Практические различия см. В приведенном выше руководстве по выбору потребителей. С технической точки зрения есть другой принцип работы. Динамические микрофоны работают с индукционной катушкой, в то время как другие типы микрофонов используют конденсатор для захвата и преобразования звука.

Лучшая рекомендация — иметь в студии как конденсаторные, так и динамические микрофоны.Традиционно конденсаторный звук лучше подходит для записи голоса за кадром, но он чувствителен к недостаткам помещения и голоса, что делает его оптимальным выбором только для студийного использования. Если ваш сценарий предполагает запись повествования аудиокниги в домашней студии с неидеальными акустическими условиями или вы планируете часто носить его с собой, то лучше использовать динамический микрофон.

Шаг 3. Выберите размер диафрагмы: маленький или большой

Подобно человеческому уху, каждый микрофон имеет диафрагму, улавливающую звуковые волны.Традиционно актеры VO предпочитают микрофоны с большей диафрагмой, потому что они производят более богатый звук.

Малая диафрагма

Улавливает низкие, средние и высокие частоты и способен выдерживать более высокое звуковое давление; это делает его хорошим выбором в некоторых обстоятельствах. Улавливает меньше шума в помещении. Также используется с узконаправленными микрофонами-дробовиками.

Плюсы:

  • Портативность
  • Улавливает более громкие звуки (до 120 дБ)
  • Говорите ближе к микрофону без искажений

Минусы:

  • Меньшая чувствительность
  • Меньше низких частот

Подходит для: VO в необработанных помещениях, презентациях, живых мероприятиях, интервью и т. Д.

Большая диафрагма

Почти одинаково улавливает все слышимые звуковые частоты. Создает теплый и глубокий голос даже без постобработки.

Плюсы:

  • Улавливает все слышимые частоты, включая низкие
  • Более широкий динамический диапазон (разница от тихих до громких звуков)
  • Лучшая чувствительность

Минусы:

  • Микрофон большего размера
  • Более хрупкий
  • Искажает громкие звуки, и если вы говорите близко

Подходит для: Студийное использование, закадровый голос, аудиокниги, подкасты и т. Д.

Шаг 4. Выберите шаблон микрофона

Как вы читаете диаграмму паттернов? Шаблон микрофона — это карта чувствительности, показанная на круговой диаграмме. Это вид сверху вниз на пространство для записи с центром у микрофона, обращенным к 12 часам.

Кардиоид

Обычный однонаправленный микрофон. Наиболее подходящий шаблон для закадрового голоса.

Недвижимость:

  • Запись прямых звуков
  • Записывает боковые звуки
  • Звуки не записываются

В отдельных случаях используются другие шаблоны.

Субкардиоид

Улавливает больше звуков окружающей среды и дает больше присутствия в помещении, включая раннее эхо.

Недвижимость:

  • Запись прямых звуков
  • Записывает более широкие боковые звуки
  • Записывает уменьшенные звуки спины
Всенаправленный

Равномерно записывает звуки со всех сторон. Где бы ни был звук, он будет записываться одинаково.

Недвижимость:

  • Записывает все примерно одинаково

Вряд ли подходит для озвучивания.

Двунаправленный

Отличный выбор для чатов и диалогов с людьми, сидящими по обе стороны от микрофона (лицом к лицу)

Недвижимость:

  • Запись прямых звуков
  • Записывает звук одинаково
  • Не записывает боковые звуки
Ружье

В основном используется в кинопроизводстве для записи диалогов на расстоянии. Однако есть несколько микрофонов-дробовиков, которые нравятся актерам озвучивания за их четкость и шумоподавление, особенно при записи в необработанной комнате с эхом и внешними шумами.Цена обычно высока.

Недвижимость:

  • Записывает удаленные прямые звуки, а также прямые звуки крупным планом
  • Записывает назад звуки
  • Невозможно записать более одного человека

Q: У меня есть кардиоидный конденсаторный микрофон, но я не уверен, где именно находится передняя сторона.
Логотип всегда находится на лицевой стороне. Также на нем может быть небольшая кардиоидная диаграмма.

Q: Существуют ли микрофоны с несколькими шаблонами?
Да, есть несколько микрофонов с несколькими записывающими капсулами и фильтрами, позволяющими переключаться между кардиоидными, двунаправленными и всенаправленными диаграммами направленности.

Q: У меня необработанная комната, просто самодельный голосовой ящик; какой узор лучший?
Микрофон типа «дробовик» подходит для всех необработанных помещений.

Шаг 5. Частотная характеристика

График, обычно помещаемый рядом с диаграммой направленности, показывает чувствительность в диапазоне частот, который человеческое ухо может слышать (от 20 Гц до 20 000 Гц). Другими словами, частота — это высота звука, и вот краткая справка:

  • 20-100 Гц Низкие частоты, звуки голоса, гудение, другие шумы
  • 100-5000 Гц Голосовой диапазон
  • 5000-20 000 Гц S-звуки, свист, высокие шумы.

Это качество определяет и разнообразит модели микрофонов, поэтому все они отличаются друг от друга и имеют уникальный «цвет».

Плоская горизонтальная линия означает, что этот микрофон действительно улавливает каждую частоту, как есть. Это качество специальных студийных микрофонов.

Большинство микрофонов имеют более сильный низкий отклик, уменьшенный средний и усиленный конец. Он идеально подходит для получения насыщенного звука, который выделит ваш голос в миксе без пост-обработки и эквализации.

Этот график мало что скажет, пока вы не протестируете микрофон именно своим голосом. Однако, если у вас уже есть микрофон с определенной частотной характеристикой, вы можете поискать микрофон с другими характеристиками.

Распространенные сценарии использования голоса через микрофон

Теперь, когда вы знаете характеристики различных типов микрофонов, вы можете решить, какой набор функций и диапазон цен соответствуют вашим требованиям.

  • Я новичок и собираюсь попробовать VO.Выберите USB-микрофон; с ними легче работать, и их цена составляет от 50 до 200 долларов. Никакого дополнительного оборудования, такого как дополнительный предусилитель или фантомное питание, не требуется. USB-микрофоны часто предварительно устанавливаются на настольную подставку, но вы также можете прикрепить их к напольной стойке. Это всего лишь разовый платеж и отличная цена.
  • Я собираюсь записать закадровый голос в своей домашней студии, но мой бюджет ограничен. Вам нужно приличное качество, но вы не готовы выложить несколько тысяч? Приобретите хороший конденсаторный микрофон XLR, аудиоинтерфейс, подставку для микрофона и поп-фильтр, и вы готовы к работе.Ожидайте, что заплатите около 300-400 долларов за сам микрофон плюс дополнительные услуги.
  • Я профессионально записываю голосовые сообщения и работаю с несколькими микрофонами. Если вы хорошо разбираетесь в отрасли и у вас уже есть оборудование, вы можете проверить средний диапазон. Убедитесь, что записывающее оборудование одинакового качества. Цена микрофона составляет около 400-700 долларов.
  • Я занимаюсь озвучиванием в основном для проживания в профессиональной студии; деньги — не проблема. Студийный микрофон класса Hi-End обойдется вам в более чем 1000 долларов.Также имейте в виду, что профессиональные микрофоны очень специфичны и сверхчувствительны, поэтому улавливают все вокальные нюансы.

Итак, как вы должны прочитать эту статью, чтобы не заблудиться? Модели разбиты на несколько сегментов в зависимости от бюджета и сценариев использования. Во-первых, мои личные фавориты в каждой категории. Я не претендую на монополию на правду, поэтому просмотрите весь список, чтобы сделать собственные выводы. Думаете, я забыл какую-то выдающуюся модель? Кричи мне!

Приятного чтения 🙂

USB-микрофоны до 200 долларов США

Не волнуйтесь, на рынке множество предложений на любой бюджет.Вам может сойти с рук настоящий драгоценный камень менее чем за 200 долларов, или вы можете попасть в ловушку и получить в итоге дорогой, но неуклюжий гаджет. Доступные микрофоны пригодятся для домашнего и офисного использования, озвучивания, презентаций, лекций и занятий, не требующих идеального звука или шумоподавления. Если вам просто нужно усилить встроенный микрофон ноутбука и добавить профессиональный наклон, это лучший вариант. Как всегда, будьте разумны и самостоятельно проведите небольшое исследование перед покупкой.

А теперь приступим к обзору!

1.Blue Yeti — Мой выбор среди USB-микрофонов →

USB, конденсатор, выбор нескольких шаблонов

Мой личный выбор в этой категории: конденсаторный USB-микрофон Blue Yeti обеспечивает отличное качество звука и выбор нескольких шаблонов (кардиоидный, двунаправленный, всенаправленный и стерео).

Это настоящая жемчужина. Всего за сотню долларов вы можете приобрести высококачественный USB-микрофон, который отлично подойдет для стандартной домашней обстановки. Blue Microphones Yeti предлагает четыре режима записи и удивительно чистый звук для этой ценовой категории. Хорошо продуманный, многофункциональный, хороший выбор для лекторов-любителей, которые не готовы или не желают создавать профессиональную студию.

Почему я выбрал это:

  • Blue Yeti доступен практически при любом бюджете, но он также сделан из качественных компонентов и отмечен знаком Blue.
  • Этот микрофон достаточно универсален для подкастинга, а также для обычной записи звука и дает вам возможность переключаться между четырьмя диаграммами направленности, чтобы выбрать правильную настройку для вашего голоса.
  • Я обнаружил, что размер Blue Yeti идеально подходит для путешествий. Я могу использовать этот микрофон для записи интервью вне студии с помощью своей мобильной рабочей станции или подключить его к планшету с помощью адаптера для записи голоса практически в любой среде.

Для кого: Blue Yeti — отличный выбор для подкастеров и пользователей YouTube, поскольку его возможности plug-and-play позволяют легко использовать его для обычной записи. Этот микрофон также является хорошим выбором для исполнителей озвучивания, которым нужно собрать быстрые демонстрации в студии или на месте.Микрофон дополняет любой рабочий стол, поэтому он также является хорошим выбором для дизайнеров студийной съемки.

Посмотрите видеообзор Blue Yeti от Энди Слая. Он описывает ключевые особенности микрофона и проводит некоторые аудиотесты. Узнайте, почему Энди считает Yeti лучшим USB-микрофоном в целом.

2. Синий снежок iCE →

USB, конденсаторный, кардиоидный

Blue Snowball — это прочный конденсаторный микрофон, который обеспечивает чистый звук в различных повседневных задачах.Если вам нужно улучшить звук в Skype или FaceTime или повысить качество звука для записей YouTube, это ваша модель. Это простой в использовании USB-микрофон: подключите устройство непосредственно к Mac или ПК с Windows и приступайте к работе. Программное обеспечение не требуется. Эта модель также включает регулируемую подставку для вашего удобства.

Почему я выбрал это:

  • Snowball iCE обеспечивает три различных диаграммы направленности, что дает возможность эффективно использовать его для направленной и всенаправленной записи.
  • Я считаю, что этот микрофон — один из самых простых в установке. Все, что я сделал, это подключил его к своему компьютеру и дал ему установить драйверы. После этого я был готов к записи в свою студийную программу.
  • Этот микрофон обеспечивает эффективность при переключении диаграмм направленности на лету с помощью большого пальца. Я нашел это действительно полезным при тестировании и мониторинге в различных средах записи.
  • Мне также нравится внешний вид этого микрофона в стиле ретро. Он действительно создает ощущение космической эры, которое одновременно привлекает внимание и красиво.

Для кого: Blue Snowball iCE предлагает понемногу все для бюджетного исполнителя озвучивания, что делает его хорошим выбором для людей, начинающих работать в индустрии озвучивания. Благодаря своему уникальному стилю этот микрофон также является хорошим выбором для показа на камере при записи видео на YouTube. Хотя Blue Snowball iCE немного ограничен в своих возможностях, я бы порекомендовал его энтузиастам домашней записи, которым необходимо записывать быстрые демонстрации.

3.Роде NT-USB →

USB, конденсаторный, кардиоидный

USB-микрофон студийного качества, NT-USB — универсальное устройство для записи всех видов вокала. Эта модель оснащена 3,5-миллиметровым разъемом для наушников с нулевой задержкой для мониторинга и качественным поп-фильтром для устранения взрывных устройств. Rode NT-USB отлично подходит для озвучивания и инструментальной музыки. Он оснащен штативом, кольцевым креплением и сумкой для хранения. Умный выбор для начинающих и экономных профессионалов в области звука.

Почему я выбрал это:

  • Я обнаружил, что Rode NT-USB идеально сочетается с моим Apple iPad, но его можно использовать и в других мобильных устройствах. Это делает его незаменимым помощником для записи интервью и вокальной работы в дороге.
  • Мониторинг важен при записи выступления за кадром, и этот микрофон имеет разъем для наушников в самом устройстве для мониторинга с нулевой задержкой. Это дает мне возможность не только слышать себя во время записи, но и обеспечивать постоянство усиления.
  • Rode NT-USB предлагает впечатляющую частотную характеристику полного спектра, поэтому он с легкостью улавливает самые низкие и самые высокие частоты. Для озвучивания это означает, что он может записывать идеальное исполнение независимо от типа голоса.

Для кого: подкастеры и пользователи YouTube извлекут выгоду из этого микрофона из-за его способности улавливать четкие, естественные голосовые тона, но звукорежиссерам и вокалистам также понравится использовать этот микрофон в студии. Поскольку это USB, Rode NT-USB лучше всего подходит для прямой записи звука без внешнего предусилителя, поэтому я бы рекомендовал этот микрофон для быстрой работы в домашней студии и демонстрационной записи.

4. Audio-Technica AT2020USB + →

USB, конденсаторный, кардиоидный

Следующим в моем списке идет Audio-Technica AT2020USB +. Нет необходимости в предварительном усилителе, поэтому вы можете просто подключить его к USB-порту и начать запись прямо со своего компьютера. Версия микрофона PLUS оснащена высоко ценимой функцией самоконтроля. Вы можете подключить наушники прямо к микрофону и слышать себя во время записи.

Почему я выбрал это:

  • Во время тестирования я смог контролировать свои выступления за кадром с нулевой задержкой, используя входящий в комплект разъем для наушников этого микрофона.Я обнаружил, что это помогло мне работать быстрее и эффективнее, не требуя многократных дублей.
  • Audio-Technica AT2020USB + включает в себя встроенный усилитель, так что я смог использовать его непосредственно в моем программном обеспечении для записи, не требуя слишком большой постпроизводственной настройки усиления. Это также позволило мне записать различные динамические вокальные исполнения без потери качества или появления шумов сигнала.
  • Мне также нравится, что этот микрофон можно легко установить для настольного использования, что делает его хорошим выбором для потоковой передачи на YouTube, Twitch или любой другой видеоплатформе.Это также упростило отправку видеозвонков с помощью Skype и Discord.

Для кого: Мне нравится этот микрофон для подкастинга, но я бы также порекомендовал его начинающим певцам, которые хотят практиковаться вместе с инструментальными композициями или другими внешними источниками звука. Хотя это не микрофон для караоке, возможность микшировать музыку и подпевать во время мониторинга через наушники дает Audio-Technica AT2020USB + преимущество перед вокалистами.

Недорогие микрофоны XLR

Если вы не параноик по поводу качества и хотите, чтобы оно оставалось функциональным и простым в использовании, выбирайте экономичную модель! Большинство недорогих микрофонов достаточно хороши для озвучивания и подкастов.Нужен быстрый старт, не разбивая банк? Читайте о ваших вариантах.

Без лишних слов, давайте посмотрим, что предлагает рынок в доступном сегменте.

5. Rode NT1A — Мой выбор среди экономичных конденсаторных микрофонов →

XLR, конденсаторный, кардиоидный

Rode NT1A любят множество талантливых специалистов по озвучиванию, разработчиков учебных материалов и преподавателей аудио из всех слоев общества. Кроме того, его рекомендует Audiobook Creation Exchange (ACX), место встречи авторов и рассказчиков, инженеров звукозаписи и продюсеров, занимающихся доставкой аудиокниг.Микрофон на самом деле относится к категории «новичок», но с профессиональным уклоном. С конденсатором Rode NT1A вы можете записывать высококачественный звук с впечатляющей динамикой.

Микрофон идет в комплекте с амортизатором и DVD. Диск предлагает приятные советы и рекомендации по записи звука, которые подойдут как новичкам, так и профессионалам.

Почему я выбрал это:

  • При записи голоса за кадром этот микрофон смог воспроизвести нюансы, которые упускали другие микрофоны той же категории.Rode NT1A также имеет полку с очень низким уровнем шума, которая измеряется на уровне 5 дБ (A), и при использовании в голосовой будке этот микрофон обеспечивал чистоту, которая действительно искрилась.
  • Rode NT1A имеет внутренний капсюль, установленный на амортизаторах, и я заметил, что эта функция действительно помогла снизить собственный шум микрофона во время записи. Также понравилось, что капсула была защищена амортизатором во время позиционирования и транспортировки.
  • В стандартный комплект поставки Rode входит ряд аудиоаксессуаров, в том числе пылезащитный чехол для микрофона, амортизатор и поп-фильтр.Это дополнительное преимущество снижает стоимость, обеспечивая защиту и расширяя возможности производительности.

Для кого: Я бы порекомендовал этот микрофон инженерам домашних студий из-за его способности быстро подключаться практически к любому приложению цифровой аудио рабочей станции. При использовании в должным образом изолированной среде Rode NT1A предлагает ту же четкость и внимание к деталям, которые часто используются для конденсаторных микрофонов, которые стоят более чем в два раза дороже. Как любители озвучивания, так и профессионалы могут использовать этот микрофон при работе над демонстрационным материалом или при опробовании новых идей.

Посмотрите обзор этого микрофона на YouTube, сделанный Кертисом Джаддом. В видео Кертис говорит о NT1-A как о достойном голосе через микрофон и охватывает совместимые дополнения.

6. Харлан Хоган В.О. →

XLR, конденсаторный, кардиоидный

Harlan Hogan VO — отличный выбор для актеров озвучивания и начинающих звукорежиссеров. В комплект также входят жесткий футляр, амортизатор, кабель XLR и быстроразъемное крепление, а также две сменные крепежные ленты.Устройство поддерживает как USB-соединение, так и соединение XLR. Вы можете подключить его к своему аудиоинтерфейсу дома или в студии и использовать в качестве автономного USB-микрофона в дороге. Очень удобно.

Почему я выбрал это:

  • Я доверял этому микрофону с самого начала, потому что он был разработан самим легендой озвучивания Харланом Хоганом и изготовлен Marshall Electronics. Качество и внимание к деталям в частотной характеристике человеческого голоса очевидны независимо от того, какой тип вокального исполнения я использовал для озвучивания Харлана Хогана.
  • Мне удалось получить от этого микрофона глубокие, богатые басы без грязи, даже несмотря на то, что у меня средний голос. Harlan Hogan VO также обеспечивал захватывающий, шелковистый высококачественный звук без намека на резкость.
  • Добавление схемы класса A в этот микрофон не только дает ему лучшую в своем классе производительность, но также гарантирует постоянство звучания с каждым дублем. Я не слышал собственного шума при мониторинге или во время пост-обработки моих дублей закадрового голоса, а это очень много значит при соединении Harlan Hogan VO с бюджетным предусилителем.

Для кого: этот микрофон был разработан специально для художников, озвучивающих закадровый голос, и я думаю, что независимо от вашего уровня опыта, если вам нужно качество и постоянство доступного по цене микрофона для озвучивания, Harlan Hogan VO просто необходим. Я также думаю, что этот микрофон хорошо подойдет для сольного подкастинга в студии, но я бы не стал использовать его для записи инструментов из-за настройки частотной характеристики.

7. SE Electronics sE2200a →

XLR, конденсаторный, кардиоидный

SE Electronics sE2200a с отличной вокальной изоляцией является превосходным выбором в качестве кардиоидного конденсаторного микрофона с большой диафрагмой.Эта модель легко фильтрует фоновые шумы. Он также поставляется с амортизатором. Устройство рекомендуется из-за динамической записи разнообразных тонов и голосов, теплого звука и приятного внешнего вида.

Почему я выбрал это:

  • В sE Electronics sE2200a используются две диафрагмы для улучшения акустического восприятия, поэтому он предлагает улучшение для необработанных помещений, а также для записи вокала в изолированной обстановке. Мне очень понравилась эта функция, поскольку она расширяет динамический диапазон этого микрофона.
  • Я обнаружил, что цена на этот микрофон дает доступ как профессионалам, так и тем, кто только начинает свой путь в индустрии озвучивания и звукозаписи.
  • sE2200a охватывает весь частотный спектр, а последняя модель включает переключаемые диаграммы направленности. Эти параметры позволяют лучше контролировать запись в зависимости от среды, требований к направлению и размера группы.

Для кого: Хотя мне нравится sE2200a для озвучивания, я думаю, что этот микрофон действительно хорош для звукового дизайна и инструментальной записи.Это отличный выбор как для домашних, так и для профессиональных студий, и он безупречно работает для получения четких деталей в высоком разрешении. Я также порекомендовал бы этот микрофон для записи сольного вокала, так как он придает человеческому голосу шелковистость, которой нет в других микрофонах того же ценового диапазона.

Динамические микрофоны

В динамическом микрофоне звуковые волны заставляют провод или катушку резонировать и индуцировать ток, который позже преобразуется обратно в звук. Динамические модели подходят для многих приложений и повседневных задач со звуком, обеспечивают отличный звук и пригодятся для длительной озвучки в местах с плохим шумоподавлением.

Примечание! Если вы выбираете динамический микрофон, подумайте о приобретении Cloudlifter. Он использует фантомное питание для усиления динамических микрофонов до 25 дБ без передачи мощности через сам микрофон. Просто найдите облачный подъемник перед динамическим микрофоном и включите фантомное питание, чтобы ваше основное устройство звучало наилучшим образом.

А теперь приступим к обзору!

8. Shure SM7B — Мой выбор среди динамических микрофонов →

XLR, динамический, кардиоидный

Динамический микрофон SM7B предлагает плоский широкий диапазон частот, который отлично подходит как для записи музыки, так и для записи речи.SM7B обеспечивает идеальную защиту от электромагнитного шума, создаваемого неоновыми лампами, экранами компьютеров и другими устройствами. Включенный поп-фильтр делает ненужной дополнительную защиту от взрывных звуков, эффективно устраняя большинство дефектов даже при повествовании крупным планом.

Кроме того, он имеет переключаемый частотный фильтр, который выделяет согласные и оживляет вашу речь в миксе. При включенном фильтре частотная характеристика аналогична наиболее узнаваемому сценическому микрофону Shure SM58.

Два легендарных микрофона для голоса в одном! Большое значение для денег!

Почему я выбрал это:

  • В качестве динамического кардиоидного микрофона SM7B обеспечивает потрясающую производительность в паре с предусилителем среднего диапазона. Я обнаружил, что могу использовать этот микрофон для обоих громких произведений за кадром, сохраняя при этом характер выступления при записи с нормальной громкостью речи.
  • Поле направленности на этом микрофоне достаточно узкое, чтобы блокировать нежелательный фоновый шум, но оно не настолько узкое, чтобы мне приходилось находиться точно в мертвой точке все время записи.Это дает больше свободы для выступлений, не отвлекаясь от звука.
  • Этот микрофон является классикой вещательной индустрии, и мне очень нравится, что он хорошо работает с шарнирным креплением на рычаге. Еще раз, это обеспечивает большую гибкость в размещении и позиционировании исполнителя.

Для кого: Shure SM7B — прекрасный вариант для озвучивающих исполнителей и вокалистов, которым требуется динамическое решение, сохраняющее детализированный звук.Я бы порекомендовал этот микрофон всем, кто работает в индустрии озвучивания, в том числе новичкам, поскольку это отличное универсальное устройство, которое предлагает классический звук, который можно услышать во всем мире в профессиональных вещательных средах.

Посмотрите этот видеообзор от Crosstalk, чтобы узнать больше о компании Shure и рекомендованном дополнительном оборудовании.

9. Род Прокастер →

XLR, динамический, плотная диаграмма направленности

Procaster идеально подходит для видео на YouTube, длинных повествований и записей аудиокниг.

Эта модель предлагает точную диаграмму направленности и индивидуальную частотную характеристику. Это надежный голос через микрофон с отличным шумоподавлением. Высокопроизводительный динамический капсюль обеспечивает его высочайшие качества при трансляции и передаче голоса через микрофон. Поставляется со встроенным поп-фильтром для минимизации взрывоопасности.

Почему я выбрал это:

  • Частотная характеристика Rode Procaster настроена специально для увеличения диапазона человеческого голоса. Во время тестирования я определенно заметил, что Rode приложил все усилия, чтобы найти правильные частоты спада.Нижний предел падает после 75 Гц, а верхний достигает максимума на 18 кГц.
  • Хотя этот микрофон лучше всего подходит для озвучивания, я попробовал этот микрофон на некоторых инструментальных записях и остался доволен результатами. Это отличный комнатный микрофон, но я также смог добиться хороших результатов на гитаре и басовых кабинетах.
  • Выход с низким импедансом этого микрофона управляет характером и предоставляет варианты размещения, что делает его незаменимым элементом записывающего оборудования для артистов, озвучивающих голос за кадром, которым необходимо записывать в разных местах во время проекта.

Для кого: исполнителя озвучивания, которым нужен микрофон, специально созданный для усиления человеческого голоса, захотят заполучить Procaster. Я также думаю, что подкастеры могут извлечь выгоду из Procaster, потому что он может усилить голоса и придать им профессиональный звук без особой пост-продакшн. Аудиоинженеры также хотели бы попробовать этот микрофон для записи в динамических средах, включая барабанные.

10. Хайль ПР-40 →

XLR, динамический, кардиоидный

Heil PR 40 — динамический студийный записывающий микрофон, предназначенный для множества профессиональных приложений, включая запись живых выступлений и коммерческое вещание.Эта модель может похвастаться действительно широким частотным диапазоном и по этому показателю превосходит большинство конденсаторных микрофонов. Он устраняет огромное количество SPL, а также обеспечивает естественную артикуляцию голоса.

Почему я выбрал это:

  • Heil разработал PR-40 с ровной АЧХ, и это действительно хорошо работает для захвата неокрашенного, естественного звука. Это преимущество не только для звукорежиссеров и звукорежиссеров, но и для художников озвучивания, которые хотят создать определенный звук в записи.
  • Этот микрофон также снимает грязные низкие и резкие высокие частоты в диапазоне от 28 Гц до 18 кГц.Я чувствовал, что эта конкретная настройка отлично сработала с моим голосом во время тестирования, а отсутствие окраски дало мне больше свободы сосредоточиться на исполнении, а не пытаться сбалансировать высокие и низкие частоты.
  • Мне очень понравился внешний вид этого микрофона. Некоторые модели украшены золотом и хромом, что подчеркивает изысканность, мастерство и внимание к деталям.

Для кого: этот микрофон является идеальным дополнением к кабинету любого профессионала в области звукового дизайна благодаря ровному отклику и способности формировать характер записи при публикации.Я бы также порекомендовал Heil PR-40 для озвучивающих исполнителей, которые лучше всего работают, когда они могут действовать естественно, не думая об изменении исполнения для соответствия определенному звуку.

11. Electro Voice RE-20 →

XLR, динамический, кардиоидный

Динамический кардиоидный микрофон RE20 считается отраслевым стандартом и используется звукорежиссерами и музыкальными продюсерами по всему миру. Он поставляется с усиленным внутренним поп-фильтром, который отлично подходит для записи голоса с близкого расстояния, а также с внутренним амортизатором для снижения шума.

Почему я выбрал это:

  • НЧ у этого микрофона просто фантастический. На частоте 45 Гц басовые тона действительно добавляют глубины, характера и мощности вокалу, и RE20 действительно извлекает выгоду из этого.
  • Мне нравится добавление технологии Variable-D от Electro-Voice, поскольку она снижает шум от приближения, давая мне более чистую запись без необходимости в большой пост-очистке. Я тестировал этот микрофон как в студийных помещениях, так и в многолюдных помещениях, и я мог услышать разницу, которую дает технология Variable-D, позволяющая каждый раз фокусироваться на моем голосе.
  • RE20 включает в себя большую диафрагму и регулятор спада низких частот для превосходного моделирования вокальных характеристик. Эти две функции облегчили получение профессиональных результатов как в моей домашней студии, так и в профессиональной вокальной кабине.

Для кого: исполнителя озвучивания, которым нужна мощь и реальное преимущество в области низких частот, понравится этот микрофон. RE20 отлично справляется с трудностями, связанными с предотвращением попадания грязи, но в то же время этот микрофон обеспечивает четкие и лаконичные высокие частоты, не перегревая вокальные партии.Я также рекомендовал бы этот микрофон подкастерам и пользователям YouTube, которые хотят получить звук профессионального вещателя, не тратя большие деньги на микрофон высокого класса.

Среднечастотные конденсаторные микрофоны

Предыдущие микрофоны были умеренными по цене и вполне подходили для большинства задач записи голоса. А теперь займемся чем-нибудь более шикарным и изысканным.

Конденсаторные микрофоны всегда идеально подходили для студийной записи, и не зря. Благодаря легкой диафрагме конденсаторный микрофон отслеживает звуковые волны точнее, чем его динамический собрат.Из всех типов конденсаторы демонстрируют самый широкий частотный диапазон, четкие переходные процессы и большую чувствительность. Тем не менее, конденсаторы по разумной цене могут хорошо подойти для продвинутых домашних пользователей, музыкантов-любителей и специалистов по озвучиванию, которым необходимо обновить свои существующие устройства. Выберите конденсатор для полупрофессиональных или профессиональных приложений и студийного использования — вы не ошибетесь.

Без лишних слов, давайте перейдем к обзору среднего уровня.

12. Neumann TLM 102 MT — Мой выбор среди среднечастотных микрофонов →

XLR, конденсаторный, кардиоидный

TLM 102 — это разумный выбор конденсатора, компактный, красивый и с отличным соотношением цены и качества.Он оснащен новым кардиоидным капсюлем с большой диафрагмой, который обеспечивает максимальный уровень звукового давления 144 дБ. Это позволяет производить записи с очень высокой выходной мощностью. Для акустических инструментов Neumann TLM102 предлагает быстрый переходный отклик, но лучшими приложениями для этого микрофона являются вокал и закадровый голос. Он оснащен встроенным всплывающим экраном для удаления взрывчатых веществ и подставкой для повышения устойчивости. Доступная цена и универсальность делают это устройство идеальным для домашних студий звукозаписи и проектных студий.

Почему я выбрал это:

  • Сразу же я заметил, что Нойманн сделал акцент на усилении звуков верхнего уровня при записи с TLM 102 MT. Мой голос звучал естественно и твердо, но этот микрофон выдавал богатый, яркий характер, который я не очень часто слышу с микрофонами для озвучивания.
  • Я считаю, что TLM 102 MT гладкий, утонченный по дизайну и внешнему виду. Я обнаружил, что меня действительно привлекает классический вид этого микрофона, поскольку он восходит к временам стендап-трансляций и радиоспектаклей, которые в значительной степени полагались на вокальные выступления артистов.
  • Neumann TLM 102 MT включает в себя встроенный поп-фильтр, и я обнаружил, что это приятное дополнение, которого нет на большинстве микрофонов. Во время тестирования я смог добиться полного звука без излишних взрывных устройств или свистящих звуков благодаря нововведению Ноймана.

Для кого: Я считаю, что Neumann TLM 102 MT отлично справляется с записью чистоты вокала, но он действительно выделяется при захвате высоких частот. Вот почему я бы порекомендовал этот микрофон дикторам, чьи голоса лучше всего работают на более высоких октавах или не требуют дополнительных басов.Студийные инженеры также могут извлечь выгоду из наличия TLM 102 MT в микрофонном кабинете для записи фортепиано и струнных инструментов, которым требуется дополнительный блеск.

Посмотрите обзор подкастажа и аудиотест Neumann TLM 102. Рецензент проверяет различные аспекты микрофона и его применение, а также показывает, почему TLM 102 может быть вашим идеальным выбором для работы с озвучкой.

13. CAD E-100S →

XLR, конденсаторный, кардиоидный

Выдающийся образец американского студийного оборудования для передачи голоса поверх, микрофон CAD продается в несколько большем диапазоне.Особенностью этого устройства является его прямоугольная форма. Несмотря на сомнительное дизайнерское решение, он обеспечивает красивый глубокий звук. Все, что можно ожидать от первоклассного конденсаторного микрофона с большой диафрагмой, и многое другое. Актеры озвучивания отмечают, что его можно легко использовать за пределами кабины, подчеркивая его мощную фильтрацию фоновых шумов.

Почему я выбрал это:

  • CAD E100S — идеальный выбор для художников-закадровщиков, которым нужен действительно чувствительный микрофон, практически исключающий искажения.Мне очень понравилось тестировать этот микрофон в различных средах, а его передовая технология Quadra-FET позволила моей работе за кадром звучать так, как будто я записал ее с помощью микрофона, в два раза дороже.
  • Обладая тактовой частотой 3,7 дБА, сверхмалошумящая полка этого микрофона позволяет ему улавливать нюансы при наложении голоса, которые могут быть пропущены другими микрофонами. Мне удалось добиться потрясающих результатов, когда я записал вокальные партии в студийной будке, но я также обнаружил, что окружающая среда оживает во время записи окружающего звука.
  • Этот микрофон имеет винтажный вид, что делает его незаменимым помощником для коллекционеров винтажного снаряжения.Он отлично смотрится в студии, но я также заметил, что это хороший выбор для ютуберов, которые хотят продемонстрировать стиль.

Для кого: Я думаю, что профессиональные художники озвучивания извлекут наибольшую пользу из этого микрофона, потому что для получения оптимальных результатов требуется некоторый опыт голосового управления. С учетом сказанного, любой подающий надежды художник озвучивания или актер озвучивания, который хочет услышать разницу, которую может сделать качественный микрофон, должен по возможности выбрать CAD E100S.

14.Роде НТК →

XLR, конденсаторный, кардиоидный

Конденсатор с большой диафрагмой и отличным теплым звуком, Rode NTK — хороший выбор для тех, кто предпочитает очень громкий звук. Преданные пользователи также отмечают широкий динамический диапазон и надежность этого микрофона. Как и в случае с другими ламповыми микрофонами, вам нужно некоторое время прогреть его, чтобы он работал наилучшим образом. Убедитесь, что вы включили его и держите в режиме ожидания в течение двадцати или тридцати минут перед записью аудиолекции.

Почему я выбрал это:

  • Rode NTK оснащен схемой клапана, что добавляет тепла вокалу и инструментам.Во время тестирования мне очень понравилось, как даже в голосовой кабинке мой голос звучал с аналоговой лентой, напоминающей качество классических микрофонов 1960-х годов.
  • Когда дело дошло до тестирования частотной характеристики, я был приятно удивлен, обнаружив, что, хотя Rode NTK в целом ориентирован на теплые тона, он действительно выполнил обещание компании обеспечить полный спектр частотной характеристики.
  • Этот микрофон включает в себя дополнительную позолоченную 1-дюймовую диафрагму, которая хорошо сочетается со схемой класса A и регулируемым двухтриодным клапаном 6922 для улучшения характеристик с точки зрения воспроизведения звука.

Для кого: и исполнители озвучивания, и инженеры студии могут обратиться к Rode NTK для записи, когда работа требует дополнительной теплоты. Я бы не рекомендовал этот микрофон для профессионалов в области вещания или подкастинга, потому что он может отвлекать внимание от вокальных деталей, но я думаю, что он хорошо подойдет для инженеров звукозаписи, которым необходимо улавливать окружающие звуки или для размещения микрофона для создания эффектов реверберации.

Профессиональные микрофоны

В этой высококачественной категории я рассмотрю выдающиеся микрофоны, используемые артистами, музыкантами, телеведущими и другими профессионалами в области озвучивания.Качественная запись голоса включает в себя множество характеристик, и микрофоны так или иначе соответствуют им всем: кристально чистый звук, отзывчивость, широкий спектр, динамика и многое другое. Если вы серьезно относитесь к своему звуку, добро пожаловать в мир профессионального оборудования.

А теперь давайте рассмотрим несколько топовых моделей.

15. Neumann TLM103 — Мой выбор среди профессиональных микрофонов →

XLR, конденсаторный, кардиоидный

Прекрасный выбор в музыкальной индустрии, TLM 103 — микрофон с большой диафрагмой для профессионального и полупрофессионального использования.Это лучший микрофон для голоса через микрофон, который я когда-либо использовал! TLM 103 использует классическую бестрансформаторную схему, используемую во многих моделях Neumann, и сочетает в себе первоклассное снижение шума с высоким уровнем звукового давления. Это универсальный кардиоидный элемент с большой диафрагмой, простой в обращении и очень низкий уровень собственного шума. TLM также эффективно работает против взрывных устройств и хлопков. Эти характеристики делают микрофон пригодным для широкого спектра применений, от домашней записи до профессионального вещания и студийной записи.

Почему я выбрал это:

  • Капсюль Neumann TLM 103 является производным от классического Neumann U87, но по значительно меньшей цене. Это дает TLM 103 классический звук, хорошо известный в индустрии вещания и озвучивания, без необходимости в огромном бюджете.
  • Когда я тестировал TLM 103, я заметил, что он действительно сияет, когда я сосредоточился на верхнем конце частотного спектра. Мой голос звучал чисто и ясно, но без резких обертонов или жужжания.
  • Мне также понравился динамический диапазон Neumann TLM 103. Я смог добиться фантастических результатов, используя этот микрофон для записи всего, от радиопередач до повествования на разных уровнях громкости без потери характера или деталей.

Для кого: Я бы порекомендовал Neumann TLM 103 профессиональным дикторам, которые либо не хотят много тратить на Neumann U87, либо хотят звук Neumann в современном микрофоне. Этот микрофон также является хорошим выбором для энтузиастов звукозаписи в домашних студиях, которые ищут недорогую альтернативу более дорогим вещательным микрофонам.

Вот интересное сравнение Neumann TLM103 и CAD e100 от Майка ДельГаудио. Посмотрите, как эти две популярные модели сочетаются друг с другом, и примите решение.

16. Sennheiser МХ516-П48У3 →

XLR, конденсатор, ружье

Микрофон Sennheiser Mic используется в профессиональных студиях и считается «золотым стандартом». Sennheiser — отличный выбор для путешествий и записи вне дома, классический направленный микрофон-дробовик: прочный, легкий и удобный.Оснащенный функцией подавления обратной связи, он обеспечивает превосходное качество звука и простоту использования. Считаете это частью вашего голоса поверх оборудования домашней студии? Еще никогда не было так просто.

Почему я выбрал это:

  • Sennheiser MKh516-P48U3 превосходно записывает чистый вокал на съемочной площадке, сохраняя при этом естественную атмосферу. Это делает его незаменимым инструментом, когда вам нужен микрофон для вокальной работы в толпе.
  • Во время тестирования я обнаружил, что этот микрофон отклоняет обратную связь для чистого звука в условиях мониторинга.У меня не возникало никаких проблем, даже когда рядом были мониторы, и я не заметил никакой обратной связи при постобработке.
  • Мне также нравится, что Sennheiser MKh516-P48U3 имеет высокую направленность для захвата правильного источника звука. Все, что мне нужно было сделать, это переставить микрофон, когда сцена изменилась, и я смог легко выбрать нужного вокального исполнителя без ущерба для качества звука.

Для кого: Sennheiser MKh516-P48U3 — действительно специализированный микрофон, предназначенный для кино, телевидения и прямых трансляций, поэтому я бы рекомендовал его только для специалистов по звуку на съемочной площадке.Художники закадрового озвучивания могут использовать этот микрофон во время работы, но это не то, что вы хотели бы использовать в вокальной студии. С другой стороны, вы можете найти применение MKh516-P48U3 в студии, если вам нужно запечатлеть верхнюю атмосферу для специальных записей вокала.

17. Нойман (87) →

XLR, конденсаторный, разнонаправленный

Профессионалы хвалят модель Neumann U87. Этот исключительно дорогой микрофон поддерживает три диаграммы направленности: всенаправленную, кардиоидную и восьмерку.Однако у поклонников Ноймана есть более доступный выбор. Более низкий вариант, Neumann TLM103, также обеспечивает отличное качество записи. Это соответствует ожиданиям вещателей и владельцев домашних студий. Этот микрофон чрезвычайно чувствителен; пользователи утверждают, что он очень эффективно передает эмоции и нюансы.

Почему я выбрал это:

  • Neumann U87 — это первоклассный микрофон для озвучивания, имеющий долгую историю в мире вещания и профессиональной записи. Мне нравится характер этого микрофона, и он неизменно обеспечивает качественные записи с точной частотной характеристикой, адаптированной к человеческому голосу.
  • Глубина и мощность, обеспечиваемые U87, помогают низким тонам действительно раскрыть свой потенциал, но также ярко проявляются на высоких частотах.
  • Используя Neumann U87, я могу быстро выбирать между тремя классическими диаграммами направленности, включая восьмерку, кардиоиду и всенаправленную диаграмму направленности. Это предоставляет возможности для сольных, групповых и эмбиентных записей.
  • U87 также имеет отключаемый спад низких частот, настроенный с учетом человеческого голоса. Он уменьшает грязь, подчеркивая нижние регистры для добавления характера, тона и удара.

Для кого: Neumann U87 — это микрофон, который я больше всего рекомендую профессиональным дикторам, которым сложно найти подходящий микрофон. В этом микрофоне есть все необходимое, чтобы добиться наилучшего результата в любом вокальном исполнении, а профессионалы в студии также могут значительно повысить качество и четкость звука при использовании U87 в качестве комнатного микрофона. Цена на U87 выше, но производительность, которую обеспечивает этот микрофон, того стоит, когда вам нужно самое лучшее.

На этом мы поговорим по микрофонам.Давайте посмотрим, какое дополнительное оборудование вам может понадобиться, чтобы ваш микрофон засиял, как звезда.

Другие необходимые вещи для записи голоса за кадром

Посмотрите это видео и узнайте, какое оборудование Исраэль Хайман, эксперт по озвучиванию, предлагает для записи в домашней студии.

Наушники →

Незаменимое устройство для контроля звуковых дорожек при записи голоса за кадром. Очень важно использовать наушники для мониторинга, потому что вы не хотите, чтобы микрофон улавливал звук из динамиков.В противном случае это вызовет неприятный эффект обратной связи. При записи голоса за кадром убедитесь, что вы находитесь в тихой комнате и носите наушники. Если вам нужно выбрать одну модель, я рекомендую Sony MDR7506. Идеально ровный звук, чистые средние и высокие частоты — с этим вы не ошибетесь. Подробнее читайте в моей статье о наушниках.

Микрофонные стойки →

Чтобы избежать дрожания и прерывания звука, используйте стойку для микрофона, которая соответствует вашим помещениям и предпочтительному положению. Если во время записи голоса за кадром вы будете сидеть, имеет смысл выбрать настольную стойку или студийный кронштейн.Настольная подставка — это меньшая настольная альтернатива стандартной подставке для микрофона. Кронштейн для студии можно прикрепить к столу с помощью съемного зажима или фиксированного держателя.

Если вы предпочитаете стоять, лучшим вариантом будет напольная подставка для микрофона, более длинная модель со штангой. Последнее обеспечит большую гибкость в выборе правильного угла и положения для микрофона.

Вот мои рекомендации по каждой категории:

  • Подлокотники: NEEWER. Прочная и удобная модель, которую можно легко сложить и носить с собой при необходимости.Кроме того, его очень легко настроить. Умный выбор!
  • Напольные стойки: Самсон МК-10. Прочная штативная штанга с зажимом для микрофона. Очень легкий, удобный для транспортировки. Обязательно проверьте это!
  • Настольные стойки: On Stage DS7200B. Надежное решение для озвучивания талантов и подкастеров; поставляется с регулируемой высотой. Прочный и эргономичный.

Поп-фильтры →

По сути, поп-фильтры служат для улучшения речи. При использовании чувствительных микрофонов важно избегать взрывных и свистящих звуков, которые может уловить микрофон.Это как раз то, что нужно для поп-фильтра — компактного экрана, который соединяется с микрофонной стойкой с помощью зажима. Вы можете разместить фильтр прямо перед капсюлем микрофона, и он поможет рассеять воздух, создаваемый пресловутыми буквами P и T. В зависимости от модели экран может быть металлическим или из нейлоновой ткани. Я рекомендую использовать фильтр Dragonpad USA Pop. Дешевый и удобный, он оснащен гибкой на 360 градусов гусиной шеей. Его легко использовать и настраивать, и он отлично работает.

Другая задача поп-фильтра при использовании с конденсаторным микрофоном — защищать капсулу от мельчайших частиц слюны, которые неизбежно вылетают, когда вы говорите.Более длительный контакт с влагой повредит чувствительную капсулу.

Что касается динамических микрофонов, большинство из них уже поставляется в защитной капсуле, которая имеет вспененный поп-фильтр, который проходит между защитной металлической решеткой и капсюлем микрофона. К тому же динамическая капсула более устойчива к влаге. Однако дополнительный слой поп-фильтра на гусиной шее может быть полезен.

Амортизатор →

Амортизатор — это подвесное устройство, которое не позволяет микрофону улавливать грохочущие звуки со стола или пола.Он установлен на конце микрофонной стойки и удерживает микрофон. Таланты диктора могут использовать амортизатор, чтобы подвесить микрофон со специальными полосами, таким образом поглощая большинство нежелательных шумов. Тип амортизатора полностью зависит от конкретного микрофона. Иногда к микрофону прилагаются амортизаторы. Если вам нужно автономное устройство, я рекомендую вам проверить Neewer. Этот амортизатор изолирует большинство конденсаторных микрофонов и обеспечивает плавную регулировку угла. Прочная металлическая конструкция, отличный вариант для трансляции и озвучивания.

Микрофонные предусилители →

Как правило, выходной сигнал вашего микрофона слишком низкий, чтобы подключать его напрямую к записывающему устройству или аудиоинтерфейсу. Чтобы усилить звук, т.е. сделать его громче, я рекомендую использовать предусилитель. Предусилители бывают всех видов и форм: внутренние и внешние, одноканальные и двухканальные, твердотельные и ламповые. Важно получить максимальную отдачу от вашего оборудования и обеспечить лучшее усиление, меньше искажений и, надеюсь, желаемый характер звука. С предусилителем, подобным Focusrite ISA One, это простая задача.Эта модель представляет собой классический одноканальный предусилитель с независимым D.I., переключаемым импедансом, сбалансированным входом и выходом, измерителем громкости и многим другим. ISA One, принадлежащий к категории среднего уровня, отлично справляется со своей задачей и производит чистый, взвешенный звук с впечатляющим запасом прочности. Короче говоря, с Focusrite вы не ошибетесь! Хотите узнать больше о предусилителях? Ознакомьтесь с моей специальной статьей!

Аудио интерфейс →

Аудиоинтерфейсы — это внешнее оборудование, которое подключается к компьютерам через USB или другие порты (USB-C, FireWire).Нужно подключить микрофон XLR к компьютеру? Звуковой интерфейс — это решение.

Многие интерфейсы включают в себя различные входы, такие как XLR и инструментальные входные гнезда (обычно комбинированные), а также выходы, такие как наушники и динамики. Все интерфейсы, которые имеют вход XLR, имеют переключатель фантомного питания и встроенный предусилитель (который подходит для большинства задач). Кроме того, большинство интерфейсов позволяют напрямую контролировать записываемый звук.

Я рекомендую использовать USB-интерфейс Focusrite Scarlett Solo (2nd Gen), отличный микрофонный предусилитель со встроенным фантомным питанием.Лучшие в своем классе показатели конверсии, универсальная совместимость.

Кабель XLR →

Очевидное средство связи для вашей среды записи звука. Стандартный кабель должен быть совместим со всеми микрофонами XLR, записывающими устройствами, микшерами и любыми другими устройствами с поддержкой XLR. Я предлагаю использовать 25-футовые микрофонные кабели — длинные, толстые и прочные. Естественно, вы должны выбрать подходящую длину для своей установки, но слишком длинная всегда лучше, чем слишком короткая. Хорошим выбором в этой области является микрофонный кабель Mogami GOLD STUDIO-25 XLR.Он дешевый, прочный и долговечный. Это то, что вы устанавливаете и забываете.

Фильтр изоляционный →

По сути, это изогнутая перегородка, закрывающая микрофон звукопоглощающими материалами; это умный способ уменьшить атмосферу в комнате. Изолирующий фильтр окружает заднюю часть и боковые стороны микрофона и поглощает нежелательное эхо, но в то же время оставляет слабое окружающее эхо, что совсем неплохо. Большинство фильтров такого типа не совсем легкие, поэтому вам, вероятно, также понадобится прочная подставка для микрофона.Что я выберу в этой категории? Я рекомендую LyxPro VRI-10. Это портативный и регулируемый пенопластовый экран для установки на стойке или на столе. Поставляется с устойчивыми ножками и годовой гарантией для вашего спокойствия. В общем, настоящая сделка! Подробнее читайте в моей статье.

Акустические панели →

Панели из пенопласта

также специально разработаны, чтобы уменьшить атмосферу в помещении. Обычно их размещают в фокусных точках студии. Акустические панели могут различаться по размеру и структуре: некоторые из них могут содержать басовые ловушки и клеи.Они хороши для студий, вокальных кабин, диспетчерских и других сред записи. На самом деле, они отлично работают где угодно, чтобы предотвратить эхо внутри комнаты. Уход за изделием может включать периодическую чистку пылесосом для достижения лучших результатов. Я имею в виду, что звукоизоляционная пена Acoustic Studio Foam, 4 шт. Эти панели состоят из двухдюймового пенопласта и обеспечивают умеренное шумоподавление там, где это необходимо. Хорошее соотношение цены и качества. Настоятельно рекомендуется!

Не злоупотребляйте акустическими панелями, иначе ваш голос будет звучать очень сухо и неестественно.

Я буду признателен за вашу помощь. Вот краткий опрос, чтобы узнать больше о вашей среде записи.

Где вы будете делать запись? Параметры опроса ограничены, поскольку в вашем браузере отключен JavaScript.
  • Дома без звукоизоляции: задернут шторы максимум 39%, 56 голосов

    56 голосов 39%

    56 голосов — 39% всех голосов

  • Дома с базовой звукоизоляцией: нанесем пену панели к стене 32%, 45 голосов

    45 голосов 32%

    45 голосов — 32% всех голосов

  • Дома, стремясь создать студию: Принесу как можно больше оборудования и акустической изоляции 25%, 35 голосов

    35 голосов 25%

    35 голосов — 25% от всех голосов

  • В профессиональной студии.4%, 6 голосов

    6 голосов 4%

    6 голосов — 4% от всех голосов

Всего голосов: 142

12.02.2019

×

Вы или ваш IP-адрес уже проголосовали.

Переносной магнитофон →

Портативные аудиомагнитофоны помогут вам записывать любые записи в дороге. Прежде всего, это источник питания для микрофона и запоминающее устройство для записанных файлов, которые подвергаются обработке на более позднем этапе. Вы можете использовать портативный компьютер, если запись рядом с компьютером кажется невозможной, например, в домашней студии или спальне, если хуже всего.В отличие от классических диктофонов, они обеспечивают лучшее качество звука, которого может хватить даже для полупрофессионального и профессионального использования. Нужно записывать звук в дороге? Это тоже может быть хорошим вариантом, и вы сэкономите на аудиоинтерфейсе. При необходимости вы также можете использовать портативный компьютер в качестве микрофона. В качестве образца модели обратите внимание на Zoom H6, который обеспечивает шесть дорожек одновременной записи и четыре микрофонных / линейных входа.

Студийные мониторы →

В отличие от наушников, мониторы воспроизводят более естественный звук для критического прослушивания, поскольку источник звука находится не так близко к вашим ушам.Студийные мониторы — это огромная модернизация по сравнению с обычными компьютерными колонками или Hi-Fi. Обычные динамики и стереосистемы, как правило, изменяют звук, чтобы сделать его более привлекательным, в то время как мониторы дают вам лучшее представление о качестве записи. Мониторы обладают ровной частотной характеристикой, поэтому вы можете слышать частоты точно так, как они были записаны, и вносить соответствующие изменения. Моя рекомендация: Yamaha HS7 100-ваттный. Это студийный монитор с двусторонним питанием, частотной характеристикой 43–30 кГц, регулировкой помещения и высокой чувствительностью, входами для наушников XLR и TRS и другими замечательными функциями.Эта модель Yamaha средней ценовой категории — это настоящая удача за свои деньги!

Чтобы узнать о других возможностях, обратитесь к моей статье о студийных мониторах.

Программное обеспечение →

Ну, это не совсем оборудование, но вам наверняка понадобится программное обеспечение для управления вашими записями. Существует огромный выбор аудиоредакторов, так что выбирайте сами. Прежде чем рассматривать дорогие варианты, ознакомьтесь с программным обеспечением Audacity с открытым исходным кодом. Это универсальный многодорожечный аудиоредактор и рекордер, работающий во всех основных операционных системах: Windows, Mac OS X и GNU / Linux.

Среди основных профессиональных предложений обратите внимание на Adobe Audition CC, рабочую станцию ​​для профессионалов в области аудио, которая помогает создавать звуковые эффекты и редактировать аудио. Это швейцарский армейский нож, который включает в себя мультитрековый, волновой и спектральный дисплей для записи, микширования и редактирования аудио.

Нужна дополнительная информация?

Посетите канал Майка ДельГаудио на YouTube, который посвящен озвучиванию, записи домашней студии и оборудованию.

Заключение

Этот список пакетов оборудования для передачи голоса по телефону дает вам некоторые основные рекомендации по покупкам, независимо от бюджета и профессионального опыта.Если у вас когда-нибудь появится такая возможность, попробуйте взять микрофон напрокат и пару дней протестируйте его в реальных условиях записи, чтобы убедиться, что он вам нужен. Ваш оптимальный микрофон — это тот, который заставляет ваш уникальный голос звучать великолепно — не забывайте об этом и не увлекайтесь наворотами.

Запишите список основных функций для решения ваших конкретных задач. Сотрите ненужные дополнения, и готово. Как профессионал в области электронного обучения, который ищет дорогостоящее оборудование для максимальной отдачи на курсах, вы не можете просто удовлетвориться первым встречным микрофоном.Как и любому профессиональному творцу, вам нужна возможность настраивать и настраивать, и, возможно, подготовить пару тестовых лекций. Будьте разборчивы, но не переусердствуйте. В конце концов, ваш голос настолько хорош, насколько хорош ваш контент.

Выбор читателя

А теперь я хотел бы узнать больше о том, что вам нравится и что не нравится. Какие из этих микрофонов для передачи голоса по микрофонам вы бы купили?

Запись пользовательских образцов голоса — Речевой сервис — Azure Cognitive Services

  • 17 минут для чтения

В этой статье

Создание высококачественного производственного голоса с нуля — дело не случайное.Центральным компонентом настраиваемого голоса является большая коллекция аудиосэмплов человеческой речи. Очень важно, чтобы эти аудиозаписи были качественными. Выберите диктора, у которого есть опыт создания подобных записей, и поручите их записать компетентному звукоинженеру с использованием профессионального оборудования.

Однако, прежде чем вы сможете делать эти записи, вам понадобится сценарий: слова, которые будут произносить ваш голосовой талант для создания аудиосэмплов. Для достижения наилучших результатов ваш сценарий должен иметь хорошее фонетическое покрытие и достаточное разнообразие для обучения пользовательской модели голоса.

Много мелких, но важных деталей входит в создание профессиональной записи голоса. Это руководство представляет собой дорожную карту для процесса, который поможет вам получить хорошие стабильные результаты.

Подсказка

Для получения наилучших результатов рассмотрите возможность привлечения Microsoft для разработки вашего собственного голоса. Microsoft имеет обширный опыт создания высококачественных голосов для собственных продуктов, включая Cortana и Office.

Роли записи голоса

В проекте записи собственного голоса есть четыре основные роли:

Роль Назначение
Голосовой талант Голос этого человека ляжет в основу индивидуального голоса.
Инженер по звукозаписи Наблюдает за техническими аспектами записи и управляет записывающим оборудованием.
Директор Готовит сценарий и тренирует голос диктора.
Редактор Завершает работу с аудиофайлами и подготавливает их для загрузки на портал Custom Voice.

Человек может выполнять более одной роли. В этом руководстве предполагается, что вы в первую очередь будете выполнять роль директора и нанимать как диктора, так и звукорежиссера.Если вы хотите делать записи самостоятельно, эта статья включает некоторую информацию о роли звукоинженера. Роль редактора не требуется до окончания сеанса, поэтому ее может выполнять режиссер или инженер звукозаписи.

Выберите свой голосовой талант

Актеры, имеющие опыт озвучивания или озвучивания персонажей, могут стать хорошими дикторами. Вы также можете часто найти подходящие таланты среди дикторов и читателей новостей.

Выберите диктора, чей естественный голос вам нравится.Можно создавать уникальные «характерные» голоса, но большинству талантов гораздо сложнее их последовательно исполнять, а усилия могут вызвать напряжение голоса.

Подсказка

Как правило, избегайте использования узнаваемых голосов для создания собственного голоса — если, конечно, ваша цель — создать голос знаменитости. Менее известные голоса обычно меньше отвлекают пользователей.

Самый важный фактор при выборе голосовых талантов — последовательность. Все ваши записи должны звучать так, как будто они были сделаны в один день в одной комнате.Вы можете приблизиться к этому идеалу, используя хорошие методы записи и инженерные решения.

Ваш голосовой талант — вторая половина уравнения. Они должны уметь говорить с постоянной скоростью, уровнем громкости, высотой и тональностью. Четкая дикция обязательна. Талант также должен уметь строго контролировать свою высоту тона, эмоциональное воздействие и манеру речи.

Запись собственных образцов голоса может быть более утомительной, чем другие виды голосовой работы. Большинство голосовых исполнителей могут записывать по два-три часа в день.Ограничьте занятия до трех или четырех в неделю с перерывами, если возможно.

Записи, сделанные для модели голоса, должны быть эмоционально нейтральными. То есть грустное высказывание не следует читать в грустном ключе. Позднее настроение можно добавить к синтезированной речи с помощью элементов управления просодией. Работайте со своим голосовым талантом, чтобы развить «личность», которая определяет общий звук и эмоциональный тон индивидуального голоса. В процессе вы определите, что «нейтрально» звучит для этого персонажа.

Персона может иметь, например, оптимистичный от природы характер.Так что в «их» голосе может быть нотка оптимизма, даже если они говорят нейтрально. Однако такая черта личности должна быть тонкой и последовательной. Слушайте показания существующих голосов, чтобы понять, к чему вы стремитесь.

Подсказка

Обычно вы хотите владеть сделанными вами голосовыми записями. Ваш голосовой талант должен быть предметом договора о работе по найму для проекта.

Создать сценарий

Отправной точкой любого сеанса записи собственного голоса является сценарий, который содержит высказывания, которые должен произнести ваш голосовой талант.(Термин «высказывания» включает как полные предложения, так и более короткие фразы.)

Высказывания в вашем сценарии могут происходить откуда угодно: художественная литература, документальная литература, стенограммы выступлений, сводки новостей и все остальное, доступное в печатной форме. Если вы хотите, чтобы ваш голос хорошо произносил определенные слова (например, медицинскую терминологию или программный жаргон), вы можете включить предложения из научных статей или технических документов. Краткое обсуждение возможных юридических вопросов см. В разделе «Юридические вопросы».Вы также можете написать свой собственный текст.

Ваши высказывания не обязательно должны исходить из одного и того же источника или из одного источника. Им даже не нужно иметь ничего общего друг с другом. Однако, если вы будете использовать заданные фразы (например, «Вы успешно вошли в систему») в своем речевом приложении, обязательно включите их в свой сценарий. Это даст вашему голосу больше шансов правильно произносить эти фразы. И если вы решите использовать запись вместо синтезированной речи, у вас уже будет тот же голос.

В то время как последовательность является ключом к выбору голосовых талантов, разнообразие — отличительный признак хорошего сценария. Ваш сценарий должен включать много разных слов и предложений с различной длиной, структурой и настроением. Каждый звук в языке должен быть представлен несколько раз и в различных контекстах ( фонетический охват ).

Кроме того, текст должен включать все способы, которыми конкретный звук может быть представлен в письменной форме, и помещать каждый звук в разные места в предложениях.И декларативные предложения, и вопросы должны быть включены и прочитаны с соответствующей интонацией.

Трудно написать сценарий, который предоставляет данных , достаточных для того, чтобы портал Custom Speech мог создать хороший голос. На практике самый простой способ создать сценарий, обеспечивающий надежное фонетическое покрытие, — это включить большое количество образцов. Стандартные голоса, предоставляемые Microsoft, были созданы из десятков тысяч высказываний. Вы должны быть готовы записать как минимум от нескольких до нескольких тысяч высказываний, чтобы создать собственный голос производственного качества.

Внимательно проверьте сценарий на наличие ошибок. Если возможно, попросите кого-нибудь еще проверить это. Проходя сценарий со своим талантом, вы, вероятно, поймаете еще несколько ошибок.

Формат скрипта

Вы можете написать свой сценарий в Microsoft Word. Сценарий предназначен для использования во время сеанса записи, поэтому вы можете настроить его любым удобным для вас способом. Создайте текстовый файл, который требуется порталу Custom Voice отдельно.

Базовый формат скрипта содержит три столбца:

  • Номер высказывания, начиная с 1.Нумерация позволяет каждому в студии сослаться на конкретное высказывание («давайте попробуем еще раз номер 356»). Вы можете использовать функцию нумерации абзацев Word для автоматической нумерации строк таблицы.
  • Пустой столбец, в который вы впишите номер дубля или временной код каждого высказывания, чтобы помочь вам найти его в готовой записи.
  • Текст самого высказывания.

Примечание

Большинство студий записывают короткие отрезки, известные как , занимают .Каждый дубль обычно содержит от 10 до 24 высказываний. Достаточно просто отметить номер дубля, чтобы позже найти высказывание. Если вы записываете в студии, которая предпочитает делать более длинные записи, вы захотите вместо этого записать временной код. В студии будет видный дисплей времени.

Оставляйте достаточно места после каждой строки для написания заметок. Убедитесь, что ни одно высказывание не разделено между страницами. Пронумеруйте страницы и распечатайте сценарий на одной стороне листа.

Распечатайте три копии сценария: одну для таланта, одну для инженера и одну для режиссера (вас).Используйте скрепку вместо скоб: опытный художник озвучивания разделит страницы, чтобы не издавать шума при перелистывании страниц.

Юридические лица

Согласно закону об авторском праве, чтение актером текста, защищенного авторским правом, может быть спектаклем, за который автор произведения должен получить компенсацию. Это исполнение не будет распознаваться в конечном продукте, пользовательском голосе. Тем не менее, законность использования произведения, защищенного авторским правом, для этой цели не установлена. Microsoft не может предоставить юридические консультации по этому вопросу; посоветуйтесь со своим адвокатом.

К счастью, этих проблем можно полностью избежать. Есть много источников текста, которые вы можете использовать без разрешения или лицензии.

Источник текста Описание
CMU Arctic corpus Около 1100 предложений, выбранных из произведений, не защищенных авторскими правами, специально для использования в проектах синтеза речи. Отличная отправная точка.
Работы больше не защищены
авторским правом
Обычно работы опубликованы до 1923 года.Для английского Project Gutenberg предлагает десятки тысяч таких работ. Возможно, вы захотите сосредоточиться на более новых работах, поскольку язык будет ближе к современному английскому.
Государственные учреждения Работы, созданные правительством США, не защищены авторскими правами в США, хотя правительство может требовать авторских прав в других странах / регионах.
Общественное достояние Произведения, авторские права на которые были явно отвергнуты или которые были посвящены общественному достоянию.В некоторых юрисдикциях может быть невозможно полностью отказаться от авторских прав.
Разрешительно-лицензионные работы Работы распространяются по лицензии Creative Commons или GNU Free Documentation License (GFDL). Википедия использует GFDL. Однако некоторые лицензии могут налагать ограничения на производительность лицензионного контента, что может повлиять на создание пользовательской модели голоса, поэтому внимательно прочтите лицензию.

Запись сценария

Запишите свой сценарий в профессиональной студии звукозаписи, которая специализируется на озвучивании.У них будет звукозаписывающая кабина, необходимое оборудование и нужные люди, которые будут им управлять. Не экономьте на записи.

Обсудите свой проект со звукозаписывающим инженером студии и выслушайте их советы. Запись не должна иметь сжатие динамического диапазона (максимум 4: 1). Очень важно, чтобы звук имел постоянную громкость и высокое соотношение сигнал / шум, но при этом не содержал нежелательных звуков.

Сделай сам

Если вы хотите сделать запись самостоятельно, а не идти в студию звукозаписи, вот краткое руководство.Благодаря распространению домашней записи и подкастинга, найти в Интернете полезные советы и ресурсы по записи стало проще, чем когда-либо.

Ваша «звукозаписывающая кабина» должна быть маленькой комнатой без заметного эха или «комнатного звука». Он должен быть максимально тихим и звуконепроницаемым. Шторы на стенах можно использовать, чтобы уменьшить эхо и нейтрализовать или «заглушить» шум в комнате.

Используйте высококачественный студийный конденсаторный микрофон (сокращенно «микрофон»), предназначенный для записи голоса. Sennheiser, AKG и даже более новые микрофоны Zoom могут дать хорошие результаты.Вы можете купить микрофон или арендовать его в местной фирме по аренде аудиовизуальных материалов. Ищите тот, у которого есть интерфейс USB. Этот тип микрофона удобно сочетает в себе микрофонный элемент, предусилитель и аналого-цифровой преобразователь в одном корпусе, упрощая подключение.

Вы также можете использовать аналоговый микрофон. Многие пункты проката предлагают «винтажные» микрофоны, известные своим голосовым характером. Обратите внимание, что в профессиональном аналоговом оборудовании используются симметричные разъемы XLR, а не 1/4-дюймовый штекер, который используется в бытовой технике.Если вы выберете аналоговый, вам также понадобится предусилитель и компьютерный аудиоинтерфейс с этими разъемами.

Установите микрофон на стойку или штангу и установите поп-фильтр перед микрофоном, чтобы устранить шум от «взрывных» согласных, таких как «p» и «b». Некоторые микрофоны поставляются с подвесным креплением, которое изолирует их от вибрации на стойке, что очень полезно.

Оратор должен находиться на постоянном расстоянии от микрофона. Используйте скотч на полу, чтобы отметить, где они должны стоять.Если талантливый человек предпочитает сидеть, внимательно следите за расстоянием до микрофона и избегайте шума кресла.

Используйте подставку, чтобы держать сценарий. Не наклоняйте стойку так, чтобы звук отражался в микрофон.

Человек, управляющий записывающим оборудованием — инженер — должен находиться в отдельной комнате от таланта, чтобы иметь возможность каким-то образом поговорить с талантом в звукозаписывающей кабине (схема двусторонней связи ).

Запись должна содержать как можно меньше шума с целью достижения отношения сигнал / шум 80 дБ или выше.

Внимательно послушайте запись тишины в своей «будке», выясните, откуда исходит шум, и устраните причину. Распространенными источниками шума являются вентиляционные отверстия, балласты флуоресцентных ламп, движение на близлежащих дорогах и вентиляторы оборудования (даже ноутбуки могут иметь вентиляторы). Микрофоны и кабели могут улавливать электрические помехи от ближайшей проводки переменного тока, обычно гудение или гудение. Жужжание также может быть вызвано контуром заземления , который вызван подключением оборудования к более чем одной электрической цепи.

Подсказка

В некоторых случаях вы можете использовать эквалайзер или дополнительный программный модуль шумоподавления, чтобы удалить шум из ваших записей, хотя всегда лучше остановить его на его источнике.

Установите уровни таким образом, чтобы большая часть доступного динамического диапазона цифровой записи использовалась без перегрузки. Это означает, что звук должен быть громким, но не настолько громким, чтобы он не искажался. Пример формы сигнала хорошей записи показан на следующем изображении:

Здесь используется большая часть диапазона (высоты), но самые высокие пики сигнала не достигают верха или низа окна.Вы также можете видеть, что тишина в записи приближается к тонкой горизонтальной линии, что указывает на низкий уровень шума. Эта запись имеет приемлемый динамический диапазон и соотношение сигнал / шум.

Записывайте прямо на компьютер через высококачественный аудиоинтерфейс или порт USB, в зависимости от того, какой микрофон вы используете. Для аналоговой аудиосистемы сохраняйте простую схему: микрофон, предусилитель, аудиоинтерфейс, компьютер. Вы можете ежемесячно лицензировать Avid Pro Tools и Adobe Audition по разумной цене. Если у вас очень ограниченный бюджет, попробуйте бесплатную Audacity.

Запись с частотой 44,1 кГц, 16 бит, монофонический (качество CD) или лучше. Текущее состояние — 48 кГц, 24 бита, если ваше оборудование поддерживает это. Перед отправкой на портал Custom Voice вы снизите частоту дискретизации звука до 16 кГц и 16 бит. Тем не менее, если требуется редактирование событий, важно иметь высококачественную оригинальную запись.

В идеале, разные люди должны исполнять роли директора, инженера и талантливого человека. Не пытайтесь делать все самостоятельно. В крайнем случае, один человек может быть и директором, и инженером.

Перед сеансом

Чтобы не тратить зря студийное время, прогоните сценарий своим голосом перед сеансом записи. В то время как голосовые мастера знакомятся с текстом, они могут уточнить произношение любых незнакомых слов.

Примечание

Большинство студий звукозаписи предлагают электронную демонстрацию сценариев в звукозаписывающей кабине. В этом случае введите сквозные заметки прямо в документ сценария. Тем не менее, вам все равно понадобится бумажная копия, чтобы делать заметки во время сеанса.Большинству инженеров понадобится и бумажная копия. И вам все равно понадобится третья печатная копия в качестве резервной копии для таланта на случай, если компьютер выйдет из строя.

Ваш голосовой талант может спросить, какое слово вы хотите выделить в высказывании («ключевое слово»). Скажите им, что вы хотите естественное чтение без особого акцента. Акцент может быть добавлен при синтезе речи; он не должен быть частью оригинальной записи.

Направьте свой талант отчетливо произносить слова. Каждое слово сценария следует произносить так, как написано.Звуки не следует пропускать или невнятно, как это часто бывает в повседневной речи, , если они не записаны таким образом в сценарии .

Письменный текст Нежелательный случайный произношение
никогда не откажусь от вас никогда не сдамся
есть четыре фары четыре огонька
как сегодня погода как сегодня погода
передай привет моему маленькому другу передай привет моему маленькому другу

Талант , а не должен добавлять отдельные паузы между словами.Предложение должно звучать естественно, даже если оно звучит немного формально. Чтобы понять это тонкое различие, может потребоваться практика.

Сеанс записи

Создайте справочную запись или файл соответствия , типичного высказывания в начале сеанса. Попросите талантливых людей повторять эту строчку примерно на каждой странице. Каждый раз сравнивайте новую запись со ссылкой. Эта практика помогает таланту сохранять постоянство в громкости, темпе, высоте тона и интонации. Между тем, инженер может использовать файл соответствия в качестве ориентира для определения уровней и общей согласованности звука.

Файл совпадений особенно важен, когда вы возобновляете запись после перерыва или в другой день. Вы захотите сыграть его несколько раз для таланта, и пусть они повторяют его каждый раз, пока они не совпадут.

Тренируйте свой талант делать глубокий вдох и делать паузу перед каждым произнесением. Запишите пару секунд тишины между произнесениями. Слова следует произносить одинаково каждый раз, когда они появляются, с учетом контекста. Например, «запись» как глагол произносится иначе, чем «запись» как существительное.

Запишите добрые пять секунд тишины перед первой записью, чтобы уловить «комнатный тон». Эта практика помогает порталу Custom Voice компенсировать любой оставшийся шум в записях.

Подсказка

Все, что вам действительно нужно для записи, — это голосовой талант, поэтому вы можете сделать монофоническую (одноканальную) запись только их реплик. Однако, если вы записываете в стерео, вы можете использовать второй канал для записи болтовни в диспетчерской, чтобы зафиксировать обсуждение определенных строк или дублей.Удалите этот трек из версии, загруженной на портал Custom Voice.

Слушайте внимательно в наушниках выступление диктора. Вам нужна хорошая, но естественная дикция, правильное произношение и отсутствие нежелательных звуков. Не стесняйтесь попросить свой талант перезаписать высказывание, не соответствующее этим стандартам.

Подсказка

Если вы используете большое количество высказываний, одно высказывание может не оказать заметного влияния на результирующий пользовательский голос.Возможно, было бы более целесообразно просто отметить любые высказывания с проблемами, исключить их из набора данных и посмотреть, как получится ваш собственный голос. Вы всегда можете вернуться в студию и записать пропущенные сэмплы позже.

Запишите номер дубля или временной код в сценарии для каждого произнесения. Попросите инженера отметить каждое высказывание в метаданных записи или в подсказке.

Делайте регулярные перерывы и предлагайте напитки, чтобы помочь своим голосовым талантам поддерживать свой голос в хорошей форме.

После сеанса

Современные студии звукозаписи работают на компьютерах. В конце сеанса вы получаете один или несколько аудиофайлов, а не ленту. Эти файлы, вероятно, будут в формате WAV или AIFF с качеством компакт-диска (44,1 кГц, 16 бит) или лучше. 48 кГц 24-битное является обычным и желательным. Более высокие частоты дискретизации, например 96 кГц, обычно не нужны.

Портал Custom Voice требует, чтобы каждое предоставленное высказывание было в отдельном файле. Каждый аудиофайл, поставляемый студией, содержит несколько высказываний.Итак, основная задача постпродакшна — разделить записи и подготовить их к отправке. Инженер звукозаписи мог бы поместить маркеры в файл (или предоставить отдельный лист подсказок), чтобы указать, где начинается каждое высказывание.

Используйте свои заметки, чтобы найти точные дубли, а затем используйте утилиту для редактирования звука, такую ​​как Avid Pro Tools, Adobe Audition или бесплатную Audacity, чтобы скопировать каждое высказывание в новый файл.

Оставляйте не более 0,2 секунды тишины в начале и в конце каждого клипа, кроме первого.Этот файл должен начинаться с полных пяти секунд тишины. Не используйте аудиоредактор для «обнуления» тихих частей файла. Включение «комнатного тона» поможет алгоритмам Custom Voice компенсировать любой остаточный фоновый шум.

Внимательно слушайте каждый файл. На этом этапе вы можете отредактировать небольшие нежелательные звуки, которые вы пропустили во время записи, например, легкий шлепок губой перед строчкой, но будьте осторожны, чтобы не удалить реальную речь. Если вы не можете исправить файл, удалите его из набора данных и обратите внимание, что вы это сделали.

Преобразуйте каждый файл в формат 16 бит и частоту дискретизации 16 кГц перед сохранением и, если вы записали студийную болтовню, удалите второй канал.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *