Как накрасить глаза красиво тенями: Как правильно красить глаза тенями

Содержание

Как правильно и красиво накрасить глаза тенями

Основа основ: какие тени выбрать

Выбирать приходится между двумя видами:

Консистенция легкого мусса. Текстура хороша, но наносить ее проблематично. К тому же такое средство быстро скатается на нежной коже век – от яркого равномерного тона останется одно воспоминание.

Это универсальный вариант для тех, кто любит экспериментировать, сочетать разные цвета и даже смешивать их, соединяя близкие оттенки. Если наносить их правильно, они не будут осыпаться с кисточки. Для этого стряхните излишки, прежде чем приступить к нанесению. Более интенсивный макияж получится, если использовать влажный способ – о нем поговорим позднее.

Среди последних особенной популярностью по праву пользуются минеральные тени. Они удивительно стойкие, не скатываются, как кремовые аналоги, их можно использовать без боязни – они не вызовут раздражения, поскольку гипоаллергенны и состоят исключительно из натуральных компонентов.

Раскроем секрет их безупречности:

  • Обладают мягкой консистенцией – практически не чувствуются, невесомы.

  • Держатся весь день – не скатываются, не осыпаются на кожу под глазами и не оставляют следов на верхнем веке.

  • Отличаются удивительным разнообразием оттенков – могут быть матовыми, сатиновыми, перламутровыми, с эффектом «металлик», как пастельными и приглушенными, так и насыщенными, яркими.

  • Не вредят коже – ни одного синтезированного компонента в составе – само по себе большое достижение. Эта косметика безопасна и не вызывает аллергических реакций.

  • Сохраняют насыщенные цвета, данные самой природой – в основе – ультрастойкие красящие пигменты минералов – охры, ультрамарина, лазурита и т.д.

А еще такие их легко смешивать и наносить. Но об этом дальше – после наших советов.

Рекомендации для начинающих: секрет волнующего взгляда

Некоторые считают, что перед тем, как приступить к макияжу глаз, нужно начать с выравнивания тона и нанесения основы. Отвечаем: если вы используете минеральные тени, в этом нет необходимости. Тон не кладется на веки – на него они просто не лягут.

Хороший праймер поможет теням держаться стойко и безупречно в течение всего дня. Накладываем его на кожу век, придаем ей такой оттенок, который мы хотим увидеть в итоге.

Бежевый – это ваша палочка-выручалочка в любой ситуации. Идете вы на работу или собираетесь на свидание – он всегда поможет создать простой, но невероятно изящный и легкий мэйкап глаз. Можно подобрать ту гамму. которая вам ближе: для смуглянок – с персиковым отливом, для тех, чья кожа век смущает голубоватым оттенком – с легкой желтизной. А если вы похожи на фарфоровую статуэтку, остановитесь на розовато-бежевом – это мастхэв для всех бледных красоток.

Это тоже важно. Можно скорректировать зону вокруг глаз при помощи консилера (мы рекомендуем минеральный). Тогда вам не придется переживать из-за темных кругов, которые могут испортить даже самое свежее личико.

Целая вселенная, если точнее. Чтобы правильно подобрать оттенок, придется узнать свой цветотип. Для зимних девушек идеальный вариант – более холодные тона, без теплых – в коричневую или шоколадную гамму. «Весна» может позволить себе персиковый, кофейный, нежно зеленый, а «Лето» – серый, лавандовый, неяркий золотистый. «Осени» больше подойдет тот цвет, который будет сочетаться с оттенком волос и кожи – старое золото, бронза, медь.

Некоторые его избегают, но мы не из их числа – советуем вам не бояться и делать свой взгляд мерцающим. Такие можно нанести на внутренний угол глаза – этим вы без труда выделите его. Также их место под самой бровью. А вот на подвижном веке они превращаются в кошмар визажиста – лучше не рисковать.

Если веко нависло, помогут тени спокойного оттенка в тандеме с темным тоном, который следует нанести на складку между верхним и подвижным веком. Глаза широко расставлены? Не беда – сделайте внешние уголки темнее, не пересекая границы – от середины до внешнего края. Близко посажены? Тоже легко исправить – достаточно растушевать более насыщенный цвет по направлению к вискам.

Именно тремя оттенками мы рекомендуем ограничиться. Это секрет идеального мейкапа, не отличающегося повышенной сложностью. С ним справится даже новичок. Используем такие тона: самый светлый, средний и на порядок темнее.

Чем наносить

  • Аппликатор – не всегда удобно, но с обычными компактными тенями чаще всего используется именно он. Минус – часто плохого качества, не подходит для нанесения средства на более крупные участки.

  • Профессиональные кисти – с не слишком длинным ворсом. Еще он не должен быть чересчур густым – это затруднит прокрашивание. Это идеальный вариант для тех, кто хочет научиться делать идеальный макияж глаз.

Красим глаза тенями пошагово

  • Сначала очищаем кожу, не забывая увлажнить ее, чтобы добиться ровного нанесения в дальнейшем.

  • Второй этап – нанесение базы. Тогда же можно использовать консилер, чтобы скрыть темные круги под глазами. Некоторые визажисты советуют наносить его после теней, поскольку они могут осыпаться. Воспользуйтесь этим советом, если хотите получить идеальный макияж.

  • Далее – время колдовать с оттенками. Самый светлый – на внутренний уголок и под бровь, более насыщенный – на внешний. Усиливаем цвет еще на этапе перехода от середины к границе века.

  • «Золотой середине» место на подвижном веке. Растушевываем по нему более спокойный тон, приберегая яркие краски напоследок.

  • Темный цвет можно использовать для прокрашивания складочки между подвижным и верхним веком. Для этого лучше использовать особую кисточку – скругленную, с натуральным гладким ворсом.

Не забывайте:

  • Не оставляйте границы четкими и нарочитыми – обязательно тщательно растушевывайте их, чтобы переход был плавным, а не резким.

Как наносить тени влажным способом

Эта техника может пригодиться вам, если вы захотите сделать цвет более насыщенным и интенсивным. Секрет в том, что перед нанесением кисть смачивается водой. Растушевку следует проводить сразу же после того, как частицы попадут на веко.

Ворс кисточки должен быть влажным, но не мокрым – вода может испортить даже самую качественную декоративную косметику.

В помощь вам даны фото и видео с рассказом о том, как красиво и правильно накрасить глаза тенями. Теперь вы знаете, как сделать безупречный макияж и сохранить его стойким на протяжении всего дня. Достаточно использовать минеральную косметику – она не раздражает кожу и не забивает поры, оставляя ощущение «маски». А многообразие оттенков позволяет выбрать именно тот тон, который вам необходим – более светлый или темный для эффектного акцента. Меняйтесь и не забывайте о правилах совершенного мейкапа.

Как правильно накрасить глаза тенями: пошаговые уроки, фото

Многие начинающие модницы делают первые шаги, чтобы красиво выглядеть. Они пытаются накрасить красиво глаза, губы и прочее. Но многие задаются вопросом: как правильно накрасить глаза тенями. В этой статье, как раз таки, речь об этом и пойдет.

Легкий способ: открытый взгляд

В этом разделе будет прописан простой метод, как правильно накрасить глаза тенями.

Для того, чтобы правильно распределить и нанести тени на глаза, нужно определить какой макияж делать. К примеру, можно выполнить легкий повседневный макияж, поэтому и тени можно использовать легкого нейтрального оттенка. Прежде чем приступить к нанесению всех основных теней, необходимо наполнить всё веко нейтральным оттенком, при помощи которого откроется возможность нанесения остальных цветов. Для этого берется бежевый оттенок и наносится по всему веку, плавно растушевывается.

Наносить следует большой широкой кистью. Также, нужно нанести на нижнее веко. Таким образом, создается основа. Для дальнейшей работы можно использовать светлый оттенок. Его нужно нанести под основание брови, для того, чтобы зрительно вытянуть. Далее, будет использоваться средняя кисть. Берется коричневый оттенок и наносится легкими движениями на внешний уголок глаза. При этом производится растушевывание. Для того, чтобы взгляд сделать открытым, необходимо использовать нанесение теней на внешний угол глаза. Тогда взгляд становится более легким и более четким. Следующий шаг: берется большая широкая кисть с бежевым цветом теней и наносится на внутренний уголок глаза. При помощи этой техники можно зрительно раскрыть взгляд и глаза. Главное – не переборщить! Но при этой же технологии можно сделать вечерний макияж.

Как правильно растушевывать тени?

Многие девушки, еще не набравшись опыта в выполнении макияжа, делают ошибки, когда пытаются сделать растушевку. И в этом разделе статьи будет кратко описано, как сделать правильную растушевку и выглядеть стильно.

Размытый смоки эффект подходит для любых цветов и для различных разрезов глаз. Его легко получить, используя около четырех базовых оттенков теней.

Такое можно наносить в ежедневном макияже, по-разному сочетая. Итак, какие четыре оттенка можно использовать, чтобы создать как дневной, так и вечерний макияж:

  1. Черный оттенок, которым можно усилить любой другой цвет, который используется;
  2. Также пригодится темно-коричневый. Придает мягкость в отличие от черного;
  3. Далее нужен нейтрально коричневый, на пару оттенков светлее предыдущего;
  4. А также оттенок для подсвечивания, который близок по цвету с кожей.

Все оттенки должны иметь матовый финиш, потому что они мягче и лучше растушевываются в матовом варианте.

Начать можно с коричневого оттенка. Здесь подойдет кисть Urban DK – хорошая, плотная, конусообразная кисточка.

Что потом?

Далее, набрав тени, следует нанести на внешний уголок глаза, делая линию продолжения нижнего века. Здесь следует начать растушевывать короткими движениями внутрь. Короткие движения по подвижному веку. Необходимо растушевывать в этой зоне, слегка заходя на складку верхнего века. Далее, берется более светлый оттенок теней. Он наносится по складке подвижного века движениями вперед-назад. Это помогает создать форму крылышка и сделать оттенки мягче. Затем, наносится самый светлый оттенок. Его следует нанести под бровью круговыми движениями или движениями вперед-назад для растушевки, соответственно. Таким образом, осветляется зона складки. Далее нужно добавить выразительности уголку. Здесь понадобится кисть меньшего размера. Берутся черные тени и наносятся поверх коричневого оттенка. Т.е. следует провести линию и начать растушевывать в виде буквы «V». Можно растушевывать короткими штрихами, как это делалось ранее. Можно взять кисть по более и начать растушевку, немного смягчая линию. А также, можно взять немного коричневого оттенка и нанести его поверх черной «V», тем самым, смягчая и растушевывая. Замечание! Основная идея растушевки – возвращаться то к темным, то к светлым оттенкам, сочетая их.

Далее на веко можно нанести любой оттенок. Необязательно использовать именно эти цвета. К примеру, на зону ближе к внутреннему уголку глаза можно нанести тени золотистого оттенка другой кистью промокающими движениями. Можно нанести темный оттенок теней под нижние ресницы не до конца. Это сделает макияж более выразительным.

Модные эксперты считают, что отличное сочетание с любым цветом глаз будет игра разных оттенков фиолетового цвета. Для того, чтобы сделать такой макияж, необходимо взять темно-фиолетовый, фиолетовый на два тона светлее и светло-фиолетовый. Все эти цвета наносить таким же образом, как наносить коричневый, светло-коричневый и черный. Такой макияж подойдет для вечернего мероприятия.

В этом разделе статьи предлагается взглянуть на следующие видео, которые демонстрируют, как правильно накрасить глаза тенями

Как правильно красить глаза тенями и карандашом?

Когда женщина заходит в магазин косметики, у нее дух захватывает от всего великолепия, которое она там видит: тени, туши, помады, карандаши, кисточки и подводки.

Но далеко не все умеют этим правильно пользоваться. Вспомните, сколько раз вы встречали на улице лица, буквально обезображенные нелепо наложенной косметикой.

Почему так происходит?

Многие девушки не знают, как подчеркнуть свои достоинства и красят глаза, так, как им кажется правильным и красивым, но, совершенно забывая о том, что необходимо учитывать форму, разрез и главное — цвет глаз.

Не спешите скупать все тени, карандаши и подводки, которые вам приглянулись в магазине. Давайте разберемся, что нужно учитывать, чтобы наложенный на глаза макияж подчеркивал вашу красоту.


Чем красить? Выбираем кисточку и спонж.

Для нанесения макияжа вам понадобится аппликатор со спонжем – он поможет равномерно нанести тени.

Необходимо также иметь тоненькую и толстую кисточку, чтобы удобней было «играть» цветом.

Также потребуется щеточка для разделения склеившихся ресниц, карандаш, подводка, консилер и тушь.


Нанесение консилера

Перед нанесением макияжа увлажните веки кремом.

Когда он впитается, нанесите консилер, чтобы скрыть темные круги под глазами и неравномерную пигментацию кожи вокруг глаз.

Консилер не следует растушевывать пальцами, используйте для этого кисть.

Не наносите консилер на сухую кожу. Если нет крема, то просто проведите пару раз влажной кистью по коже, чтобы немного ее увлажнить.

Если консилер слишком плотный, его можно немного разбавить, смешав с кремом.


Тени и подводка

Далее нужно нанести тени. Переходы между оттенками должны быть плавные, поэтому хорошенько растушевывайте предыдущий слой.

Не забывайте использовать праймер, прежде, чем начать наносить тени. База, нанесенная под тени, поможет макияжу дольше сохранять изначальный вид.

Тени с перламутровым отливом и металлическим блеском следует использовать только во внутреннем уголке глаза и под бровь. Остальные тени следует выбирать матовые или сатиновые.

Не следует перламутровые тени использовать в дневном макияже. Также следует помнить, что перламутр подчеркивает морщинки.

Подводить глаза можно карандашом или жидкой подводкой.

Старайтесь, чтобы линия проходила практически по месту роста ресниц.


Нанесение туши

Финальный аккорд – тушь. Нанесите тушь в один-два слоя, аккуратно разделяя слипшиеся реснички.

Тушь следует наносить от самых корней ресничек так, чтобы она слилась с подводкой и не осталось не прокрашенных мест.

Видео, как наносить тушь для ресниц, вы можете посмотреть ниже:

Но для того, чтобы макияж идеально подходил вам, нужно учитывать и цвет глаз.


Зеленые глаза

Обладательницам этого цвета лучше отдать предпочтение коричневым, золотым, персиковым тонам для дневного макияжа.

Нежелательно использовать голубой цвет, розовые тона.

Для вечернего макияжа подойдут лиловые или фиолетовые оттенки.

От черной подводки стоит отказаться – она придает неряшливость. Лучше выбирать темно-коричневые или серые цвета.


Карие глаза

Нередко девушки с глазами такого цвета притягивают представителей сильного пола, как магнит. Этот эффект можно усилить, если использовать оттенки бронзового, песочного или коричневого цвета.

Для дневного макияжа подойдут бежевые тона.

Черная подводка и тушь для карих глаз – идеальный вариант.


Голубые глаза

Визажисты не рекомендуют девушкам с такими глазами использовать черную подводку и бежевые тона – они будут старить.

Оттенки теней нужно подбирать так, чтобы они были близки к цвету глаз: голубой, синий, цвета морской волны.


Серые глаза

Серый цвет глаз считается наиболее универсальным.

Для макияжа серых глаз можно использовать любые цвета, избегая «грязных» оттенков.

Взгляд будет более выразительным, если подбирать тени темно-серых и серебристых оттенков.

Как правильно подобрать тушь по цвету глаз смотрите в представленном ниже видео:


 
И помните главное правило: на внутренний уголок глаза всегда накладывайте более светлые тона, а на внешний – более темные.

Поделитесь этой страничкой с друзьями в соцсетях:


Смотрите также:

  • < Как выбрать кисти для макияжа
  • Перманентный макияж >
Добавить комментарий

Как правильно и красиво накрасить глаза тенями: правила и техника макияжа

Взгляд женщины является ее визитной карточкой, поэтому его необходимо грамотно подчеркнуть умелым макияжем. И тут главное знать меру, ведь полное отсутствие косметики делает глаза безликими, чрезмерное ее количество – вульгарными, а использование некачественной косметики создает впечатление неряшливости. Поэтому важно уметь использовать ее правильно, в соответствии с поводом, временем суток и года.

Подготовка к макияжу

В косметичке любой женщины должны быть качественные инструменты для макияжа: аппликаторы, кисточки, спонжи. Ведь от этого зависит не только равномерность и удобство нанесения, но и минимализация травмирования века.

Перед тем, как красить глаза тенями необходимо подготовить глаза: замаскировать корректором тёмные круги и нанести основу для глаз на верхнее веко.

Подбор правильного цвета

После того, как вы подготовили глаза к нанесению теней, нужно правильно подобрать их оттенок. Многие женщины задаются вопросом, как правильно красить глаза тенями в зависимости от цвета глаз. Здесь есть много нюансов.

Обладательницы серых и голубых глаз смело могут экспериментировать с фиолетовыми, сиреневыми, серебристыми, серо-бежевыми, нежно-розовыми и тёплыми коричневыми тенями. Если вы хотите сделать цвет глаз более ярким, то воспользуйтесь сиреневыми, розовыми или рыжеватыми тенями. Не стоит пользоваться тёмно-коричневыми, насыщенно-розовыми, и зелёными цветами.

Кареглазым девушкам идут шоколадные, бежевые, тёмно-коричневые, серые, чёрные, бронзовые, фиолетовые, розовые цвета. Более выразительными глаза сделают бронзовые, черные и оливковые цвета. Не стоит использовать оранжевые тени, а с фиолетовыми нужно быть осторожными и наносить умеренно.

Обладательницы изумрудных глаз могут поэкспериментировать с цветами шампанского, золотисто-коричневым, тёплым коричневым, серым, золотистым, сливочным и тёмно-зелёным. Лучше отказаться от ярких зелёных, синих, голубых и серебристых теней.

Вот основные секреты как красиво накрасить глаза тенями в соответствии с их цветом.

Как правильно красить глаза

  1. Ни в коем случае нельзя оставлять четкие линии, которые создают тени. Все они должны быть тщательно растушеванными.
  2. Если вы используете молочные оттенки теней, то они должны наноситься на веко до линии бровей в качестве основы.
  3. Если используются несколько оттенков одного цвета, то самый светлый должен быть нанесен под бровями. Благодаря этому приему, глаза будут визуально казаться открытее.
  4. Чтобы тени не осыпались, их лучше закрепить, нанеся сверху рассыпчатую прозрачную пудру.
  5. Перед тем как накрасить глаза тенями, на веко наносится подводка, а затем уже тени. Это поможет скрыть неровности линий. Можно использовать жидкую подводку, карандаш или более темные тени.

Техника нанесения

Тени накладываются на все веко от линии ресниц до бровей. Штрихи нужно наносить аккуратно, а начинать от ресниц, постепенно продвигаясь к бровям.

Более светлые тени необходимо наносить на внутренний угол глаза и на зону под бровью. Тёмные — ближе к внешнему углу подвижного века.

Если вы используете несколько оттенков, то резкие переходы между ними не допустимы. Растушевывать линии можно кисточкой или спонжем. Если вы хотите, чтобы взгляд приобрел глубину, то на линии перехода оттенков можно нанести прозрачные тени с эффектом блеска.

Чтобы макияж выглядел завершённым, лучше подчеркнуть нижнюю линию глаза. На нижнее веко необходимо наложить тени того же тона, что и на верхнее. От внешнего уголка наносятся лёгкие штрихи, которые потом хорошо растушевываются.

Вот основная техника того, как можно красиво красить глаза тенями. Однако есть и свои нюансы, которые зависят от строения глаз.

Правила нанесения теней на разные типы глаз

Чтобы зрительно увеличить небольшие глаза, нужно использовать средние и светлые оттенки, причем светлый тон наносится на всю внутреннюю часть глаз (верхнее и нижнее веко), а средний – на внешнюю. Контур бровей должен быть максимально подчеркнут светлыми тенями.

Визуально уменьшить расстояние между широко расставленными глазами поможет нанесение более темных теней на внутренние углы глаз. Предпочтительнее в макияже использование темных и средних тонов.

Узко посаженные глаза можно увеличить при помощи светлых теней, которые нужно нанести от внутренней части глаза до середины века.

Глубоко посаженные глаза правильно накрасить тенями светлых, тёмных и средних тонов. На верхнее веко наносятся средние оттенки, на внутренний угол – темные, а под брови — самые светлые тени.

Три тона используются и в макияже круглых глаз. Самыми темными тенями подчеркивается линия роста ресниц, все подвижное веко прокрашивается средними тонами, а светлые тени наносятся на зону под бровями.

Как использовать разные оттенки теней

Начнем с того, как красить глаза черными тенями. Используются основные оттенки: черный и молочный. Тени молочного цвета наносятся на внутренний угол, черные – от середины до внешнего угла глаз. Все переходы должны быть тщательно растушеванными. Для этого необходимо аппликатором пройтись аккуратными движениями по направлению снизу вверх к виску. Растушевывать необходимо осторожно, чтобы не получить вид грязного мейкапа. Из-за довольно агрессивного цвета, такой макияж требует помады или блеска нейтральных, спокойных тонов.

Если вы хотите знать, как красить глаза коричневыми тенями, просмотрите фото ниже или попоробуйте найти их в сети интернет или модных журналах. Принцип нанесения такой же, как и в случае с черными: светлыми тенями прокрашивается внутренний угол глаз, а вся остальная часть – темными. Можно использовать и другой способ: темные тени наносятся и на внешний, и на внутренний угол, а середина прокрашивается светлым оттенком. В обоих случаях границы между оттенками растушевываются.

Черные и коричневые тени лучше подходят для вечернего макияжа, днем же лучше воспользоваться более светлыми тонами. Например, серыми в сочетании с белыми. Правила нанесения – все те же.

Тени разной текстуры

Сухие компактные тени наносятся аппликатором, кисточкой или пальцем.

Чтобы нанести рассыпчатые тени, которые могут осыпаться на щеки, на веки лучше нанести увлажняющий крем. Также можно смачивать водой кисточку, это позволит сделать четкую линию. Пальцами лучше такие тени не наносить. И естественно, что косметика должна быть качественной, в противном случае неприятности неизбежны.

Матовые тени делают мэйкап нейтральным и более глубоким.

Перламутровые тени делают взгляд оживленным и игривым.

Как правильно нанести запеченные тени на глаза, показывают различные фото на модных сайтах. Этот тип теней хорош тем, что они долго держаться, их можно равномерно и легко распределить по веку. Наносятся они простым аппликатором или влажным спонжем для придания металлического блеска.

Минусом жидких теней является то, что на веках они держаться лишь 3 часа, а использовать их могут обладательницы сухой кожи век. Для их нанесения необходимо использовать специальную кисточку. Все движения должны быть плавными. Чтобы тени лучше легли, на веко необходимо нанести специальную базу и подождать, когда она высохнет.

При нанесении двухцветных теней, основной (светлый) тон наносится на все веко, а темным проводится линия вдоль роста ресниц. Граница хорошо растушевывается.

Если используются трехцветные тени, то правило нанесения светлого и темного оттенков то же, что и для двухцветных теней, третий оттенок наносится на складку века и внешние уголки глаз.

После того как вы красиво накрасите глаза тенями, можно сделать фото на память. Придерживайтесь всех этих правил, и ваш макияж будет неотразимым.

Как рисовать реалистичные глаза Учебное пособие от feavre на DeviantArt

У меня было много запросов на учебник / шаги по рисованию. Это изображение не было сделано по эталону, поэтому глаз с эталонным изображением будет еще более фотореалистичным. Вы также можете посмотреть на мои портреты другими глазами, чтобы увидеть разные цветовые вариации.
Дополнительные WIP и ресурсы: художественный блог feavre.tumblr.com
Полное руководство по рисованию: fav.me/d6bux63

Я использовал Photoshop CS5, и этот учебник предназначен для цифровых художников и предполагает, что у вас есть базовые знания этих программ. .

Шаг 1. Нарисуйте глаз. Я нарисовал достаточно глаз, чтобы хорошо разбираться в форме и пропорциях. Если нет, найдите ссылку и работайте с ней.

Шаг 2: Блокировка цвета, начните определять надбровную кость. Я делаю синий глаз, и цвета широко варьируются в зависимости от цвета радужной оболочки — например, для зеленого глаза также будет коричневый и золотой. Поэкспериментируйте, как правило, вы можете использовать этот урок для любого цвета.

Шаг 3: Затенение. Верх радужной оболочки всегда будет самым темным из-за тени от века.Это также относится к белкам глаз. Также раскрасьте слезный проток.

Шаг 4: Затемняю радужную оболочку и ниже линии роста ресниц. Лимбальное кольцо обычно ненасыщенного темного цвета. Затемнение (это кольцо вокруг радужной оболочки) делает глаза более выразительными. Также я определяю складку, кожу под глазами и ватерлинию.

Шаг 5: Для наиболее эффектных глаз с большой глубиной сделайте зрачок и область над ним черными, а также линию ресниц. Белки глаз также сильно контрастируют с тенями.Это делает их более округлыми и «сияющими».

Шаг 6: Обычно я делаю портреты целиком на одном слое (лучше всего для смешивания), но я рекомендую поместить отражение на новый слой. Для фотореализма может помочь большее количество слоев. Ниже у меня есть еще одна коробка с альтернативным отражением. Они могут быть любой формы в зависимости от источника света. Они находятся ближе всего к свету, а самая светлая часть радужки — напротив. Посмотрите на голубой свет справа с отражением слева.

Шаг 7: Добавляем детали в слезный канал и ватерлинию.Белый делает его мокрым / блестящим. Также используйте натуральную кисть, чтобы сделать основу для бровей. Учтите, что край радужки должен быть размытым — это не жесткая линия. Это будет контрастировать с отражением с резкими краями. Также есть немного коричневого по краям радужки. Ирис не бывает полностью одноцветным. Там будут смешанные цветные пятна. Я также добавил отдельные волоски на брови. Используя крапчатую кисть с интервалом, нарисуйте текстуру кожи. Я поместил это на другой слой, настроенный для наложения.

Шаг 8: Надавите пером на непрозрачность и дрожание размера. Затем причешите ресницы. Они будут изгибаться наружу от глаза и изгибаться снизу и наружу от века. Я помещаю это на новый слой, настроенный на умножение. Проделайте то же самое с нижней частью, но они будут намного меньше. Ресницы могут быть коричневыми или черными, драматическими или короткими. Вы можете остановиться на этом шаге, но я решил добавить макияж.

Шаг 9: Вы можете сделать еще один слой, если хотите. Кисточка с крапинками пригодится для мерцания. Цвет зависит от того, какие «тени для век» вы хотите, но обычно это будет мягкий оттенок, который темнее возле складки и века.Надбровная дуга должна быть более светлого цвета, впадина у внутренней части глаза также более темная. Я также добавляю линии на линии роста ресниц и штриховку снизу для более драматичного эффекта.

Шаг 10: Мелкие детали. Если вы увеличите масштаб, вы увидите крошечные линии под глазами и пятнышки, которые составляют текстуру кожи. Также затемняю брови в тон макияжа.

Надеюсь, это будет вам полезно! Если вы его используете, дайте мне знать или сделайте ссылку на него в описании.

Дополнительные уроки:

Как использовать тени в ваших картинах (и почему они важны)

Автор Dianne Mize в Уроки рисования> Уроки рисования

Если бы в темную ночь внезапно погас свет, вы бы ничего не увидели.Все было бы в темноте.

Это позволяет понять темноту как отсутствие света. . . но можете ли вы представить свет без тьмы? Это немного сложнее. Чтобы увидеть что-нибудь из , мы должны согласовать работу света и тьмы.

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

Тьма не имеет источника; он исходит со всех сторон.С другой стороны, свет исходит из источника, направляя свои лучи из одного места в другое.

Из-за этого любой объект, находящийся прямо на линии этих лучей, освещается только с одной стороны, а противоположная сторона находится в тени. И кое-что еще происходит — на поверхности позади этого объекта появляется темный силуэт, известный как отброшенная тень.

Именно этот тип тени я хочу изучить в сегодняшнем уроке.

Анатомия отбрасываемой тени

Отбрасываемые тени содержат следующие три отдельных элемента информации:

1.Угол светового пучка

2. Форма отбрасывающего тень объекта

3. Топография поверхности, на которой отбрасывается тень

Чтобы проиллюстрировать это, взгляните на эту маленькую скульптуру, Samwise , работы Говарда Г. Хэнсона.

Отбрасываемая тень Сэмуайса направляет лучи света под углом примерно 45 градусов, описывает что-то из формы Сэма и говорит нам, что вертикальная поверхность находится сразу за ним.

Вторая фотография Сэмвайса дает ту же информацию об угле и форме, а также топографию стопки из двух книг.

Все это полезно знать, но сейчас вы, вероятно, говорите: «Конечно, но как я могу использовать отбрасываемые тени для улучшения моих картин?»

Вот четыре основные причины, по которым художники используют отбрасываемую тень в качестве инструмента композиции:

1. Привязать тему к странице

В высокотехнологичной картине Кэролайн Андерсон используются тени, отбрасываемые лошадьми и мужчинами, чтобы закрепить объект в композиции.

Представьте себе удаление этих отбрасываемых теней — все предметы Кэролайн будут казаться плавающими, как если бы они не были на поверхности страницы.

2. Для создания визуальной связи между изображениями

В акварели Пэта Уивера используются тени, отбрасываемые (а) цветами на листву, (б) цветами и листвой на чашу и (в) чашей и растениями на поверхности.

Эти связанные темные тона затвердевают и придают визуальную целостность ее картине, которая в остальном очень абстрактна и свободна.

3. Чтобы обрамить акцент

В картине Клайда Аспевига «Вечер возле Монте Мулуано» на листве переднего плана используется большая отбрасываемая тень (созданная облаками, которых не видно на картине), чтобы привлечь наше внимание к холмам и деревням, которые освещены.

Это одно из наиболее эффективных и распространенных применений тени, особенно если она отбрасывается извне изображения.

4. Расширить основную тему

Художники часто используют отбрасываемую тень, чтобы расширить сам объект, очень похоже на то, что Карин Юрик сделала на этой картине.Если бы мы удалили отбрасываемую тень велосипеда и всадника, половина объекта исчезла бы.

Изучение теней для себя

Тени не только могут быть полезным инструментом для художника, их также почти невозможно избежать.

Один из способов получить представление о том, как они могут работать в вашей следующей картине, — это сделать рисунки , когда только отбрасывают тени без своих объектов.

Попробуйте это домашнее упражнение: поставьте кофейную кружку примерно на два-три дюйма перед двумя сложенными книгами.Установите свет, чтобы отбрасывать тень от кружки на книги. Нарисуйте только отбрасываемую тень без включения каких-либо объектов.

Вот мое быстрое исследование тени Сэмвайса в обеих позах.

Удивительно, как много вы можете узнать о трехмерном пространстве, изучая отбрасываемые тени без их объектов.

Попробуйте это упражнение — возможно, оно поможет вам спланировать роль отбрасывания теней в вашей следующей композиции.

ПОЛУЧИТЕ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Какие цвета используются для рисования реалистичных теней?

Q: Как рисовать реалистичные тени? В 10:30 в «Пленэрной живописи Индиана Уайт Ривер, быстрое движение с голосовой инструкцией» вы начинаете затемнять теневые части с правой стороны.Я вижу полоску настоящего между картиной, она явно черная / темно-зеленая, но вы используете смесь пурпурного и пурпурного.

Почему? Это потому, что фиолетовый — это цвет отражающей тени зеленого цвета?

Отлично работает, мне просто интересно, как об этом думать, когда рисую.

A: Отличный вопрос!

Ultramarine Blue и Alizarin Crimson Permanent являются основой для моих самых глубоких темных оттенков. После этого я постепенно меняю цвет в зависимости от того, теплее или холоднее тень.

С тенью под деревьями вдоль правого берега реки, тень более прохладная, поскольку она выходит в реку, потому что это прямая тень в теплый (солнечный) день, поэтому я добавляю больше синего (ультрамарин или фтало-синий) или зелень (фтало-зеленый) к цвету тени.

По мере того, как тень приближается к основанию деревьев, она становится теплее, потому что на нее больше влияет окружающий свет, чем прямой свет, а окружающий свет обычно холоднее (как северный свет), поэтому я добавляю более теплые цвета в смесь, например, прозрачный оксидный красный или прикосновение cad red medium — может быть, даже сок зеленый (более теплый зеленый, чем фтало).

Бесплатные цвета и теплые / холодные цветовые температуры — это весело играть, а более теплые красные в тени хорошо сочетаются с более прохладной зеленой листвой, помещенной сверху.

Хотите пройти полное обучение на пленэре?

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы узнать больше о Пленэре на Восточном побережье — он включает в себя реку Индиана, упомянутую в этом посте, а также тренировки в 3 других красивых местах!

У вас есть вопрос или инструмент, который вас интересует? Прокомментируйте ниже, и он может стать нашим следующим инструментом для рисования!

Как нарисовать великолепный цифровой портрет девушки маслом — Урок Photoshop

Этот урок проведет вас через шаги, кисти и методы рисования цифрового масляного портрета с помощью Photoshop.

Узнайте, как визуализировать реалистичную кожу, волосы и глаза с помощью основных инструментов фотошопа. В учебнике используются две кисти: стандартная круглая кисть (кисть с жесткими краями) и стандартная кисть с мягкими краями (расположена непосредственно под стандартной кистью в палитре кистей). Используйте инструменты затемнения и выделения, чтобы усилить тени и осветить светлые участки.

Включает используемые цвета и подробную информацию о кисти (жесткие / мягкие края, непрозрачность).

Используемая программа: Photoshop 7

Надеюсь, вам понравится!

Конечный результат:

Автор:

Просмотры: 79031

Оценка: 9.5/10

Автор заработал: $ 35


Шаг 1

Откройте новый проект 1800 x 1700 пикселей при разрешении 300 пикселей / дюйм.


Шаг 2

Откройте справочную фотографию. Это всегда поможет вам получить лучший портрет. Я получил свой на Stockvault.net. Убедитесь, что вы спрашиваете разрешения, прежде чем использовать работы другого фотографа.


Step 3

Залейте фоновый слой горизонтальным градиентом (инструмент «Градиент»). Используйте цвета # 30ACF0 (средний, светло-синий) и # 0F50E3 (более темный, синий внешний угол).


Шаг 4

Создайте новый слой, Контур .


Шаг 5

Обведите голову, плечи, руки и черты лица цветом # 472411 (непрозрачная кисть с твердыми краями).


Шаг 6

Создайте новый слой, скин .


Step 7

Блок в ее коже с цветом # FCD6BF (непрозрачная, кисть с твердыми краями 40 пикселей).


Шаг 8

Начните блокировать тени ее кожи цветом # BA7550 (непрозрачность 20%, кисть с мягкими краями 150 пикселей).


Step 9

Используя ту же кисть, затемните самые глубокие тени цветом # 985A38 .


Шаг 10

Продолжите той же кистью и добавьте тени цветом # DF9685 .


Шаг 11

Завершите добавление теней к лицу с помощью того же цвета и кисти. Используйте этот цвет, чтобы выделить нос.


Шаг 12

Кисть цвета # FFA18B (непрозрачность 30%, кисть с мягкими краями 150 пикселей) на щеках, лбу, руках и плече.


Шаг 13

Выделите ее лицо цветом # FFF8E8 (непрозрачность 13%, кисть с мягкими краями 100 пикселей).


Step 14

Затемните тени с помощью инструмента затемнения (режим средних тонов, экспозиция 20%).


Шаг 15

Очистите края с помощью ластика (непрозрачная кисть с мягкими краями 40 пикселей).


Шаг 16

Создайте новый слой, губ .


Step 17

Блок на губах цветом # B71C18 (непрозрачная кисть с твердыми краями 30 пикселей).


Шаг 18

Смягчите края губ с помощью инструмента smudge tool (сила 50%, кисть с мягкими краями 40 пикселей)


Step 19

Блок в середине губ цветом # F47995 ( Непрозрачность 30%, кисть с мягкими краями 30 пикселей).


Шаг 20

Выделите губы с помощью инструмента осветления (экспозиция 20%, кисть с мягкими краями 60 пикселей, режим полутонов).


Шаг 21

Продолжайте выделять самые светлые участки губ цветом # FFECF0 (непрозрачность 14%, кисть с мягкими краями 20 пикселей).


Step 22

Завершите выделение губ цветом # EE8BA5 (та же кисть).


Шаг 23

Обозначьте середину ее губ цветом # B8201C (та же кисть).


Step 24

Затемните кожу под губой с помощью инструмента затемнения (слой Skin , экспозиция 20%, кисть с мягкими краями 40 пикселей, режим теней).


Шаг 25

Создайте новый слой Eyes 1 .


Шаг 26

Переместите слой Outline над слоем lips .


Шаг 27

Сотрите контур ее губ, носа, плеч и рук.


Step 28

Блок на ватерлинии цветом # BD7373 (непрозрачная кисть с жесткими краями 20 пикселей).


Step 29

Закрасьте белки глаза цветом # 9B9DAA (та же кисть).


Step 30

Выделите глаза цветом # FFFFF2 (непрозрачность 15%, кисть с мягкими краями 30 пикселей).


Step 31

Приглушите блеск ее глаз цветом # D9AEA1 (та же кисть).


Step 32

Затемните белые снова цветом # 755146 (та же кисть).


Step 33

Нарисуйте тени на ватерлинии цветом # 8A5A52 (той же кистью).


Step 34

Нанесите цвет # C04733 на ватерлинию, используя ту же кисть.


Шаг 35

Выделите ватерлинию с помощью инструмента осветления (непрозрачность 13%, режим средних тонов, кисть с мягкими краями 20 пикселей).


Шаг 36

Используя 11-пиксельную кисть с мягкими краями и цвет # 1E0800 (непрозрачность 20%), нарисуйте тонкие ресницы от верхнего века ее глаза и внешнего края ватерлинии.Делайте основания толще, а их концы сужаются к тонкой вершине.


Шаг 37

Сотрите контур вокруг внешних краев глаза.


Step 38

Обозначьте складку верхнего века цветом # 401A64 (непрозрачность 25%, кисть с мягкими краями 30 пикселей).


Шаг 39

Сотрите остальную часть контура глаз.


Шаг 40

Нарисуйте складку цветом # 401A64 (та же кисть).


Step 41

Нарисуйте ее розовые тени для век цветом # FFCCD2 (та же кисть).


Шаг 42

Выделите розовый, используя инструмент dodge на предыдущих настройках.


Step 43

Завершите затемнение складки глаза цветом # 170053 (непрозрачность 20%, кисть с мягкими краями 20 пикселей).


Step 44

Создайте новый слой, Eyes 2 .


Step 45

Блок в радужной оболочке глаза цветом # 180800 (непрозрачная кисть с жесткими краями 20 пикселей).


Step 46

Залейте середину глаз цветом # 6F2F00 (непрозрачность 30%, кисть с мягкими краями 40 пикселей).


Step 47

Выделите внешнюю часть радужки с помощью инструмента «Осветление» (экспозиция 30%, режим средних тонов, кисть с мягкими краями 30 пикселей).


Step 48

Далее выделите глаза цветом # 99E8BC (непрозрачность 15%, кисть с мягкими краями 20 пикселей).


Step 49

Блок в два зрачка с черным ( # 000000 , непрозрачный, кисть с жесткими краями 20 пикселей).


Step 50

Нарисуйте блики в глазах белым цветом ( #FFFFFF , непрозрачность 40%, кисть с жесткими краями 15 пикселей).


Шаг 51

Затемните область, на которой обведены брови, цветом # 79504A (непрозрачность 30%, кисть с мягкими краями 50 пикселей).


Шаг 52

Сотрите остальную часть контура лица.


Step 53

Завершите брови, обозначив отдельные пряди волос цветом # 572C26 (непрозрачность 40%, кисть с мягкими краями 12 пикселей).


Шаг 54

Создайте новый слой Цветок .


Step 55

Блок в цветке в ее руке цветом # FD7961 (непрозрачная, кисть с твердыми краями 150 пикселей).


Шаг 56

Используя ту же кисть, выделите большие массы лепестков цветом # ED6A53 .


Шаг 57

Начните выделять и различать отдельные лепестки цветом # FFC2B7 (непрозрачность 36%, кисть с жесткими краями 150 пикселей).


Шаг 58

Используя ту же кисть, продолжайте рисовать отдельные лепестки цветом # FFB7F6 .


Шаг 59

Начните обводить лепестки цветом # E884A5 (непрозрачность 30%, кисть с мягкими краями 100 пикселей).


Шаг 60

Продолжайте тем же цветом и кистью.


Шаг 61

Продолжите с цветом # FF865C и той же кистью.


Шаг 62

Выделите края лепестков цветом # FFF6E3 (той же кистью).


Шаг 63

Нанесите пятнистый цвет # CC5E0E в центр цветка.


Step 64

Выделите пыльцу цветом # FFEA00 (непрозрачность 30%, кисть с мягкими краями 40 пикселей).


Step 65

Добавьте тени вокруг пыльцы, используя цвет # 6A1D02 (та же кисть).


Шаг 66

Создайте новый слой Волосы .


Step 67

Закрасьте волосы цветом # 1E0C07 (непрозрачная кисть с твердыми краями 50 пикселей).


Step 68

Начните блокировать основные участки волос цветом # 0B0100 (непрозрачная кисть с мягкими краями 90 пикселей).

Начните определять тени цветом # 000000 (непрозрачность 70%, кисть с мягкими краями 90 пикселей).


Step 69

Чтобы сделать волосы черными, перейдите в Image â † ’Adjustments â †’ Hue / Saturation. Установите флажок Colorize , установите Hue на 5, Saturation на 9 и Lightness на -55.


Step 70

Выделите пряди цветом # 302B2F (непрозрачность 15%, кисть с мягкими краями 95 пикселей).


Шаг 71

На новом слое Волосы 2 начните рисовать отдельные пряди цветом # 000000 (непрозрачность 50%, кисть с мягкими краями 11 пикселей).


Step 72

Завершите рисование отдельных прядей цветом # 3D373C (непрозрачность 35%, кисть с мягкими краями 9 пикселей) в светлых областях.


Шаг 73

Используя ту же кисть и цвет # 000000 (черный), нарисуйте свободные пряди вокруг ее лица, плеч и шеи.Это добавит еще одно измерение реализма.


Step 74

Закончите волосы, нанеся цвет # 000000 (непрозрачность 20%, кисть с мягкими краями 40 пикселей) по прядям, особенно близко к тому месту, где они отлетают от массы волос.


Step 75

Добавьте два горизонтальных блеска сверху и снизу волос с помощью инструмента Dodge (экспозиция 13%, кисть с мягкими краями 900 пикселей, режим теней).


Шаг 76

Сделайте ярче центр бликов с помощью инструмента «Осветление», установленного в режим светов (экспозиция 13%, кисть с мягкими краями 400 пикселей).


Шаг 77

И готово!



Лучшие наборы кистей для рисования и рисования

Источник изображения

Adobe Photoshop — безусловно, самая популярная программа для рисования. Он поставляется с множеством предварительно упакованных кистей, и в Интернете есть множество руководств, которые помогут любому научиться.

Но даже с горой бесплатных руководств и руководств по рисованию в Photoshop вы все равно можете почувствовать себя немного не в своей тарелке.Полезно попрактиковаться, но иногда вы можете захотеть попробовать и новые кисти.

Цифровые художники по всему миру публикуют свои наборы кистей в Интернете. Некоторые из них бесплатны, некоторые за небольшую плату, но в Интернете есть огромных кистей PS, специально созданных для художников.

И я подберу все лучшие варианты прямо здесь, чтобы вы могли их просмотреть. Неважно, хотите ли вы нарисовать карандашные метки в цифровой работе или нарисовать дополнительные текстуры в своих концептуальных частях — здесь есть кисть для любых целей под солнцем.

1. Кисти AaronGriffinArt

Получить эти кисти

Для начала — действительно уникальный набор от AaronGriffinArt, посвященный работе в Photoshop.

Эти кисти по-прежнему привлекают много внимания комментариями на этой неделе, хотя пакет был опубликован много лет назад. Поговорим о качестве.

Все эти кисти используются в работах Аарона, поэтому вы можете почувствовать, как они будут выглядеть, просто бегло просматривая его работы.

2.Пак Сакимичан

Получить эти кисти

Вот еще один пакет, который может вам понравиться, он тоже немного устарел, но все еще очень актуален сегодня.

Кисти предоставлены Сакимичан на DeviantArt, и с ними очень легко работать. Всего здесь 54 кисти, предлагающие различные кисти с разбрызгиванием, разбрызгиванием и обычными кистями.

И этот пакет был разработан с учетом совместимости, поэтому он должен работать во всех версиях Photoshop, начиная с CS3.

3.Настоящие кисти для карандашей

Получить эти кисти

Ах, кисточки для карандашей. Они привносят ощущение традиционного рисунка прямо в ваше цифровое искусство.

Если вам нужен простой набор с карандашными пометками, обратите внимание на этот от Соенанды. Абсолютно бесплатный и довольно маленький, но в комплекте есть несколько кистей, имитирующих разные уровни мягкости, и даже одну для грифеля механического карандаша.

В целом хороший стартовый пакет для получения более традиционных знаков в вашем искусстве.

4. Кисть для карандашей PS

Получить эти кисти

Итак, это еще один набор карандашей для более продвинутых или средних художников. Вы по-прежнему можете проделать ту же работу из набора выше, но я предпочитаю этот только для более реалистичных текстур.

Он поставляется с пакетом предварительного просмотра, и есть даже инструкции по , как установить кисти прямо в описании.

Если вы никогда раньше не использовали специальные кисти, эти инструкции вам очень помогут.А если вы больше знакомы с традиционной работой, вы с удовольствием попробуете их.

5. Угольные кисти (всего 7)

Получить эти кисти

Между графитовыми и угольными карандашами большая разница. Они оставляют очень разные отметины, ощущаются совершенно по-разному и имеют разную степень качества материала.

Не так много художников увлекаются древесным углем, если они не занимаются традиционными работами. С учетом сказанного, уголь может отлично смотреться на цифровой работе!

И этот набор кистей дает вам все, чтобы начать работу с углем, не покупая его.Таким образом, вы можете попробовать цифровую работу и посмотреть, каково это — рисовать, используя настоящий виноградный уголь.

6. Реалистичная кисть для угля

Получить эти кисти

Еще один набор кистей для угля, на этот раз от пользователя DeviantArt WojtekFus.

Оба пакета абсолютно бесплатны, и оба предназначены для всех современных версий Photoshop. Поэтому я не думаю, что у кого-то должны возникнуть проблемы с их установкой.

Самой большой проблемой будет научиться воспроизводить это реалистичное ощущение в цифровой работе, чтобы создать правдоподобный стиль, как если бы вы работали в традиционной среде.

7. Пакет Sylar113

Получить эти кисти

Теперь этот пакет определенно в моем списке фаворитов, потому что он содержит очень разнообразный для цифровых изображений.

Creator Sylar113 впервые выпустил этот пакет несколько лет назад, и он по-прежнему актуален сегодня. Вы найдете более 70 кистей с разными предустановками и стилями.

Некоторые из них даже объединены из других бесплатных пакетов для создания одной «мега-компиляции» цифровых кистей для художников.Конечно, хороший стартовый пакет или что-то, с чем можно поэкспериментировать в своей работе.

8. Pearlpencil Winter 2012

Получить эти кисти

В этом наборе есть всего понемногу: от меловых линий до отметок двойным карандашом.

Его сила заключается в общем стиле каждой кисти, что означает, что вы можете форматировать конечный результат любым удобным для вас способом. Есть несколько невероятно крутых вещей, которые вы можете сделать, изменив настройки на панели кистей PS.

Что мне больше всего нравится в этом наборе: возможность настроить конечный результат , чтобы он выглядел великолепно и соответствовал вашим потребностям.

9. Чернильные кисти Mateu7

Получить эти кисти

Как я мог писать о кистях Photoshop и не упоминать о туши?

В этом бесплатном наборе вы найдете 10 пользовательских кистей для рисования, созданных Mateu7 на DeviantArt. Эти рисунки на самом деле сильно различаются от очень рыхлых и пятнистых до более прямолинейных или даже рассеянных пятен.

Чернила могут принимать самые разные формы, и поэтому разнообразие в этом наборе может быть таким полезным. Специально для художников, предпочитающих работать тушью.

10. Набор кистей для концепт-арта

Получить эти кисти

Вы знали, что в этом списке будет хотя бы один набор концепт-артов. И позвольте мне сказать, что это круто.

Пользователь

DA SoldatNordsken выпустил этот набор в качестве бесплатного подарка на своем веб-сайте Evenant.com.

Для получения пакета требуется электронная почта, но это совершенно бесплатно, и вы всегда можете отказаться от рассылки сразу после этого.

Внутри пакета огромная библиотека кистей для листвы, снега, атмосферных эффектов и многого другого.

Это кисти профессионального качества, которые действительно могут помочь вам создать концепт-арт профессионального уровня. Стоит проверить, если вам интересно.

11. Кисти окружения

Получить эти кисти

Для другого связанного пакета вы можете проверить эту среду, установленную пользователем DA TheEchoDragon.

Опять же, их можно использовать строго для концепт-арта, но также можно использовать для рисования фона или дизайна макета.

В конечном итоге кисти, которые у вас есть, никогда не смогут заменить плохой набор навыков.Вы всегда должны стремиться улучшить свою цифровую работу на практике.

С учетом сказанного, если вы хотите много заниматься окружением, этот пакет стоит попробовать.

12. Набор кистей Loish

Получить эти кисти

К настоящему времени почти каждый цифровой художник должен знать о Лоиш. Она широко известная художница из Нидерландов с огромным количеством подписчиков в Интернете (не зря!)

Несколько лет назад она выпустила этот специальный набор кистей со всеми кистями, которые она использует в своей работе.Теперь это практически незаменимый продукт для всех, кто хочет подражать ее стилю.

Лоиш делает действительно хорошие вещи, и если вы не знакомы с ее работами, обязательно посмотрите ее Instagram и посмотрите, что вы думаете.

13. Кисти TsaoShin

Получить эти кисти

Несмотря на то, что этот пакет довольно мал, его достаточно, чтобы справиться с некоторыми проектами цифровой живописи и сделать их очень чисто.

TsaoShin выпустил этот набор из 4 кистей в качестве «основных кистей», и все они используются в их работах.Он полностью разработан для Photoshop и должен поддерживать все основные версии, начиная с CS5.

Возможно, вы ищете что-то более разнообразное, но если вы не хотите загромождать свою палитру кистей, эти 4 будут очень хорошим дополнением. О, и они совершенно бесплатны.

14. Набор кистей для цветных карандашей

Получить эти кисти

Кисти на заказ в стиле цветных карандашей. Похоже, это хорошая идея, но мне было довольно сложно найти такие наборы.

К счастью, я наткнулся на бесплатный набор, любезно предоставленный Brusheezy и создателем Джереми Шоу. Вы можете скачать эти кисти и использовать их по своему усмотрению, при условии указания авторства для любой коммерческой работы.

Brusheezy включает подробную информацию о каждой лицензии для своих наборов кистей, поэтому, если вы когда-либо не уверены, что что-то бесплатно, просто посмотрите ссылку «Сведения о лицензии» на странице.

15. Art Pack 1

Получить эти кисти

Я большой поклонник Gumroad во всем, что связано с искусством.Учебники, видео-демонстрации, кисти, плагины, все.

И этот набор от Sparth не разочаровывает 30 нестандартными кистями, специально созданными для всех форм цифровой живописи. Я считаю, что они лучше всего работают с реалистичными картинами, такими как концепт-арт или картины с фотографиями.

Единственный минус здесь — ценник. Это кажется немного крутым для той суммы, которую вы получаете, хотя качество довольно высокое, поэтому, если вам нравятся эти стили, оно того стоит.

16.Базовый набор цифровых красок

Получить эти кисти

Не весь контент на Gumroad имеет ценник. Этот набор кистей является одним из таких примеров со стоимостью загрузки по умолчанию 0 долларов (хотя вы можете давать чаевые).

Создатель

ramstudioscomics выпустил этот набор кистей онлайн бесплатно, поскольку это был их первый набор , когда они только начинали рисовать в цифровом формате. Это делает его отличным выбором для новичков, которые не решаются работать с настройками Photoshop по умолчанию.

Здесь есть понемногу всего: от эффектов мела до комических кистей, текстуры волос и меха, кистей для смешивания, всего, что вы можете пожелать.

17. Основы Photoshop

Получить эти кисти

Вот еще один отличный бесплатный набор, разработанный специально для современных художников Photoshop.

Поставляется с 22 наборами кистей, адаптированными для Photoshop CS6 и CC. Внутри вы найдете огромную коллекцию кистей, слишком много, чтобы перечислять здесь, но вы можете увидеть полный список на странице Gumroad.

Большинство этих кистей пытаются скопировать текстуры, такие как карандаши, акварель, масло, пастель и даже некоторые кисти для раскадровки и веб-комиксов.

18. Чернила и тональные сигналы

Получить эти кисти

Цифровые тона чернил — классическая текстура для комиксов. Если вы пытаетесь добиться аналогичного вида в своем произведении искусства, этот набор стоит приобрести.

Это мизерная цена в 1 доллар, так что это того стоит, если вы много работаете с комиксами. Внутри вы найдете более 40 кистей, из которых 31 — скринтоновая.

Остальные включают чернила и технические ручки для создания собственных комиксов или манги.Безусловно, мощный пакет для художников, которые хотят создавать свои собственные манги с нуля.

19. Большой набор из 50

Получить эти кисти

Огромный набор из 50 кистей, созданных для Photoshop CC.

Это, пожалуй, один из самых больших и технических наборов кистей в этом списке с множеством смешанных текстур. Камни, кора деревьев, трава, облака — есть немного всего, что вы ожидаете найти в подробном наборе кистей. .

Существует также несколько кистей для растушевки и растушевки, которые можно использовать, чтобы изменить стиль своей работы и придать ей безупречный вид.

20. Ahmed Aldoori PS Кисти

Получить эти кисти

Художник Ахмед Алдури опубликовал эти бесплатные кисти на Gumroad в качестве дополнения к своему каналу YouTube.

Это художник, у которого так много невероятных руководств и видео по рисованию в Интернете, все в очень специфическом стиле, который хорошо работает в цифровой форме.

Если вы знакомы с работами Алдури, я настоятельно рекомендую этот набор кистей. Или даже если вы не знакомы и просто хотите попробовать, почему бы и нет? В конце концов, это бесплатно.

21. Натуральные материалы для рисования и рисования

Получить эти кисти

Возвращаясь к более традиционным средствам массовой информации, мы получили этот бесплатный набор кистей, разработанный Кристин Гарнер.

Для этого вы можете получить понемногу любого материала: карандаши, маркеры, масла, пастель, гуашь и многое другое.

Кроме того, этот файл ABR был разработан для Photoshop CS3, поэтому он должен работать и в каждой новой версии.

22. Набор кистей для чернил Shiyoon

Получить эти кисти

Что касается чернильных кистей, я думаю, что этот набор может занять первое место.

Дизайнер персонажей Disney Шиюн Ким опубликовал эти кисти на своей странице в Gumroad как пример того, что возможно при правильной упаковке. Это действительно стоит дороже — 10 долларов, но вы получаете несколько нестандартных чернильных кистей, которые идеально подходят для художников-аниматоров.

На самом деле, почти любой цифровой художник может найти применение в этих кистях. Тем не менее, по этой цене я рекомендую его специально для всех, кто хочет копировать стиль Шиюн.

23.Кисти для фотошопа Nwain

Получить эти кисти

Вы можете знать (а можете и не знать) о веб-комиксе Nwain. Это онлайн-комикс с анимационными эффектами и некоторыми довольно красивыми композициями.

Ну, этот бесплатный набор кистей предоставлен создателем Террана Клифф, который хотел бесплатно выпустить их для арт-сообщества.

Все они созданы для Photoshop, и это полный набор, используемый для каждого комикса из серии Nwain. Отличный подарок для художников и очень ценный для всех, кто хочет создать свой собственный веб-комикс.

24. 1000+ Manga Brush Megapack

Получить эти кисти

Я мог бы продолжать и продолжать об этом наборе кистей, но я думаю, что изображения говорят сами за себя.

Набор

по цене 25 долларов. Этот набор включает кистей и кистей, созданных специально для Adobe Photoshop. Поговорим о внимании к деталям!

Этот набор специально разработан как кисти для манги и аниме, поэтому они отлично подходят для художников, которые часто работают в этом художественном стиле.

25. Предустановленные кисти Кейла Аткинсона № 1

Получить эти кисти

Кейл Аткинсон — художник и иллюстратор с очень уникальным стилем. Это должен быть один из моих любимых стилей, и его работа действительно живет собственной жизнью.

Что ж, если вы когда-нибудь хотели увидеть, как он это делает, теперь вы можете это сделать с помощью этого бесплатного набора кистей с предустановленными инструментами.

Они работают немного иначе, чем обычные кисти, и вам следует узнать о предустановках инструментов, если вы не знакомы.Но они невероятно эффективны для цифровых изображений, и пакет на 100% бесплатен на всю жизнь.

26. Кисти для рисования Дрю Грина

Получить эти кисти

Заинтересованы в создании собственных веб-комиксов, раскадровок или глупых мультфильмов?

Что ж, если вы хотите рисовать забавные вещи, вам понадобятся кисти, соответствующие этому стилю.

Встречайте Дрю Грина и его удивительный набор мультяшных кистей. Это действительно стоит 6 долларов, но вы получаете несколько уникальных кистей, которые кажутся смесью традиционных средств и кистей для цифровой живописи.

Inside — это набор из 27 оригинальных кистей и 10 бонусных кистей, предназначенных для работы в Photoshop CS4 или выше. Проверьте это и посмотрите, что вы думаете.

27. Карандаши для фотошопа

Получить эти кисти

На Cubebrush можно найти много и полезных ассетов. Это тщательно подобранная арт-площадка, где художники могут размещать свои работы в Интернете по фиксированной цене.

Это означает, что существует гораздо больший выбор, но также и большая волатильность в ценах.Некоторое время я искал здесь лучшие кисти, и одна из моих любимых — это набор кистей для карандашей за 2 доллара.

Он разработан с более 80 кистями, все созданы для Photoshop CC.

Идеально подходит для базовой работы с карандашом или просто для отработки навыков цифровой анимации, например раскадровки, дизайна персонажей или черновых набросков.

28. RM Perfectionist Brushes

Кисти для перфекционистов

Получить эти кисти

Вот набор, который стоит гораздо дороже, но он также предназначен как для дизайнеров, так и для художников, использующих Photoshop.

Inside — это набор файлов ABR и TPL с кистями практически для всего: акварели, маркеров, масла, аэрографов и т. Д.

Все они были тщательно настроены для работы с цифровыми планшетами и должны особенно хорошо работать с Wacoms. Но если вы не можете оправдать цену, не беспокойтесь: в этом посте есть множество бесплатных альтернатив.

29. Кисти Essential CS5

Получить эти кисти

В то время как название этого набора может показаться старым пользователям, кисти замечательно подходят для новых версий Photoshop.

В конце концов: цифровая живопись не сильно меняется, независимо от того, какое программное обеспечение вы выберете.

В этом наборе вы найдете более 100 кистей, разбитых на категории, такие как растушевка, набросок, краска, тушь и многие другие.

Стоит проверить и посмотреть, сможете ли вы использовать их в какой-либо будущей работе.

30. Кисти для маркеров

Получить эти кисти

Когда дело доходит до маркеров, я всегда был поклонником Copics. Они обеспечивают высочайшее качество цвета и самый длительный срок хранения, а также «ощущаются» как художественные маркеры.

Именно это вы найдете в этом пакете кистей Photoshop, созданных на основе рисунков маркеров.

Они призваны максимально имитировать маркеры на бумаге, при этом работая в цифровом формате. Эти кисти поддерживают Photoshop CS5 и выше и поставляются с огромным количеством в одном наборе.

Plus они продаются по цене всего 2 доллара, так что это не так уж плохо, если вы ищете реалистичные кисти для художественных маркеров.

31. Кисти для шариковых ручек

Получить эти кисти

Вот еще один очень специфический инструмент для рисования, ставший цифровым.

Я знаю, что многие художники любят работать шариковыми ручками. Они придают ощущение солидности и уровень темноты, которых вы просто не найдете в других средствах рисования.

Если вы хотите привнести это ощущение в свою цифровую работу, ознакомьтесь с этим набором кистей для шариковой ручки, созданных для пользователей Photoshop.

Это принадлежит Дэвиду Шмеллингу, тому же художнику, который создал кисти для маркеров выше. Так что цена и качество здесь схожи.

32.Набросок для Photoshop

Получить эти кисти

Создание эскизов — это очень личное упражнение, и к качеству линий легко проявить особую осторожность. Это означает, что вам действительно понадобятся отличные кисти, если вы много рисуете в цифровом виде.

Я поклонник множества бесплатных наборов, перечисленных ранее, но если вы хотите перейти на премиум, посмотрите этот набор кистей, ориентированный на эскизы.

Это разработано MaCaLabs, и это одна из немногих кистей, которая поставляется с файлом предустановок инструментов. Это означает, что вы можете загрузить кисти и , изменив настройки давления по умолчанию, чтобы они работали именно так, как задумал художник.

33. Щетки для меха, волос и травы

Получить эти кисти

Есть веская причина рисовать собственные текстуры самостоятельно. Такие вещи, как мех и волосы, могут получиться лучше, если вы будете работать с ними по частям.

Тем не менее, многие художники предпочли бы кистей нестандартной текстуры , чтобы сэкономить время и силы.

Вот где на помощь приходит этот замечательный набор кистей.

Внутри вы найдете 52 кисти, каждая из которых предназначена для создания реалистичной травы, пушистого меха и реалистичных волос.Не говоря уже о том, что каждая кисть имеет высокое разрешение, поэтому их размер можно изменять до 5000 пикселей, и при этом они выглядят потрясающе.

34. Акварель, нарисованная вручную (180+ кистей)

Получить эти кисти

Найти качественные акварельные кисти может быть непросто. Обычно их объединяют с другими кистями в «большие пакеты», перечисленные ранее.

Однако, если вам просто нужен эксклюзивный набор акварельных кистей, обратите внимание на этот набор от Favete Art.

Он поставляется с более 180 кистями, все созданы вручную, и все они созданы для клонирования эффектов акварели на цифровом экране. Безусловно, один из лучших наборов в этом списке, если вы большой поклонник акварельных текстур.

35. RM Акварель 2018

Получить эти кисти

Думаю, стоит добавить в список еще один потрясающий набор акварелей, на всякий случай, если вы хотите разнообразия.

В этом профессиональном пакете акварелей вы найдете как файл ABR с кистями, так и файл TPL для предустановок инструментов.Этот набор действительно стоит немного выше, чем тот, что указан выше, однако я также вижу, что этот набор обновляется из года в год с новыми кистями и новыми пресетами.

Опять же, стоит проверить, нравится ли вам текстура акварели. Может быть, не для всех, но, безусловно, очень хороший набор кистей для художников.

36. Натуральное масло RM 2018

Получить эти кисти

Переходя к масляным кистям, вам также может понравиться набор от того же создателя Романа Мелентьева.

Опять же, это часть его набора «профессиональных кистей», и он обновляется с новыми настройками каждый год. Это означает, что вам, вероятно, также понадобится новейшая версия Photoshop при обновлении, однако многие наборы кистей обратно совместимы, поэтому вы всегда можете попросить создателя предоставить дополнительную информацию.

В этом паке вы найдете множество пользовательских стилей масляных кистей. Щетина, мягкие кисти, сухие кисти, некоторые простые стили и многие стили текстур.

Многие из них могут даже подойти для концепт-артов, если вы предпочитаете более реалистичный стиль.

37. Кисти Basic Oil

Получить эти кисти

Большинство художников предпочитают по возможности использовать более дешевые (или бесплатные) кисти.

Так что, если вы хотите, чтобы пакет масляных кистей был немного дешевле, обратите внимание на этот набор от Гжегожа Рутковски.

Он стоит всего 5 долларов, и в нем есть из чего выбрать. Не говоря уже о том, что стиль безупречен для рисования, точно так же, как масло в ваших цифровых работах.

Даже некоторые из перечисленных ранее бесплатных масляных кистей не могут обеспечить такой уровень детализации.Так что я думаю, что это того стоит, если вы хотите создавать в Photoshop работы масляными красками.

38. Четыре набора функций + полезности

Получить эти кисти

В этом пакете из 4 кистей вы фактически получите несколько разных кистей, сгруппированных вместе, и несколько дополнительных функций для загрузки.

По моим подсчетам, существует более 40 различных кистей, а также бесплатных видео-руководств о том, как ими рисовать. Ни в одном другом наборе кистей нет таких вкусностей!

Вы также найдете готовые работы в формате PSD и готовые изображения в формате JPEG.Таким образом, вы можете точно увидеть, что могут делать эти кисти, как художник рисует их, используя слои, и даже следить за тем, чтобы самостоятельно создать такое же произведение искусства.

Это действительно дороже — 30 долларов, но я бы сказал, что за все, что вы получаете, это все еще довольно выгодно.

39. Кисти Pennydoth’s с мраморной текстурой

Получить эти кисти

Если вы рисуете много каменных или мраморных интерьеров, вам понравятся эти 3 текстурные кисти, которые включают мелкую, среднюю и большую текстуры мрамора.

Конечно, вы также можете проявить творческий подход и использовать их для чего-то совершенно другого. Тем более, что текстуры действительно классные сами по себе.

Используйте эти кисти, чтобы добавить механизм и зернистость к своим концепт-артам или рисункам из комиксов. И думайте об этом как о другом способе затенения или выделения вашей работы, или даже попробуйте наслоить цвета, чтобы получить больше размерности. Поиграйте!

40. Портретные кисти (всего 16)

Получить эти кисти

Иногда для работы с цифровыми изображениями действительно нужны специализированные инструменты.

Эти 16 кистей — идеальный инструмент для рисования реалистичных или стилизованных портретов, если это то, на чем вы специализируетесь (или хотите).

Здесь вы найдете удивительные вещи для рисования, раскраски и текстурирования практически всего, что связано с лицами ваших собратьев: кожей, глазами, волосами, губами, а также добавлением идеальных небольших тонких деталей, чтобы сделать ваши работы яркими.

Если вы вообще заинтересованы в рисовании портретов в Photoshop, обязательно взгляните на этот потрясающий набор кистей.

41. Кисти CHEAT (полный набор)

Получить эти кисти

Ладно, это просто поразит вас.

Эти кисти в основном представляют собой штампов типовых мужских и женских головок в различных углах и позах.

Это означает, что вы можете просто щелкнуть и БАМ. У тебя есть голова.

Довольно круто, правда?

Их также можно изменить, чтобы они соответствовали вашему стилю.

Я уверен, что вы можете придумать все варианты использования этого рюкзака.Но эти кисти, очевидно, отлично подходят для быстрого рендеринга людей в ваших сценах или для быстрого создания костюмов, поэтому вам не придется возиться с рисованием лиц и голов, если вы не хотите.

Они также хороши, если вам нужно сразу много людей в быстрой сцене, например, при раскадровке.

42. Кисти для комиксов / манги (100 набор)

Получить эти кисти

Одна из самых важных, но упускаемых из виду частей комиксов и манги — это серых тонов, и все текстуры, которые могут быть вместе с ними.

В этом пакете вы найдете 100 кистей для затенения и быстрого рендеринга серых тонов с различными значениями и текстурами, независимо от того, любите ли вы классические точки и штриховку или хотите что-то новое. Подумайте, как текстуры битого стекла, прямые повторяющиеся линии или даже узоры из листьев.

Затенение часто является самой трудоемкой и наименее интересной частью рисования собственных комиксов. Этот пакет поможет вам сэкономить время и быстрее воплотить ваши идеи на экране.

43.Мелирование глаз и губ

Получить эти кисти

Добавление бликов к глазам и губам — это быстрый, но простой способ сделать ваши работы действительно выделяющимися.

Сэкономьте еще больше времени с этим набором кистей, который позволяет добавлять влажные, глянцевые блики за секунды.

Вы можете использовать это для портретов людей, существ и даже животных, чтобы добавить жизни и интереса к любому портрету.

Не пренебрегайте самыми важными частями ваших портретов и изображений персонажей!

44.RM Smoke & Fire FX

Получить эти кисти

Еще одна замечательная упаковка кистей, экономящая время.

Этот набор позволит вам быстро рисовать все виды огня, дыма, пара и облаков, что идеально подходит, если вы изображаете пылающий ад или просто добавляете несколько струй костра в пейзажную картину.

Подумайте о возможностях.

Вы можете мгновенно добавить пар в котелок, облака в небо, сигаретный дым в рисунок персонажа… Я мог бы продолжить, но вы поняли.

В этом вся прелесть таких наборов кистей. Они позволяют легко включать элементы, о которых в противном случае вы, возможно, не беспокоились.

45. Набор кистей для органики

Получить эти кисти

Это идеальный набор кистей для рисования реалистичных животных, фантастических существ и людей.

Здесь вы найдете все виды кистей для создания органических форм, текстурирования кожи и добавления таких деталей, как вены, сухожилия, волосы и многое другое.

Если вы делаете много концепт-артов существ, обязательно проверьте это и попробуйте.

Кисти такого типа могут придать вашей работе совершенно новый уровень жизни и реализма!

46. Набор кистей SephirothArt vol.4

Получить эти кисти

Это коллекция любимых кистей одного художника.

Мне нравятся такие пакеты, потому что они, как правило, действительно всеобъемлющие и содержат практически все, что вам нужно для создания ваших лучших работ, или, по крайней мере, много разнообразия в вашей работе.

Если вам нравится то, что вы видите здесь, и вы хотите попробовать воспроизвести некоторые из этих работ, обязательно возьмите этот набор!

Вы найдете множество различных кистей для рисования и текстурирования, которые помогут вам при рисовании на улице, раскрашивании людей, затенении объектов или выделении мультфильмов.Взглянуть!

47. Набор кистей для создания органической формы

Получить эти кисти

Иногда самая сложная часть рисования органических форм — это сделать их органичными , а не спланированными или тщательно прорисованными (как они есть на самом деле).

Этот набор из более чем 30 кистей поможет вам быстро и без усилий создавать естественные органические формы.

Здесь вы найдете кисти с различными текстурами и качествами линий, а также многие из них, которые идеально подходят для визуализации определенных видов форм и объектов.

Этот пакет идеально подходит для художников, которые рисуют много пейзажей, растений, существ и менее осязаемые предметы, такие как дым и облака.

Наслаждайтесь!

48. Предустановки кистей для игрового искусства

Получить эти кисти

Давайте будем реальными: игровое искусство огромно. И этот пакет специально разработан, чтобы помочь вам создавать потрясающие игровые арты, концепт-арты и иллюстрации для ваших собственных или других проектов.

Эти ресурсы особенно хороши для создания персонажей и костюмов.

Внутри вы найдете 37 кистей и инструментов для смешивания с предустановками.

Обратите внимание, что все эти инструменты были созданы профессионалами индустрии из Gunship Revolution, художественной студии, которая работала с такими компаниями, как Disney, Mattel, Fox, Warner Brothers и многими другими.

49. Кисти Грег Рутковски

Получить эти кисти

Это огромный пакет из 209 кистей и 17 кистей-миксеров, которых достаточно, чтобы вы начали работать в Photoshop или добавить новый уровень новаторства и веселья в ваши рисунки Photoshop.

Новые наборы кистей — отличный способ изменить ситуацию и развить свои художественные навыки.

Здесь много всего разнообразия, так что у вас будет возможность быстро опробовать много нового. И, возможно, даже найти лучшие способы делать то, что вы уже делали в Photoshop в течение многих лет.

50. 74 Кисти для брызг ручной работы

Получить эти кисти

Ничто так не добавляет текстуре, зернистости и причудливости произведению искусства, как небольшие брызги краски.

Этот набор из 74 кистей для брызг был создан с использованием настоящих акриловых чернил на бумаге , поэтому он невероятно реалистичен, но при этом ощущается цифровым.

Здесь вы найдете все, от толстых чернильных брызг до легких маленьких брызг. И все, что между ними.

Существуют текстуры для имитации брызг от различных кистей и даже из разных источников.

Используйте их, чтобы добавить немного крови к сцене битвы или забавную текстуру к вашей графике. Просто поезжай в город, я разрешаю тебе!

51. Кисти Sumi-e Версия 2

Получить эти кисти

Этот набор кистей прекрасно имитирует внешний вид туши суми, а также то, как они растекаются и даже растекаются по бумаге.

Используйте их, чтобы добавить капризности вашему концептуальному арту или иллюстрациям.

Интересный совет: поиграйте с непрозрачностью, чтобы создать впечатление разбавленных чернил.

52. Винтажные ксилографии

Получить эти кисти

Здесь вы получите 50 уникальных кистей, напоминающих старинные гравюры на дереве.

Используйте их, чтобы добавить царапины, потертости, старомодности любому произведению цифрового искусства.

Эти кисти были сделаны из настоящих чернил, бумаги и деревянных блоков, поэтому они действительно очень похожи на настоящие.

Это быстрый способ создать немного гранжа и драмы в вашей следующей цифровой картине.

И вы сразу влюбитесь в этот набор кистей.

53. Кисти для рисования в Photoshop

Получить эти кисти

Итак, этот набор состоит из 12 кистей, которые идеально подходят для рисования карикатур, иллюстраций и зарисовок. Немного мала, но дело не всегда в количестве; даже всего одна хорошая кисть может изменить весь ваш рабочий процесс.

Эти кисти имитируют все виды ручек и маркеров для разных качеств линий и настроения, чтобы усилить тему ваших рисунков.

Вы найдете инструменты для тонких, плавных линий, а также жирных, царапающих линий (и всего остального, о чем вы можете придумать).

54. Водяные кисти

Получить эти кисти

Воду рисовать вручную может быть непросто и требует много времени.

Так что возьмите этот набор кистей, чтобы мгновенно создавать брызги, пузыри, капли, брызги, туман и практически любую другую форму воды, о которой вы можете думать в своих рисунках и концепт-артах.

Этот набор незаменим для сцен с водоемами, пузырями, дождем, интерьерами или где-либо еще, где может присутствовать вода (что, честно говоря, вообще любая сцена).

В этом наборе 43 водные кисти с высоким разрешением. И вы, вероятно, будете использовать их все время.

55. Splatter FX (100 кистей)

Получить эти кисти

У вас никогда не может быть слишком много кистей для брызг, верно?

В этом наборе из 100 уникальных кистей с брызгами вы найдете всевозможные большие текстуры, а также мелкие брызги с возможностью изменять размер кисти практически до любого разрешения.

И он поставляется со всеми видами непрозрачности и узоров, с которыми можно поиграть.

Вы можете добавить несколько жирных капель чернил на свой кусок или покрыть все тонким туманом.

Применение этих кистей безгранично, и ими очень весело пользоваться.

56. Манга Shonen Pack

Получить эти кисти

В доме есть художники манги? Что ж, этот пакет содержит более 500 кистей и скринтонов, которые предназначены для рисования реалистичной манги в японском стиле.

В этом наборе вы найдете огромное разнообразие линий, текстур, тонов, узоров и т. Д., И это может оказаться единственным набором кистей, который вы используете.

В нем действительно есть все, что нужно для создания потрясающих Ja

Как начать работу с акриловой абстрактной живописью — целенаправленно блуждая

В 2016 году я ЗАМУДАЛАСЬ идеей рисования акрилом.

Мне приснился сон: я в большой студии, с руками, покрытыми краской, играю под свои любимые мелодии и перетаскиваю цвет по холсту.

Когда я проснулся, я довольно быстро зашагал в ближайший художественный магазин, чтобы воплотить свою мечту в жизнь.

Единственная проблема? Я был совершенно ЗАБОЛЕН в том, с чего начать рисовать акрилом.

Я понятия не имел, какие расходные материалы купить (или что с ними делать), поэтому я просто взял смесь крафтовой краски, профессиональной акриловой краски, лодку холстов и направился домой.

Я начал свои эксперименты с акриловой краской, пытаясь нарисовать изображения объектов, которые нашел в Интернете. Я изо всех сил старался изучить свет и тени, не забывая о перспективе и пропорциях.

Мне не потребовалось много времени, чтобы понять, что попытка нарисовать что-либо, ВИДЕТЯ, была для меня гораздо менее удовлетворена, чем попытка нарисовать что-то, ПОЧУВСТВОВАЯ.

Я чувствовал, что ограничивает процессом, и попытка рисовать с любым подобием реализма лишала меня радости, которую я испытывал в своем видении рисования.

Именно тогда я начал исследовать идею абстрактного рисования акрилом.

Меня гораздо больше интересовали такие вещи, как линии, узоры и формы, чем какой-либо конкретный предмет. Тем не менее, я был напуган, глядя на свой чистый холст с буквально бесконечными возможностями цвета, узора, формы и композиции.

Какое-то время я просто сидел, парализованный, боялся вообще что-нибудь рисовать. Я боялся создать что-то «уродливое», слишком сильно сосредотачиваясь на результате, а не на процессе.

Так было до тех пор, пока я не сообразил, что единственный способ избавиться от страха не знать, с чего начать, — это все равно начать.

Единственный способ избавиться от страха не знать, с чего начать, — это все равно начать.

Итак, я организовал небольшую «студию» (читай: стол накрыт тканью) в нашей комнате для гостей и начал рисовать каждый день.Я начал с малого, экспериментируя в альбоме для рисования в смешанной технике и пробуя разные мазки, цветовые комбинации и стили.


После того, как я привык к простому действию нанесения краски на бумагу (а не просто думать о рисовании), я понял, что все еще хочу найти СВОЙ уникальный голос.

Итак, в январе 2016 года я решил сделать еще один шаг в своем увлечении акриловой живописью и посвятить себя созданию нового произведения искусства КАЖДЫЙ ДЕНЬ 2016 года.

Моей целью было просто увидеть, как будет развиваться мой собственный стиль, и попытаться раскрыть свой уникальный голос посредством преднамеренной ежедневной практики.

(Чтобы дать вам представление об этой эволюции, вот снимок различных стилей, с которыми я экспериментировал с января по сентябрь 2016 года!)

Ищете уроки рисования акрилом для начинающих?

Я собрала курс для начинающих, чтобы поделиться своей любовью к абстрактной живописи акрилом! В классе я делюсь своими любимыми принадлежностями для рисования акриловыми красками, а также тремя разными техниками, которые вы можете использовать для создания своего собственного уникального абстрактного искусства! Посмотрите урок «Начало работы» ниже…

Получите курс за 35 долларов здесь.


Рисование акриловыми красками было самым полезным процессом, и я более чем когда-либо убежден, что акриловые краски — прекрасное средство для выражения вашего творчества.

В оставшейся части этой статьи я хочу взять то, что я изучил в своем путешествии по рисованию акрилом, и поделиться с вами некоторыми советами на тот случай, если вам тоже не терпится выразить свое творчество через рисование!


4 совета по началу работы с акриловой абстрактной живописью

1.Акриловая живопись начинается с правильной бумаги

В ту первую поездку в художественный магазин, блуждая по проходам Майкла, я буквально купил около 20 небольших холстов, чтобы начать рисовать (слава богу, у них была скидка 50%!)

Тогда я подумал: «Это не картина, если она не на холсте». Как я был неправ! Вы можете рисовать на ВСЕХ, но когда вы только начинаете, самое главное — выбрать что-то экономичное и не пугающее.

Когда вы только начинаете, самое важное — выбрать что-то рентабельное И не пугающее.

Холсты, к сожалению, ни то ни другое.

Не знаю, как вы, но когда я смотрю на холст, он кажется таким постоянным и таким формальным. Этот страх «напортачить» создает еще один барьер между вами и рисованием, и именно этого вы пытаетесь избежать! Не говоря уже о том, что они недешевые.

Мое решение? Смените холст на толстую прочную акварельную бумагу, когда только начинаете.

После того, как я перешел с холста на бумагу, мне стало намного удобнее пробовать разные вещи и проводить больше экспериментов с живописью, потому что я не был так озабочен «испортить» холст. (Примечание: акрил не портится, его всегда можно закрасить!)

Paper выглядит более забавным, одноразовым и доступным, а также более экономичным. В зависимости от размера я могу получить блокнот из 30 листов бумаги размером 9 x 12 дюймов всего за 10 долларов, а не за 16 долларов за холст.

** ВАЖНО: Если вы все же решите забрать бумагу, стремитесь к бумаге весом не менее 140 фунтов. Это число указывает на вес бумаги. Чем выше число, тем толще или прочнее будет ваша бумага. Я обнаружил, что все, что меньше (например, 90 фунтов), просто не выдержит веса и влажности вашей краски, и она будет пузыриться. **

Бумажные бренды

Хотите, с чего бы начать? Вот несколько марок бумаги, которые я использовал и которые люблю!

Когда я начал свой ежедневный проект рисования, я начал с использования этих больших 18 ″ x 24 ″ листов акварельной бумаги Canson Montval * с красивой богатой текстурой.

С тех пор я перешел на марку акварельной бумаги Canson XL *, которая по-прежнему имеет отличное качество, но с меньшей текстурой и более доступной, поскольку ее можно купить в Michael’s и в моем местном художественном магазине. Я также несколько раз уменьшался в размерах (просто потому, что могу быстрее закончить картину) до 11 x 15 дюймов * и 9 x 12 дюймов *.

(К вашему сведению: ссылки со знаком * являются партнерскими ссылками Amazon, и я получаю небольшую комиссию, если вы покупаете через них отличные художественные принадлежности по той же отличной цене, которую вы обычно получаете!)

Говоря о расходных материалах, следующий БОЛЬШОЙ совет при начале работы с акрилом — это…

2.Поэкспериментируйте с набором акриловых принадлежностей для рисования

Как я уже сказал, когда я начал заниматься живописью, знание, в какие материалы вложить деньги, было, вероятно, самой запутанной частью. Я припарковался в проходе к Майклу примерно на полчаса, размышляя, какие кисти мне взять и какая, черт возьми, разница между краской в ​​«профессиональном» разделе и в «ремесленном».

Так давайте попробуем дать вам немного больше направления, не так ли? Вот самая важная вещь, которую вы должны знать об акриловых принадлежностях для рисования.

Прежде всего, ОГРОМНЫЙ отказ от ответственности:

Акриловые малярные материалы предпочитают разные люди.

Каждая краска имеет разную консистенцию, каждая кисть имеет разную окраску, и каждая бумага создает разную текстуру. Вдобавок ко всему, у каждого ХУДОЖНИКА (пст. Это ты!) Есть свое видение и дух, который они привносят в свою картину.

Вот почему для вас так важно протестировать широкий РАЗНООБРАЗИЕ расходных материалов, чтобы вы могли увидеть, как каждый из них влияет на вашу картину и общую эстетику того, что вы создаете.

С учетом всего сказанного, вот некоторые основные вещи, которые я узнал о самом важном запасе — краске — которые могут вам помочь.

Советы по покупке красок

Во-первых, да, вы можете полностью смешивать акриловые краски «профессионального» уровня с обычными красками для рукоделия, но есть разница в качестве и консистенции от дешевых материалов к дорогостоящим.

Акриловые краски делятся на три категории: (1) любительские или ремесленные краски; (2) академический или студенческий уровень; или (3) краски профессионального или художественного уровня.

Основные различия заключаются в качестве пигмента и толщине / непрозрачности краски. Чем выше вы подниметесь по качеству, тем дороже будет ваша краска.

Итак, во что стоит инвестировать? Что ж, я вам скажу, что храню в своей студии. Большая часть имеющихся у меня красок — это краска первого уровня — базовая любительская краска для рукоделия — и это потому, что я много рисую и меня не слишком заботит долговременное прилипание краски к бумаге или холсту.

Я люблю краску для рукоделия, потому что она экономична и бывает самых разных оттенков. Я также могу использовать его как основу для смешивания моих более дорогих красок более высокого качества, что продлевает срок их службы в моей студии.

Краска для начинающих — Liquitex BASICS *. Когда я только начинал, я вкладывал деньги в различные наборы маленьких тюбиков, и это познакомило меня с более густыми и насыщенными красками. Теперь я иногда покупаю трубки побольше, потому что знаю, какой цвет выбрать, но если вы ищете вариант посередине пути, чтобы начать работу, это хороший вариант.

Наконец, две мои любимые краски, с которыми я экспериментировал, — это Liquitex Heavy Body Acrylics * и Golden Fluid Acrylics * по двум различным причинам.

Текстура акриловых красок Heavy Body в действии:

Акрил Heavy Body Acrylics насыщенный, маслянистый и СУПЕР толстый.

Мне нравится использовать их, когда мне нужен очень насыщенный, непрозрачный цвет, и, как я уже упоминал, я использую их для смешивания с красками для рукоделия, чтобы придать им больше веса и стойкости.

Текстура золотого жидкого акрила в действии:

Fluid Acrylics , с другой стороны, очень тонкие, почти жидкие, но пигмент насыщенный, бархатистый и сильный.

Этот тип краски может создавать совершенно разные отметины, чем краска более густой вязкости, и я люблю экспериментировать с ней, особенно чтобы получить тот эффект «капель», который вы видите на рисунках ниже:

Опять же, единственный способ узнать, что ВАМ нравится, — это попробовать различные принадлежности.Я рекомендую установить для себя начальный бюджет и выбрать различные уровни качества и бренды, чтобы узнать, что вам больше всего нравится.

Вам нравится эта статья о росписи акрилом?

Я собрала курс для начинающих, чтобы поделиться своей любовью к абстрактной живописи акрилом! Я расскажу вам о моих любимых материалах для рисования акриловыми красками, а также о трех различных техниках, которые вы можете использовать, чтобы создать свое собственное, единственное в своем роде абстрактное искусство!

Получите курс за 35 долларов здесь.

Также подумайте об экспериментах с нетрадиционными материалами!

Несколько месяцев назад мы с Джейсоном пекли, и я подумал, могу ли я использовать вощеную бумагу для создания текстуры на моих картинах. С тех пор я экспериментировал с вощеной бумагой в своей работе и обнаружил как минимум 10 различных способов ее использования в своих картинах, чтобы добавить текстуру и спонтанность.

Хорошо, если у вас есть широкий выбор расходных материалов, вы можете задаться вопросом… какой цвет краски мне покупать? Это приводит меня к следующему совету…

3.Изучите различные цветовые палитры акриловой живописи!

Я, безусловно, любитель ярких, ЯРКИХ цветов. (Что? Вы не могли сказать?)

Я всегда тяготел к энергии и вдохновению, которые получаю от очень насыщенных цветов, поэтому я стараюсь подбирать почти каждый яркий или немного яркий цвет, который могу найти, и я держусь подальше от земных тонов и более тусклых или оттененные тона.

Что касается вас, спросите себя, к каким цветам вы больше всего тяготеете не только в искусстве, но и в жизни.

Чувствуете ли вы связь со спокойствием и мягкостью бледных пастелей? А как насчет приземленной смелости темных и угрюмых землистых тонов?

Ищите подсказки в своем гардеробе и стиле интерьера.

Что вы любите, когда находитесь в проходах домашнего декора Target? Яркие, смелые декоративные подушки или естественные насыщенные акценты?

Цвет в конечном итоге отражает и передает эмоции.

Выбор цветовой палитры для рисования — это ваша возможность делать то, что резонирует с ВАМИ, а прелесть абстрактной живописи в том, что вам не нужно беспокоиться о том, чтобы ваша палитра соответствовала определенному предмету или пейзажу.

Использование Pinterest в качестве инструмента исследования цвета

Pinterest — отличный инструмент для раскрытия ваших цветовых предпочтений! Создайте доску цветового вдохновения и посмотрите, что вы начинаете прикреплять. Затем поищите в своем визуальном образе цветовые палитры, о которых вы, возможно, даже не подумали.

Дело в том, что в цвете есть буквально БЕСКОНЕЧНЫЕ возможности, и хотя я люблю руководствоваться своими инстинктами при выборе цветов, иногда мне нравится переключать его и брать свои палитры прямо из вдохновения, которое я нахожу.

Какое-то время я на самом деле создавал доску настроения с цветовой палитрой, склеивал их в своей студии, а затем использовал их в качестве вдохновения для своих абстрактных картин. Это было так весело! Я мог интерпретировать цветовую схему по-своему. Вы можете увидеть примеры здесь:

Иногда я черпаю вдохновение в цвете из одной фотографии. И что самое приятное, вам не нужен Photoshop, чтобы собрать их вместе! Вы можете использовать бесплатный и простой инструмент, такой как презентация Google Doc / Google Slides (как я делаю ниже) или презентация Keynote / Powerpoint.(Совет от профессионалов: чтобы получить цвета с фотографии, я использую это расширение Chrome, Eye Dropper.)

Я просто открываю этот документ на своем iPad, когда нахожусь в своей студии, если мне нужно вдохновение для цветовой палитры!

Опять же, помните, что цветовые палитры, как и материалы, потребуют экспериментов и исследований . Ваши цветовые предпочтения могут со временем измениться, и это нормально.

Тем не менее, если начать с общего представления о том, какие цвета вы хотите купить / использовать, это может помочь вам преодолеть это подавляющее чувство, которое у меня было, когда я только начинал.

4. Погрузитесь в рисование акрилом и начните практиковаться!

Лучший совет для начала рисования — просто НАЧАТЬ! Забудьте те истории, которые вы себе рассказываете о том, какие материалы вам НУЖНЫ (оказывается, вам действительно не нужен мольберт, чтобы стать художником?) Или о том, что вы, , или , не умеете , и просто погрузитесь в дело.

По правде говоря, вы можете читать статьи (например, эту) или выполнять ВСЕ поисковые запросы Google в мире, чтобы увидеть, как это делают «эксперты», но , в конечном счете, вы никогда не раскроете свой уникальный художественный голос, если не посвятите время делать вещи и применять их на практике.

Вы никогда не раскроете свой уникальный артистический голос, если не посвятите ВРЕМЯ созданию вещей и практике.

Рисование — это прекрасное терапевтическое упражнение, и я действительно верю, что оно обладает силой исцелять и УЧИТЬ нас о нас самих вещах, которые другие вещи просто не могут. Это способ выразить свои чувства и инстинкты осязаемым и видимым образом.

Так что выбросьте все суждения, которые у вас есть, в окно, идите в ближайший художественный магазин, возьмите несколько вещей и просто НАЧНИТЕ ЖИВОПИСЬ.Я знаю, вы будете рады, что сделали!


Хотите получить дополнительную помощь по началу работы с акриловой абстрактной живописью?

Живопись стала самым удивительным подарком в моей жизни, и она помогла мне более полно увидеть себя «художником» — то, что я всегда боялся называть себя раньше.

Если вам нужно немного ускорить работу, подпишитесь на Acrylic Explorations, и я расскажу вам о моем собственном процессе рисования НАМНОГО более подробно. Я познакомлю вас с материалами в моей студии и поделюсь с вами тремя различными акриловыми процессами от начала до конца.

Всего за 35 долларов вы получите:

  • 14 коротких классных видео (в общей сложности 70 минут обучения), включая обучение концепциям И демонстрацию рисования
  • Доступ к панели управления частного класса, доступной на настольном компьютере, планшете или мобильных устройствах
  • Бонус «Руководство по покупке в формате PDF» за мои рекомендации по расходным материалам в различных диапазонах бюджета

Получите необходимые уроки, чтобы начать свое путешествие по рисованию акрилом!

+ Урок 1: Добро пожаловать / Ваше творческое мышление
+ Урок 2: Материалы для занятий / Подробные видеоролики о красках, бумаге, кистях и многом другом.
+ Урок 3: Основные свойства абстрактного искусства / Основы цвета и смешения цветов
+ Урок 4: Давайте рисовать! / 3 различных метода абстрактного искусства от начала до конца
+ Урок 5: Ваш классный проект

Щелкните изображение ниже, чтобы начать, или щелкните 🎨 здесь.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *